【摘? ? 要】人是需要通過音樂的響聲刺激聽覺來完成音樂審美的,音樂和文字、繪畫不同,如果將音樂作品的旋律書寫下來,僅僅憑借視覺是不會產生真正意義上的審美的,只有將音樂作品演奏出來,才能產生美感,調動起聽者學習的欲望。這種學習和深入了解的欲望是提高音樂審美素養的動力。本文以初中生為例,首先介紹了初中生音樂審美個性化差異的現象,接著從四個方面分析了導致音樂審美個性化差異形成的因素,隨后介紹了音樂審美個性化差異引發的教學思考,以此供相關人士交流參考。
【關鍵詞】音樂審美;個性化差異;研究
中圖分類號:G623.71? ? ? ?文獻標識碼:A? ? ? 文章編號:1006-7485(2021)08-0143-02
【Abstract】People need to stimulate the sense of hearing through the sound of music to complete the aesthetics of music. Music is different from words and paintings. If the melody of musical works is written down, visual aesthetics will not produce true aesthetics. Only music Only when the work is played can it produce a sense of beauty and arouse the listener's desire to learn. This desire for learning and deep understanding is the driving force for improving the aesthetic quality of music. Taking junior high school students as an example, this article first introduces the phenomenon of individual differences in music aesthetics of junior high school students, then analyzes the factors that lead to the formation of individual differences in music aesthetics from four aspects, and then introduces the teaching thinking caused by the differences in music aesthetics. In this way, it can be used as a reference for relevant people to exchange.
【Keywords】Music aesthetics; Individualized differences;Research
審美的差異極具有個性特征,又具有社會性、民族性和時代性。審美心理學研究表明,由于存在審美主觀和客觀的差異性,人們一邊遵守著普遍審美的規律,一邊又會按照自身的審美規定去欣賞。在實際的音樂活動中,學生審美的個性化差異是普遍且合理的,應該重視這種差異性,通過對學生進行音樂審美的引導,讓學生對美的事物變得敏感,深層次地探尋美的內涵并且創造美。
音樂只有用心感受,用心聽才會體悟到其中的美,人們才會有更多的興致去傾聽。音樂審美活動是審美主體的體驗,主體的不同就決定了體驗的不同。審美體驗都是個性化的,都是自我獨立的審美感受。因此,對于初中生音樂審美個性化差異的研究,是當前音樂教育教學中的一個重要課題。
一、音樂審美個性化差異的現象
在實際的音樂教學活動中,審美個性化差異的現象是十分普遍的,并且呈現出明顯的狀態。以法國作曲家圣·桑的作品《動物狂歡節》為例子的研究,學生在欣賞其中的音樂作品《天鵝》的時候,就出現了三種現象。首先是邀請不同年齡層次的學生進行欣賞。我們分別邀請了小學六年級和初中三年級的學生。在開始欣賞音樂之前,不告知學生音樂作品的名字,要求學生欣賞完之后進行想象,并為作品擬一個名字。學生的回答不盡相同,但是可以發現高年級的學生比低年級的學生更能形象地描繪出作品中的內容,用詞也更加準確,并且高年級學生的思維也更加活躍,取的名字也很有特點。其次是邀請同一年齡段的學生進行欣賞。邀請初二年級的二十名學生,并要求他們在欣賞音樂之后,表達自己對這段音樂的喜好程度。結果發現,有50%的學生對于播放的音樂表示很喜歡,表示一般的占30%,表示不喜歡的占20%。當學生被問及喜歡或不喜歡這段音樂的原因時,表現出喜歡的學生往往會用豐富的詞匯來表達自己對這段音樂的喜好以及自身的內心感受,然而表示不喜歡的學生認為音樂過于舒緩,無法吸引自身的注意。
