從貿易角度看紡織文化的交流互鑒
——以16—18世紀的莫臥兒王朝為例

楊 靜

印度莫臥兒王朝由巴布爾（Babur，1526—1530年在位）建立。莫臥兒時期的印度藝術燦爛輝煌，紡織藝術占據重要一環。南亞次大陸是棉的起源地，印度的梅爾枷赫（Mehrgarh）文化中（公元前6000—5000年）已經發現了棉線。早在公元前6世紀，印度棉紡織品已經賣到了埃及，商人將棉紡織品帶到紅海和波斯灣沿岸的各個港口。希臘商人隨后將這些印度紡織品從埃及和波斯販運到歐洲，羅馬商人也參與進來，使得棉紡織品成為一種令帝國精英垂涎的奢侈品。公元前4世紀，古吉拉特棉布就已經在印度洋周邊各地區間貿易活動中扮演重要角色，大量的棉布被銷往東非海岸，并從那里販運到更遠的非洲腹地①[美]斯文·貝克特著，徐軼杰、楊燕譯：《棉花帝國：一部資本主義全球史》，北京：民主與建設出版社，2019年，第24頁。。盡管印度棉織品貿易與其他國家和地區一直在進行，但是與歐洲的貿易一直在15世紀之前，貿易量有限。1497年，瓦斯科·達·伽馬成功駛入卡利卡特港，歐洲人第一次直接接觸了印度的紡織品而不再依賴大量的中間商。莫臥兒時期的紡織品由于物美價廉得到了世界各地的廣泛需求，使得印度的棉紡織品成為工業化之前最重要的一種全球性消費品。莫臥兒王朝的很多城市（圖一）都參與了當時世界性的紡織品貿易，如此有深度和廣度的紡織貿易，使得紡織品上的裝飾圖案引發了一場場“時尚”潮流，甚至某種程度上塑造了一種“國際審美”。

圖一 莫臥兒時期重要貿易中心（楊靜繪制）

莫臥兒時期的棉紡織業能夠享譽世界的主要原因有幾點：悠久的棉花種植歷史；嫻熟的印染技術；繁榮的貿易和統治者的大力扶持。如阿克巴（Akbar，1556—1605年在位）直接參與了海洋商業活動，完善了紡織行業的知識；引進了外來紡織（薩法維、奧斯曼、克什米爾等地）工人；建立皇家工廠；統一貨幣；提高紡織工人地位等。賈漢吉（Jahangir，1605—1627年在位）積極探索新貿易的需求與可能性；把握貿易談判方向；并將蘇拉特（Surat）建設成莫臥兒王朝首屈一指的商業和金融中心。熱愛大自然的沙賈漢（Shahjahan，1628—1658年在位），推動了紡織裝飾藝術向自然主義風格的過渡，這種裝飾風格被歐洲各國喜愛。奧朗澤布（Aurangzeb，1658—1707年在位）時期的莫臥兒王朝版圖最大，但也是最不安定的時候，他不喜奢華，對藝術和文學漠不關心，還將宮廷內各種藝術家趕出皇宮，并大量拆毀印度教神廟。奧朗澤布去世之后，整個印度各地方權力相繼衰落，隨之紡織行業衰落，而歐洲相繼興起的工業革命也加速了印度紡織業的退化。

