湖北民歌《龍船調》的風格和演唱特點

馬珊

（武漢音樂學院，湖北 武漢430000）

一、前言

湖北地區地大物博，擁有著豐富的音樂文化與資源，湖北民族聲樂作品是我們國家民族聲樂藝術中不可或缺的一個重要組成部分。在整個湖北音樂素材中以耳熟能詳的《龍船調》所著稱，故以《龍船調》為基本素材所創作出來的民族聲樂作品也是豐富多彩。作品音域寬廣，演唱難度增大，成為藝術賽事或演出中一首優秀的民族聲樂作品。后期傳唱保留了原有的風格性的同時將其賦予了時代的內涵，為湖北民族聲樂的傳承與發展起到了積極的作用。在學習階段，需要總結《龍船調》演唱的舞臺實踐經驗，不斷思考其演唱內涵與表現。

二、《龍船調》的創作來源

早在湖北省政府西遷恩施時期，民間文藝形式也隨之紛至沓來，‘采蓮船’就是其中之一。在二十世紀五十年代，湖北省歌舞劇團和武漢歌舞劇院到鄂西采風，記下了《種瓜調》的旋律，因為聽到的是當地人劃“彩龍船”唱的，就冠以《龍船調》的名稱。將其傳唱后，龍船調一炮而響，迅速風靡全國各地，家喻戶曉，傳唱和創編至今。

（一）曲調形成簡介

種瓜調。彩蓮船（有的地方叫彩龍船），由于歌詞內容為種瓜，有的人也叫它種瓜調或瓜子仁調，歌詞描述的是一個淳樸率真的妹娃在渡口請艄公擺渡過河的一幅場景，用簡單直接的念白和頗具個性的地方語言將畫面渲染得生動靈氣，活潑鮮明。雖說加進念白，可此作品難度也較大，音域比較寬，節奏較自由，旋律朗朗上口，感情濃郁充沛同時也婉轉細膩。正是這么多個性美好的互溶結合，因而這么多人喜愛與傳唱至今。

（二）歌唱風格與傳承簡介

1.以歌見美，勞動為伴唱。群山綿亙、溪洞縱橫，在這種特定的地理條件和自然環境中，人民在長期的生產實踐中，創造了其其歌唱形式，這樣就使繁重的體力生產在藝術熏陶中成為一種精神的享受。唱歌，是山民們世代傳承的本能，作為一種精神力量，它讓人民緊緊的團結在一起，音樂民俗審美意識的特點是以歌見美，它滲透在人民的居住、飲食、服飾、衣著等各個領域之中。“以歌傳情，以歌代言”的特點在情歌中得到了充分的發展，其美的功能融匯在音樂之中。

聚居群體的歌唱特點也頗具特色，它以音高、音色、力度和時值上的極度的細小的變化為突出點。歌曲的豐富內涵的精彩表現與歌唱中運用“滑”、“倚”等不同的表現手法有著密不可分的聯系，故此也成為歌唱中所具有風格標志性的藝術手段，使用長的氣息演唱音域寬廣與跳度較大而波浪起伏的旋律則成為山歌演唱的重要手段。這些歌唱方法不僅沒有丟失原有的狀態，也不影響信息的交流，更是受著傳統心態的控制。

襯詞歌唱中扮演著更為重要的角色，襯詞運用較為廣泛并并具有點睛之筆，如：“咦喲喂”、“哪”、“哦”、“哇”、“唉”、“嘛”等等，這些襯詞作為語言成分的表現意義是有限的，但與曲調結合后卻有很強的藝術感染力，這也使得襯詞成為歌曲中能影響其風格的又一因素。巧妙的運用襯詞還可以改變正詞韻律，歌唱起來更加生動活潑，讓音樂風格更加突出。

2.音樂的傳承與發展。誕生于人民的長期的生產實踐，音樂與民俗融為一體，它伴隨著習俗在民間完好的保存著。隨著歷史的發展和進步，音樂民俗事象，隨著社會經濟關系和生活方式的更新而變動其內容和形式。但無論怎么變化，這一音樂文化現象將是生活中的永遠的伴侶。

