奧爾夫教學模式在學前音樂教育中的探索與實踐

一、奧爾夫音樂教學模式

（一）奧爾夫教育理念概述

作為最具影響力的音樂教育體系，奧爾夫音樂教育理念是由德國著名音樂教育家卡爾·奧爾夫所提出的。奧爾夫認為音樂是一門綜合藝術，其中包括了節奏、動作、舞蹈等在內的多種因素。在音樂教育過程中，他除了教導給兒童基礎音樂知識和技能以外，還著重培育兒童對音樂的想象力和創造力。把奧爾夫音樂教學法貫穿在音樂教學過程，可以使課堂更加的活躍，使其更具有創造性，從而達到一個靈活變通、持續發展的效果。

音樂是存在于人的天性之中，而奧爾夫音樂教育就能夠開發和培養深藏于學生中的音樂細胞，讓學生在享受音樂的過程中體驗到成長的快樂。音樂作為人與人之間溝通的有效手段，能夠將人類的音樂行為、情感、想象等多種意識聯系在一起，讓人與人達到一個靈魂交流的境界。

（二）奧爾夫教學法的內涵

1.原本性

“原本性音樂教育”。對于孩子們來說，相比一個嚴肅的環境，他們更愿意在輕松愉快的氛圍下進行音樂教學活動，因此可以把音樂、律動、舞蹈、游戲等多元化因素融合在一起進行音樂教導，讓孩子在這樣的音樂活動中親身體驗并感受音樂的美好。讓音樂慢慢的滲透到他們的內心，并與其內心進行交流溝通。通過這種溝通交流，可以對孩子進行音樂的熏陶，從而培養孩子的想象能力、浪漫情懷和創造能力，引發他們對音樂的興趣。而這種能力的培養以及情感的迸發并不能通過單純地灌輸知識和技能就可以獲得，而是應該在體驗過程中讓孩子參與其中，慢慢學會的，這是一個自發的、自主的無意識行為。

2. 民族性

奧爾夫認為他的創造目的只是將人們無意識之中的東西以及精神方面的訴求結合在一起，不管他是哪個民族，哪個國家的人。他總是強調音樂教學過程中要緊扣音樂與民族語言、習俗以及舞蹈等方面的文化因素相結合，使其充滿浪漫的本土文化風采。

3. 即興創造性

奧爾夫認為音樂教學不應該是嚴肅的，而是充滿歡快的，可以從“游戲”入手，使用即興創造來達到音樂教學的目的和效果。在一個人的幼童時期，他的成長發育還沒有受到社會太多的影響，因此對孩子來說，即興行為更能夠體現本性，是發自于內心的行為。故而奧爾夫認為要充分的引導孩子去展現他們的天性來創造音樂。

4. 實踐性

在奧爾夫音樂教學法中，另外一個重要的原則就是讓孩子親身參與到音樂活動中，通過實地的實踐來感受音樂，而不是單純地聽老師地講解。奧爾夫反復地強調，在學習音樂的過程中，孩子要全身心地投入到活動中，通過想象和聯想等方式將自己的情感和音樂相聯系，并進行體驗，從而真正的達到音樂與身心的深入溝通交流。

二、奧爾夫教學模式在學前教育音樂課程中的探索與實踐

（一）奧爾夫教育理念下的學前音樂教學目標

1.促進音樂素養提升，培養學生主體意識：

2.提高音樂教學質量，促進學生個體發展

3..激發音樂學習動力，培養學生創新思維

（二）奧爾夫教育理念下的學前音樂教學內容

學前教育學院一直在改進和創新各個課程，尤其是藝術方面。在過去學前教育學院總是一味地強調音樂知識和音樂技能的重要性，把每一門音樂技巧都分得過細，導致學生無法對此產生興趣，不能幫助學生更好地理解音樂知識，無法讓他們在實際生活中真正地運用。故而我們對此進行了創新變革。我們在奧爾夫音樂教學法的基礎上，將傳統教學與現代科學技術手段相融合，形成了一門理論知識與音樂技能相結合的綜合課程，極大地激發了學生的學習興趣。該課程主要以講解知識、創新音樂以及作品分析為主體，打破了過去單調乏味的音樂理論課程，將和聲學、作品分析以及伴奏寫作等基礎課程融合在一起，取其精華，進行創造。

（三）奧爾夫教育理念下的學前音樂教學方法

1.突出創造性的音樂教學方法

培養創新意識和創新能力是當前我國課程改革的主要理念，根據奧爾夫音樂教學法，音樂只是作為一種教育手段，教育學生、培養學生才是音樂的最終目的。音樂教學有利于拓展人的想象力和創造力，提高他們的音樂綜合素質。而我們作為一名音樂老師，就要通過使用多樣化教學手段和方法來激發學生的音樂學習興趣、提高他們的想象力、提升他們的音樂綜合素質，鼓勵學生進行自主音樂創造，從而在此過程中培養學生的創造意識和創新能力。

我在一次音樂鑒賞課上，開始要求學生掌握有關兒童音樂的旋律特點、結構特點和歌詞特點，之后讓學生在此基礎上進行自主的創作和發揮。這種教學形式的目的是讓學生用自己擅長的手段來演繹兒童歌曲，形式可以多樣。最終學生的表演形式呈現出一個多元化的特性：有的學生是演唱、有的是演奏、有的是表演豐富多樣。通過這節課，學生既掌握了音樂知識，又體驗了音樂創造樂趣。比較其他學科，音樂教學通過靈活多變的多樣式教學更加突出了理論與實際相結合的特點，既可以激發學生學習音樂的興趣，又可以培養學生的創造能力。

2.強調開放式的音樂教學方法

奧爾夫音樂教學活動是一個開放活動，它允許在教學過程中運用各方面的表達方式，讓學生自主進行創造和發揮，只要學生能夠在此過程中學到應有的東西即可。在奧爾夫音樂課堂中，教師不會像過去的“一言堂”一樣，把話語權掌握在自己的手中，而是適當地下放話語權，讓學生能夠自由發揮，給學生足夠的空間。在課堂上，老師和學生可以進行足夠多的互動，甚至兩者之間的角色還可以進行互換。通過不同形式的活動，模仿或者是即興創作，讓雙方都能夠在課堂上彰顯自己的特性，能夠做到這種形式的改變，音樂教學模式也就發生了相對的變化。這樣的課堂教學，教學氛圍會變得更加輕松，學生能夠在課堂中更加放得開，成為課堂的主人，老師和學生就可以用一種開放式思維進行交流溝通，從而達到音樂知識的傳授。

（四）奧爾夫教育理念下的學前音樂評價體系

1.評價內容多元化

2.評價標準差異化

3.評價形式多樣化

結束語：奧爾夫音樂教學模式在學前教育專業音樂活動中的應用，是以學生為主體進行的，其中包含了先進的教學理念，不僅豐富了教學模式，還能夠改善過去教學中的不足，激發學生學習音樂的興趣，提高他們的創新能力，讓學生在課堂中得到全面發展，使其音樂知識和技能方面都得到不同程度的提高，從而提升學生的自身綜合素質。

首都師范大學?吳春華