傳統吟誦法在高職學前教育專業詩詞教學活動中的應用

黃婉君

吟誦法是學習詩詞、體會詩歌情感最直接的方式。學前教育專業培養的是學前教育工作者，因此傳承傳統吟誦文化，做好詩教啟蒙也是未來學前教育者的責任。本文主要針對吟誦在高職學前教育專業詩詞教學中的運用策略進行探究，以便學前教育專業的學生可以在日后的學前教育詩教工作中能熟練運用。

一、何謂吟誦

吟誦，是傳統的讀書法，即古代的“讀”。新文化運動后，西方文化不斷傳入中國，在許多方面發生著不一樣的變化。受西方話劇文學元素的影響，產生了新式的讀書法，即當下的“朗讀”“朗誦”，后來被用于古詩文的讀誦當中。當下依然存在把吟誦與朗誦混為一談，把配樂朗誦、唱誦的方式稱之為吟誦是不符合事實的。因此，為避免混淆，學術界一直在探討另用新詞代替“讀”。直到2009年第一屆“中華吟誦周”會議在北京召開，正式提議為“吟誦”，最終由中央宣傳部和國家語委確定名稱為“中華吟誦”以作區別。

二、傳統吟誦在古典詩詞學習中的作用

1.傳統吟誦法容易激發學生的學習興趣，幫助記憶

古典詩詞背誦是學生在語文課堂學習中比較困擾的問題之一，學生普遍用機械式的反復朗讀的方式來識記，過后沒多久就記不起來了。傳統吟誦法，打破枯燥乏味的普通話朗讀，依據特有的聲韻節奏與抑揚頓挫去體驗。這種稍帶音樂性、節奏變化豐富、長短音交替的吟誦法更容易引起學生的興趣。在模吟的過程中，由于極具韻律性的帶動，學生更容易記住所吟的作品，因此對古詩詞的背誦積累起著積極的作用。

2.傳統吟誦法的音韻特色更有利于學生理解文本，體會詩人情感

由于吟誦法有著自身獨特的吟誦規則，而且不同的吟誦傳人吟誦的腔調也不一樣，主要有平長仄短、平低仄高、依字行腔、依義行調、韻字拖長等規律。吟誦腔調具有一定的地域色彩，但是在吟誦時都依照這些內在的規律發生著豐富的變化。同時，吟誦與音韻有著密切的聯系，平聲字在詩詞中一般表達平緩、延綿持久的情感，仄聲字在詩詞中一般表達較為剛硬的精神、振奮的情感或憂憤的心情等。要了解詩詞的情感，可以通過吟誦中的音韻來體會，是低沉還是奮進，是憂傷還是明快，聲音是最真實的傳達。因此學生在學會吟誦的同時，也能容易感受詩人的情感。

3.傳統吟誦法有助于學生掌握詩詞平仄，對詩詞創作有一定的幫助

傳統吟誦法是以詩詞的平仄為依據的誦讀法。平長仄短、平低仄高，因此在吟誦的同時也能明確詩詞的格律變化，進而掌握不同題材的詩詞格律。古人進行詩詞創作用的正是吟誦法，屈原“行吟澤畔”、李白“吟詩作賦北窗里”、杜甫“新詩改罷自長吟”、賈島“兩句三年得，一吟雙淚流”等均說明詩歌是吟出來的，不是像我們今日寫文章那樣寫出來的。掌握詩詞格律是詩詞創作的基礎，通過吟誦的學習，能更快更有效地掌握詩詞格律，還能夠對創作的作品進行平仄校對，因此對詩詞的創作有一定的幫助。

4.詩詞吟誦能提高學生的人格修養

語文的素質教育目標其中一點就是要培養大學生具有良好的審美情趣，實現健全的人格發展。歷來古典詩詞具有美刺教育的功能，是內化的，是循序漸進的。吟誦法可以通過最質樸的讀書聲讓學生進入一種恭敬的讀書狀態，這樣更易于感知詩詞的境界、優美的意象及詩人人格。以美感染學生的情緒，啟發學生的心智發展。這種聲情并茂的吟誦法，可以端正學生的審美標準，建立更高的追求。

三、傳統吟誦法在高職學前教育專業詩詞教學中的策略

1.巧妙開篇，做好新課導入創設吟誦氛圍

良好的課堂氣氛能使學生更容易進入學習的狀態。古典詩詞中的場景描述及詩人的人生經歷是理解詩詞的關鍵內容，因此在導入新課的時候可以加以利用。一般而言，古詩詞課堂導入有很多慣用的手法，例如情景導入法、朗讀導入法、話題導入法等。對于學前教育專業的學生，將來的教學工作中，主要面對的是幼兒，因此在詩詞教學活動中，可以多結合音、聲、畫等直接感官為主的方法進行詩詞教學。而吟誦，正是能以音聲入境的工具，通過直接的聲音傳遞，能更快地感知詩詞情感。例如，在《蓼莪》的詩詞教學活動設計中，為了營造故事背景環境，使得作品的故事性更強，內容可以拓展至其他的古詩篇目?！掇ぽ分械闹鹘桥c《十五從軍征》中的主角角色相近，在作品的情感上大同小異，因此，可以以此篇為導入，穿插相關內容。導入形式為童聲版的古詩詞吟唱，在干凈、淳樸的聲音中更能讓人息心凝神來傾聽，也便于形成良好課堂氛圍，為下一步的吟誦教學做好準備。

