唐建林

圖1 青蛙荷花
中國紫砂壺藝術自明朝正德年間誕生時起便成為焦點。優質的紫砂泥與宜興悠久的制陶歷史成為紫砂壺創作發展最強有力的支撐,再加上中國茶道文化的發展,紫砂壺藝術迅速從那個位于太湖沿岸的小城走向全世界。經過了五百余年的發展,紫砂壺藝術得到了世界的認可,成為人們心中最完美的茶壺,也證明了中國傳統陶瓷藝術品的巨大魅力。
寫意與寫實是兩種藝術風格,中國傳統藝術創作偏重于前者,注重意境美的表現。隨著制壺技藝的不斷升級與審美的豐富,寫實也逐漸成為紫砂壺的藝術表現路徑之一,更能體現紫砂壺工藝的精湛。圖1“青蛙荷花”是一件以寫實的方式表現生態美的紫砂壺作品,其中包含豐富的意蘊,體現了中國傳統的審美特征與精神追求及新時代的生態文明建設理念。
荷花是中國人十分喜愛的一種花卉,其生長于淤泥水塘之中卻能“出淤泥而不染”,花朵嬌美卻能“濯清漣而不妖”,象征了脫俗、純潔的高尚品質。“荷”與“和”同音,荷花與荷葉均為圓形,也具有和和美美和萬事如意的吉祥韻味。如此美麗的形態和豐富的內涵使荷花成為了紫砂壺創作的重要表現對象之一。
創作者將整個壺體打造成和美的荷花形態,結合紫砂壺基本結構進行設計,以生動立體的形象實現生態美構建。壺表面紅中帶棕,散發出古色古香的氣息,總色調能夠很好地中和紅色的張揚和俗氣,貼近荷花的清雅之氣。泥料質感細膩,構成了潔凈光滑的表面,有明潤的光澤,象征了荷花的純潔與鮮活,正是那“出水芙蓉”般的清新優雅。
壺身設計為飽滿的球體,線面結構清晰,輪廓線條順暢完整,壺面形成溫潤又具張力的弧度,表現了紫砂壺圓器的基本特質。線與面之間的緊密結合顯示出作品內部結構的堅持,使壺體達到均衡穩當,保證紫砂壺的實用功能。創作在壺身上進行了裝飾,運用立體的紋線在壺身上勾勒出緊密、整齊的蓮花紋,每一片蓮花花瓣都立體圓潤,在相互重疊中散發出生命的朝氣。蓮花紋圍繞著圓形壺身呈現出一種欲要綻放的動感效果,給人以期待和美好的想象。
上揚的筒形壺嘴與圓環把手對稱鑲嵌在壺身兩側,在壺嘴上部,捏塑出立體的褶皺,表現的是荷葉的邊緣。壺蓋具有創意色彩,在造型上,壺蓋是簡約的圓形,與壺身銜接緊密,關鍵在于壺蓋上方的復雜設計。在壺蓋上用工具挖出一個個精巧的小圓洞,使之均勻排列,每一個小圓洞中都鑲嵌了一粒頂部尖尖的小圓珠,恰好與空洞契合,可以活動但不會掉出來,精致可愛。運用這樣的設計將壺蓋變成了蓮藕,使荷花的形象更加豐滿,強化了作品的生態美表現與工藝水平。
壺鈕是壺中最具創新性和工藝價值的部分,創作者將壺鈕雕刻成一只可愛逼真的小青蛙,構成了青蛙臥于荷花中央的和諧畫面,整件作品如一幅恬靜富有生機的精美畫作,將紫砂壺藝術的神韻美形容盡致。
作品選擇了綠色泥料作為青蛙壺鈕的主色調,并配以黃色、黑色泥料進行裝飾,最大限度地貼近青蛙的特征。青蛙頭部的朝向、傾斜度與壺嘴保持同一方向,保持了作品結構的對稱美觀。青蛙整體呈綠色,眼珠運用了黑色,眼珠周圍、脊背中線以及四足用黃色進行點綴,是對青蛙顏色特征的真實還原。作為壺鈕,青蛙的體型較小,更顯示出細節雕刻處理的難度。兩只立體的烏黑滾圓的大眼睛鑲嵌在頭部兩側,神采奕奕,賦予青蛙以生命力。身體及四肢的肌肉線條明顯,彰顯青蛙的健康活力。四足緊緊地貼在壺蓋上,保持了整個雕刻的穩固,形成力量感,與壺身部分的動感效果是一致的。青蛙壺鈕展示了紫砂壺雕刻工藝的精湛,由寫實到傳神,展現了自然生命體與紫砂壺技藝之間的完美融合,使整件作品充滿新鮮、可愛的自然氣息。
通過青蛙與荷花的配合揭示了自然世界中的和諧,提醒了生態建設的重要作用。紫砂壺藝術在展現民族工藝的精彩之時必然有所寄托,在新時代中國崇尚生態文明建設的今天,美感與詩意就棲息在大自然中,“青蛙荷花”在構建生態美的同時也引導人們去熱愛自然,熱愛藝術。
蛙聲鳴鳴,荷花飄香,“青蛙荷花”將人們暫時帶離喧囂世界,獲得內心的片刻安寧。本文分析了此件作品生態美的構建與意蘊,說明了其工藝價值。紫砂壺藝術取材豐富,創作始終以中華民族的文化、精神等為導向,以工匠精神為核心,不斷貢獻出具有中國氣度和新時代特征的紫砂壺藝術佳作。