中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生中的傳播現(xiàn)狀與路徑探究

王鄭鳴

（中國傳媒大學(xué)，北京100024）

一、前言

在華留學(xué)生是多元文化交流的媒介，也是留學(xué)派出國與中國共同擁有的寶貴資源。作為一種具有雙重屬性的文化個體——他們既是中華文化的接受者，又是中華文化的傳播者，來華留學(xué)生自然而然地成為中國與世界各地文化傳播與互動的橋梁，成為我們潛在或現(xiàn)實中的文化傳播使者。中國傳統(tǒng)音樂作為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在華留學(xué)生同樣可以成為傳播傳統(tǒng)音樂的使者。若能讓來華留學(xué)生接受傳統(tǒng)音樂的熏陶與浸染，必將能夠?qū)鹘y(tǒng)音樂的對外傳播起到不小的作用。

然而，目前中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的傳播尚未形成體系，在傳播的過程中還存在著種種問題。作者通過調(diào)查研究，大體了解了中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生傳播的現(xiàn)狀，提出其中存在的問題，并提出幾點在傳播過程中能夠解決這些問題的具體的路徑與方法，為優(yōu)化中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的傳播提供參考。

二、中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生中傳播的現(xiàn)狀

1948 年，美國學(xué)者哈羅德·拉斯韋爾于《傳播在社會中的結(jié)構(gòu)與功能》一文中明確提出了傳播過程及其五個基本構(gòu)成要素，即：誰（Who），說了什么（Says what），通過什么渠道（In Which Channel），對誰說（To Whom），取得了什么效果（With What Effect），這就是著名的5W 傳播模式。作者借鑒了拉斯韋爾的5W 模式，分別從“傳播主體”、“傳播渠道”、“傳播內(nèi)容”、“受眾群體”以及“傳播效果”這五個方面考察，對傳播的現(xiàn)狀與存在的問題作了總結(jié)。

（一）傳播主體：理念意識薄弱傳播未成體系

中國傳統(tǒng)音樂是以“點”的形式出現(xiàn)，由中華文化的傳播輻射帶動，是一種輻射式的傳播，但這些“點”往往散落在課堂傳播、活動傳播、大眾傳播、人際傳播等各種傳播模式中，尚未“以點帶面”，形成一套完整而成熟的傳播體系。這反映出的正是目前中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生傳播存在的最主要問題——傳播理念與意識的薄弱。傳播主體尚未意識到中國傳統(tǒng)音樂的重要作用與價值以及其與中華傳統(tǒng)文化的緊密聯(lián)系。

（二）傳播人才：師資力量匱乏資源分布不均

師資與資源的匱乏是中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生傳播面臨的又一問題。目前國內(nèi)還沒有培養(yǎng)專門從事留學(xué)生音樂教育人才的專業(yè)與體系，大部分傳統(tǒng)音樂相關(guān)課程的教授均由漢語教師完成，但大多數(shù)漢語教師非音樂專業(yè)出身，缺乏音樂基礎(chǔ)知識、專業(yè)技能以及教育經(jīng)驗，在音樂知識傳授的準(zhǔn)確性與專業(yè)性上略遜一籌。

另外，一些語言類藝術(shù)類院校其本身具有培養(yǎng)音樂藝術(shù)人才的優(yōu)勢，在留學(xué)生的音樂課程教授以及相關(guān)活動組織上能夠借助自身優(yōu)勢，實現(xiàn)音樂人才與教師資源的流通。但一些理工類院校的情況則由于缺乏專業(yè)的音樂人才與師資，在傳統(tǒng)音樂課程的設(shè)置上，音樂文化活動的組織基本空白。

