張鑫
(山西工商學院藝術設計學院,山西 太原 030006)
在傳統的高校插畫設計課程中,存在以下幾個問題:
首先,教師多要求學生采用單一、傳統的繪畫技法表現形式,用數字模擬手繪的方式表現某個主題,這種插畫的表現形式比較強調基本美術功底,例如基本造型能力和色彩搭配能力,基本功相對薄弱的同學很難在較短的學習過程中迅速提高繪畫水平,達不到教學要求。
此外,數字插畫課程的開展離不開繪畫軟件的使用,因此,有些課堂在教學內容上偏重于對軟件技巧的學習,通過軟件功能,學生能掌握數字插畫的繪制流程及技巧,但是培養出來的學生容易過度依賴技巧而缺乏創意的養成。這樣雖然能夠很快完成老師的任務,投入到插畫項目的設計工作中,但是后續創作力不足也是值得我們在教學工作中反思的問題,這不利于學生的長遠發展。
總而言之,插畫市場需求廣泛,風格多變,作為插畫師,除了要基本功扎實,掌握數字插畫的設計流程和技法外,還要能夠表現多種插畫風格,以滿足客戶的需求。此外,還要不斷提升創意能力,關注插畫流行風格的變化,提高審美能力和跨界融合能力,學會自我營銷,對插畫行業有清晰的認識和自我定位。從而實現職業的長遠穩定發展。
2.1 明確教學目的
首先要明確教學目的,《數字插畫設計》課程的教學內容主要有數字插畫(包含商業插畫)產業現狀、發展前景以及應用范圍,數字插畫繪制流程以及軟件、手繪板的使用技法,還有不同風格插畫項目案例實訓。教學目的是為了讓學生能夠廣泛的認識數字插畫的發展歷史,了解數字插畫在商業插畫市場中的地位。還要明白數字插畫和傳統插畫的異同點,并通過了解國內外插畫名家的作品,掌握不同風格數字插畫的繪畫理論、步驟和實戰技法。課程要求學生能從理論上了解掌握數字插畫的基本知識和軟件操作技能,并能根據命題要求,獨立完成插畫作品的創作,展示出數字插畫獨特的藝術魅力。
針對以上教學目的,在教學的過程中,學習數字插畫專業技法的同時,要進一步培養學生對繪畫的學習興趣,興趣是設計的動力,只有保持熱愛,才能投入精力。還需激發學生創作的主動性,鍛煉其觀察和反思能力,提高審美水平與插畫表達能力。課程可以通過優秀插畫師作品的解析,將美育元素融入教學中,充分調動學生對插畫設計的興趣,并認識到插畫設計的作用和魅力。
將課程思政融入教學中,“課程思政”觀念有助于保障學生價值取向的正確性,增強愛國情節,開闊視野,從而提高綜合素質,充分落實學生的主體地位,激發學生文化自信和挖掘學生潛力。
此外,通過教師的引導,將真實的插畫項目引入課堂,充分鍛煉學生的執行能力,讓學生完整的參與插畫項目,將項目分解成數字插畫創作流程,從草圖設計開始,到線稿以及上色,最終拿出設計方案。學習的過程和項目完成的過程充分融合,使教學的每一步都具有較強的針對性,可以培養學生解決問題的能力。
2.2 重組教學內容
在教學內容設計方面,整個教學內容分為三個版塊:
(1)插畫基礎理論和插畫史的學習
課程實施過程中,首先要梳理數字插畫的概念、風格和應用的范圍,幫助學生對數字插畫有一個整體的理解,明確課程學習的目的和用途。然后介紹插畫史的發展歷程,通過中外插畫史的介紹,學生可以了解到隨著時代的發展以及市場需求的變化,人們的審美對插畫風格的影響很大。
這部分的講授,貫穿著插畫軟件的學習,可以通過作業以及課題練習,了解軟件的使用技巧以及如何挑選合適的數位板。并設計一些臨摹作業,幫助學生熟悉數字插畫的創作流程,為下一步插畫項目的完成奠定基礎。
(2)商業插畫的應用
這部分內容,首先要學生了解不同媒體,例如影視、動畫、交互、新媒體廣告等方向對數字插畫風格的不同要求。以實踐性課題作為創作主題,由教師將難度適中的生產實踐性設計項目引入課堂,學生根據興趣以及自己擅長的風格進行創作。
(3)插畫和文化創意產品的結合
這部分教學是對第二部分設計作品的延伸,通過將學生們的作品實物化展示,和文化創意產品緊密結合,進一步提高學生的學習興趣,激發學生的成就感和自信心。
2.3 注重學生可持續發展。
我們的學生若想在激烈的市場競爭中分一杯羹,除了具備插畫技能外,還必須具備一定的藝術文化素養與創造性思維,這樣才能取得長遠的職業發展。在這方面,藝術院校的學生展現了他們的優勢,已經進行了繪畫基礎的學習和訓練。因此,數字插畫課程的重點應放在挖掘和培養學生個性化視覺語言的能力上,使學生能夠找到自己的插畫風格,擁有自己獨特的藝術語言表現力。例如,造型能力強,美術功底好的學生可以引導其往原畫設定方面發展。造型能力弱,美術基本功一般的學生,提升畫技的同時,可以從創意的角度出發,引導其通過拼貼藝術、兒童插畫等想象力豐富、個性突出的方面發展。教學中,教師還要善于引導學生整合藝術設計相關課程學習的內容,嘗試多種創造方法,例如色彩構成、造型基礎、動畫速寫、動畫角色與場景設計、攝影、數字媒體創意思維等課程的學習內容,對數字插畫能力的提升具有較強的推動作用。
