金曼蕾
南京美術(shù)館 江蘇南京 210001
水墨畫作為一種藝術(shù)符號(hào)載體,承載著各個(gè)時(shí)期畫家們的思想和情感,在中國(guó)藝術(shù)史上形成了一道獨(dú)特的精神軌跡。這其中涌現(xiàn)出無數(shù)令人稱頌的佳作,或寥寥數(shù)筆,運(yùn)用筆墨濃淡轉(zhuǎn)化勾勒青山綠水,營(yíng)造天人合一的悠遠(yuǎn)意境;或精雕細(xì)琢,以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪萬千事物,再現(xiàn)百姓漁樵耕讀的生活場(chǎng)景。現(xiàn)代水墨的說法是相對(duì)于傳統(tǒng)水墨而言的,歷經(jīng)一個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展,現(xiàn)代水墨已經(jīng)呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)水墨完全不同的創(chuàng)作態(tài)勢(shì)。從創(chuàng)作思路上來講,現(xiàn)代水墨更關(guān)注現(xiàn)實(shí),關(guān)注城市生活理念,關(guān)注人的內(nèi)在情緒和精神表達(dá);從創(chuàng)作媒介上來講,現(xiàn)代水墨大膽借鑒西方當(dāng)代抽象藝術(shù)形式,引入新材料和新手段。
傳統(tǒng)水墨畫承載著中國(guó)千年的文化積淀和審美觀念,在中國(guó)繪畫歷史上占據(jù)著重要的位置,是中國(guó)畫主要的藝術(shù)表現(xiàn)形式,也是中國(guó)現(xiàn)代水墨畫發(fā)展的源頭。隨著時(shí)代發(fā)展,現(xiàn)代水墨在傳統(tǒng)水墨的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展和創(chuàng)新,已經(jīng)呈現(xiàn)出全新的面貌,但現(xiàn)代水墨并沒有完全跳出傳統(tǒng)的創(chuàng)作系統(tǒng)和審美體系,也沒有完全拋棄傳統(tǒng)水墨語言的特色。
傳統(tǒng)水墨以筆、墨為主要?jiǎng)?chuàng)作工具,以宣紙為主要呈現(xiàn)載體?,F(xiàn)代水墨創(chuàng)作則力圖突破傳統(tǒng)水墨在材料使用上的界限,嘗試?yán)枚鄻踊膭?chuàng)作手法以增強(qiáng)畫面的藝術(shù)表現(xiàn)力。在創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者不再局限于使用筆墨在宣紙上作畫,他們將目光投向水粉、丙烯、礦物顏料、金屬顏料等材料,并將其與水墨融合,營(yíng)造出特殊的視覺效果。
在材料創(chuàng)新方面,其中的代表如周韶華,他在創(chuàng)作中大量運(yùn)用西畫材料,甚至用上了色光紙,剪裁加工后,直接粘貼在畫面上。例如他的《漢唐雄風(fēng)》系列作品(圖1),為了營(yíng)造斑駁久遠(yuǎn)的歷史感,他將古畫中車馬出行、漢俑、木雕等元素進(jìn)行拓印,制作成拓片,再將其直接粘貼在自己的作品中,形成了新的視覺形象。拓片本身具有厚重的年代氣息,與周韶華古拙大氣的創(chuàng)作風(fēng)格具有天然的高契合度,經(jīng)過藝術(shù)再創(chuàng)作,就是一幅自由完整的全新畫面。
創(chuàng)作材料的多樣性成就了藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格的多樣性。對(duì)于現(xiàn)代水墨來說,創(chuàng)作材料使用上的創(chuàng)新只是基于傳統(tǒng)水墨創(chuàng)作基礎(chǔ)上的小試牛刀,但是這一成功嘗試不僅豐富了現(xiàn)代水墨的語言表現(xiàn)形式,也在視覺上形成了耳目一新的效果,在不斷的融合與借鑒過程中,為現(xiàn)代水墨的多樣化發(fā)展提供了良好的條件。

圖1 漢唐雄魂系列之二

圖2 小溪