除了古詩穿插法，還可以以樂曲為鋪墊，渲染主題情感。如在講述屈原的《哀郢》前，通過聆聽用古琴和塤合奏的古曲《哀郢》來營造氣氛，在哀怨的塤聲和質樸悠遠的古琴聲中吟誦此文，悲咽、愁苦又不忍離別的心情油然而生。因聲入境，也能起到一個很好的烘托作用。

2.吟誦示范，初步體會詩詞情感

吟誦是傳遞作品情感最直接的方式，通過字音韻律的長短、緩急可以呈現出作品的主要情感基調。這個步驟是比較關鍵的，是學生對文本的第一印象。周振甫在《論誦讀》中也曾總結誦讀的好處：“讀時分輕重緩急，恰好和文中的情事的起伏相應，足以幫助對文章的了解，領會到作者寫作時的情緒;懂得音節和情緒的關系，到寫作時，自會采取適宜的音響節奏來表達胸中的情意。”日常的語文課堂老師多數以西式的朗讀法為學生誦讀作品，接著就是糾正字音，而這個過程僅僅是停留在文字形式上的理解，對于情感的傳遞要經過長篇的分析和理解才能感知，這個過程是比較曲折的。但是如果教師在作品講解之前用吟誦法來示范，學生就能聽出音聲中輕重緩急、高低起伏的變化，這對作品的理解是有極大幫助的。在《蓼莪》的學習中，通過傳統調的吟誦，學生能夠直觀地體會到《詩經》重章疊韻的特色，有回環往復的韻味。前文內容，節奏比較緩慢，以平聲字為主，如“莪”“蒿”“勞”。但是在作品的第四段開始入聲字數量增多，特別是在“父兮生我，母兮鞠我。撫我畜我，長我育我，顧我復我，出入腹我。欲報之德。昊天罔極！”的段落中，“鞠”“拊”“畜”“長”“育”“顧”“復”“腹”等發音短促的入聲字，讓學生體會到一種悲咽的情緒。這些都是吟誦示范帶給學生最直觀的感受，學生會主動去關注細節，然后慢慢發現問題、揣摩情感。

3.因聲入境，體會音韻變化

吟誦專家陳少松教授在《古詩詞文吟誦導論》中，在古人“因聲求氣”的基礎上，進一步提出了“因聲——求氣——得神——入境”的吟誦要求。學生根據教師吟誦時聲音語速的變化、抑揚頓挫的流轉、婉轉腔調的演繹等，通過自己的想象去構造詩意的畫面，以此來品味意象和體會情感。通過前一步的吟誦示范，在此基礎上開始分析文本從音韻變化與情感的關系，進一步理解詩人要傳達的思想情感?！掇ぽ烽_篇壓的是平水韻中的“四豪”韻，“蒿”“勞”屬平聲韻，聲音綿長有追憶不斷的思念，到了第二句開始換韻，“瘁”用的是四寘韻，詩人換韻的過程其實是情感發生轉折的過程，從平聲轉為去聲，短促的聲音開始有哽咽悲戚之感。下文中的“怙”“出”“則”“恤”“入”“至”，全是入聲字，堅決短促的聲音，同時在一個句子中出現，此處情感開始跌宕起來，這種短促的聲音是傷痛的哽咽之聲。聲音從前面的舒緩綿長到后來的短促堵塞，表現出主人公從回憶往事到面對現實這一過程的情感變化。第五段內容“父兮生我，母兮鞠我。撫我畜我，長我育我，顧我復我，出入腹我。欲報之德。昊天罔極！”入聲字不斷增加，字與字之間聲音的節奏不斷加快，有如悲咽無法言語之態，傷心欲絕的情感自然流露。通過這樣的聲韻分析和文本意象的結合，學生能更快地體會到詩人情感，進而理解文本的意義。

4.學生跟吟，涵詠品味

經過上述步驟，結合聲韻及意向內容的分析，學生能對文本有一個基本的了解，如何體會聲韻的變化和節奏美，那就要從開口吟誦詩詞開始。葉圣陶先生在其《精讀的指導》一文中說：“令學生吟誦，要使他們看做一種享受而不看做一種負擔。一遍比一遍讀來入調，一遍比一遍體會親切，并不希望學生早一點能背誦，而自然達到純熟的境界。”《蓼莪》詩中那種子欲養而親不待的悲痛是很突出的，主人公的內疚、悔恨、悲憤的情感隨著詩中韻腳的變換而層層推動。課堂上采用首都師范大學徐健順的普通話吟誦調進行吟誦教學，以教師吟與學生跟吟的方式進行。在切身的體會中，反復涵詠，品味詩歌情感。

經過多次的教學實踐可知，吟誦法用于古典詩詞課堂是行之有效的教學方法，這種通過聲韻特點來感知作品的方式可以讓學生更快地體會情感，進而理解作品的主題意義。許多學生在反復涵詠跟吟的過程中，已把作品記于心中，并有著深刻的印象。相比于機械的記憶，這樣的體驗更能讓學生印象深刻。對于學前教育專業的學生來說，將來就是幼兒的啟蒙老師，如何給幼兒進行蒙學詩教將會是日后工作需要面對的難題。在日常的詩詞學習中，通過對吟誦法的體驗及積累，學前教育專業的學生可以將此傳統讀書法作為幼兒詩詞教學的工具，應用于將來的工作中，從而使傳統的讀書法得到更好的繼承和發揚。

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責任編輯 何麗華