中國(guó)畫教學(xué)中的寫生
——以花鳥畫為例分析

黃朝燊

（閩江師范高等專科學(xué)校，福建 福州350108）

一、前言

中國(guó)畫中的寫生是指用中國(guó)畫傳統(tǒng)的筆墨形式來描繪對(duì)象，用毛筆本身所特有的表現(xiàn)形式及視覺效果來表達(dá)物象，這也是學(xué)習(xí)中國(guó)畫的基本功，而這種中國(guó)畫特有的表現(xiàn)形式，有別于西畫以素描和色彩為基礎(chǔ)的寫生模式。

二、中國(guó)花鳥畫的寫生模式

中國(guó)花鳥畫的寫生模式，它的基礎(chǔ)形式是以白描、沒骨、兼工帶寫、寫意來表現(xiàn)，而這種體現(xiàn)筆墨表現(xiàn)豐富性的描繪方式也是花鳥畫所特有的，這里所提到的筆墨表現(xiàn)豐富性除了筆墨本身所展現(xiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)力之外，還有花鳥畫門類題材等之多樣。中國(guó)花鳥畫教學(xué)中的寫生模式重點(diǎn)放在其描繪自然界中一花一草等的本真形態(tài)，通過中國(guó)畫本身特有的繪畫語言，如筆墨的濃淡干濕、墨分五色等來具體表現(xiàn)。

三、寫生之溯源

中國(guó)花鳥畫教學(xué)中的寫生，旨在通過對(duì)中國(guó)畫傳統(tǒng)表現(xiàn)形式的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生體會(huì)和了解中國(guó)畫的描繪形式及其背后所承載的文化內(nèi)涵，在學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，發(fā)掘新的知識(shí)點(diǎn)，在表現(xiàn)技法加強(qiáng)的同時(shí)，為后期的創(chuàng)作收集素材。寫生一詞最早用來表達(dá)花鳥畫，由宋代畫家趙昌而來的“寫生趙昌”可見其意，北宋范鎮(zhèn)《東齋記事》記：趙昌“每晨露下時(shí)，繞檻諦玩，手中調(diào)彩色寫之”，元代夏文彥《圖繪寶鑒》又言“作折枝有生意，傅色尤造其妙”，可見趙昌寫生之功力，現(xiàn)存于臺(tái)北故宮的《寫生蛺蝶圖》便是實(shí)證。

在趙昌之前的謝赫其實(shí)也有關(guān)于寫生的概述，謝赫六法中的“傳移模寫”便是，只不過謝赫沒有用“寫生”這個(gè)詞面，而其意是一樣的。

四、寫生在教學(xué)中的意義

中國(guó)花鳥畫教學(xué)中對(duì)寫生作用及效果的總結(jié)在整個(gè)美術(shù)教育當(dāng)中有著系統(tǒng)性創(chuàng)新的意義，目前，針對(duì)中國(guó)畫教學(xué)當(dāng)中的寫生都比較西式，幾乎都是以素描色彩等為基礎(chǔ)，而中國(guó)畫教學(xué)有自身的一套理論及培養(yǎng)模式，從中國(guó)畫寫生的教學(xué)模式出發(fā)，從白描、沒骨、兼工帶寫、寫意方面著手，更體系化，同時(shí)也從中國(guó)畫學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)著手，從優(yōu)秀傳統(tǒng)知識(shí)入手，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中更貼近中國(guó)畫教學(xué)的本義。

寫生是中國(guó)花鳥畫教學(xué)中技能發(fā)展提升必不可少的重要環(huán)節(jié)，通過寫生環(huán)節(jié)的實(shí)施，為學(xué)生發(fā)現(xiàn)藝術(shù)之美奠定基礎(chǔ)，提高相關(guān)課程的實(shí)操能力，使學(xué)生更系統(tǒng)性地學(xué)習(xí)和掌握相關(guān)知識(shí)內(nèi)容。通過白描寫生的研究、沒骨寫生的研究、兼工帶寫的研究、寫意寫生的研究四個(gè)方面的展開研究，成體系地對(duì)中國(guó)花鳥畫寫生有一個(gè)清晰的認(rèn)識(shí)，同時(shí)為后期的創(chuàng)作收集素材、總結(jié)經(jīng)驗(yàn)。同時(shí)對(duì)提高學(xué)生的造型能力，加強(qiáng)學(xué)生的實(shí)操實(shí)踐能力，豐富學(xué)生對(duì)中國(guó)畫的文化知識(shí)及對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)涵的進(jìn)一步了解提供條件，拓展中國(guó)花鳥畫的表現(xiàn)內(nèi)容，在教學(xué)方面，對(duì)院校中國(guó)畫教學(xué)起到一定的作用。