傳統(tǒng)水墨有其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)手法,勾、皴、擦、點(diǎn)、染的技法通過歷代畫家不同的理解和運(yùn)用呈現(xiàn)在作品中,形成了傳統(tǒng)筆墨技法形式,這些技法在形成的過程中經(jīng)過前人不斷的繼承、提煉和創(chuàng)新逐漸發(fā)展起來,成為傳統(tǒng)水墨的靈魂和支柱?,F(xiàn)代水墨畫家則在繼承傳統(tǒng)水墨技法的基礎(chǔ)上,推陳出新,從中國(guó)民間繪畫中汲取養(yǎng)分,同時(shí)學(xué)習(xí)借鑒西方繪畫創(chuàng)作手法,極大豐富了現(xiàn)代水墨的表現(xiàn)語言。
在技法創(chuàng)新方面,田黎明就是其中的佼佼者。其作品《小溪》(圖2),田黎明使用自己獨(dú)創(chuàng)的融染法,用沒骨方式把水色充分鋪開,讓墨和色通過水墨氣韻的融染、鋪排營(yíng)造出一種畫面平染的感覺,同時(shí)將光感引入畫面,整體呈現(xiàn)出清新淡雅的視覺效果。他立足于中國(guó)傳統(tǒng)水墨的沒骨技法,研究了圍墨法、融染法、連體法等一系列的繪畫技法,并與西方繪畫的用筆手法和色彩意識(shí)相結(jié)合,一定程度上彌補(bǔ)了傳統(tǒng)水墨中關(guān)于陽光、空氣、水波等自然意象表現(xiàn)的空白。
中西方繪畫理念不斷融合,在現(xiàn)代水墨作品中,越來越多的創(chuàng)作者熱衷于采用現(xiàn)代化、甚至帶有實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的的方法和藝術(shù)表現(xiàn)形式。但在繼承傳統(tǒng)筆墨技法的基礎(chǔ)上,如何更好結(jié)合現(xiàn)代審美觀念進(jìn)行筆墨技法的創(chuàng)新與探索,形成獨(dú)特的繪畫風(fēng)格標(biāo)簽是值得所有從事現(xiàn)代水墨創(chuàng)作的畫家思考的問題。
傳統(tǒng)水墨畫以文人畫為主,古代文人深受老莊思想影響,大多擁有濃厚的山水情結(jié),他們登山臨水,在祖國(guó)如畫的山水中尋找精神寄托,并很自然地賦予它某種現(xiàn)實(shí)的品格,因此傳統(tǒng)水墨作品以山水畫的成就最高,花鳥、人物次之?,F(xiàn)代水墨更加關(guān)注現(xiàn)實(shí),創(chuàng)作了一大批表現(xiàn)都市生活以及都市人心理變化的作品。
在題材創(chuàng)新方面,聶危谷就是其中的革新代表,他的作品以中外建筑造像為創(chuàng)作元素,在傳統(tǒng)水墨中,建筑是較少被涉及的題材。聶危谷在創(chuàng)作中經(jīng)常結(jié)合西方印象派繪畫的色彩技法,在生宣紙上用筆墨代替筆觸,把紛繁復(fù)雜的建筑結(jié)構(gòu)用雜而不亂的草書筆法來表現(xiàn),金碧輝煌的建筑色調(diào)則依靠流光溢彩的色線勾勒而成。同時(shí)巧妙利用生宣紙遇墨滲化之氤氳與積色之硬痕,使作品呈現(xiàn)出既有婉約朦朧韻致,又有堅(jiān)韌陽剛骨力的墨色趣味,形成剛?cè)嵯酀?jì)的視覺效應(yīng),恰到好處地為建筑營(yíng)造出別具一格的意象美,形成獨(dú)特的繪畫語言。
水墨畫在發(fā)展過程中,始終沒有停止過現(xiàn)代化的探索。越來越多的水墨畫家用畫筆記錄都市建設(shè)的點(diǎn)滴變化,描繪城市生活的新面貌,生動(dòng)刻畫城市中勞動(dòng)者的形象,作出了許多可貴的嘗試,如周思聰、盧沉、方增先、楊之光等中青年畫家。這些實(shí)踐表明,現(xiàn)代水墨可以對(duì)傳統(tǒng)水墨和西方寫實(shí)造型的經(jīng)驗(yàn)兼收并蓄,擴(kuò)展了現(xiàn)代水墨的創(chuàng)作空間。
中國(guó)傳統(tǒng)水墨注重以形寫神,更加注重畫面整體的和諧和統(tǒng)一,以及虛實(shí)變化帶來的“意境”之美。而西方繪畫更加講究形似,在構(gòu)圖和色彩搭配上,需要通過嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩的明暗色調(diào)變化來再現(xiàn)所表現(xiàn)對(duì)象的形象和空間的層次感。