印度在英國工業革命之前主導了紡織品市場。印度有職業織工，專門為遠距離貿易供貨，同時，他們還能夠根據不同地區的審美需求生產產品。Mattiebelle Gittinger觀察到：“對于那些熟練掌握染色工藝的工匠來說，他們可以按照客戶的不同需求做出相應的設計，而且，還能滿足對不同地區的色彩偏好。深褐色、黑色與深紅色網格圖案被泰國喜愛。那些鋸齒狀邊框，而邊緣部位采用幾何圖案或小花朵的設計樣式被東南亞的人追捧，而大量開花的植物、樹木圖案的紡織品到了歐洲。”①Mattiebelle Gittinger,“Master Dyers to the World: Technique and Trade in Early Indian Dyed Cotton Textiles”,Washington, DC: The Textile Museum, 1982, pp. 16–17.歐洲人為了保證紡織貿易的順利持續進行，他們依靠當地的貿易商巴尼亞人（Banias，屬印度一個貿易商、銀行家、貸款人種姓，在孟加拉省泛指商人）建立庫房（factories），將歐洲商人、印度種植戶與紡織工人串聯一起。在歐洲人的主導下，亞洲、非洲與歐洲緊密聯系在一個復雜的商業網絡中。這個復雜網絡也向我們清晰的表明了資本與國家力量的聯合所擁有的改變世界的能力。盡管莫臥兒時期以海洋貿易為主，但陸路貿易并沒有停止。

一、莫臥兒王朝與歐洲各國的紡織文化交流互鑒

莫臥兒時期的紡織品能夠在歐洲受到歡迎首先是因為葡萄牙人，他們將大量的印度布料販賣到歐洲，直到18世紀，歐洲的紡織行業還以亞麻與羊毛制品為主。正是海洋貿易的快速發展，使得歐洲各個東印度公司的代表更積極地卷入印度棉花生產與加工的過程，以經濟力量強勢推動了紡織藝術面貌的變化。16世紀末，葡萄牙人已經活躍在孟加拉省和吉大港（Chittagong），隨后活躍在胡格利河畔（Hugli River）。葡萄牙人最初探索通往印度洋航線的目的是尋求香料，但是隨著亞洲貿易的現狀促使他們開始尋求更為多樣化的貿易目標。1632年，沙賈汗將他們逐出胡格利河，同時荷蘭人和英國人獲得在該地進行貿易的許可。莫臥兒時期的紡織品中經常會看到葡萄牙人的形象，這從側面反映了葡萄牙人對當地紡織行業的影響。由于織機的原因，莫臥兒王朝的工匠只能織較窄的棉布，隨著印歐貿易關系的穩定與紡織品需求的提高，歐洲人對印度織機進行了調整，以便生產符合歐洲需求的布料。盡管如此，面對那些大型紡織品的訂單，有時還是需要采用其他方法，如美國的布魯克林博物館藏有一幅大型的掛簾，它由7 幅圖案迥異的棉布縫合而成，整組掛簾表現的是印度當地居民盛情招待葡萄牙旅行家的場景。

與葡萄牙人掠奪式的貿易形式相比，荷蘭與英國采取了設館貿易的方式，隨后，將貿易觸角往印度內陸不斷延伸，而英國逐漸將印度的紡織品貿易納入其控制范圍。就在1621年，英國東印度公司在印度開設的商館已達120 處①Bal Krishna,“Commercial Relations Between India and England 1601--1757”, Routledge,1924,p. 58.。事實上，棉紡織品成了東印度公司最重要的貨物之一；到1766年，棉紡織品占公司全部出口貨物的75%。法國與印度的貿易關系始于1664年，盡管晚于其他歐洲國家，但18世紀中葉貿易量已相當可觀，如1742年法國購買印度各式布匹達319，047 匹，絲綢43，200 磅、精紡紗有2，070磅②Shiva Chandra Jha,“Studies in the Development of Capitalism in India”,1963,pp.75-78.。這些歐洲公司的共同點是，從印度來的棉紡織品既可以在國內消費，也可以運往非洲購買奴隸，當然，這些奴隸又被送到美洲種植園，可以說，歐洲人以紡織品為介，“創造”了一種經濟活動的新模式。