（三）傳播渠道：課堂教育為主略顯刻板單一

目前中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的傳播主要有課堂教育傳播、校園活動傳播、新興媒體傳播與人際傳播幾種基本模式，而這其中，課堂教授模式無疑占據(jù)絕對的主導(dǎo)地位，絕大多數(shù)留學(xué)生對中國傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知都來自于課堂教學(xué)。相比之下其他幾種傳播模式——校園文化活動相比于課堂教學(xué)在留學(xué)生的校園生活中所占比重要小得多；大眾傳播與以互聯(lián)網(wǎng)為依托的現(xiàn)代傳播模式興起時間較晚，單就傳統(tǒng)音樂的傳播這一點并未在留學(xué)生中產(chǎn)生大規(guī)模的影響，只能作為留學(xué)生憑借個人興趣在課余時間主動獲取傳統(tǒng)音樂的一種便捷方式；而以“點對點”為主要模式的人際傳播或表演空間傳播等，帶來的傳播效果更是微乎其微，這就使得傳播音樂的傳播渠道較為局限與單一。

（四）傳播內(nèi)容：民間音樂為主形式大于內(nèi)涵

就目前的情況來看，傳統(tǒng)音樂對留學(xué)生的傳播內(nèi)容大多集中在以京劇為代表的傳統(tǒng)戲曲，以古箏、琵琶、二胡、葫蘆絲等為代表的傳統(tǒng)民族器樂以及耳熟能詳?shù)拿耖g歌曲等，傳播內(nèi)容大多屬于“民間音樂”范疇，其他部分幾乎少有涉及。另一方面，傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的傳播往往流于形式，而忽視了文化內(nèi)涵的傳播。

（五）傳播效果：形成短期效果程度參差不齊

作者在與留學(xué)生深度訪談的過程中發(fā)現(xiàn)，無論是課堂上學(xué)習(xí)過的內(nèi)容還是實際觀看過的演出，抑或是參加過的種種活動，很少有留學(xué)生能夠復(fù)述出完整的內(nèi)容。由此可見，目前傳統(tǒng)音樂的傳播普遍以形成短期效果為主，很難形成長期的，積累性的影響與效果。此外，在華留學(xué)生群體的構(gòu)成較為復(fù)雜，他們往往在國籍、年齡、文化背景、知識水平等方面均有較大差異，且其本身對中國傳統(tǒng)音樂的興趣與關(guān)注程度也大不相同，因此面對傳統(tǒng)音樂會做出不同的選擇與理解，導(dǎo)致傳播效果產(chǎn)生差異，參差不齊。此外，不同高校所擁有的師資與資源也不盡相同，這也對傳統(tǒng)音樂傳播效果的差異性產(chǎn)生了影響。

三、中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生中傳播的路徑

作者綜合以上中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生傳播的現(xiàn)狀及問題，在已有傳播模式的基礎(chǔ)上，提出了幾點創(chuàng)新性的路徑與方法，希望能為中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的傳播提供參考與幫助。

（一）培養(yǎng)“專業(yè)型”傳播人才

鑒于目前中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的傳播缺少專業(yè)人才的現(xiàn)狀，作者認(rèn)為可以專門成立“音樂國際教育”專業(yè)，以培養(yǎng)這一方面的師資與人才。若能建立起“音樂國際教育”專業(yè)，那么此專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)應(yīng)是——培養(yǎng)既能掌握扎實的音樂基礎(chǔ)知識與專業(yè)技能，又懂得一定的音樂傳播與音樂教育的知識，同時還要具備跨文化交際與溝通能力的從事對外音樂教學(xué)的人才。另外，在目前缺乏對口的專業(yè)人才的情況下，漢語教師正作為中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生傳播的主力軍，因此，提高對外漢語教師及人才的音樂素養(yǎng)顯得尤為重要。

