邊文彤舞美設(shè)計(jì)近作

邊文彤

（中央戲劇學(xué)院，北京，100710）

編者按

邊文彤，中央戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系教授，中宣部四個一批文化名家，北京市三八紅旗獎?wù)芦@得者，亞洲戲劇教育研究中心事業(yè)部部長，中國戲劇家協(xié)會理事，《演藝科技》雜志審稿專家。

2006年赴美國耶魯大學(xué)戲劇學(xué)院做訪問學(xué)者，2007年受邀赴美國佛羅里達(dá)州中央大學(xué)和佛羅里達(dá)南部大學(xué)講學(xué)，2010年受邀參加波哥大國際戲劇節(jié)并做系列講座。作品入選參加烏克蘭國際戲劇節(jié)、日本沖繩國際戲劇節(jié)、韓國國際青年戲劇節(jié)、中日韓戲劇節(jié)等。作品多次獲國家級獎項(xiàng)，包括文華大獎（兩次獲文華舞臺美術(shù)獎）、國家舞臺藝術(shù)精品工程獎、中國人口文化獎、五個一工程獎、全國戲劇文化獎金獎、中國戲劇節(jié)大獎、中國越劇節(jié)大獎以及韓國國際青年戲劇節(jié)優(yōu)秀獎、電視金鷹獎等。

本文主要欣賞其舞美設(shè)計(jì)作品：話劇《桃花扇》、歌劇《卓文君》、昆曲《清明上河圖》、《太湖秀》和嶺南春來早——廣東衛(wèi)視2020年春節(jié)聯(lián)歡晚會。

話劇《桃花扇》中央戲劇學(xué)院

編劇：歐陽予倩

導(dǎo)演：陳剛

舞美設(shè)計(jì)：邊文彤

燈光設(shè)計(jì)：馮德仲

服裝化妝設(shè)計(jì)：劉紅曼

邊文彤：

秦淮八艷之一的李香君，以為遇到的侯方域是像岳飛一樣的民族英雄，她欽慕愛戀著他。但當(dāng)明王朝面臨覆滅，侯方域瞬間加入慶祝改朝換代的清皇帝登基的陣營中，開啟了新的篇章。面對新舊朝野的轉(zhuǎn)換，李香君以死抗?fàn)帲磉_(dá)她對家國的忠心，頭撞桌角飛濺的鮮血染紅了與她命運(yùn)相連的那把扇子，成為了朵朵桃花血跡的桃花扇。

舞臺呈現(xiàn)以折扇扇骨的形象為主元素，眾多扇骨錯落交織在舞臺上方，扇子不是美好婉約的，而是撕碎的殘片，片段的，斷落的……這些碎片更像一柄柄利斧，橫在這些所謂崇尚英雄的男人和志士頭上。當(dāng)香君血濺桃花扇，血點(diǎn)變成一瓣瓣桃花，悲壯有了新的視象，也裝點(diǎn)出變節(jié)者對香君的愧意。利斧般的扇片見證了香君對家國王朝的愛，更目睹了柔弱女子與茍且變節(jié)硬漢的選擇。

水墨濃濃淡淡的暈染在扇片上，隨時局動蕩與人世變遷時左時右，無法平靜。扇片上的建筑形象和元素從李香君的故居提取，取自她的世界，用于她的空間，將園林中的花窗與扇片進(jìn)行銜接與組合，形成對劇作時空新的勾連和解釋。