現(xiàn)代水墨發(fā)端于傳統(tǒng)水墨,深受中國(guó)哲學(xué)思想和審美觀念的影響。清水敏男曾說過“中國(guó)傳統(tǒng)文化和水墨的特殊性直接影響到現(xiàn)代水墨畫的發(fā)展。一方面,中國(guó)五千多年悠久的歷史文化積淀是現(xiàn)代水墨創(chuàng)作賴以生存的豐厚土壤;另一方面,水墨藝術(shù)是東方藝術(shù)的典型代表,它所傳達(dá)的是東方的‘心理和諧’和內(nèi)向的‘境生象外’”[1]。藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展無法離開它所依賴的社會(huì)環(huán)境而獨(dú)立存在,日趨多元的時(shí)代特性也讓現(xiàn)代水墨在發(fā)展與變革的過程中不可避免的受到西方繪畫、哲學(xué)觀念、藝術(shù)觀念和審美趣味的影響。西方藝術(shù)注重觀念的表達(dá),其反傳統(tǒng)、平等、崇尚自由等觀念對(duì)現(xiàn)代水墨的發(fā)展產(chǎn)生了深刻的影響?,F(xiàn)代水墨畫家在創(chuàng)作中常常在運(yùn)用傳統(tǒng)水墨技法的同時(shí),將西方抽象表現(xiàn)主義、后現(xiàn)代主義等繪畫表現(xiàn)形式融入其中并加以轉(zhuǎn)化,拓展了水墨的表達(dá)空間。
總得來說,現(xiàn)代水墨從傳統(tǒng)的書法形態(tài)、繪畫形態(tài)中汲取靈感,借助傳統(tǒng)水墨的筆、墨、紙等材料表現(xiàn),在此基礎(chǔ)上,現(xiàn)代水墨畫家吸收西方藝術(shù)精華,對(duì)傳統(tǒng)水墨創(chuàng)作手法進(jìn)行解構(gòu),形成全新的藝術(shù)語言和表現(xiàn)體系。
水墨創(chuàng)作隨著社會(huì)的變遷而不斷演變,不再只是修身養(yǎng)性、陶冶情操的自娛自樂,開始和當(dāng)代藝術(shù)中其他門類一樣,直面人生、自然、社會(huì)的各種問題,同藝術(shù)家個(gè)人和周遭的環(huán)境進(jìn)行對(duì)話,與當(dāng)下社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)、文化的變動(dòng)直接相連。
傳統(tǒng)水墨的發(fā)展史與農(nóng)業(yè)文明和鄉(xiāng)村文化緊緊相連,作品大多主張以物明志、借景抒懷,思想上多以表達(dá)天人合一、現(xiàn)實(shí)自足的精神狀態(tài)為主。而現(xiàn)代水墨的發(fā)展見證了鄉(xiāng)村文化的失落與都市文化的興起,現(xiàn)代社會(huì)宣揚(yáng)的進(jìn)取精神正引導(dǎo)現(xiàn)代水墨創(chuàng)作者努力在快速發(fā)展的城市生活和個(gè)體獨(dú)特的情感體驗(yàn)中去尋找新的素材,他們通過汲取并放大現(xiàn)代元素來表達(dá)大時(shí)代下個(gè)體的人生體悟,從具象的現(xiàn)代城市生活途徑和抽象的表達(dá)客觀世界對(duì)應(yīng)物的心理兩個(gè)方面選擇題材。通過作品判斷當(dāng)代價(jià)值理念,并充分利用水墨藝術(shù)獨(dú)特的“墨韻”特征和不受傳統(tǒng)題材限制的隨意性,準(zhǔn)確表達(dá)出現(xiàn)代人敏銳的心理、細(xì)膩的思想以及內(nèi)心的躁動(dòng)不安,極大地突破了傳統(tǒng)水墨創(chuàng)作主題的藩籬,為藝術(shù)創(chuàng)作注入從未有過的內(nèi)容和文化內(nèi)涵。
現(xiàn)代文明與傳統(tǒng)文化間的相互角力在近百年的現(xiàn)代藝術(shù)史中無處不在。對(duì)于現(xiàn)代水墨來說,既要吸收外來元素,也要保留本土文化特征,在創(chuàng)作中既要捕捉到現(xiàn)代城市發(fā)展的細(xì)微變化,也要承擔(dān)起延續(xù)傳統(tǒng)文化脈絡(luò),建立追尋傳統(tǒng)鄉(xiāng)村文化的情感紐帶。這對(duì)于發(fā)展中的現(xiàn)代水墨來說確實(shí)是不小的挑戰(zhàn),但藝術(shù)的長(zhǎng)久發(fā)展需要不斷求新求變,這是建立現(xiàn)代水墨創(chuàng)作體系的必經(jīng)之路。
