從《柳青娘》看潮州音樂的藝術特色

李燦

摘要：本文研究的作品是林毛根先生傳譜的音樂作品《柳青娘》。樂曲的手法新穎，角度獨特，結構完美，使得樂曲旋律優美，文化內涵深刻，具有較高的研究價值。在民族音樂創作領域，林毛根先生有著不可忽視的影響力，演奏風格典雅清麗、韻味濃郁，運用獨特的技巧為古箏演奏藝術樹立了新的品貌。《柳青娘》也是如此。本文主要從作曲手法、藝術轉化、樂曲內涵等方面進行研究，初步分析古箏獨奏曲《柳青娘》藝術價值。

關鍵詞：《柳青娘》;古箏曲;藝術價值

古箏，又名漢箏或秦箏，是中華民族傳統樂器，屬于彈撥樂器。提起古箏，大家能想到的一定首先是諸如高山流水、高山流水等曲目，想到陜西箏派，河南箏派等派別。古箏，由面板、琴弦、前岳山、弦釘、調音盒、琴足、后岳山、側板、出音口、底板、穿弦孔組成。

箏的形制為長方形木質音箱，弦架的雁柱可以自由移動，一根弦發出一音，根據五聲音階排列，最早以38弦箏為最多，唐宋時期有十三根弦，后增至為十六根弦、十八弦、二十一弦、乃至二十五弦等，目前最常用的規格為二十一弦。有木或竹等制做而成。傳統的箏樂早期被分成了南北兩派，比較有代表性的有“浙江、山東、河南、客家、潮州”五大流派，然而到了現代，流派的區別已經很小了，幾乎每個流派都其獨特之處。不同的類型有著不同的彈奏方法以及彈奏時所表達的情感，旋律等等都有著一定的區別和差距。《柳青娘》為詞牌名，有輕六調、重六調、活五調等多個調式版本。輕六調較為輕松明快、重六調則深沉厚重。林毛根先生傳譜的樂曲為活三五調，三十板，原為元、明雜劇、南北曲詞牌。通過弦樂多樣的色彩變化，強調突出古箏的個性語匯，運用獨特的音色描寫青樓女子柳青娘的故事，后來逐漸由歌唱曲調演變為純器樂曲，優美的旋律，受到民間百姓的喜愛，其普及及受歡迎程度均可媲美《高山流水》。本樂曲雖然板數上比大套曲少了一大半，但在結構形式上卻同大套曲相似，有慢板、拷拍及三板組成。結構完美的活三五調《柳青娘》最為突出，被公認為是活三五調樂曲之代表性曲目。旋律悲悲切切，連綿起伏，細致刻畫了柳青娘的悲苦身世和內在情感，耐人尋味，引人深思。

《柳青娘》是潮州音樂中最難掌握的一首活五調式的潮州樂曲。在潮州音樂的板式結構中，承四四拍出現的，成為頭板;四二拍則稱為二板;三板為四一拍;二板與三板之間的稱為考拍，節奏多弱起，具有承上啟下的作用，用于連接二板與三板。節奏節拍遞進式進行。調式方面，輕三六調（5612356）、重三六調（5712457）、輕三重六調（5612456）活三五調等。重三六調中6變為7，3變為4，重即為升高，表現出凝重，憂郁的感情。活三五調表現出更多的憂傷，有一種別樣的美感。活五調的《柳青娘》表現了古代一名藝伎的不得意，最后抑郁而終的悲傷之情，活五調準確的將這種悲傷之情表現的淋漓盡致。活五調中的2，應在偏高一毫米的#2和#2之間，顫音時也在#2和升高一毫米的#2間徘徊。7是偏高一毫米的降7與降7之間，偏高一毫米的4與4之間。

活五的《柳青娘》全曲的顫音都要符合情緒的需要。第一句入口的時候不要有過多、過密的顫音，可用緩慢的點音來代替。用左手的顫音表現出清新淡雅的情緒，為后來的情緒推進做鋪墊。全曲的2獨立存在時，要進行不斷的波動，直至逐漸消失;若后面接1，應逐漸返回原位的2。后面顫音，突然表現一種極具的悲傷感，顫音速度加快，幅度加大，密度縮小。222層層遞進時，音色要從最中間逐漸到邊上，由弱漸強，每個2都要有由中間到邊上的過程，都要與右手的顫音進行準確的配合。1作為裝飾音時，要處理的非常迅速，占最少的的時值且清晰的演奏出。5滑到7時，實際是5滑到降7，左手保持，右手演奏出下一音時，左手同時抬起。偏高的#2返回連接4時，所演奏出的音響，聽覺上是附點的效果。7用滿兩拍時，左手的每一個過程都要非常的準確。雙摁時肘部不能過高，否則力度無法傳到指尖，雙摁持續顫音結束散板部分。

第四行開始，出現旋律律動，正式進入有節奏節拍的段落。首先弱起，先彈后顫，2的顫音接1，因此應逐漸返回原位的2。附點上滑1 7，1先進行顫音，慢慢滑回原位。潮州音樂中的老虎磨牙出現在該曲中。首先找到雙摁的兩個音，刮奏時，中指同音摁，大指跟隨中指同時摁下，彈撥大指時做1到7的下滑音。結束時中指停留在降7上，并作出強烈的顫音。同音按用于強調激動的情緒，但目的仍然是下滑的音響效果。強音7表達悲切的心情，因為前面的音可進行時值上的延長。此段結束時從前面的極度悲傷慢慢緩和下來，力度由強逐漸變弱。

第三段進入快板部分，強弱相見，強起弱收，排比句時逐漸強再突弱。快四點時，前半段保持弱音，后半段突強，使得情緒突然爆發。結束時強起弱收，最后一段不弱起，并且逐漸變強直至結尾。音段氣不斷。豐富的強弱變化使情感更加熱烈，結束前的中斷目的是讓結尾更加富有激情。在這首活五的《柳青娘》中需要注意的是在左手摁下去的同時要保證在拍子內，并且將上滑音、下滑音以及顫音都處理到位。

《柳青娘》作為潮州箏派的代表曲目，其中的藝術韻味和特色是極具代表性的，從這首曲目中我們可以感受到潮州音樂的演奏風格。同樣，《柳青娘》的演奏技法與藝術特點，也賦予了古箏這件傳統而古老的樂器以深厚的文化底蘊。在古箏這件樂器不斷現代化的今天，傳各個派別的傳統曲目中所體現的技術技巧是非常值得我們進行關注的。只有以此為基礎，才能將建構起屬于今天的文化體系，找到屬于中國自己的文化自信。

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