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——史培剛“溯古追今”展覽漫談

文錢念孫

圖史培剛

史培剛在亞明藝術館舉行“溯古追今：史培剛安徽古代經典書法遺存研究匯報展”，我由衷祝賀并為他高興。這不僅是由于我曾擔任安徽省文藝評論家協會主席，他任副主席兼秘書長，工作上或閑暇時常有聯絡和走動，建立了彼此信任的友誼；還是因為他在書法藝術上長期孜孜以求。作為其書藝探索的最新成果，此次展覽很有特色。

SHI Peigang held the "Retracing the Past and the Present: Research Report on the Remains of Ancient Classic Calligraphy in Anhui by SHI Peigang" at the Yaming Art Museum.I sincerely congratulate and am delighted for him.This is not only because I used to serve as the chairman of the Anhui Provincial Literary Critics Association, and he served as the vice chairman and secretary-general.We often communicated and exchanged ideas in work or in spare time, establishing a trusting friendship; it was also because he had been diligent in the art of calligraphy for a long time.As the latest achievement of his calligraphy exploration, this exhibition is very distinctive.

史培剛在亞明藝術館舉行“溯古追今：史培剛安徽古代經典書法遺存研究匯報展”，我由衷祝賀并為他高興。這不僅是由于我曾擔任安徽省文藝評論家協會主席，他任副主席兼秘書長，工作上或閑暇時常有聯絡和走動，建立了彼此信任的友誼，還是因為他在書法藝術上長期孜孜以求。作為其書藝探索的最新成果，此次展覽很有特色。

當今書法作品，多半為抄錄古人詩詞或名言，書寫自己作品者鳳毛麟角。這使當下書法發展成為“書寫技藝”的比拼，忽略“書寫內容”的呈現乃家常便飯，似已見多不怪。古代佳作如《蘭亭序》《祭侄文稿》《寒食帖》《韭花帖》無不既是書藝經典又是文史名篇。與其相比，當今書法創作多半只是“跛子”跳舞，“書寫內容”這條腿已經肌肉萎縮、幾近殘廢了。因此中國書協顧問陳振濂等呼吁，書法家要加強讀書學習，提升文化素養，盡力做到“書寫技術”與“書寫內容”的珠聯璧合。

作為陳振濂的弟子，史培剛這次匯報展可說用實際行動響應了上述主張。展覽的重要部分是書寫他承擔“安徽古代經典書法遺存研究”課題的研究心得。近年來，他遍訪安徽名山大川、各地博物館及米公祠、鐵硯山房等遺址，搜尋摩崖石刻、碑傳銘文和名家墨跡，選擇有代表性的書跡揣摩體悟，寫出近30篇鑒賞短文。這些小品式短文，對書法遺存一一道來，考索人物、追溯原委、點評書藝、敘述佳話，常常紙短意長，只言片語中切中要害，并以書法作品將這些短文及作者自作詩詞呈現出來，不僅使作者“溯古追今、我書我心”的追求如愿以償，也使讀者在欣賞書作時領悟到諸多安徽書法遺存的由來和奧妙。

史培剛青年時就喜愛書法。30多年前他在安徽省軍區當兵時就經常夾著習作四處求師問道，給一些前輩書法家留下勤奮好學的印象。數十年來，他從安徽省人事廳到安徽省文聯工作，不論何時何地、生際遇酸甜苦辣，對書法的摯愛和求索卻始終如一、孜孜不倦。天道酬勤，他的作品多次在國家或省級專業書法展事中參展和獲獎，其書法由“二王”帖學走出，真行草隸都下過功夫，尤以行草書見長。史培剛的行書和小草書，取法古人，從字形結構到點畫筆法，均透顯出較深的臨池根底。總體格調屬于俊逸典雅一路，既清秀多姿，又豪放遒媚，呈露出剛柔相濟、雅俗共賞的風貌。

展覽中，安徽書法遺存鑒賞短文多以行書或小楷書呈現，注重平實自然書寫，以便于識讀和應用；而自作詩詞和少數古代詩篇則講究藝術變化和審美表現，不僅運用多種書體寫之，且在章法、筆法、墨法及尺幅大小上都融入了自己的思考和處理。這類作品風格不一，有的不激不厲、清雅流美，有的古拙樸茂、雄渾厚重，還有的簡凈瀟灑、勁健奔放，清晰地反映了作者對書法藝術苦思敏求，記錄了其不懈探索的腳步和身影。

僅從書寫技術的角度看，書法與寫字雖表面相似，實質遠非一事，正如酒與水都是液體，卻是不容混為一談的兩種物品。書法看似簡明易學，其實深奧難測，絕非一看就懂、一學就會的藝術。即便聰明能干之人，給他一本名家法帖，也不可能一臨便佳；即便是登堂入室的書法名家，往往也需要不斷臨帖。王鐸自言他晚年臨帖和作書各占一半時日，就是明證。包世臣在《藝舟雙楫》中說臨帖“先能察，后能擬。察進一分，擬近一分；擬近一分，察進一分，終身不復止”，提醒和告誡我們，學習古人法書絕非只是照葫蘆畫瓢照帖臨寫，關鍵是要對法帖明察秋毫，理解其一點一畫、一字一行，以至通篇處理的內在緣由和道理。否則，抄作業式地臨帖很容易落入孫過庭《書譜》所批評的窘境：“心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！”

這也表明，不論是初學者習書或成名成家者作書，都要注重在不同層次上提高對書法的認識和理解，只有眼高，手才能高。而要做到眼高，除了稔熟源遠流長的書法史，知曉各種書體形態、書法流派，以及各家各派各盡其妙的變化及規律以外，還需要對內容廣泛的文化史，尤其是與書法關系密切的繪畫、音樂、舞蹈、文學、歷史、哲學等有所了解，若能深入了解，自是更上層樓。

作為矢志攀登書法藝術高峰的書法家，史培剛在日課揮毫之余，花大力氣研讀散落江淮大地的古代經典書法遺存，不啻潛入中國書法的深海探寶、鑒寶。同時，他認真鉆研古典詩詞，學習以舊體詩詞的形式抒發懷抱、吟詠時代。這種重視“書外功夫”、從各方面提升自己文化底蘊和藝術修養的努力，以文化浸潤書法、以學術滋養書藝，已初步顯現“潮平兩岸闊，風正一帆懸”的壯闊氣象和發展勢頭。史培剛正值盛年，相信以他的聰慧和勤勉，會給我們帶來更多的精品力作。

小楷《蘭亭序》

自作詩一首

蘇東坡詩一首