當歐洲人第一次接觸到印度的印花棉布時，異國情調的設計與圖案震驚了他們。這種喜愛反映在他們的日常生活中，印花棉布不僅裝飾了歐洲人的外表，引發了新的消費潮流，還改變了歐洲的室內空間，以至于這種偏愛淡化了紡織品原本的使用功能，轉而影響了歐洲人的審美品位。淺田實在其著作中寫道：“那些過去滿足于堅硬厚重而又單調的毛織物的婦人們，如今一個個都化身為用色彩斑斕的印度棉織物裝扮自己的優雅淑女。”③淺田實著，顧珊珊譯：《東印度公司: 巨額商業資本之興衰》，北京：社會科學文獻出版社，2016年，第48頁。不喜進口物品的作家丹尼爾·迪福（Daniel Defoe，1660—1731）也說道，棉紡織“悄悄潛入我們的家里，我們的衣櫥和臥室中，化為我們的窗簾、坐墊、椅子，最終連床鋪本身都是純色棉布或某種印度貨。”④Daniel Defoe and John Mc Veagh,“A Review of the State of the British Nation”,vol.4，London:Pickering Chatto,2006, p.606.在16—17世紀，有幾個因素促成印歐貿易的開放與穩定發展。（1）歐洲對東方商品的需求一直處于穩定狀態，自羅馬時代流行的中國絲綢與印度的香料到16世紀的印度棉紡織品。（2）隨著歐洲城鎮經濟的復蘇，增加了這種物質需求。（3）莫臥兒王朝政治環境穩定，統治者也意識到良好的貿易環境給國家發展帶來的種種好處。為了吸引與抓住這些歐洲商人，國家給海外貿易商以各種商業讓步，如制定更好的法律規章保護貿易活動；展示出了良好的商業態度；支持國內建立良好的貿易網絡。最后，貨幣系統和銀行系統的商業實踐都很發達，許多港口常年處于繁榮狀態。

圖二 男性晨衣，1700-1750年，莫臥兒，美國克利夫蘭博物館

印度精美的印花棉布（Chintz）、細平布（Muslins）吸引了正在崛起的歐洲中產階級，他們有足夠的錢，也希望這些進口的棉紡織品來彰顯自己的身份地位，這個我們也可以從那個時期歐洲的肖像畫上看到，如歐洲的商人與紳士們在非正式場合喜愛穿一種叫Banyans 的晨衣（圖二）。這種晨衣裁剪寬松，具有日本和服的風格，但是其名字來自印度。印度南部的紡織工人為了迎合法國貴族的消費市場，不僅使用了法國的圖案，為了使服裝有質感，還采用了拋光工藝。這種Banyans 長袍得到了歐洲市場的歡迎，在17世紀中期開始流行于英國、法國和荷蘭等地。

隨著歐洲商人對印度棉紡織生產控制的逐步增強以及進口量的增加，對國內傳統的毛紡織業、亞麻紡織業以及剛起步的棉紡織行業的發展均造成了一定的威脅。于是，一系列的保護主義措施被提上日程。1700年，英國議會頒布禁止法令，“絕對禁止印度、波斯和中國的印花織物輸入，但是可以進口白棉布到英國進一步加工。同時，允許英國作為中轉國將印花織物輸送到其他地區。”法令的頒布促進了英國棉布印染業的發展。效仿此法令的還有法國、威尼斯、普魯士、西班牙、奧斯曼等國。對于歐洲人來說，印度織物因為那些精美的圖案和靚麗的色彩而具有極高的競爭力。不過，這也變相促進了印度紡織技術、印染技術向歐洲的轉移。于是，歐洲各國開始在政府的支持與鼓勵下，積極搜集、學習并模仿，甚至是剽竊印度的紡織專業知識。