徐翔教授（中央戲劇學(xué)院黨委書記 ，博士生導(dǎo)師）

多年來，邊文彤教授的舞臺設(shè)計(jì)作品呈現(xiàn)出一種鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格，即以中國文化特性及民族文化的獨(dú)特元素為支撐，以國際舞臺設(shè)計(jì)前沿發(fā)展趨勢為導(dǎo)向，以強(qiáng)烈的探索和發(fā)現(xiàn)為出發(fā)點(diǎn)，逐步形成了一種“景物傳神寫意有意味、有視覺沖擊力，內(nèi)涵深刻，融于戲劇演出整體并引導(dǎo)戲劇演出情節(jié)發(fā)展的布景結(jié)構(gòu)體系。”盡管她的作品形式多樣、千變?nèi)f化，卻不失對總體風(fēng)格的一貫追求。《桃花扇》便是近年來能夠體現(xiàn)邊文彤創(chuàng)作風(fēng)格的一部有代表性的舞臺設(shè)計(jì)作品。

陳剛（中央戲劇學(xué)院表演系主任，博士生導(dǎo)師）

《桃花扇》的舞臺設(shè)計(jì)呈現(xiàn)是“碎扇”的元素，而非寫實(shí)的環(huán)境。邊文彤教授巧妙地運(yùn)用灰、白、黑三色，宛如一幅美輪美奐的中國水墨畫長卷，準(zhǔn)確而深刻地體現(xiàn)了這一錯位愛情故事的悲劇基調(diào)。同時亦充分體現(xiàn)了本劇在中國演劇風(fēng)格上的美學(xué)追求。

歌劇《卓文君》四川音樂學(xué)院

編劇：左芝蘭

作曲：林戈?duì)?/p>

導(dǎo)演：沈亮

舞美設(shè)計(jì)：邊文彤

燈光設(shè)計(jì)：劉志鵬

服裝化妝設(shè)計(jì)：張孔文

邊文彤：

《卓文君》，用歌劇講述了卓文君與司馬相如的愛情故事，他們琴瑟和鳴、心生愛意，后因相如仕途變化，出征作戰(zhàn)，留下文君在家里苦苦守候，守望親人，守望情感。

歌劇《卓文君》的人物似琴韻與詩的關(guān)系，情感經(jīng)歷是詩意的，內(nèi)心表達(dá)是詩化的，因而在具體的舞美空間形象上簡潔并有意蘊(yùn)，質(zhì)樸又詩化，將“思念”的情感作為主旨，在舞臺上用物質(zhì)手段刻畫出一種隱喻的懷戀氛圍。

舞美空間采用幾層絲線幕作為舞臺整體的視覺形象，用一絲絲、一根根的線，橫的、豎的、斜的，將文君的每一縷思念，每一刻守望，每一天的期許，織就于光陰之中。以這種形象的手法，表達(dá)出卓文君內(nèi)心千絲萬縷的思緒。

那是一個女人長長的等待和苦苦的思念，心愛的男人在征途，一個女人，守著一盞孤燈，將她所有的思念和情感都織在了這些絲線里。文君的回憶與兩人的隔空對話，都是一縷縷的思念，她娓娓道來，暗自落淚。兩個人因琴而生情，最終走到一起，卓文君得知司馬相如的死訊，便決定要守著這琴，守著他們愛情的象征。舞臺上的窗戶投出長長的影子，一直拖到臺前，孤燈窗影，她彈著琴，思念故去的丈夫……

沈亮（國家大劇院導(dǎo)演）：

邊老師的設(shè)計(jì)總會給你一個詩的行文空間。十四行詩也好，律詩也罷，或是白話新體。看一眼，便知這戲的品格。作為導(dǎo)演會很怕一個可以演任何戲而不違和的景，能將戲的氣質(zhì)視覺化，形成獨(dú)特而高辨識度的美是何等珍貴。歌劇《卓文君》里絲線的主觀運(yùn)用，妙極。是“橫也絲來豎也絲”的思念，也是“心有千千結(jié)”的糾纏；是得愛時繞梁的弦音，也是失愛后機(jī)樞上的絕望。萬縷千絲，是靜默的欲望和憤怒，是凝固的音樂。隔斷，卻割不斷，極大的時空假定，無限的空間自由。