二、導致音樂審美個性化差異的因素
(一)年齡差異
不同年齡段的學生有不同的心理特點,而中小學生音樂審美心理的特點與年齡的差異有關。首先,不同年齡段的學生有不同的審美趣味。研究表明,7至9歲的兒童評判作品的標準較為單一,主要是看作品的事物相像程度,這個年齡段的兒童天性純真,所以較為喜歡貼近生活或者擬人化的作品;9至13歲的少年審美處于萌芽階段,他們沖破了寫實的束縛,發展對特定的藝術家或藝術特色的興趣,也慢慢形成了自己的審美態度。調查發現,9至13歲的少年會隨年齡的增長逐漸偏好于流行音樂。其次,不同年齡段的學生具有不同的審美經驗。
(二)性別差異
性別的差異造成了學生在審美方式和興趣上的差異。研究表明,男生對于音程的判斷都比較客觀,而女生則具有較多的主觀性,還會產生一些非音樂的聯想。男生較女生而言,有較強的感知綜合能力與抽象思維,而女生在形象思維方面和聯想方面的能力較強。心理學家劉易斯證實,六個月大的男嬰會較為注意斷斷續續的音調,而女嬰則會對復雜的爵士樂片段興致較高,由此可見,女生在音樂上的感知能力比男生發育得早。在另一個測試中發現,男生具有較強的音響強度刺激的承受能力。
(三)經驗差異
主體與外在環境之間的信息、能量上的溝通成為經驗,經驗會隨著主體的發展和成長而逐漸豐富。學生自身經驗的差異會對他們音樂審美體驗的個性化造成直接影響,尤其是對音樂中的情感理解和想象。例如,讓外國學生欣賞《義勇軍進行曲》,他們會感受到音樂作品的旋律強勁有力。但是讓中國學生欣賞,腦海中可能會浮現升國旗的情景,心中肅然起敬,感受到音樂中催人奮進的情緒。比如《牧童短笛》這一作品,有農村生活經歷的學生會覺得很親切,然而一直生活在城市的學生,可能無法感同身受,無法體悟到音樂中的那種意境。
三、音樂審美個性化差異引發的教學思考
(一)正確對待學生的審美差異,重視學生的心靈感悟
在教學中,我們應該重視學生的差異,豐富評判標準,采取多元化評判的方法,豐富課堂,使學生在課堂上發揮個性。例如,在欣賞完音樂作品后,可以讓學生描繪自己最喜愛的片段。有的學生可能會選擇激情四射的片段,有的學生則會選擇優美舒緩的片段。教師要肯定學生不同的選擇,并從中了解學生的差異。例如,德沃扎克的《第九交響曲》,這首曲子旋律優美并帶有一絲悲傷的情緒,大部分的學生都能感受到作品中流露出的哀傷和思念之情,但一部分性格活潑開朗的學生給這個作品附上了主觀情感色彩,因此并不能感受到其中的哀傷,但教師要尊重學生的想法,對學生對音樂不同的感受不能一味地否定。
(二)指導學生感受音樂作品,張揚學生個性
鐘子期能夠感悟出俞伯牙的“高山流水”,從而兩人成為知音。由此可見,對音樂內容的認知是十分重要的。音樂只能給人暗示,而正確理解音樂的暗示,就能深刻領悟音樂作品的內涵。在實際音樂教學中,老師要幫助學生感悟音樂作品,理解其意蘊,張揚學生的審美個性。首先,要把握好學生感悟音樂的深度。教師需要根據學生的年齡與欣賞能力與標準,來確定審美的目標,并在此基礎上指引學生。教師選擇的音樂作品應該是符合學生的審美能力的。教師要幫助學生調整他們的音樂想象空間。通過音樂標題指引學生,提供想象的大致方向。在了解想象方向的前提下,學生的想象空間就會縮小,對音樂的概括也能越來越詳細。在之后的教學中還可以不提前告知學生樂曲標題,讓學生大膽想象,以此來鍛煉學生感知音樂的能力。只要學生能夠描述出于音樂作品相似的特點,都是值得肯定的。
四、結語
在音樂教學中,教師應該從學生出發。初中生正處于青春期,個性化差異也較大。為此,教師應該尊重學生的個性差異,深入了解學生的感知能力和興趣,耐心傾聽學生的聲音。并為學生盡可能多的創造機會,讓學生展現自己的才華,為學生指引正確的方向。
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作者簡介:馬冬梅(1982.12-),女,漢族,吉林長春人,本科,中教二級,研究方向:中小學音樂。
(責編? 楊? 菲)