湘西花瑤挑花藝術基因譜系構建及設計應用

（懷化學院，湖南懷化 418000）

習近平總書記在十八大以來多次提出要建立文化自信，要求我們發揚工匠精神，從傳統文化和傳統思想體系出發，建立屬于自己的特色文化體系。而中國的民俗符號產生于社會生活，遵循物與物、物與人之間的哲學邏輯，通過藝術的表達方式形成的。2006年花瑤挑花傳統民族工藝被確定為第一批省級非物質文化遺產，2007年底成為國家級非物質文化遺產，2012年山背花瑤挑花入選第二批國家級非物質文化遺產名錄[15]。我國著名文學家沈從文先生稱花瑤挑花為“世界第一流挑花”，著名的國畫家陳白一先生則評價花瑤挑花是“具有國際水平的藝術”，精美的花瑤挑花具有極高的藝術價值也是花瑤歷史文化傳承的重要載體，是千百年來花瑤人民的智慧結晶[17]。本文將借助生物學的基因概念，梳理花瑤挑花藝術在歷史過程中的變化規律，識別、提取、編碼、利用挑花藝術基因，從內在的民族特征出發，建立花瑤挑花設計構成體系。為實現湘西地區非遺織錦藝術的活態傳承、創新發展最佳支撐條件。

1 湘西花瑤挑花藝術概述

1.1 湘西花瑤挑花藝術現狀

花瑤挑花作為湘西重要的非物質文化遺產之一，體現了湘西特色的地域民族風情[17]。近年來，隨著國家對民族文化和少數民族特色村寨的大力推廣，對物質文化的保護和傳承，不斷的拉動當地的少數民族特色旅游建設。花瑤族，從“走出去”變為“引進來”，有效勞動力從出去做工，變為在家門口創業。隨著消費觀念的轉變，花瑤挑花等越來越多的手工藝產品流行于市場，給予花瑤挑花織錦藝術市場機遇。從傳承與保護的角度，花瑤挑花產品面臨缺乏系統的文獻指導，工藝、樣式參差不齊，人力資源不足，對挑花藝術中傳統文化精髓的含量少的現狀。從設計應用的角度，花瑤挑花面臨缺乏具有地域特色的系統、全面、獨特的設計元素，挑花藝術與現代事物的融合不平衡的困境。從產業發展的角度，面臨產品功能單一、市場占有率低等多方面挑戰。根據以上現狀，急需對湘西花瑤挑花藝術進行系統的譜系梳理，調整設計應用的方式方法，進而理性指導產品開發[13]。

1.2 湘西花瑤挑花藝術技藝

花瑤挑花起源于漢代，流行于明清時期。20世紀50年代，花瑤族處于原始社會末期和原始公社向階級社會過渡時期，挑花手藝是每個花瑤女性必備的生存技能，從婚喪嫁娶到日常生活都離不開對女性挑花技術的要求?；ì幪艋妓嚥捎谩翱趥魃硎凇钡姆绞?，在工藝上不進行描繪、打稿、設計，不需要專門用于刺繡的模具、繡架，由花瑤族的挑花女用靈巧的雙手和嫻熟的技巧，加入對美的獨特理解，在自己心中的構圖，并循土布的經緯線進行徒手操作。挑花工藝占據服飾制作的80%以上的時間。土布的染色工藝也是花瑤挑花藝術中必不可少的一部分。用本地產棉花紡織成原始的土布，采集植物染料對其進行漿染，一般多為靛藍色，挑花藝術則在靛藍色的土布上進行配色挑花?；ì幪艋妓囈允纸徊娴尼樂ê蛿导喌姆椒ㄟM行挑繡，45°角插針成"×"形，通稱"十字花"，或作"一"字形。雙根平行長線之間加橫線而成若干方格的，折作"U"形、單線或雙線菱形、大方格套小方格而呈"回"字形、多根直線交叉成網狀的，各種形式中間如有較大空隙時，即挑小花填滿。小花常見的有:×、#、十、口、回、V、和小圓點、旋渦等[5]?；ì幪艋ê唵蔚姆椊M成技藝包含頭飾、上衫、腰帶、挑花裙、綁腿。其中頭飾是最為重要、獨特的部分。頭飾中頭巾的制作，最能體現挑花藝術的精髓。上杉主要以對襟形式為主，分為春夏與秋冬兩類。兩類上杉均無衣領結構，春夏多為短衫，采用掛扣，袖口處有兩寸寬幾何挑花紋樣。秋冬多為長衫，采用盤扣，鑲紅邊，兩側腰部開叉。腰帶以寬窄區分，夏季腰帶寬6—7 cm，冬季腰帶寬10 cm以上，腰帶以花布拼接。挑花裙采用寬大裙擺式樣，根據裙擺的樣式加入各種類型的挑花花紋用以突出裙擺。綁腿作為特色化的服裝配飾，加入簡單的挑花花紋和常用的瑤族特色配色，交織綁在腿部，既有實用性，又具有民族特色審美。但隨著時代的變遷頭飾慢慢向花斗笠的制式轉換，腰帶從繞圈捆綁的方式逐漸轉變為合身的劃扣式，復雜的綁腿布變為套腿，這種轉變不但繼承了挑花服飾的重要特征，而且賦予傳統的挑花藝術現代的簡約美感。