如1678年，為法國東印度公司工作的喬治斯·羅克斯（Georges Roques）根據他在阿默達巴德（Ahmedabad）的觀察，撰寫了一份關于印度人雕版印花（Woodblock printing）技術的報告，這份報告很快就被證明非常有價值①[美]斯文·貝克特著、徐軼杰，楊燕譯：《棉花帝國：一部資本主義全球史》，北京：民主與建設出版社，2019年，第51頁。。到了1743年，法國棉產品制造商幾乎能仿制一切棉紡織品，但品質最好的除外。在整個17和18世紀，英國棉紡織行業的商人們一直在搜集，并運用印度紡織的專業知識復制印度的印花圖案。自16—18世紀，亞洲的印染技術最為重要。隨著歐洲主導世界棉花貿易網絡進程的加快，歐洲人吸收印度技術的步伐也隨之加快②S.D.Chapman,“The Cotton Industry in the Industrial Revolution”，London:Macmillan,1971,p.12.。反之，由于歐洲與印度在色彩的偏愛上有差距，為了使得印度的紡織品更加符合歐洲的審美習慣，歐洲的商人們派遣國內工匠遠赴印度，對設計和圖案進行指導與干預。如1668年，英國東印度公司從國內派出大批染色工、掐絲工與織布工到孟加拉的卡西姆巴扎爾商館，根據英國人和西方人的習慣對紡織品進行加工改造使之符合他們的審美觀和需求。他們也將自己的印染技術傳授給大批印度織工③莊萬友：《試述西方同莫臥兒印度的技術、文化交流》，《華中師范大學學報》（哲學社會科學版）1990年第5期。。

印度具有數百個品種的紡織布料，Chintz、Muslins、Calico（印花粗棉布）、方格花布（gingham，一種平紋織物，由染色棉或棉混紡紗制成）、dungaree、khaki（一種黃綠色布料）、Bafta，Chautar、Ghazi、Sahan等等。不同的產品在不同的市場上銷售。概括起來就是，歐洲需要那些優質精美的布料，而其他地區需要物美價廉的布料。歐洲對Chintz—work情有獨鐘，具有鮮艷顏色與多樣圖案的印花棉布使用在床品、窗簾、家具上。據倫敦的專家John Irwin 和多倫多的Katharine B.Brett聯合考證，他們認為“這些具有異國情調的花布圖案源自英國與荷蘭的設計圖冊，它們跟隨東印度公司來到印度織工的手中，以便進行來樣定制或修改。而一些設計圖案甚至可以追溯到它們的歐洲來源。”這個觀點也被其他專家學者所接受。二人對印度的印花圖案提出了一種新的分類方法，第一種是圖案傾向于伊斯蘭主題（a類型）的高康達（Golconda）風格；傾向于印度教（b類型）的馬德拉斯（Madras，又譯欽奈）風格；再者就是那些花樹圖案的類型，帶有波斯（或印度—波斯）遺風（這里面也可能有中國和土耳其的影響）①Origins of Chintz,“With a Catalogue of Indo-European Cotton-paintings in the Victoria and Albert Museum”，London and the Royal Ontario Museum, Toronto,1970, H.M.S.O. edition, pp. 647-648.。這種花樹圖案在歐洲各國廣受歡迎，它們制作于科羅曼德爾（Coromandel ）沿岸地區，被歐洲人稱為Palampores，此類紡織品需要使用媒染劑，根據不同的媒染劑可以產生不同的顏色。此外，到了17世紀，由于歐洲版畫和插畫書籍在莫臥兒王朝的上層人士中流通，所以，這個時候的地毯與紡織品也受到了歐洲版畫和插畫書籍的影響。如法國畫家、版畫家亨利·博納爾特（Jean—Baptiste Henri Bonnart，1654—1726年）的繪畫圖案，就出現在了莫臥兒的紡織工廠中。

17世紀的60年代，歐洲棉紡織品的消費從家庭轉向個人，并迅速增長②Beverly Lemire,“Fashioning Cottons: Asian Trade”, Domestic Industry and Consumer Demand, 1660–1780’，in Jenkins (ed.), Cambridge History of Western Textiles, vol. 1, pp. 493–512.。印度棉紡織品得到越來越多人的青睞。法國為了減少從印度購買高檔棉布并減少國庫的支出，他們開始投入大量精力學習與模仿印度的各項紡織技術。此時，法國馬賽生產的印度風的印花棉布與那些進口的印花布面向的是法國的中下層階級，價格低于印度花布。此外，對于紡織品來說，顏色也是它們消費的一個方面。紅色染料作為全球商業化紡織貿易中的一個重要的產品，可以從胭脂蟲、茜草、紅花、巴西木、蘇木等等中獲得，它們在新興的早期全球經濟貿易中被定期而持續的交換，可以單獨使用，也可以混合使用。蘇木作為紅色染料的一個來源，被法國東印度公司定期進口到法國或法國紡織品生產商從荷蘭東印度公司購買③Donald C. Wellington,“French East India Companies: A Historical Account and Record of Trade”，Lanham, Maryland: Hamilton Books, 2006, pp. 142, 153, 164, 175, 186, 190–93, 203, and 205–206.。從印度其他地區輸送到蘇拉特地區的蘇木再次出口到法國勒阿弗爾（Le Havre），并在那里經過染色測試，然后在紡織品生產方面取得了技術和商業上的成功。

