新疆維吾爾族樂器彈撥爾的歷史文化變遷

[摘 要]彈撥爾是目前流傳于世界范圍內許多國家和地區的弦鳴彈撥類樂器，并在我國新疆地區也有相當廣泛的分布以及在新疆民族民間音樂中有著豐富的表現特征。本文以2020年筆者的田野調查中獲取的資料為基礎，結合相關歷史文獻資料，從彈撥爾的樂器形制、演奏場域、曲目等方面對現代語境下新疆彈撥爾的文化變遷進行研究。

[關鍵詞]新疆;彈撥爾;文化變遷

[中圖分類號]J607 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2021）09-0091-03

[收稿日期]2021-01-15

[作者簡介]丁雨祺（1997— ），女，新疆藝術學院碩士研究生。（烏魯木齊 830001）

一、新疆彈撥爾歷史源流

彈撥爾（Tanbour）又稱“彈布爾”“彈普”“丹不爾”等，是一種流傳于中國新疆地區的少數民族彈撥樂器。根據《新格羅夫音樂與音樂家詞典》（以下簡稱《新詞典》）對“Tanbūr”（彈布爾）詞條的解釋，“彈布爾（Tanbūr、tambūr、tembr、tunbūr）這個名稱是適用于中東和中亞地區各種長頸、有品的撥弦類琉特的總的稱謂。”據《新詞典》記載，琉特琴最早見于公元前2000年的美索不達米亞。于公元前1000年由巴比倫傳入埃及和希臘，后隨著亞歷山大東征傳入波斯，如今在波斯細密畫及其他各類文物中都可見到“彈不拉”（Tanbura）的蹤跡。另據林謙三《東亞樂器考》中關于三弦起源的論述：“在西方，固然找不到宛如三弦的樂器，而稍稍類似的既存樂器，還是有的。那就是發源于波斯（伊朗）的丹不爾……”[1]林謙三認為，“丹不爾”起源于波斯，所以中亞、阿拉伯地區的彈撥爾當源自波斯的“丹不爾”。如今在中國新疆普遍運用的彈撥爾，盡管存在著弦數與演奏法的差異，但不難發現它們在形制上與“彈不拉”的相似。另外，通過對比現今阿富汗與巴基斯坦現存的犍陀羅佛教浮雕中梨形琉特琴（圖1）與新疆于闐、龜茲石窟中出現的四弦琵琶（圖2），可發現二者在形制外觀中十分相似。[2]由此可推斷，新疆地區的彈撥爾與波斯的“彈不拉”有明顯的親緣關系，可能由新疆南路的絲綢之路傳入南疆。

維吾爾族的彈撥爾流傳地域很廣，基于現階段的調查，可以明確新疆彈撥爾分別存在于喀什、和田、伊犁、庫車、烏魯木齊等多個地區，并廣泛用于新疆維吾爾地區流傳的各種木卡姆中，據其流傳地域劃分，可分為南疆彈撥爾與北疆彈撥爾。南疆彈撥爾是新疆境內出現最早的彈撥爾，而后傳入北疆伊犁等地，經過改良后有音色上的變化。如今在南北疆流行的彈撥爾在形制上大致相同，均為木沙江·肉孜老師于1963年改良版。

二、彈撥爾歷史文化變遷

（一）演奏場域的變遷

“變遷在所有社會文化系統中是一個永恒的現象，盡管變遷的速度和表現的形式，在不同情形下大不相同。”[4]公元前138年，張騫出使西域，亞洲文明隨著絲綢之路逐漸交流頻繁，琵琶、箜篌等樂器隨著西域樂的東漸來到隋唐宮廷，在隋唐七、九、十部樂中，十部樂之首燕樂以及二部伎中都使用了大量龜茲樂器。另從白居易在《廢琴》中描寫的“何物使之然，羌笛與秦箏”中可見，這一時期在唐朝的宮廷對西域樂器的推崇達到了空前盛況。而彈撥爾的前身——五弦無疑是西域樂器中的代表樂器。另據《清史稿·志七十六·樂八》所載：“宴樂凡九，一曰隊舞樂……一曰回部樂。”[5]以及《欽定皇朝禮器圖式》《欽定大清會典圖》等清朝文獻記錄中可以得知，清朝宮廷中的外來樂舞可分為“瓦爾喀部樂”“朝鮮樂”“蒙古樂”“回部”等，其中彈撥爾便包含在“回部”（新疆天山南路）樂器中。以上材料均可佐證，彈撥爾在中國古代常與其他出現在宮廷的西域樂器一起被廣泛運用于宮廷宴樂中。