2 文化基因圖譜構建的概況

2.1 文化基因的內涵

“譜系學”最早由尼采提出，法國哲學家?？伦穼つ岵傻乃枷?，進一步詮釋了譜系的概念，認為譜系學應該關注起源，注重內部之間的聯系。基因的概念來自于遺傳醫學，記載著生命體的血型、族群、特征等信息。文化基因最早出現在英國著名演化生物學家理查德·道金斯所著《自私的基因》中，他認為生物學中基因的概念與文化基因相似。美國人類學家Alfred L.Kroeber和Clyde Kluckhohn最早提出“文化基因”，王東則將文化基因定義為能夠對文化特征傳承、發展或者改變等起到決定作用的基本要素[13]。采用生物學基因的概念從色彩、形式、紋樣、語境四個方面進行梳理，構成湘西花瑤挑花藝術的文化基因。

2.2 文化基因圖譜的構建

文化基因圖譜的構建分為三個步驟：第一，采用實地調研的方法，選取實物、圖像和紋樣結合文字史料對其具體內在含義進行了解，在確定屬性類別的基礎上分類，通過學科中對基因圖譜分類的方法篩選、校正、匯編為系統開展湘西花瑤挑花藝術基因及其圖譜研究提供理論基礎。第二，從文字信息中選取具有代表性的文化基因進行調研分析，確定特色文化的來源、提煉與表達，對語境與工藝的詳細流程和細節營造的關系，挑花的比例和結構之間的關系。第三，紋樣符號化。采用符號學原理提取特色符號元素，確定從屬關系，最后總結歸類具有輔助設計功能的元素庫，不同元素根據傳統搭配方式和現代設計方式相互組合為創新設計提供素材[13]。

圖1 文化基因圖譜構成流程

3 湘西花瑤挑花藝術基因譜系的構建

湘西花瑤挑花藝術涵蓋了色彩、形式、紋樣、語境等多方面要素。運用文化基因譜系概念，將湘西花瑤挑花基因譜系分為由色彩、形式、紋樣等基因組成的視覺識別基因譜系和情感語境、生態環境、傳承人培養等基因組成的文化識別基因譜系如圖2、圖3[13]。

3.1 湘西花瑤挑花藝術視覺識別基因譜系

湘西花瑤挑花藝術視覺識別基因譜系包含色彩、形式、紋樣三個部分，是挑花藝術中最能體現民族地域特色的部分。傳統花瑤挑花沿襲瑤族五色文化好著色彩艷麗的五色衣。色彩運用上采用我國傳統的紅、黃、綠、白、黑五色，經過染色技術的提升，紅、橙、黃、綠等鮮艷的顏色慢慢被用作挑花配色，上衣下裙、腰帶捆足、頭飾搭配都采用艷麗的絲線挑花相配[15]。花瑤挑花采取的是中國傳統美學中對稱和平衡的方式，運用十字形、一字型、口字型、回字型元素單獨表達或以二方連續和四方連續的形式組合，形成富有節奏的規律，把變化和統一完美結合起來?；ì幟褡鍖堊鳛閳D騰崇拜，其形具有程式化特征，表現對龍的敬畏。而蛇的形象靈活多變，代表對生殖的崇拜。艷麗的色彩、富有韻律的形式、特殊的挑花紋樣體現了花瑤民族文化的歷史情感、文化理念和存在價值。