歌劇的空間既要“獨(dú)樂樂”又要“眾樂樂”，單人的詠嘆構(gòu)圖與百號人的場面布局都得納入設(shè)計(jì)的氣象里。《卓文君》里朝堂之恢宏，孤星之寂寥，都在，都美。感謝這位寶藏女人將不與人言的故事和情懷藏在她千姿百態(tài)的一個個樹洞里。

昆曲《清明上河圖》北方昆曲劇院

編劇：王炎

導(dǎo)演：翁國生

舞美設(shè)計(jì)：邊文彤

燈光設(shè)計(jì)：胡耀輝

服裝設(shè)計(jì)：劉思彤

邊文彤：

昆曲《清明上河圖》中，張擇端既是畫中人，又是作畫人，也是劇中主人公。劇中的他從躊躇滿志到屢受挫折，再到向死而生豁然開朗，他將自己的生命感悟融入畫作中，勾線、潑墨，繪制出流傳百世的《清明上河圖》，以作天下絕唱。凡有大成就者，人生多需經(jīng)歷磨難困苦，跨過生死大關(guān)，方得生命之永恒。藝術(shù)家的思想與生活印記會投映在他的作品中，張擇端越過死生，將一份禪意融入筆端注入畫作，舞美設(shè)計(jì)的整體思路便是想將他的作畫過程，以及見自己、見天地、見眾生之后的人生感悟傾注其間。宣紙的通透感和隱藏在其中的紋路，是畫家注入的流淌著的生命。作畫的紙張承載了張擇端的感悟和心血，一筆一畫皆是際遇。舞美設(shè)計(jì)對畫作進(jìn)行解構(gòu)，以舞臺畫面的形式游走在現(xiàn)實(shí)與畫作中，時而進(jìn)入作者畫中的世界，時而跳脫其間，與現(xiàn)實(shí)相勾連。

地獄構(gòu)思取火舌地獄的意向，源于雖然張擇端跳的是河中，但亡靈的世界與現(xiàn)實(shí)生活應(yīng)該是截然不同的景象，意為水火不相容。身后的判官站在地獄深處審判落入陰間的書生，雖是同一個地獄，但書生仍不是該留在這火舌地獄之人，所以，在空間處理上將書生與判官分割成兩個世界。張擇端在地獄走過一遭方知萬事皆空，一切皆是虛妄，回到人間后，拾起畫筆繪出驚世名作。

翁國生（浙江京昆藝術(shù)中心黨委書記，浙江省戲劇導(dǎo)演學(xué)會會長）：

我和邊文彤教授合作了十五部舞臺作品，昆曲是第一部。邊教授通過多層次的舞美硬景勾畫、細(xì)膩雅致的舞臺畫天幕襯映、多媒體高清投影動態(tài)畫面疊化等各種舞臺展現(xiàn)手段，配合現(xiàn)場演員的精湛表演以及舞臺燈光的多重渲染，向觀眾傳遞出自己對這部戲創(chuàng)作設(shè)計(jì)的主觀認(rèn)知和審美追求，為劇作呈現(xiàn)出一幕幕美輪美奐的舞美畫面，非常值得稱道和點(diǎn)贊！

《太湖秀》

藝術(shù)總監(jiān)：弗蘭克·德貢（Franco Dragone）

導(dǎo)演：艾米·丁克姆（Amy Dingkum）

舞美設(shè)計(jì)：邊文彤

燈光設(shè)計(jì)：Olivier Legendre

服裝設(shè)計(jì)：陽東霖

化妝設(shè)計(jì)：曾薇

邊文彤：

2019年12月底全球首演的《太湖秀》，是和弗蘭克·德貢先生國際團(tuán)隊(duì)合作的一部作品。整場秀運(yùn)用現(xiàn)代的審美與技術(shù)手段，呈現(xiàn)今天人們對于西施的想象與解讀，在當(dāng)代的國際語境下，用中國傳統(tǒng)元素演繹勇敢善良的中國傳奇女子。

