如何快速掌握豎笛吹奏技巧

邵正山

[摘? ?要]在音樂課堂教學和學校社團活動中，“巧妙”運用F調音階和指法指導“零基礎”學生快速地學會吹奏豎笛有重大的實際意義。文章先分析“零基礎”學生存在的原因及其兩面性，然后用“巧妙”二字分析如何在豎笛吹奏中運用F調。

[關鍵詞]豎笛吹奏;零基礎; F調音階

[中圖分類號]? ?G633.95? ? ? ? [文獻標識碼]? ?A? ? ? ? [文章編號]? ?1674-6058（2021）09-0022-02

音樂能陶冶人的情操、凈化人的靈魂、啟迪人的智慧，所以音樂課程在素質教育中占領著重要的位置。音樂課中不僅有唱歌和欣賞，還有樂器演奏。豎笛是音樂課堂和課外文藝活動中不可缺少的樂器，那么如何提高豎笛教學效率和快速訓練出一支有一定素養的豎笛演奏團隊呢？在長期實踐中，筆者發現在“零基礎”學生學習豎笛吹奏的過程中“巧妙”運用F調，能夠使教學事半功倍。

一、“零基礎”學生存在的原因及其兩面性

1.在音樂課中，“零基礎”學生指的是不識樂譜、不懂樂理常識，不會演奏任何一樣樂器，不會唱完整一首歌曲的學生。農村學校的初一新生在音樂方面基本“零基礎”。“零基礎”學生群體形成的主要原因是：在應試教育背景下，小學音樂教學時間常常被語數外等學科占用;農村小學音樂教師無法實現專職化和專業化。

2.“零基礎”學生在音樂課堂教學和課余文藝活動中常常會出現茫然甚至不知所措的情況，從而使得教學效果大打折扣。但凡事都有兩面性，俗話說“一張白紙方能畫出最美的圖畫”。初中生年齡在13～15歲左右，他們此時對音樂的感悟能力較強，自控能力和學習能力也比小學階段有了較大提高，在教師的正確引導下能很快地補齊短板，迅速地掌握一定的音樂表現技能。簡單易學的豎笛吹奏就更不在話下了。

二、在“零基礎”學生學習豎笛吹奏時，運用F調“巧”在何處

1.“巧”在新鮮，激發興趣

為了從一開始引起學生對豎笛吹奏的興趣，教師可以現場給學生表演兩首不同風格的豎笛樂曲，如一首優美抒情，一首活潑歡快。或者給學生播放一段優美的豎笛獨奏或合奏的視頻，讓學生對豎笛樂曲的演奏表現和風格特點進行賞析和評價，激發他們對學習豎笛吹奏的興趣和渴望。

2.“巧”在先入為主

豎笛作為一個音高、音域有限的吹管小樂器，雖然適合演奏的樂曲挺多的，但要完全演奏好它，至少需要掌握3個調式。C調音階指法最為常用且簡單好掌握，教師一般都會讓學生從C調音階開始學習。但是好聽且適合吹奏的C調樂曲并不多，而F調音階就適合許多優美動聽的樂曲。學習了C調再轉到F調，對于學生來說增加了一定的難度，耗費了許多時間。再者用F調音階可以吹奏許多C調的樂曲，反之用C調音階來吹奏F調音階的樂曲就顯得困難了。因此，跨過C調，讓學生直接學習F調音階吹奏，倒是一個好方法。

三、在“零基礎”學生學習豎笛吹奏時，運用F調的“妙”表現在其方法和過程

1.F調音階及指法的練習“妙”在分段

首先看豎笛指法示意圖（圖1）中8個孔所對應的手指位置。學生要在第一時間按順序認準每個孔的名稱和所用的是哪個手指，并要牢記且熟練掌握。同時教師要給學生講清楚基本手型、口型、坐姿或站姿以及手持豎笛的恰當方位，讓學生了解指腹按孔的重要性，然后引導學生看圖2學習F調音階指法。

