高校舞蹈教育中民間舞蹈藝術傳承的現狀及策略研究

魏燕寧

（山東青年政治學院，山東 濟南250014）

一、引言

如今的社會發展迅猛，教育行業在其中占據了重要地位，尤其是現代教育理念的推廣和實施，使得各學科的教育教學工作重點放在了對學生文化、素質的培養上。在這種背景下，高校的舞蹈教育顯示出了越來越重要的地位，并逐漸受到了廣泛關注。但是在此過程中，如何有效傳承民間舞蹈藝術值得深入思考，在實際教學中，教師的教學工作受到了一定程度上的阻礙，使舞蹈教育教學不能充分發揮出其作用。

二、在舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術的重要意義

（一）有利于我國文化傳承

在我國總共有五十六個民族，除了漢族之外，其他都屬于少數民族，不同的民族當中，其生活習性以及文化藝術形式都有所不同，其中，民族舞蹈是非常重要的民族文化之一，而民間舞蹈藝術在近些年已經成為了我國傳統文化發展的重要組成部分之一①，同時也是對我國的少數民族歷史展開研究的重要根據。所以在這種文化背景下，需要對我國的民間舞蹈藝術加強保護，并加以傳承，讓其能夠有效發展。為了實現對民間舞蹈藝術的傳承，各所高校在舞蹈教育教學中，應當將兩者相互結合，不僅能夠讓民間舞蹈藝術有效傳承下去，同時也能使得高校的舞蹈教育教學內容更加豐富多彩，從而增強學生的學習興趣，提升學生對舞蹈藝術的熱愛程度。

（二）民族舞蹈藝術有利于人們的身心健康發展

相比于其他舞蹈藝術形式來說，民間舞蹈藝術具有較為明顯的趣味性以及多彩性，通過對實際情況采取的調查分析能夠看出，有很多少數民族傳承其民間舞蹈藝術是為了陶冶情操，并不是從中謀取利益，而是使得自己的身心愉悅。尤其是對現代人們來講，生活中面臨著巨大的壓力，在物質享受的基礎上，其精神也能得以放松，由此可見，對民族舞蹈藝術加以傳承，不論從哪個角度上看，都是意義重大的。

三、民間舞蹈藝術傳承過程中存在的問題

（一）民族舞蹈的環境變化

在進入新世紀以來，我國社會經濟發展迅速，在長期的發展過程中，我國的農業經濟逐漸被取締，各個民族的文化藝術也慢慢在社會上隱藏了起來。比如在傳統文化的發展背景下，麗江的納西族的舞蹈表現形式主要是打跳，并且該種舞蹈在納西族人的心中具有不可替代性，不論是在節日中，還是在日常生活中，其族人都會經常通過打跳來體現出內心的真實情感。而在通常情況下，納西族人民也是通過該種舞蹈形式來表達出內心的愉悅心情，不分場合，不分背景，這種形式對其族人的生活有著象征性意義。但是在我國進入到市場經濟時代后，只有少數地區仍然保持著打跳活動，甚至有些地區保留該項活動只是為了作為政府對當地特色文化的宣傳，為了旅游行業而存在，丟失了民族舞蹈藝術的含義。在現代文化的強力沖擊下，因為逐漸失去了市場，從而使得一大批歷史性、科學性以及極高文化價值的民間舞蹈藝術得以快速消亡，同時，也有很多人在傳承過程中，僅僅依靠口頭傳承，使得民間舞蹈藝術的重要意義不能被人們深刻理解②。在當代社會發展中，各種藝術形式以及多媒體信息技術的涌現，不利于民間舞蹈藝術的傳承，甚至可以說已經被通俗、流行的藝術推到了生存的邊緣。

（二）缺少民間舞蹈藝術保護機制

基于當前社會發展背景，我國民族舞蹈藝術在傳承過程中的文化保護機制不盡人意，具體表現為以下兩點：

第一，保護力度不夠，我國的傳統文化歷史悠久，民間舞蹈藝術的種類也具有多樣性，那么在無限傳承的后面就是面臨著巨大的保護壓力。我國各級政府雖然已經在保護民族舞蹈藝術方面作出了相應的措施，但是也往往只是形式上的，不能從真正意義上為民族舞蹈藝術提供全新的生存空間和發展空間，也不能在新的市場經濟發展中將民族舞蹈藝術有效引入其中，其保護效果不佳③。

第二，在民族舞蹈藝術的保護方面我國投入的資金不足，不能滿足民族舞蹈藝術傳承需求。在現階段，各級政府的中心工作都放在了經濟建設方面上，在保持各方面工作穩步前行的同時，并沒有過多的財政資金，所以在民族舞蹈藝術保護機制下，其投入資金不足的現象在全國各地都具有普遍性。

（三）民間舞蹈藝術傳承人逐漸喪失

在產生以及傳承民間舞蹈藝術的過程中，屬于我國的非物質文化，所以老藝人自始至終都是其重要載體，老藝人們能夠有效掌握傳統文化的精髓所在，并且通過自身表演的方式將其傳承下去，對于民族舞蹈藝術傳承來說，有著非常重要的作用。但是在目前的文化發展背景下，老藝人的數量是越來越少，傳統藝術的傳承工作也是止步不前，其保護機制也受到了非常嚴重的影響，逐漸成為了空口白話。民間舞蹈藝術在傳承過程中要維持著以人為本的基本原則，進而對其實施保護措施。所以在面對非物質文化遺產的傳承與保護工作的巨大壓力時，要科學的對傳承人進行命名，以有效促使民間舞蹈藝術的傳承工作順利開展。