與此同時，隨著新疆地區木卡姆藝術的產生與發展，彈撥爾這一樂器在各種木卡姆的表演場合中被大眾熟知，同時也產生了大量的獨奏曲。隨著時代發展與國家非遺保護的政策，如今越來越多的彈撥爾藝術家在國內甚至世界上活躍。如在2014年西安舉辦的絲綢之路國際音樂會;在2015年由文化部中外交流中心舉辦的“中外民樂交流大會·彈撥樂比賽”;新疆藝術劇院民族樂團在2018年打造的《絲綢之路》音樂會;以及新疆一年一度的“古爾邦節”“肉孜節”音樂會等。從用于宮廷娛樂宴饗中的樂舞、宗教儀式音樂的使用到現代演繹活動，彈撥爾隨著場域的時空轉變，一步步形成了更加多元化、大眾化的音樂文化變遷。

（二）現代演奏曲目的變遷

20世紀以來，新疆少數民族人民與各民族接觸頻繁，其他民族音樂與維吾爾族音樂的融合與交流、新疆本地文藝工作者數量的增多也逐步為新疆民族器樂曲的收集、整理、創作提供了發展動力，可想而知，彈撥爾的演奏曲目在漫長的歷史中變遷、創新，并出現了更多為新型民族交響樂隊、民族樂隊創作的曲目。

根據周吉先生在《中國民族民間器樂曲·新疆卷》中對于維吾爾器樂曲的六種分類來源，可將彈撥爾器樂獨奏曲大致分為以下幾類：1.維吾爾族民間歌曲發展而來，如《你的天上有沒有月亮》《古力扎艾》《收割之歌》;2.維吾爾族歌舞曲發展演變而來;3.源自各地木卡姆，如《烏夏克木卡姆散序》《木夏吾萊克木卡姆》《艾介姆的麥西熱甫》《艾介姆木卡姆買爾乎里》等;4.傳統民間樂曲，如獨奏曲《尼姆派代》;5.來源于宗教禮儀活動，如源自蘇菲派伊斯蘭教徒的“朝拜圣裔麻扎”活動的《夏地亞娜》;6.和其他民族音樂文化交流的結果，如原型是一首短小的烏孜別克族樂曲《埃介姆》，還有《匈牙利舞曲第五號》，等等。

另，目前彈撥爾學習者普遍使用的教材為2003年6月新疆藝術學院分院編輯并出版的《維吾爾樂器技術理論與演奏法叢書（彈撥爾）》教程。而據筆者對新疆藝術劇院民族樂團成員艾柯代、新疆藝術學院彈撥爾學習者們的訪談，近年來新疆的彈撥爾彈奏者也創作、改編了大量包含彈撥爾的器樂合奏曲及合奏曲，這些曲目受眾面廣、曲調豐富，而與此同時，隨著年輕人審美觀的改變，傳統彈撥爾獨奏曲逐漸消失在人們的視野中，只有教材中幾首耳熟能詳的彈撥爾獨奏曲仍在演奏。

個案調查1

訪談時間：2020年12月4日

訪談地點：新疆藝術學院

訪談人物：艾柯代·阿迪力 新疆藝術劇院工作人員

筆者：您好，您作為我們新疆藝術劇院的一員，平時接觸最新創作的曲目一定很多，您可以說說近年來有哪些最新創作的民族器樂合奏曲嗎？

艾柯代：好的，彈撥爾是我們民族樂團中不可或缺的一項樂器，我們民族樂團今年來創作的曲目很多，比如作曲家努斯萊題·瓦吉丁近43年給我們民族樂團創作了超過300首樂曲，比如《大漠兒女》《喀什噶爾》《故鄉》，等等。還有他的兒子艾尼瓦爾·瓦吉丁近期為我們樂團寫了非常多的曲子，另外我們劇院也創作并展演了很多曲目，比如2012年我們在“國家大劇院”與國家交響樂團聯袂演出《新疆十二木卡姆交響音樂會》。