3.2 湘西花瑤挑花藝術文化識別基因譜系

湘西花瑤挑花藝術基因譜系分為顯性和隱性兩種基因，顯性基因集中表達視覺識別系統，隱性基因則內化于心，在文化識別系統中體現。湘西花瑤民族歷史上戰亂多發、遷徙頻繁，后定居于雪峰山北麓高寒山區。在瑤族鄉奉才保老人收藏的《雪峰山瑤族詔文》記載，花瑤族群為了躲避戰亂，經廣西桂林輾轉洪江、溆浦等地遷徙而至雪峰山的崇山峻嶺中，自明朝末年開始在虎形山一帶安居樂業?；ì幵娴貧夂驕嘏砸灾寡b為傳統，后遷徙至雪峰山高寒區，則以挑花增加服飾的厚度提高保暖[14]。戰亂的歷史和與世隔絕的生態環境產生了獨特的文化識別系統。故事傳說表達的是花瑤歷史人物、事件和傳說，如為保護民族而戰的朗丘御敵圖，表達花瑤人民對民族英雄的紀念和對歷史的銘記。圖騰崇拜是對自然的敬畏和對生命起源的信仰。祭祀節日是表達花瑤民族對美好生活的向往、追求。在生態環境方面，花瑤挑花藝術在民族風俗、自然環境、社會環境等方面具有獨特的價值和內涵。傳承人的培養就是保護花瑤文化重要的環節，可從三個部分促進。第一，提高傳承人挑花藝術生產的經濟收入，使其保持挑花服飾的制作，避免傳承人為經濟收入而放棄挑花工藝制作。第二，對挑花藝術需要一個長期的培養過程，在這個過程中需要對培養的傳承人的身份認同，使其能通過學習挑花藝術保障自身的生活，加大社會對傳承人價值的認可。第三，需要個方面政策的規劃和支持，對挑花藝術等級鑒定、規劃產業發展方向，指導建立完整的產業鏈等。

3.3 湘西花瑤挑花藝術基因提取方式

借助生物學的基因概念，將其轉換至花瑤挑花藝術的研究范疇，從色彩、形式、紋樣、語境四個方面識別、提取四個方面的基因，再進行編碼、利用。

圖2 視覺識別系統基因譜系

圖3 文化識別系統基因譜系

第一，幾何法，即保留具象、復雜的單個圖形中主要輪廓和特殊點，采用點、線、面簡單的幾何方式，省略其他部分，使之符號化。

第二，抽象法，對具象、復雜的圖形中具典型部分進行提取、再次凝練，保存含有語境的部分，采用不同的方式重新組合，使造型更為夸張抽象。

第三，解構法，對原有形式規律進行分解，根據語境的需要和現代審美的趨勢，把解構的細節簡化、重疊、調整比例、變換位置等方式形成新的單個圖案，運用不同的形式重新組合，采用花瑤特殊的配色方式，得到新圖形。

4 湘西花瑤挑花的設計應用

4.1 設計應用面臨的問題

一是，保護與創新的失衡。丁智才(2013)在《民族文化產業視域下少數民族非遺文化的生產性保護——以壯族織錦技藝為例》中指出民族文化產業發展與少數民族非遺保護具有內生互動性。手工技藝類非遺因其生產性保護的開展更容易市場化、產業化。但在實踐中，"保護"與"開發"仍是個不易協調的難題?，F代民族手工藝的傳承和創新中，保護與創新一直是爭論的焦點。王云慶（2017）《山東非物質文化遺產項目及傳承人立檔保護研究》中認為在文化遺產研究領域，應立足區域地緣優勢，結合區域性本土文化特點。張毅教授提出:“非遺保護與傳承的歷史使命是推動其可持續發展。我們可以通過上述理論得知，對非遺手工藝產業的創新必須要保證其具有長期延續的特性，這種特性根來源于地域特色和民族文化的特殊性[3]。目前市場中充斥著粗制濫造、忽視歷史遺產價值，過渡追求市場化、銷售量的創新設計。讓原本的傳統手工和非物質文化遺產失去原本的文化內涵和精神，同質化嚴重，對這些手工藝并沒有保護傳承的作用反而因此使其減少存活的空間。因此在湘西花瑤挑花藝術創作中，在保存文化特性的基礎上進行創作。