2.4 命題設計具有針對性
在傳統教學的教學考核命題中,題目設計偏向于課堂作業練習,從臨摹開始,由小作業向命題作業開始延展,并沒有和實踐項目進行結合,課堂練習的內容與市場對插畫的需求是不匹配的,學生要想從事數字插畫相關的工作,畢業之后往往還需要參加培訓班的專業訓練。針對這個問題,本課程在課堂訓練中,對命題進行了探索性的改革。
首先,將實踐項目引入課堂。例如校企合作項目,企業協同育人項目等命題,根據課程教學目標對項目的任務進行拆解,在完成前期軟件基礎學習以及熟悉了數字插畫設計流程之后,從任務的主題開始分解,從表現主題、創意、構圖、色彩、風格、細節處理等方面提出具體的要求,并進行針對性的學習與訓練。根據學生擅長的風格進行分配,在項目中完成教學任務。
此外,還可以將相關設計大賽引入課程練習。將正處于征稿階段的插畫競賽題目作為設計主題。根據大賽的命題要求,結合教學內容,一方面提高學生的學習熱情,一方面激發學生的創作靈感。完成度較好的學生,可以由學院組織進行集體投稿參賽,這也是對其專業能力的一種檢驗。還可以客觀的對學生的學習效果進行評價。例如全國大學生數字藝術設計大賽,學生還可以通過參賽獲得第二課堂學分,積累創作設計經驗,也可以增強學生在學習過程中的積極性和主動性。
課外,還可以結合開放實驗室的教學,根據學生水平劃分組織不同的學習興趣小組,完成插畫設計項目。
2.5 產教融合,項目教學
數字插畫課程的教學目的是培養能夠滿足市場需求的插畫設計師。過去,學生對數字插畫的掌握程度,僅僅停留在滿足自己的插畫愛好,對如何進入商業插畫的領域毫無門路,也達不到項目的要求。因此,我們必須建立產教融合的教學模式,多方面挖掘項目渠道,把真實的項目放到課堂中,真正做到把學生領進門,用行業的水準去要求學生。具體教學過程包括:
(1)提高實踐課時比例,實現項目化教學體系。
以教師為主導,學生為主體,在進行完第一部分的理論教學之后,教師即提出項目具體要求、以本校文化館數字插畫設計項目為例,設計主題為《中國傳統文化100個符號》國潮風格插畫設計,學生拿到主題后開始分析設計任務,確定創作的符號主體和設計風格,然后開始勾畫草圖并講解設計方案,最終完成方案繪制,在課堂進行演示設計說明。同時還要完成項目設計報告,將設計過程記錄總結下來。經過項目訓練,讓學生充分了解甲方需求,認識到他們的設計作品不僅僅是完成一次作業,而是要展示在實景當中。這有利于學生認識到設計的重要性,提高學習自覺性和自信心。
(2)加深校企合作力度。
校企合作是一種注重培養質量,注重在校學習與企業實踐,注重學校與企業資源、信息共享的“雙贏”模式。學??梢匝埰髽I資深職業插畫師進入課堂,或以講座的方式,和學生交流設計經驗,分享商業插畫市場的現狀和發展,幫助學生建立長遠職業規劃。
2.6 注重過程性考核。
目前藝術類課程的考核方式比較單一,多數以提交一件作品為結果,根據作品的完成效果進行評分。這種評分方式忽略了平時教學中的細節考核,這不能體現學生的綜合能力,針對這種情況,在日常考核方面,要加強對項目過程的監控,這樣有助于保證插畫設計的最終完成質量:
(1)項目分解評價:將教學目標任務拆解成不同的項目,并制定項目設計報告,明確每一個項目的設計要求,并要求學生總結設計說明,教師根據項目完成的效果進行評分。
(2)實踐考核評價:最終作業以實踐考核報告單的形式下發給學生,明確考核目的和要求,合理制定評分標準,并要求學生從設計構思、設計亮點與不足、課程體會方面進行設計說明??己嗽u價點涉及到作品質量、過程表現、總結匯報等設計的各個環節。
(3)應用性評價:有真實項目為依托的設計作品,應當結合最終文創產品的效果進行評價,或者利用線上線下舉辦課程作業展,一方面激勵學生創作熱情,一方面促進學生之間相互學習。
計算機科學的發展帶動了數字插畫的興起和快速發展,數字插畫在動畫、游戲、影視、廣告等多媒體領域,常用來被設計角色設計圖、場景設計圖、原畫、概念圖等,視覺效果十分豐富,同時,數字插畫設計風格多變,能夠給設計者更為廣闊的想象與表達空間。因此,本課程在教學中,要充分結合媒體市場對數字插畫的需求,在傳統教學的基礎上,著重培養應用型人才,優化教學內容,以期在較短時間內容充分提高學生的插畫設計水平。