（三）樂器形制的變遷

彈撥爾歷史悠久，其古代形制只能根據已有的相關史料記載推測一二，如在唐朝的《樂苑》中載：“五弦未詳所起，形如琵琶，五弦四隔，孤柱一。合散聲五，隔聲二十，柱聲一，總二十六聲，隨調應律。”以及《新唐書·禮樂志》中載：“五弦如琵琶而小，北國所出。舊以木撥彈……”等可推斷，隋唐時期五弦的撥片為木制、5根琴弦系在五個軫子上，可彈26個音。在圖片及實物史料方面，現今在我國新疆地區的克孜爾、庫木吐拉等石窟以及和田、庫車、吐魯番古墓中出土的陶片，包括日本正倉院收藏的紫檀五弦琵琶等以及印度、阿拉伯等他國現存的琉特型樂器都可對中國隋唐時期彈撥爾的形制進行一定的推斷。

到了清朝，根據《欽定大清會典》（卷四十二）中關于“回部樂器”彈撥爾的描述：“丹不爾刻桐為體，以大匏為槽，……直柄，面平背圓，……鐵弦四，上二軸，左右各一綰之。……柄上設二鐵為山口，近上一片穿孔納弦，下一片承弦，柱用角。”以及《新疆圖志》中關于南疆彈撥爾的記載等可以得知，清朝時期彈撥爾面板由桐木制成，根據“八音”分類法，可推測其共鳴箱為球體的葫蘆制成，整體形狀與當今流傳的彈撥爾一致，琴弦數為4弦，銅制。裝飾圖案采用牛角、牛骨等材料。

至20世紀下半葉，關于彈撥爾的記載則更加詳細豐富，據《中國器樂大典》記載，在20世紀70年代前，新疆彈撥爾分為南疆彈撥爾和北疆彈撥爾，其中南疆彈撥爾是新疆最早出現的彈撥爾，后來流傳到北疆，形成了北疆彈撥爾，且形制發生了變化。到了1963年，木沙江·肉孜老師以北疆彈撥爾為藍本將彈撥爾進行改良，此后南北疆開始普及使用改良后的彈撥爾。（見下表）

改良后的彈撥爾取消中間共鳴弦第七品上的纏弦，且將樂器長度從170cm左右縮短回140cm左右，“據訪談的彈撥爾演奏家于山江·加米介紹，這樣做的目的是因為那時的彈撥爾的長度基本在170cm左右，琴弦余音長而不易控制，演奏中不但產生了大量金屬噪聲，而且影響了演奏音樂的清晰度。”[6]而彈奏的撥子則改為鋼絲，對于鋼絲的型號則根據演奏者本人的需求而定，大部分使用28號揚琴鋼絲線。根據筆者對于彈撥爾學習者夏依達·西爾買買提的彈撥爾測量，其琴身長138.2cm，共鳴箱為整挖桑木，壁厚1.3cm左右，根據夏依達本人的喜好，其鋼絲撥子使用了27號揚琴鋼絲弦來制作。（圖4—圖6為夏依達·西爾買買提的彈撥爾）當然，這些改良不僅是對彈撥爾樂器本身，更是為今后木卡姆樂隊以及新型民族樂團的演奏等都提供了有利的方便。

結 語

彈撥爾的歷史文化變遷與絲綢之路的開通、歷史的發展、新疆生態文化、社會變遷、科技發展等多方面的因素都有著密切的關系。通過本文粗略的考察，目前看來其樂器形制、場域、曲目的變化都隨著歷史發生著種種變化，看到彈撥爾演奏曲目的增加、形制的改良，說明時代的發展，彈撥爾的傳承人們都富有創新精神，不斷的追求新的曲目和不斷的改良其形制，彈撥爾在這些變遷中與新疆音樂文化深深融合，并始終展現著其獨特的西域風情。

注釋：

[1]

林謙三.東亞樂器考[M].上海：上海書店出版社，2013：247.

[2]趙維平.絲綢之路上的音樂及其傳來樂器研究[J].音樂文化研究，2017（01）：40—41.

[3]王子初.中國音樂文物大系·新疆卷[M].鄭州：大象出版社，1999：44.

[4]申 琴.旅游影響下的天龍屯堡地戲文化變遷研究[J].廣西師范大學，2013（04）：53.

[5]趙爾巽.清史稿[M].北京：中華書局，1976：63.

[6]楊 帆.維吾爾族樂器彈撥爾的形制與制作[J].民族音樂，2010（05）：41.

（責任編輯：韓瑩瑩）