音樂教師專業發展的影響因素及對策

許珊珊

（寧波市奉化區城北中學，浙江 寧波 315000）

一、前言

作為一位音樂老師，普遍都會經歷這樣的成長過程：從一名熱愛音樂的學生，到一名站上講臺的新教師；從一名初出茅廬毫無教學經驗的新教師，到從事音樂教育行業多年的資深老教師。伴隨著如今我國中小學音樂教育事業的迅猛發展趨勢，音樂教師的專業發展也面臨了更新、更高的要求。但是由于教師的個人素養、專業特長和教學風格存在差異，個人專業發展存在著局限性，從而使得許多教師在教學過程中出現了瓶頸時期，難以突破。

音樂教師專業發展是指音樂教師在整個職業生涯中，在專業技能、專業知識、專業內涵、專業修養等方面不斷發展和自我完善，從而成為一名合格的專業教育工作者的過程。音樂教師應該如何發展自身的專業素養，并合理運用到教育中去呢？

本文從音樂教師專業發展中普遍存在的問題入手，結合教師不同的發展需求，針對教師專業發展的有效策略，提出一些自己的意見和建議。

二、影響音樂教師專業發展的因素

（一）應試教育限制了素質教育的發展

法國作家雨果曾經這么說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學，一把是文學，一把是音樂”。但是在推崇素質教育的當代社會里，由于升學壓力的影響，應試教育一直存在于現實教育中，因此往往人們將關注的重心放在數學和文學這兩把鑰匙上，忽視了音樂教育。牽一發而動全身，是社會、學校、教師、學生、家長對課程產生偏向性，將語文、數學、英語、科學視為首等重要課程，促使音樂學科躋身于“小三門學科”，始終停滯不前。相對而言，小學階段的素質教育要比中學階段的正視得多，因此一旦進入了扎實抓應試教育的中學階段后，音樂學科則變得可有可無。正因為音樂學科地位的缺乏，社會與學校也忽視了音樂教師的專業發展，音樂教師逐步接受了這種忽視的生活，上進心淡了，上課的積極性減弱了，心理壓力和競爭意識的長期缺失，導致了教學和專業上不進則退的惡性循環。

（二）音樂教師缺少自身專業發展的意識。

當一名音樂教師從音樂專業的學生到站上講臺的教師角色轉換過后，專業學習意識在工作的過程中逐漸減少，甚至為工作而教學，為謀生而忙碌，或者為職稱評定而臨時抱佛腳，對自身的專業發展缺少動力，發展意識淺薄，時間一長就慢慢暴露了專業性差，專業素質低，課堂教學模式單一，缺乏專業一技之長。種種現狀造成了教師自身專業發展意識的缺少，從而影響了自身專業的發展。

三、音樂教師專業發展的策略

許多音樂教師是從師范院校畢業后，直接進入學校從事音樂教學工作的。一直堅守在音樂教學工作崗位的教師們，該如何讓自己完成從一名“新手型”教師到“資深型”教師的轉變呢？這就需要教師們從自身專業發展過程中積累經驗，不斷學習，在過程中成長，在學習中提升教師專業能力與素養，從而提高教育教學的質量，給教育插上“隱形的翅膀”。

（一）重視音樂專業的基本技能

一個合格的高等院校音樂專業畢業生，都在學校里系統學習了鋼琴、聲樂、舞蹈、樂理、視唱練耳、合唱等一系列音樂課程。但一旦踏上工作崗位后，有些技能在課堂中都被多媒體所替代，許多教師已經逐漸習慣了使用多媒體進行音樂課堂教學，基本功練習少之又少，音樂課堂的教學用具只剩下一臺電腦和一份PPT 課件。在教學手段豐富的今天，多媒體教學或多或少給音樂課堂帶來了豐富的視覺和聽覺享受，但也讓一些教師對此產生了強烈的依賴性。當欣賞歌曲時，教師用多媒體播放原聲；當學唱歌曲時，教師用多媒體播放伴奏；教師范唱和即興伴奏在課堂中的運用則越來越少，缺少了音樂課堂原本應該呈現的教師音樂技能帶來的感染力。教師應重視自身的音樂專業基本技能，尤其是常常需要運用在課堂教學中的專業技能，提高鋼琴即興伴奏能力，聲樂演唱能力，合唱排練能力，舞蹈表演能力，扎實的音樂技能不僅能使音樂課堂教學具有感染力，還能使學生通過模仿學唱，改善歌唱過程中的音準、節奏等一系列問題。

（二）注重教學環節的整體設計

一堂好的音樂課，教師不僅應當具備扎實的音樂技能基本功，還應當具備講臺表演基本功。要上好一堂課，需要教師在每個環節中都經過精心的設計，并將一系列的準備合理地運用到教學中去，通過每個環節的設計，把握教師課堂教學的個人風格，提高課堂教學的把控能力。要把握教學風格，需做好以下幾個環節：