在中國(guó)傳統(tǒng)水墨的審美觀念、視覺經(jīng)驗(yàn)和表達(dá)方式的基礎(chǔ)上,在中西文化藝術(shù)交融的大背景下,在現(xiàn)實(shí)主義精神的倡導(dǎo)下,水墨創(chuàng)作的題材不斷拓寬,不再局限于寄興暢神的文人審美表達(dá),融入了對(duì)時(shí)代精神的傳達(dá),使中國(guó)畫呈現(xiàn)了更為多樣的風(fēng)貌。
藝術(shù)作品在一定程度上可以超越具體的歷史,讓人們從中獲得精神寄托和審美滿足。從審美文化立場(chǎng)來看,現(xiàn)代水墨在發(fā)展過程中實(shí)現(xiàn)了“揚(yáng)棄”,它能夠整合中西兩種審美認(rèn)知,中學(xué)為體、西學(xué)為用,為了能夠更好的還原創(chuàng)作者想要表達(dá)的內(nèi)容和情感,他們?cè)趧?chuàng)作中加入了更為多元化的藝術(shù)表現(xiàn)元素,追求更加富有新意甚至別具一格的表現(xiàn)形式,現(xiàn)代水墨的創(chuàng)作者們對(duì)傳統(tǒng)創(chuàng)作范式進(jìn)行大膽了的創(chuàng)新與變革。在與傳統(tǒng)審美意識(shí)聯(lián)系的過程中,現(xiàn)代水墨創(chuàng)作者們不僅著眼于材料與工具的運(yùn)用,更加關(guān)注文化,強(qiáng)調(diào)作品對(duì)于理性觀念的詮釋。他們從對(duì)水墨形式技法的探索逐漸演變?yōu)樽杂X的藝術(shù)語言實(shí)驗(yàn),重視利用自己特有的感悟能力與內(nèi)在表現(xiàn)張力創(chuàng)作出了具有視覺沖擊力的能夠撞擊現(xiàn)代人心靈的優(yōu)秀作品。
現(xiàn)代水墨發(fā)展至今,沒有被中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)元素困住,通過不斷提升作品的思想深度,逐步成為中國(guó)現(xiàn)代文化發(fā)展過程中的典型現(xiàn)象。我們有理由相信,現(xiàn)代水墨將逐漸成長(zhǎng)為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的一股重要力量。因?yàn)樗炔荒曋袊?guó)傳統(tǒng)文化的精髓,也不排斥西方文化的藝術(shù)觀念,而是在信息化社會(huì)的大背景下,通過融會(huì)貫通,巧妙求得二者間的平衡,他們關(guān)注當(dāng)下社會(huì)現(xiàn)象,契合當(dāng)代人的審美趣味,進(jìn)而嘗試建立起水墨作品的當(dāng)代審美體系。
近十年,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)走進(jìn)了國(guó)際文化的浪潮中,各種不同的文化力量作用于中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展。進(jìn)入21 世紀(jì)后,現(xiàn)代水墨在全球背景下逐漸被更多人所關(guān)注。2002年,中國(guó)水墨畫百年回顧及其在新世紀(jì)的發(fā)展前景國(guó)際藝術(shù)研討會(huì)在美國(guó)紐約召開,這次水墨繪畫藝術(shù)是中國(guó)人在美國(guó)舉辦的,在西方藝術(shù)為主導(dǎo)的環(huán)境下研究東方文化,這不僅標(biāo)志著現(xiàn)代水墨的發(fā)展環(huán)境相比過去更趨多元。無疑也在考驗(yàn)現(xiàn)代水墨這一本土性藝術(shù)語言如何進(jìn)一步切入當(dāng)代文化語境,在復(fù)雜的文化背景中彰顯自身價(jià)值和意義。