（二）拓展傳統(tǒng)的課堂教育模式

作者認(rèn)為未來傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的傳播仍然應(yīng)該以課堂教育為主導(dǎo)模式，但目前傳統(tǒng)的課堂教育模式略顯單一，亟待創(chuàng)新與拓展。首先，應(yīng)該將中國傳統(tǒng)音樂這一非常重要的文化元素單獨提出，建立獨立的課程體系。應(yīng)著重強調(diào)中國傳統(tǒng)音樂課程的重要性，確定其在整體中華文化課程中所占的比重，實行學(xué)分制；在具體課程的設(shè)置上，一方面，應(yīng)注重對中國傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)涵的挖掘，注重留學(xué)生審美情趣的培養(yǎng)，另一方面，還要注重實踐體驗式的傳播，讓留學(xué)生親身學(xué)習(xí)掌握一項傳統(tǒng)音樂的技能。

在課堂形式之外，傳統(tǒng)音樂知識講座模式也是一種很好的讓留學(xué)生學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂文化知識的方式。高校可以定期開展這類講座或講堂，邀請專業(yè)的音樂教師或?qū)＜仪皝碇v解，使知識講座模式常態(tài)化。

（三）豐富校內(nèi)外文化活動的形式

目前高校為留學(xué)生組織的各類傳統(tǒng)音樂活動，大多以“觀賞”為主且形式單一，忽視了留學(xué)生的實踐體驗。因此，高校應(yīng)組織更多的以留學(xué)生為表現(xiàn)主體的活動，以此促進留學(xué)生更多的體驗參與。另外，要豐富中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的相關(guān)傳播活動，積極充分地利用社會文化資源是必不可少的。

以北京為例，作為首都與全國的文化中心，無論從文博設(shè)施的數(shù)量與質(zhì)量上看，還是從文化藝術(shù)演出市場的水平與規(guī)模上看，都為傳統(tǒng)音樂的傳播提供了得天獨厚的條件與資源。

高校可以根據(jù)傳統(tǒng)音樂相關(guān)展覽或演出的時間，定期統(tǒng)一組織留學(xué)生去觀看，讓留學(xué)生能夠“走出”校園去感受傳統(tǒng)音樂的獨特魅力，這也是彌補校內(nèi)傳統(tǒng)音樂師資與資源不足的方式之一。

（四）推動資源的流動與共享

利用現(xiàn)有的傳播人才與資源，積極推動資源的流動與共享是解決目前傳統(tǒng)音樂傳播中資源分布不均的有效辦法之一。

首先，一些以藝術(shù)類見長的高校可以聯(lián)合起來，匯聚具備傳統(tǒng)音樂基礎(chǔ)技能，傳統(tǒng)音樂教學(xué)經(jīng)驗，跨文化傳播相關(guān)經(jīng)驗并且愿意致力于傳統(tǒng)音樂對外傳播的的師資與人才，組成傳統(tǒng)音樂傳播志愿小組，深入各個高校（特別是在傳統(tǒng)音樂方面缺乏師資與資源的理工類高校），為傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生傳播的一系列活動提供指導(dǎo)與幫助。

此外，組織“傳統(tǒng)音樂高校巡演”系列活動也是很好的促進高校間資源共享的方式。那些有能力組織傳統(tǒng)音樂演出的高校可以派出自己高水平的演出團體展示豐富多彩的演出內(nèi)容，到不同的高校以留學(xué)生為主要的觀眾進行“巡回演出”。若傳統(tǒng)音樂演出能在校園間“流動”起來，不僅能夠解決傳統(tǒng)音樂演出資源分布不均的問題，讓更多的留學(xué)生有機會觀看演出，還能夠促進高校間文化交流平臺的搭建。

四、結(jié)語

從目前中國傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生傳播的現(xiàn)實狀況來看，傳播中存在著傳播未成體系、師資資源匱乏、內(nèi)容渠道單一、效果參差不齊等問題。針對這些問題，作者從培養(yǎng)“專業(yè)型”傳播人才、拓展課堂教育模式、豐富校內(nèi)外文化活動以及推動資源的流動與共享四個方面提出具體的路徑與方法，希望能為未來傳統(tǒng)音樂對在華留學(xué)生的傳播提供建議與參考，以期達到更好的傳播效果，推動中國傳統(tǒng)音樂乃至中華文化的對外傳播。