四、高校舞蹈教育教學中傳承民間舞蹈藝術的有效措施

（一）教師和學生雙方都要建立起民族文化觀念

我國的歷史文化悠久，民間舞蹈藝術也是其中的一種，是祖先們為我們所留下的豐富的文化遺產之一，在長期的歷史發展中獨具特色而又異彩紛呈。那么高校的舞蹈教師作為從事舞蹈行業的藝術人，在面對豐富多彩的民間舞蹈時，應當樹立起正確的傳承觀念，明確自身職責和義務，將民間舞蹈藝術的傳承有效結合在舞蹈教學中，將其傳承徹底貫徹在舞蹈教學中④。

另外，當今社會的文化發展趨勢逐漸具有多樣性和全球性，具有較快的發展步伐，而民族的就是世界的，在國際舞臺上被廣大人民群眾所關注的表演與藝術作品，往往都是帶有深深的民族風。所以，民間舞蹈藝術是人們對我國傳統文化進行深入了解的一種重要途徑，在高校的舞蹈教育教學過程中，不論是教師還是學生，首先都要樹立起正確的民族文化觀念，以形成民族意識，從而使得他們的民族自豪感得以激發出來，教師要幫助學生建立其民族責任感，以促使學生能夠在學習舞蹈知識技能時，主動將民間舞蹈藝術進行傳承，同時這也是在高校的舞蹈教學中的一項重要因素。

（二）合理設定專業性課程

在長期的教育發展中，教學大綱計劃模式是普遍采用的教學模式，在該模式的使用中，可以從一定程度上對民間舞蹈藝術加以保護和傳承，但是遠遠不夠，在高校的舞蹈教育教學中，應當根據教學內容，合理設定具有專業性的課程，使得其沿著正確的軌道穩步發展。

對于教學教材來說，應當根據我國現有的民間舞蹈素材，在對其技能進行學習、促進自身舞蹈表現能力與視野有效提升的同時，了解其產生、發展、興衰以及現狀等，合理猜測今后的發展情況。

此外，要積極學習國外的民族舞蹈的有益成分，使得我國的民間舞蹈藝術更加具有豐富性。教師在教學課程設置時，要加強理論課建設，在現階段的高校舞蹈教學中，教師比較看重舞蹈技巧，對其中的理論知識有所忽視，對學生今后的人文素養以及實踐能力有著非常嚴重的影響，所以教師要加強培養學生的理論知識，使其明確一個民族舞蹈藝術的背景以及傳承意義，從而增強其責任意識⑤。同時，高校可以將舞蹈教學與當地特色相結合，合理開設選修課程，更加尊重學生的內心想法，有效激發出學習興趣，滿足其學習需求，有效地將民間舞蹈藝術傳承工作進行下去。

（三）創建多元化的教學方法

多元化的教學方法已經被廣泛使用，在高校舞蹈教學中，首先可以采用組合教學法，實現元素、動作、斷句、組合、片段的循序漸進，該種教學方法的主要特征在于它的整體性與靈活性。在整體性方面，學生可以將所學到的舞蹈動作、步伐等進行整合，形成自己獨特的感悟；在靈活性方面，教師可以根據教學需要，對其進行有目的的調整，使其可操作性更強，更加具備適應性。

其次是感性教學法，在舞蹈表現過程中，其情感的抒發與表達具有本質性意義，但是在實際的教學活動中，很多教師只是注重其舞蹈技巧，對于稍微有難度的舞蹈技巧，很多學生提不起學習興趣，從而使得學生沒有獲取到其精髓所在，情感的抒發就更不用提了。那么教師在教學過程中，可以先帶領學生了解作品的產生背景，從精神層面入手教學，將學生的主動性和積極性充分發揮出來，利于民間舞蹈藝術與舞蹈教學的有機結合。

最后，是即興創作法，民間舞蹈藝術最為顯著的特征就是即興，同時也是民間舞蹈藝術長久不衰的重要原因之一。在高校舞蹈教育教學中采用即興創作法，能夠促使學生在學習時樹立起主人公意識，從而將自身真實情感帶入到舞蹈中，使得舞蹈作品更加具有靈動性⑥。

另外，即興創作法能夠有效激發出學生的學習興趣，充分發揮其想象力，有效培養學生的舞蹈編排能力，從客觀角度上看使得民間舞蹈藝術更加豐富，繼而使得其傳承工作能夠有序進行。

五、結語

綜上所述，在高校的舞蹈教育教學中，要對民間舞蹈藝術的傳承予以高度重視，教師和學生雙方都應該正確樹立民族文化觀念，為民間舞蹈藝術的傳承提供更寬廣的發展空間，實現對我國非物質文化的有效保護。在教學中要充分利用各種教學資源，與當地特色相結合，使得舞蹈教學和民族舞蹈藝術有機結合，采用多元化教學方法提升學生的學習興趣，培養其責任意識，為傳承民間舞蹈藝術工作貢獻出自己的一份力量。

注釋：

①朱露露.淺談高校舞蹈教育中民間舞蹈藝術傳承現狀以及策略[J].活力,2019(006):191-192

②柏海濤.如何在高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術[J].藝術科技,2019(014):121-122.

③裘亞萍.高校舞蹈教育中如何傳承民間舞蹈藝術[J].各界,2017(022):53-54.

④李娜.在高校舞蹈教育中如何傳承民間舞蹈藝術[J].卷宗,2019(004):158.

⑤張雯婷.高校舞蹈教育中民間舞蹈藝術傳承現狀以及策略思考[J].北極光,2018(06).

⑥王芊.高校舞蹈教育中民間舞傳承策略分析[J].隴東學院學報,2019(05).