二是，現代和傳統技藝發展的沖突。先進的科學技術、理念促進藝術的發展，但在傳統手工藝的傳承中則需要嚴謹的選擇才能保留原汁原味的傳統藝術。閉塞的湘西花瑤在挑花藝術中采用十字交叉的針法和數紗的方法進行挑繡，常用填充、嫁接、變形等表現手法。20世紀90年代后期，花瑤民族進入現代生活節奏，由于傳統的民族習俗與文化慢慢消失，挑花藝術風格也發生巨大改變。這一時期挑花變為線條簡單的現代簡筆畫，用粉筆在經緯稀疏的粗紗呢龍上描繪圖形，挑繡時不需要“數紗”，只需用白色毛線平鋪直繡，注意將描線部分留出，技藝變得簡單、快速，且內容直接選取現代的人物、動物、植物形象，不需要通過思考模仿創作[14]?；蛘咄耆捎脵C器制作，手工挑花的步驟也可完全省略。使得傳統挑花的制作工藝、創作思維、構成形式與文化內涵慢慢消失，挑花服飾的特色和品質大打折扣[14]。從1994年出版的《湖南民間美術全集·民間刺繡挑花》一書中可以看出，，早期的花瑤挑花做工細致、針腳整齊、造型講究、布局合理。

三是，挑花藝術傳導方式單一。花瑤挑花服飾作為傳統主要承載挑花藝術的重要載體，一直延續至今。挑花藝術經濟來源基本從挑花服飾中得來。雖然年長的花瑤人民保留這種特殊的著裝方式，但是在年輕人中幾乎穿現代服裝。這使得大家對挑花藝術了解具有局限性，并不能將花瑤族特殊的民族文化和生活方式傳播出去，大眾無法從中獲得情感的認同和文化的相互體驗、交流。忽視了新時代下的審美情趣、使用方式、生活方式的變化。從而無法對消費者構成強烈的吸引力。

4.2 挑花藝術的設計應用

第一，原生態交互設計，以數字化設計為主要的模式。注重挑花藝術的體驗感和互動。利用文化識別基因圖譜中的基因，將原生態的花瑤族的自然環境、民情風俗等文化基因加入設計中，采用立體式感觀體驗使得消費者深入體驗和了解花瑤挑花藝術的精神內涵。通過數字化的體驗挑花操作，選擇具有代表性的基因圖案和構成形式，讓參與者進一步對挑花技藝和挑花過程了解，激發參與者興趣，從而為以挑花為載體的花瑤文化找到有效的傳播途徑。

第二，平面化設計，以圖形設計為主要模式。將視覺識別基因圖譜中具象的圖案和形狀通過幾何法、抽象法、解構法等基因提取方法，提取出適用的圖形，運用到服飾、裝飾物、包裝等物品上，作為民族特色產品傳播，同時也滿足產品本身所具備的優良特質。

第三，產業設計，以挑花全過程為產業發展的基礎。挑花藝術往往被認為是挑秀的整個過程，忽略了前期對土布、染色、絲線等前期的要求，而前期的準備是挑花品質的重要保證。因此，從前期需求開始分解各個環節，土布的織造和染色，絲線的織造和染色，染色需要天然染料的種植等等，再到挑花產業的發展和銷售，花瑤山寨特色產業鏈的建立，形成一個良好的可循環的產業鏈，即保證挑花藝術的品質，又能延續傳統特色的生活方式，更能給花瑤人民帶來更多的財富。

5 結語

呂勝中教授在《再見傳統》中提出傳統文化的斷層與非遺的困境是目前面臨的問題，越來越多傳統文化逐漸回歸大眾視野是面臨的機遇。湘西花瑤挑花藝術是否能得到有效的傳承和保護還要依賴于創新設計過程中對挑花藝術原本所具有的“美、靈、巧”的保存，本文對挑花藝術基因圖譜的建立，就是要系統的梳理和保存這種特征，以此為切入點探索設計靈感。以創造經濟效益的方式融入傳統文化的保護、發展之路。