二、莫臥兒王朝與薩法維的紡織文化交流互鑒

印度和伊朗薩法維之間的貿易活動早期依賴蘇拉特和霍爾木茲（Hormuz）之間的海上運輸，后來是阿巴斯港（Bandar Abbas），或者是從巴基斯坦的拉合爾到伊朗經阿富汗的坎大哈（Kandahar）和法拉（Farah）的陸路運輸。前一條航線可以轉運到伊拉克巴士拉（Basra），并進一步運往奧斯曼帝國各城市和地中海各港口。17世紀的前10年里，設拉子的首領擾亂了霍爾木茲港的貿易發展，禁止商人通過海陸進入伊朗，不過這個狀況在1618年發生了改變。陸路商隊將印度與亞洲大陸的貿易連接起來。在17世紀60年代，每年有25萬頭到30萬頭的駱駝裝載著棉制品從印度運到波斯①Scott C. Levi,“The Indian Diaspora in Central Asia and Its Trade, 1550–1900”，Leiden: Brill, 2002, pp. 30–31.。它們幾經易手，傳到中亞、奧斯曼帝國、阿拉伯地區和中國。

16世紀初以來，隨著印度棉紡織貿易的繁榮，大量的金錢流入印度，促進了莫臥兒時期藝術的輝煌，為了維持莫臥兒王朝與北方地區的和平關系，莫臥兒王朝的皇帝也向北方貢獻了大量的禮金、同時也做出很多的努力使得貿易能夠順利、安穩的持續下去。如，阿克巴修建了一連串的旅舍，以便將帝國的貿易與波斯及其他國家的貿易聯系起來。他顯然清楚地知道這個事實：繁榮的貿易支撐著他的權利②[德]赫爾曼·庫爾克(Hermann Kulke)、迪特瑪爾·羅特蒙特（Dietmar Rothermund）著，王立新、周紅江譯：《印度史》，北京：中國青年出版社，2008年，第243頁。。1644年的薩法維伊斯法罕城中充斥著大量的印度布料，因為在8個月的時間里，約有5，000至6，000 頭駱駝從印度北部的阿格拉運著布料抵達這里。除了布料之外，印度還通過坎大哈向伊朗出口了大量的靛藍。印度與波斯之間道路的暢通是貿易順利進行的前提條件，16—17世紀，負責將運到伊朗的印度棉紡織品往北運輸的是高加索人，更早的時候是粟特人。到了奧朗則布時期，金錢的流通使得貿易關系更為順暢。荷蘭東印度公司的記錄也顯示，每年有數萬頭駱駝途徑中亞的古老路線將紡織品從印度運到波斯。而呼羅珊地區的地毯一方面通過中亞的陸路運到印度，還有一部分是通過波斯灣的水路運到印度。