劇場外觀融合中國美學(xué)“天圓地方”的理念，打造竹林的造型，力求用現(xiàn)代的具有中國特色的方式，營造江南的夢幻效果。劇場內(nèi)部是270度環(huán)繞LED屏，中心為可旋轉(zhuǎn)升降傾斜水舞臺，臺口處大屏可有完整的開合變化。上空投影機(jī)與四周環(huán)繞的大屏結(jié)合在一起，完成所有視頻形象。演員的服裝與投影、視頻之間的關(guān)系，大屏和投影之間適當(dāng)?shù)墓獗龋约叭绾问寡輪T的表演不被高色溫的視頻形象所掩蓋，所有呈現(xiàn)都經(jīng)過反復(fù)討論確定。

第一次提案中談到，以水墨感把中國視像與科技手段融合在一起，把江南和中國的氣質(zhì)以及主角內(nèi)心的酸楚和悲涼融入其中。西施身負(fù)家國情仇，她的大義是可以為國家舍棄自己的生命，為國家換取應(yīng)有的尊嚴(yán)。此刻筆者是站在西施的角度去看待她的單刀赴會，看待她大義凜然的情感，看待一位浣紗的女子，經(jīng)過嚴(yán)酷的訓(xùn)練，舍生取義，奔赴吳國。與此同時，圓形的水墨又帶有一種陰陽變化，如同王者之間你贏我勝，輪回往復(fù)。

太湖秀不是要恢復(fù)某段真實(shí)的歷史，而是用今天的視角和審美看待那段歷史。讓今天的觀眾看到一位美麗、忠義、身懷絕技，兼一般男人不具備的勇敢女性。身為女性，筆者站在主人公的角度看待這樣一位歷史人物時，也同樣被她的大義所感動。

吳國宮殿，用龍的形象架構(gòu)，而不是一般形式的建筑宮殿。可開合的戲曲中靠旗的形象與龍面結(jié)合，采用金屬與半透明玻璃的材質(zhì)，龍的眼睛、額頭和冠部分象寶石一樣。這些形象分成幾層，所有的吊桿都是弧形的，這在制作與吊裝上不同于常規(guī)舞臺的方式。成熟有序的國際認(rèn)證技術(shù)保障與創(chuàng)作部門的結(jié)合，保障了這個作品的呈現(xiàn)。

弗蘭克·德貢（導(dǎo)演拉斯維加斯的O秀和澳門水舞間）：

邊女士華麗的舞臺作品用一種獨(dú)特的方式，通過今天同樣令人振奮的、美麗的女性視角來思考一位歷史上的偉大女性。我被她詩意的視覺幻像、她的思想和舞臺上大膽的表達(dá)所感動。

嶺南春來早——廣東衛(wèi)視2020年春節(jié)聯(lián)歡晚會

總導(dǎo)演：王偉華

舞美設(shè)計(jì)：邊文彤

視頻總監(jiān)：何萌萌

燈光設(shè)計(jì)：馮濱

服裝設(shè)計(jì)：程鈞

邊文彤：

每逢新年，各家各戶都要準(zhǔn)備一盞紅紅的燈籠懸掛在門庭或院落中。在這場晚會中，舞美設(shè)計(jì)用傳統(tǒng)元素中的燈籠，串聯(lián)每一場節(jié)目，追求一種圓滿、盛世的感覺。將所有的內(nèi)容容納在弧形和圓形的結(jié)構(gòu)中，融入嶺南文化中的包容與開放、多元與創(chuàng)新。舞美的整體形象與視頻內(nèi)容相融合，這只敞開又包容的燈籠，包含著嶺南的民風(fēng)民俗，包含著中原精粹與四海新風(fēng)，包含著大灣區(qū)不同時代的美好回憶。這盞紅紅的燈籠照亮黑夜，也照亮人們的祥和與幸福。