1.精選教學內容

教師在教學中需注重教學內容的整合，把握重點，合理添加課外的相關內容，讓音樂課堂能夠更加貼近學生的生活，使學生在輕松的課堂氛圍中享受音樂帶來的審美體驗。選定教學內容后，教師還需根據教學內容擬定好課型，音樂課堂中常見的課型有：綜合課、欣賞課、歌唱課、舞蹈課、器樂課、合唱課等，每一位音樂教師都會有自己的專業特長，在選課時應該揚長避短，在課堂中合理運用自身的特長，發揮其作用。

2.細化教學設計

教師不僅要在選課環節中合理整合教學內容，選定課題后，備課環節也不容忽視。備課時教師要吃透教材，把握教學重難點，關注每個環節的問題設計的技巧。教師在設計問題時需要走出單一的設計觀念，走出對號入座、缺少針對性的問題設計誤區，使提問變得豐富，讓學生有話要說。在教學環節中，更是要將環節與環節之間巧妙連接，主題貫穿始終，有目的地進行每個步驟的教學。

3.靈動教學過程

一位言行舉止散發著藝術魅力的教師，才能深深地吸引學生的關注，得到學生的尊重和認可，建立課堂上良好的溝通氛圍，教師在上課時不但要有激情，有感染力，還需要有敏銳的洞察力，機智的臨場應變能力，并合理安排每個環節的時間。課后進行有效的教學反思也是十分重要的環節，在不斷的反思中進步，磨合每次上課過程中出現的細節狀況，多上課、多反思、多嘗試、多總結。

（三）提高音樂教育的科研能力

蘇霍姆林斯基曾說：“如果你想讓教師的勞動能夠給教師帶來樂趣，使天天上課不至于變成一種單調乏味的義務，那你就應當引導每一位教師走上從事研究這條幸福的道路上來。”音樂教育科研是教師在教學中通過日常的實踐活動，探究音樂教育本質和規律的一種活動，它具有理論性、科學性和創造性。教師的科研能力不僅是教師的重要基本功之一，也是對音樂教學中發現的問題進行深一步思考的過程，是音樂教師必備的能力之一。

1.倡導實踐探究

要當一名教育科研型的音樂教師，首先要從單純的教學視野中解放自己，更新教育理念，倡導教師在日常實踐中提高理論水平，探究教育本質。在當今多元化發展理念下的音樂教師，實踐探究的目的是要解決教學中不適應時代發展的問題，還原音樂學科的藝術本性，及時發現教學中的問題，積極探索研究問題的根源，尋找解決途徑，在磨練中自我提升，這也是教學實踐探究所賦予的意義。

2.正視總結反思

一個教師的成長離不開不斷的反思這個環節。教學反思是教師對教學實踐的再認識和再思考，有助于教師發現教學中所存在的問題和不足，豐富教學經驗，總結經驗教訓。有些教師對待上一堂公開課，上完即結束；但對于有些教師來說，上完才是開始，反思課堂教學目標是否達成、反思教學環節步驟是否順暢、反思課堂教學內容是否合理等，積極主動的正視總結反思，是教師優化教學設計、提升自己教育能力、構建獨特教學風格的有效手段之一。

3.物化科研成果

教師科研能力的提升，不是在短期內就能達到的，而是年復一年的成果，從日常不斷的反思，到文字經驗的積累，從中提升知識結構，成就經驗碩果。最終成果常以公開課的展示、同行之間的經驗交流、各類評比活動的呈現、論文案列的撰寫、課題的研究等方式得到大家的肯定，這就是物化的科研成果。教師在科研過程中應重視科研的價值，使研究成果有利于學生音樂能力的全面發展和音樂教師教學質量的提升。教師在科研過程中應關注科研的創新，使研究成果有利于教師不斷地更新教育理念，通過自己的研究、實踐、探索、創造，逐步形成鮮明的教學風格。

四、教師專業發展的有效途徑

（一）豐富教師的專業培訓模式

根據各地區各學校音樂教師的實際情況，豐富教師的培訓模式是必不可少的，教師可通過集中培訓、課題研究、經驗交流、互動教學、專業技能培訓等方式，根據自身的需要有針對性的進行培訓，豐富音樂教師的培訓方式。

（二）加強教師的團隊合作能力

通過組織多元化的音樂教師團隊，創建一個良好的合作型、研究型的環境，激發音樂教師在團隊中自我發展的動力，以同課異構、經驗交流、評課反思、課題撰寫等活動，形成一支和諧互助、積極進取的教師隊伍，促進整個團隊的發展。

（三）增強教師的主動學習意識

積累豐富知識，發揮團隊力量，加強專業學習。教師應主動發展自己的學科專業技能，在教學實踐中將理論與實際結合到一起，提高自身的教育科研能力。在業余時間嘗試學習一種新的樂器，豐富專業技能，讓自己一專多能。

五、結語

總之，音樂教師應全面提高自身專業素養，在工作中不斷探索更適合自己的教學手段，保持主動學習的熱情和良好的教學激情，專心研究，盡力思考，只有這樣，我們才能達到研精畢智，讓音樂教育隨著素質教育的發展向一個嶄新的局面不斷前進。