五、花鳥畫寫生形式

以白描、沒骨、兼工帶寫、寫意四種寫生方式來進(jìn)行作品展示，也是美術(shù)教育專業(yè)方向的特色，能更直觀地展現(xiàn)中國(guó)畫花鳥教學(xué)中的寫生。

（一）白描寫生研究

白描寫生是一種比較基礎(chǔ)的寫生方式，旨在通過線條來表現(xiàn)物象，線條是中國(guó)畫的靈魂，而且在院校美術(shù)專業(yè)的中國(guó)畫教學(xué)中里具有舉足輕重的作用。白描是在寫生前期階段的主要形式，主要訓(xùn)練學(xué)生在造型以及用線來狀物的能力，以陸抑非的白描寫生課徒稿為例，從內(nèi)容上來說分為兩類，分別是花卉和禽鳥，其中這兩類的線條要求各有不同，這里分別舉例闡述。

首先是花卉類，花卉類描繪對(duì)線條節(jié)奏感的起伏會(huì)較大，這歸根于植物本身形象的多樣性，以及不同植物的物理特性等，例如雞冠花所呈現(xiàn)的線條蒼勁有力，而芙蓉較柔美，比較明顯能感覺出來的。

其次是禽鳥，相對(duì)于花卉，禽鳥的線條表現(xiàn)力起伏較小，整體線條以流暢為主，例如陸抑非白描禽鳥課徒稿中的立式雀鳥，線條挺拔有力。

通過線條本身來描繪對(duì)象，這就體現(xiàn)白描的藝術(shù)美感，例如墨色的濃淡干濕、提按頓挫等，在造型基礎(chǔ)上要求的準(zhǔn)確度，及更高層次要求的特色變形（如陳洪綬的造型特點(diǎn)），這些都可以通過白描作品來呈現(xiàn)。陳洪綬的造型風(fēng)格在當(dāng)時(shí)有著鮮明的個(gè)人特點(diǎn)，應(yīng)該也是受到明代版畫造型的影響。陳老蓮的《撫古圖冊(cè)》中的造型有著明顯的夸張變形，起筆略重，收筆略輕，清勁有力，類似十八描中釘頭鼠尾描之法。

前面提到的十八描是傳統(tǒng)人物畫白描線條的表現(xiàn)形式，亦可借鑒用于花鳥畫寫生白描表現(xiàn)形式的拓展。十八描為古代畫家用來表現(xiàn)不同材質(zhì)衣飾的藝術(shù)效果，具體形成時(shí)間各有不同也無法追溯其根源，但以十八描為名稱最早可見明周履靖撰《天形道貌畫人物論》中云“衣褶描法更有十八種”；明鄒德中《繪事指蒙》載有“指法古今一十八等”，又有同期的汪珂玉《珊瑚網(wǎng)》中可見記載[3]。十八描分別是高古游絲描、琴弦描、鐵線描、混描、曹衣描、釘頭鼠尾描、橛頭釘描、馬蝗描、柳葉描、橄欖描、棗核描、折蘆描、竹葉描、戰(zhàn)筆水紋描、減筆描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描，歷史上有些名稱略有不同，但內(nèi)容一致。花鳥畫白描可借鑒人物畫中的十八描，提高線條表現(xiàn)的豐富性。

（二）沒骨寫生研究

沒骨寫生建立在造型及用筆用墨用色掌握的基礎(chǔ)之上，物象本身描繪的選擇及取舍。應(yīng)物象形是這里研究的前提，而針對(duì)沒骨寫生，另一方面考慮的是隨類賦彩，其一，水墨來表現(xiàn)中更多來考慮的是在墨分五色，墨色的豐富性來表現(xiàn)。其二，設(shè)色方面，中國(guó)畫的用色體系有自身的特點(diǎn)，清、亮、雅等是沒骨主要呈現(xiàn)效果，忌臟、濁。除了用墨用色之外，沒骨寫生中比較重要但也容易忽視的是用筆，用筆是撐起整個(gè)畫面的骨架，一張畫用筆的生動(dòng)性至關(guān)重要。沒骨的表現(xiàn)媒介一般是熟宣或熟娟，所以對(duì)水的合理應(yīng)用很關(guān)鍵。