90年代中后期,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家積極參與威尼斯雙年展等國(guó)際重大藝術(shù)活動(dòng),國(guó)外藏家也開始把目光投向現(xiàn)代水墨作品,現(xiàn)代水墨藝術(shù)開始進(jìn)入國(guó)際市場(chǎng)。進(jìn)入21 世紀(jì)后,在市場(chǎng)化大背景下,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)商業(yè)市場(chǎng)急速膨脹,越來越多的現(xiàn)代水墨作品進(jìn)入畫廊交易,被美術(shù)館收藏。國(guó)內(nèi)藝術(shù)市場(chǎng)的不斷繁榮與擴(kuò)大使得現(xiàn)代水墨作品本土性的精神內(nèi)涵越來越受到關(guān)注,同時(shí)也越來越具有市場(chǎng)價(jià)值。現(xiàn)代水墨作品在拍賣行里憑借不斷升高的成交價(jià)格開始真正在國(guó)際藝術(shù)市場(chǎng)占據(jù)重要位置。
近10年來,隨著畫廊、拍賣行經(jīng)手的現(xiàn)代水墨作品數(shù)量激增,藏家對(duì)現(xiàn)代水墨作品的訴求逐漸從收藏轉(zhuǎn)為投資。這是國(guó)內(nèi)藝術(shù)市場(chǎng)一個(gè)根本性的轉(zhuǎn)變,同時(shí)對(duì)于現(xiàn)代水墨的發(fā)展也是一柄雙刃劍。一方面,可以將一批優(yōu)秀的現(xiàn)代水墨畫家推至人前,推動(dòng)提升現(xiàn)代水墨藝術(shù)的學(xué)術(shù)認(rèn)可度;另一方面,不可避免一些藝術(shù)家片面的追求現(xiàn)代水墨作品的市場(chǎng)價(jià)值,忽視作品對(duì)于本土性的精神價(jià)值詮釋。
進(jìn)入21 世紀(jì),藝術(shù)作品展覽模式更趨多元,雙年展模式、國(guó)際性展覽平臺(tái)、由畫廊、美術(shù)館、藝術(shù)博覽會(huì)形成的個(gè)展、群展模式等,展示平臺(tái)的多元為現(xiàn)代水墨的發(fā)展提供了多維的展示空間。
在全球藝術(shù)資源整合的前提下,藝術(shù)博覽會(huì)和畫廊都為現(xiàn)代水墨藝術(shù)提供了一個(gè)良好的展示空間,讓普通藝術(shù)愛好者可以更直接的欣賞和買賣優(yōu)秀的現(xiàn)代水墨藝術(shù)作品。各種展覽和雙年展的出現(xiàn)使現(xiàn)代水墨藝術(shù)家們的創(chuàng)作空間和展示空間逐漸連為一體。在展示平臺(tái)多樣化和國(guó)際藝術(shù)市場(chǎng)一體化的大環(huán)境下,現(xiàn)代水墨藝術(shù)創(chuàng)作得到了飛速的發(fā)展,也為以后現(xiàn)代水墨藝術(shù)創(chuàng)作奠定了良好的基礎(chǔ)。
從現(xiàn)代水墨的發(fā)展歷程來看,其在藝術(shù)理念和呈現(xiàn)形式上做了很多有益的探索和創(chuàng)新,對(duì)于傳統(tǒng)水墨語言的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)譯提供了新的方向并做了試驗(yàn)性的嘗試。融合和創(chuàng)新是現(xiàn)代水墨發(fā)展道路上繞不過去的兩個(gè)關(guān)鍵詞,經(jīng)過近百年的發(fā)展,現(xiàn)代水墨畫家在創(chuàng)作過程中通過吸收傳統(tǒng)水墨精華,融合現(xiàn)代技法,進(jìn)而創(chuàng)造出符合現(xiàn)代審美觀念的水墨作品,已經(jīng)形成了較為完備的藝術(shù)體系。可以說,現(xiàn)代水墨的發(fā)展歷程和中國(guó)其他現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展道路互為關(guān)照,也為其他新興藝術(shù)門類的出現(xiàn)提供了很好的范本。現(xiàn)代水墨需要打破思維定式,打破傳統(tǒng)的水墨定義、程式、技法、語匯等等,方能找到一個(gè)更加廣闊的發(fā)展空間。