波斯地毯是伊朗享譽世界的一張文化名片，15—17世紀是其發展的頂峰時期，也給周邊國家的地毯生產造成了明顯的影響。印度的棉紡織品因為價格低廉受到了伊朗人民的喜愛，而薩法維的地毯也助推了莫臥兒地毯行業的發展。印度在阿克巴之前，也許是因為氣候和生活習慣的原因，地毯寥寥無幾，但是北印度高寒地區除外。印度本土的地毯編織一般認為是在阿克巴之后，當時的阿克巴為了與薩法維爭奪地毯市場，激勵國內發展地毯產業。印度宮廷史學家阿布勒·法茲勒（Abu'l—Fazl ibn Mubarak）在給阿克巴編撰的編年史《AKBAR—NāMA》中提出阿克巴時期最重要的地毯制作中心在阿格拉，還有就是法特普爾—西格里（Fatehpur Sikri）。當時的莫臥兒王朝持續從薩法維的Jow?aqān地區（波斯中部卡尚附近，以地毯聞名）、胡齊斯坦省（ūzestān）、克爾曼省和呼羅珊省的薩卜澤瓦爾（Sabzavār）進口地毯到印度。莫臥兒王朝還從薩法維地區引進地毯編織工到印度傳授技藝，所以，莫臥兒王朝早期的地毯從設計到色彩都有強烈的波斯元素，特別是那些生產于赫拉特（Herat）地區的地毯。17世紀一度還流行起了印度—波斯式地毯（Indo—Persian carpet），這個稱呼也反映了二者地毯的共識性。

后來，莫臥兒王朝在薩法維地毯制作的影響下又發展出新的樣式，如風景式地毯、插圖式地毯、動物地毯、萬花毯、祈禱毯等，這些新式的毯子圖案選擇與薩法維和奧斯曼有著明顯的區別，莫臥兒王朝的地毯特別鐘愛密集的花卉作為點綴或者作為主題圖案，而薩法維地毯上多以卷曲纏繞的藤蔓與大徽章式的中心構圖為主題；奧斯曼地毯延續塞爾柱時期的地毯制作傳統，喜愛那規整的幾何框架式構圖。莫臥兒這些“新式”地毯逐漸舍棄了薩法維地毯的矯揉造作與奧斯曼的嚴整劃一的制作特點，取而代之的是更加活潑的編織手法和熱情洋溢、具有世俗氣息的圖案，并將印度的傳統文化與信仰融入其中。如獅子獵殺動物的圖案是古波斯的一個重要的藝術主題，自阿契美尼德王朝一直延續使用到愷加王朝，這種圖案也得到了莫臥兒宮廷的喜愛，不過他們的工匠還將自己的傳統文化融入其中，如莫臥兒時期的獵豹圖案與佛教元素也能看到。

除了地毯裝飾藝術帶有薩法維遺風之外，莫臥兒的紡織技術與服裝樣式也受到了薩法維的影響。一種為莫臥兒王朝貴族階級定制的華麗狩獵外套（圖三）在17世紀上半葉較為流行，一般使用精致的鎖針繡（chain stitch embroidery）在白色緞面上繡出了花卉、樹木、孔雀、獅子和鹿的形象。這種類型的刺繡由古吉拉特邦Mochi社區的職業男繡師制作，他們專門為莫臥兒皇室制作精美的服裝以及周邊裝飾物，有些紡織品還被出口到歐洲。法國旅行家夏爾丹（Jean—Baptiste Chardin）在其著作《波斯游記》中說道“波斯有一種無袖的刺繡服裝叫Courdy，這種服裝底部寬，上部窄，有點像鈴鐺，它們用錦緞織成，上有金銀線或刺繡做裝飾花邊。”①John Chardin,“Travels in Persia”，London: Argonaut Press, 1927,pp. 212-216.上面連續不斷的鎖針繡法表現了薩法維刺繡藝術的風格，這也為我們揭示了莫臥兒宮廷與薩法維皇室之間的緊密聯系。賈漢吉的波斯妻子努爾杰漢（Nur—Jahan，1577—1645年，賈漢吉將其大部分權力交予努爾杰漢）和沙賈漢的摯愛蒙塔茲·瑪哈爾（Mumtaz—Mahal，出生于波斯貴族家庭）不僅共同開創了莫臥兒宮廷新風尚，而且推動了莫臥兒宮廷與薩法維皇室之間的藝術交流。此外，德干的蘇丹們（即高康達和比賈普爾與薩法維一樣信奉什葉派）也與薩法維皇室保持親密的聯系，特別是高康達。他們之間經常通過大使互贈禮物，其中就有工藝品與紡織品，從留存的衣物看，印度南部服飾就融合了莫臥兒、波斯與當地的特色。