沒骨寫生之法這里以惲南田為例分析，理由有二：一是年代較近，可尋得的作品較多也可靠，二是惲壽平為沒骨畫集大成者。《清惲壽平寫生冊(cè)》此幅是作者諸多寫生作品其中一幅比較典型的，從落款得知跟寫生的關(guān)系密切，“昔滕昌祐常于所居多種竹石杞菊，以資畫趣，折枝花果，并擬諸生，余亦將灌花南田，玩樂苔草，抽豪研色，以吟春風(fēng)，信造化之在我矣”，作者也指出沒骨即直接用色墨繪之，寫其生意。

（三）兼工帶寫研究

兼工帶寫主要用半生熟、皮紙、生宣等來表現(xiàn)，兼工帶寫是由宋元墨花墨禽一路演變而來，通過筆墨的變化來描繪對(duì)象，兼工帶寫，顧名思義，對(duì)畫面處理的起伏及跳躍性會(huì)比較大，可表現(xiàn)的對(duì)象亦比較豐富，中國(guó)畫的畫面處理實(shí)則是各種矛盾統(tǒng)一處理的結(jié)果，如濃淡干濕、虛實(shí)變化等，而兼工帶寫在這方面會(huì)比較突出，處理的方式也有一定的選擇性，可用雙鉤、點(diǎn)染，亦可落墨，根據(jù)對(duì)象而定。

以元代王淵、張中為例，兩人皆以墨筆入畫，一改前人設(shè)色之風(fēng)，純以水墨表現(xiàn)，格調(diào)雅潔。這里所指的兼工帶寫既有工筆的精細(xì)之處，又有意筆的輕松自然，兩者之間是有感官上的差別，但整體氣息是協(xié)調(diào)的。一般來說哪里用工致之筆，哪里用瀟灑意趣，根據(jù)寫生內(nèi)容而定，主體一般用工致筆意，強(qiáng)調(diào)畫面的深入及主體意識(shí)，兼工帶寫與前面提到的沒骨畫最大的區(qū)別在用筆。

（四）寫意寫生研究

寫意寫生，重點(diǎn)在意，舍去一些細(xì)枝末節(jié)的表現(xiàn)方式，更多地應(yīng)用大筆頭來表現(xiàn)，也更注重整個(gè)畫面的氣息及格調(diào)，生動(dòng)性是花鳥畫寫生所要達(dá)到的效果，寫意寫生不單單要形繪，更多要意繪，及對(duì)象所承載的文化內(nèi)涵。筆墨本身所展現(xiàn)的美感，及宣紙本身滲化的效果，為寫意獨(dú)有的特征。

寫生的過程是一個(gè)積累的過程，以現(xiàn)實(shí)對(duì)象為內(nèi)容的描繪，既不是簡(jiǎn)單的累積也不是一蹴而就，特別在寫意寫生的過程中，對(duì)畫面節(jié)奏的把握至關(guān)重要，這就要求畫者全身心投入其中，在對(duì)畫面取舍中展現(xiàn)物象的物理與精神面貌。

以徐渭的《十二墨花詩畫圖卷》為例，此卷明顯有著寫生的意味，各種植物穿插其中，再配以詩文，用草筆寫出豪放大膽，無拖泥帶水之感，一氣呵成。筆法既有雙鉤又有點(diǎn)厾，略施淡彩，整幅畫面野逸之氣撲面而來。意筆寫生更多的是展現(xiàn)筆墨情趣，墨氣干凈渾厚，而掌握這些則需要多年的訓(xùn)練及筆墨感覺，由此可見意筆的成功率相比前面提到的幾種方法會(huì)較低，在針對(duì)學(xué)生的教學(xué)中意筆寫生會(huì)較少運(yùn)用，故不作嚴(yán)格要求。

意筆寫生還跟書法有著密不可分的關(guān)系，所謂書畫同源在這里尤為重要，以書法筆意入畫道理方可成立。

六、結(jié)語

在中國(guó)花鳥畫的教學(xué)中，寫生無疑是承上啟下的重要一環(huán)，既是檢驗(yàn)臨摹所達(dá)到的效果，又為創(chuàng)作鋪墊。寫生之法本文以四點(diǎn)呈現(xiàn)，都有其側(cè)重點(diǎn)和不同，從白描寫生到意筆寫生，是由緊到松，由繁到簡(jiǎn)，由具象到抽象的一個(gè)過程，訓(xùn)練及達(dá)到的效果亦不同。通過對(duì)自然狀態(tài)下物象的觀察，選擇一種較為恰當(dāng)?shù)谋磉_(dá)形式，更準(zhǔn)確的描繪此物此景此境。