任務驅動下高中藝術生視唱能力提升的有效措施

李雨媚

[摘要]音樂是聲音的藝術，在音樂審美教育中，培養學生的視唱能力顯得特別重要。視唱課堂是學生參與音樂的橋梁，是實施音樂審美教育的手段。通過視唱教學活動，學生可以不斷積累音樂經驗，鞏固知識，以提高音樂審美藝術和能力，這是一項長期的任務。當然，高中藝術生面臨的短期任務就是高考，音樂術科高考科目中，視唱起到非常重要的作用。基于應對高考和提高審美能力的任務驅動，教師應當針對高中藝術生視唱能力的提升采取有效的措施。

[關鍵詞]音樂教學;奧爾夫教學法;視唱課堂;高中藝術生

《廣東省2021年普通高等學校招生統一考試音樂術科考試說明》中提到，音樂術科統考主要考核或檢測考生的音樂素質、音樂基礎知識、演唱或演奏能力及表現能力，嗓音條件或器樂演奏的生理條件。視唱練耳與樂理作為音樂院校招生考試的必考科目，旨在通過聽辨、問答與視唱等方式對考生的音樂素質、音樂常識與音樂能力水平等進行全面考察，檢測其學習音樂的條件，考察其音樂陳述與表達能力及表現意識。因此，可想而知，視唱能力的提升對于高中藝術生尤為重要。可是，放眼現在的課堂，單一、傳統的教學內容和形式已經不能滿足學生學習的欲望，特別面對高中藝術生這一群好動好玩、追求新奇事物的集體，運用有效的教學方法尤為重要。

一、認識視唱

（一）視唱的概念

視唱，簡言之就是看譜即唱，是讓學生獨立自主地將樂譜轉化為有聲的歌唱，一般分為簡譜視唱和五線譜視唱兩種，需要掌握各種譜號，區別不同的音高，以及不同音符所代表的時值，認識各種升降記號，判斷各種調式與調性等等，演唱時要求達到音準、節奏準、有表現力地完整唱出來。

視唱是學音樂必須掌握的技巧，不管聲樂或器樂，它都是提高音樂素質而不可缺少的，也是音樂術科高考必考科目。

（二）視唱教學對高中藝術生的要求

面對高中藝術生，視唱教學主要是讓學生視唱音樂的旋律、節奏片段等，以達到提高對音樂知識的審美能力。該課堂旨在培養學生學習音樂的基本能力，常常與其他音樂教學領域結合進行，如：讓學生在演唱、演奏或欣賞音樂等音樂教學活動中穿插視唱的訓練，使學生既獲得各種音樂能力，同時也從音樂教學活動中獲得音樂的審美感受。

二、 奧爾夫教學法在視唱課中的運用

（一）了解奧爾夫教學法

奧爾夫提倡，音樂教育應該面向所有人，音樂教育的目的首先在于培養人。奧爾夫教學法強調注重教學過程，即注重在音樂教學活動過程中，盡可能地讓學生按照各自方式、意愿去做，去參與音樂活動，發揮其想象和獨創性。奧爾夫說：“讓孩子自己去尋找、自己去創造音樂，是最重要的。”

奧爾夫體系的教學方法主要是“引導創作法”。引導創作法是指在教學中，學生運用最基本的節奏和動作方式等，遵循探索、模仿、即興創作的過程，在集體富有創造性的音樂活動中進行音樂學習。奧爾夫音樂教育體系是綜合了語言、動作、歌唱、演奏、欣賞、表演和創作等內容的綜合教學，以其“即興性、綜合性、實踐性、系統性、訴諸感性、回歸人本”等相關教育理念為核心，賦予音樂教育以全新的觀念和方法。

那么，高中視唱課堂如何運用奧爾夫教學法進行教學呢？下面，筆者從節奏訓練、視唱旋律等方面進行闡述。

（二）節奏訓練

音樂中最基本的因素為節奏，奧爾夫音樂教育理念也強調“節奏第一”，而在視唱課堂中，節奏也是不可或缺的部分。高中藝術生普遍存在好奇心強、好動好玩等特征，那么，在節奏訓練中可以以游戲的形式進行，讓學生即興地創作節奏和熟悉各種節奏特點。例：

1、運用學生的名字，按節奏要求朗讀，讓學生體會各種節奏特點。

2、通過師生點名考勤等問答方式，讓學生熟悉節奏，并進行簡單的節奏創作。

3、運用奧爾夫強調的身體樂器：跺腳、拍腿、拍手、捻指等進行節奏訓練和創編。

（1）教師演示一下節奏，學生模仿練習

（2）教師將以上譜例的一、二小節的節奏用聲勢作為向學生提問，學生變化三四小節的節奏（即興創作）作聲勢回答。

（三）視唱旋律

視唱是讓學生自主地直接地將樂譜上的音按音高、節奏有表情地演唱出來。發展學生審美情感，讓學生感受音樂，表現音樂創造條件，是視唱教學的目標。在新課標的理念下，教師不再是單一地教授學生“聽——唱”的模式進行視唱，而是運用游戲來轉換教學方式以適應學生的發展，激起學生的興趣。

1、讓學生分角色、分拍合作完成旋律的視唱

如下例，分小組A唱第一和第三拍的音，小組B唱第二和第四拍的音，讓學生合作體驗旋律的特點，然后再整合，全部同學一起演唱或個人單獨完成整條旋律的演唱。

2、“騎馬”上下坡的游戲，讓學生根據旋律的走向感受音的高低，從而把音準唱好。

3、“接龍式”視唱，選取部分學生接龍演唱，其他同學可以即興運用“跺腳”“捻指”等身體樂器伴奏，感受樂器的風格特點。

4、結合律動對旋律進行創作與演唱，有感情地表現。

（1）如以下旋律，術語標記為行板，那么學生可以按照平時走路的速度，均勻地邊走邊唱，感受該旋律的節奏特點與律動，不局限于坐在課室單調地演唱。

（2）地方民歌的旋律片段，可以結合當地的舞蹈動作或者樂器來創編完成。

運用奧爾夫教學法進行視唱訓練的方法多種多樣，教師應在結合傳統的優秀方法的基礎上，融合奧爾夫的教學理念，創新課堂形式，讓學生有效地接受訓練。

三、有效的分組合作學習

眾所周知，藝術課程除了有效的課堂教學外，還必須有足夠的實踐與訓練，在實踐中不斷感悟與積累，才能有更好的提升。因此，除了以上介紹的方式方法外，教師針對藝術生可以采取有效的分組合作學習，以點帶面、以好帶次。例如：在藝術生中，針對學生參差不齊的水平，教師可以分組，讓音高和視譜能力較強的孩子帶1-2個稍弱的同學，在課后練習中，把自己的有效經驗傳授給其他同學，大家一起進步。久而久之，教的學生能夠在傳授經驗的過程，得到不同的感悟和更高層次的提升;學的學生能夠學習到優秀同學的品質與習慣，從而更好地視唱。

四、結語

視唱課堂作為音樂藝術的重要組成部分，必須得到有效的訓練才能達到理想的水平。在視唱課中，教師應當嘗試、滲透多樣化的教學方式于當中，使學生在鼓勵中獲得自信，獲得成功的體驗，讓學生在輕松、愉快的課堂中學習到知識，提高自身的音樂素養與審美意識，并為高考與培養孩子的審美這兩項教育任務打下堅實的基礎，讓每位孩子健康、愉悅地成長。

參考文獻

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