圖三 狩獵外套，1620—1630年，莫臥兒，維多利亞與阿爾伯特博物館

17世紀中葉的印度德干地區生產一種床罩，采用了Kalamkari 技術，它使用畫筆（qalam 或kalam）在底布上進行繪制圖案。由于高康達與薩法維皇室之間的政治與文化聯系，而且在德干從事紡織行業的工匠一部分來自薩法維（也有遠道而來的奧斯曼與中亞的工匠），以至于德干地區很多的紡織圖案直接取自薩法維的細密畫或來自波斯詩歌中的場景。莫臥兒時期紡織品圖案與技術均受到了薩法維的影響，但是莫臥兒王朝棉紡織產品與靛藍染料的輸入也對薩法維的紡織行業產生很大的影響，薩法維與奧斯曼就對印度產的以柏樹為主題的花布情有獨鐘。除此以外，莫臥兒地毯上出現了尖頂格子的構圖和程式化的獨立花卉圖案，也是奧斯曼帝國時期紡織品上特別流行的兩種構圖方式。莫臥兒時期藝術中那些獨立花卉或動物的出現，與奧斯曼時期的不同，從印度傳統文化角度來說，也許他們是要表達對生命的尊重與禮贊。裝飾與技術上的相似性，也許向我們暗示了，在國際貿易繁榮的前提下，藝術綜合體的出現也是可能的。

三、莫臥兒王朝與中國的紡織文化交流互鑒

古代中印兩國的交流以文化交流為主，而非貿易。司馬遷的《西南夷列傳》中講到了身毒國有中國四川的蜀布、邛竹、杖等物品①司馬遷：《史記·西南夷列傳》，北京：中華書局，1999年，第2281-2286頁。，身毒即今天的印度。中—印文化交流的鼎盛時期在魏晉南北朝時期，此時，文學、史學、音律學、藝術、戲劇、醫學、天文歷法、科學技術等都有著互相的影響。元代中—印之間交通的內容主要是通商貿易，這可以從《馬克·波羅行紀》與《伊本·白圖泰游記》中窺知一二。明代的文獻如馬歡的《瀛涯勝覽》、費信的《星槎勝覽》、鞏珍《西洋番國志》等書籍中記載，印度向中國進貢的物品中有細布、毯絨、各色手巾被面，也有錦綺等紡織品，但這些物品的消費人群具有指向性。它們通過孟加拉、卡利卡特（明代稱古里）和科欽（明代稱柯枝）與明朝進行外交與貿易。例如印度學者Haraprasad Ray 就表示，明代榜葛剌國（孟加拉）對中國出口的物品可能多達六十種，包括棉花和馬匹②Haraprasad Ray,“Trade and Diplomacy in India-China Relations: A Study of Bengal During the Fifteenth Century”，New Delhi, Radiant Publishers；London, Sangam Books,1993,p. 131.。此時，中國的絲綢也通過海運來到印度。

清朝執行閉關鎖國的政策，將那些藩船洋貨限制在幾個特定的口岸。從紡織角度來講，中國藝術對其產生的影響借助了歐洲的海洋貿易活動。葡萄牙1557年將澳門作為貿易中轉站，把印尼香料運到澳門出售并購買中國絲綢運往日本，然后用日本銀圓在澳門換取中國的絲綢和瓷器到歐洲。隨著海洋貿易的發展，英國、荷蘭、法國、丹麥、瑞典等相繼在廣州設商館。這些歐洲的貿易公司通過廣州源源不斷的將中國的瓷器、絲綢、茶葉、壁紙以及漆器等物品通過印度運抵歐洲各國。為歐洲興起的“中國風”奠定了物質基礎。