音樂民俗是民族音樂文化中的寶貴財富，是進行藝術創作的源泉，為民族音樂創造反映和表現生活提供了廣闊的天地。

三、《龍船調》的作品分析

該歌曲音樂的旋律、節奏、演唱、表演中體現了歌曲的歡快跳躍、風趣詼諧、抒情優美等風格特點。同時將其賦予時代的特征的難度增大，音域擴寬，對于歌唱者的聲樂發聲技巧也有極大的要求。

（一）作品的曲式結構

本首歌曲全曲采用單一形式，調式趨向規整。調式型較強調式特點鮮明。段落感很強，一氣呵成。

“妹娃要過河”是為主題部分提供“哥哥”撐船的場景鋪墊，為主題的開展提供可能性，即引子部分是材料部分不可或缺的重要的“地點”來源。主題部分采用結構不同、抒情對象不同的表現方式，加上尾聲部分描述將“幺妹兒”送過河，作品順理成章的結束，使全曲旋律流暢生動，給人以深刻的印象。“喊唱山歌”的方式，恰到好處的將歌曲的總體音樂風格特色表現的淋漓盡致。

（二）作品演唱風格的民族性

1.音樂形象：《清江戀歌》中，我們可以聽得到“清江的戀歌比浪花多”、“哥哥我把穩了舵，幺妹你在船頭好好的坐”以及“清江水急”的生動場景描寫，突出了生動又比較濃郁的清江河的情景和民族化的特點。聆聽歌曲，我們仿佛看到在清江河畔，“哥哥”撐著船等著“幺妹兒”來過河。上了船后，哥哥“把穩了舵”、“船頭跛兩跛”。然后“幺妹兒”歪進“哥哥”的懷里的詼諧風趣的土家人的對于愛戀的情感表達。最后將“幺妹兒”送過河，不要忘記“哥哥”的歌，對于愛戀的回味以及不舍之情。

2.情感與技巧：在一首歌曲中重要、不可或缺的元素便是情感與技巧。它們能夠使作品形象更好的表現。透過《清江戀歌》的歌詞我們可以感受到作品優美的意境，在美麗的清江河畔，“哥哥”撐船等著“幺妹兒”，在送走“幺妹兒”后戀戀不舍之情，寫出了甜蜜的愛情的生活寫照。這一意境和情緒要求歌者在演唱時要非常充分的把握好。要唱出歌曲中的那份淳樸、實在的鄉音鄉情，這就要求演員對歌曲中的滑音、連音以及音力度的變化要進行細致的處理，對歌詞的發音要比較嚴瑾。另一個重要的技巧則是演唱者對歌曲節奏變換的熟悉掌握。在主題的第二部分，通過對音符時值的拉長，對聲音的線條也做了相應的改變。

（三）作品的特點

1.特性材料的反復運用，主題突出。

2.歌曲歌詞的濃郁民族性：歌唱是音符上的語言，緊密聯系的是語言和歌曲的旋律，二者之間聯系的緊密聯系便造就了豐富又濃郁的民族色彩和民族風格。描寫的是阿哥阿妹純潔的浪漫愛情。歌詞中大量的運用了土家族的方言。正因為有了這些方言土語，歌曲增添了濃郁的民族性色彩，使歌詞與曲調渾然一體。

四、結語

聲樂既是聲音的藝術，又是時間的藝術，它通過有組織的聲音運動形態，以抒情達意、言志傳情，并給人以心靈的陶冶和精神的愉悅。《龍船調》正是在這樣的背景下描繪出風趣的畫面，通過聲音將情感傳出來。《龍船調》這一作品推陳出新，在保留民族性的同時賦予了時代性，要求歌者在掌握高難度的科學發聲方法后再詮釋作品的深刻內涵，在推動聲樂的教學中也有著積極的作用，在展現民族聲樂的多樣性中也是別具一格。