16世紀中葉，中國壁紙由西班牙、荷蘭的商人遠銷至歐洲，花鳥、山水、人物等新奇的圖案深得英、法等國顧客的喜愛，不久歐洲開始仿制中國風格的壁紙并且批量生產③黃啟臣：《明清時期中國文化在歐洲的傳播及其影響》，《中西初識二編》，鄭州：大象出版社，2002年，第76頁。。為了節省運輸時間及成本，歐洲貿易公司以及商人開始收錄具有中國特色的圖案，如荷蘭東印度公司早在1651年便派遣貢使訪華，使團成員約翰·尼霍夫（Johan Nieuhof，1618—1672年）于1665年在阿姆斯特丹出版《1656年荷蘭東印度公司使團覲見當今中國大汗紀實》，此書收錄有描繪中國人物、動植物、建筑、船舶、橋梁、風景等內容的插圖150幅④施曄：《海上絲路的經典案例：東印度公司與18世紀歐洲的“中國風”》，《社會科學》2017年第1期。。這些圖案一邊在歐洲被臨摹出來，一邊將其運到印度，借助印度織工的手將他們喜愛的圖案印在那些紡織品上。

18世紀，歐洲到廣州的貿易船只多達1，524 艘，在果阿將部分物資換成印有中國特色圖案的印花棉布回到歐洲。如《紅樓夢》中的金陵十二釵（也可能是刺繡場景）的場景（圖四）就得到了歐洲上層階級的喜愛，而同時期的中國瓷器、繪畫和版畫也有這個主題。而有的Palampore上還出現有中國皇帝、學士、仆人、侍女、竹子、折枝花、石榴花以及團花等極具中國特色的圖案，其中一些花卉形象與出口到歐洲的中國壁紙的形象一致。這些印花圖案是以歐洲人的審美為前提制作出來的，中國藝術元素為主，還帶有歐洲與印度本土的影子。貿易的順利進行便利了文化的溝通與交流，后來，一直作為海上絲綢之路貿易中心的廣州也開始使用刺繡的方法制作中國風的Palampore圖案，中國產的多以絲綢為底，其次要圖案以中國特色的紋樣裝點，而主題圖案仍是印度的花樹，不過花樹的下面有中國特色的假山和植物紋樣。

圖四 Palampore，1750-1780年，印度，英國維多利亞和阿爾伯特博物館

結 語

歷史學家貝弗利·勒米爾（Beverly Lemire）認為大航海時代的印度棉紡織品是“第一種全球性消費品。”①Beverly Lemire,“Revising the Historical Narrative: India, Europe and the Cotton Trade”, c.1300–1800’，in Riello and Parthasarathi,eds.,The Spinning World,p. 226.它作為早期現代社會商業車輪的潤滑劑之一，在歐洲、非洲和亞洲之間建立了更加緊密的經濟、社會和文化聯系。它有助于歐洲建立一個新的中產階級和資產階級時尚觀；在非洲它承擔著貨幣的作用；在東南亞它可以充當工資，另外，作為一種貨幣，它還確保了其他貴重物品的供應，如象牙、奴隸和樹膠等物品的順利流通。當然，它能夠被如此多的國家所消費的原因除了其物美價廉的使用價值外，還得益于頻繁的貿易活動，貿易活動具有傳播思想、文化、技術和宗教的作用，這種“無形貨物”與商品一起交付和消費，給市場雙方帶來了益處。盡管印度洋貿易中包含各種商品，但無疑紡織品不論是作為大眾消費還是精英消費，其在質量與數量上都具有非常特殊的地位。16—18世紀的印度棉紡織品促成了世界性市場的形成，而這個過程也是互相依賴的過程，制作者與市場之間也是一榮俱榮的共生關系。從印度棉紡織品上的圖案變化，我們可以看出，這種主動或被動的改變既表現了貿易的力量，也彰顯了莫臥兒王朝的工匠們在適應各種不同市場的設計、技術與審美方面的非凡能力。