從最低音5 到最高音6，首先要快速掌握F調的音階指法。練習時將音階分為三個段位來學習，中段位 1 2 3 4 5 6，下段位 5 6 7，上段位 7 1 2 3 （4 5 6一般樂曲中很難用到，暫時擱置），先中后下最后上。中段6個音很容易吹，用氣不急不慢、不強不弱，一吹就響、一吹就準。其次下段位音 5 6 7 本來是最不容易吹出來的，因為氣息強會炸，氣息弱則音不準，在吹好中段位音的基礎上再吹奏它們就顯得容易多了。最后吹奏上段位音7 1 2 3 ，這幾個音的音高比較高，很容易發出尖銳和刺耳的聲響，吹奏時在氣息的量和力上要巧妙地把握。中、下兩段位的音掌握好了，上段位音的吹奏就水到渠成了。這種分段學習方式對學生來說沒有任何難度，簡單明了。

2.分段練習“妙”在選曲

練習每一個段位的音都要選擇適合且有針對性的練習曲，節奏節拍稍微簡單一點，樂句間換氣要清晰準確。要幫助學生熟練掌握這一段位的音高和指法規則，同時對音樂做出準確的情緒表達。

3.最后“妙”在從慢速開始，循序漸進，把握細節，持之以恒

在前面分段練習的過程中，學生已經完全掌握了F調整個音階和指法，接下來便可以用大量的樂曲來進行練習了。通過各種類型的樂曲練習，學生既提高了吹奏的技巧，又增強了在演奏音樂時的表現力，并為進一步學習難度大的樂曲和合奏曲做準備。練習過程中要注意以下幾個方面：

（1）慢速吹奏是成功的法寶

慢速吹奏包含兩個方面：一是長音練習，這個環節非常重要，主要是訓練學生吹奏時氣息流暢、音色純凈，這是成功演奏好一首樂曲的基礎。二是在拿到一首新曲子后慢速練習。通過慢速練習可以更好地了解樂曲的音高、節拍數、換氣位置以及樂曲中出現的各種符號，以做到準確地表達，不出錯。學生在學習吹奏時往往慢不下來，筆者常常告誡他們，只有慢才能真正體現出自己的能力。

（2）循序漸進，逐漸深入

學生學習吹奏樂曲要遵循循序漸進、逐漸深入的原則，這主要體現在選擇由易到難、由簡到繁的曲子以及從單聲部到多聲部的曲子。比如從簡單的兒歌《小星星》開始，隨后《小白船》《送別》《雨花石》，逐步深入到《同一首歌》《游擊隊歌》等難度較大的樂曲及合奏曲。讓學生不知不覺、輕輕松松就掌握了吹奏技巧，提高了吹奏表現能力。

（3）細節把握，要點到妙處

學生在豎笛吹奏過程中要注意把握細節，如運指時，指要放松、指與笛身基本垂直、指腹按孔;控制氣息時，注意緩、急、輕、重、頓、連、吐和舌的運行配合。在吹奏中教師要適時提醒學生注意樂句的停頓呼吸以及樂曲中力度、速度、情緒的把握等，讓學生愛上豎笛吹奏。

（4）養成嚴謹自信、持之以恒的學習品質

吹奏樂曲練習是一件非常嚴謹的事情，節拍、節奏、音高容不得一點差錯，否則面目全非。學生在練習時要充滿自信，不要遇到一點困難就退縮。無論做什么事都要持之以恒，吹奏豎笛是不能三天打魚兩天曬網的。

四、結束語

運用F調音階吹奏豎笛是較為方便且輕松的方法，在掌握此方法后，學習C調、G調音階的指法也顯得容易多了。在我們掌握F調的吹奏方法后，生活中許多經典的影視劇歌曲、具有不同地域特點的民歌、各類題材的創作樂曲以及許多外國名曲，都可以拿來吹奏。

筆者從事初中音樂教學工作已經有二十多個年頭了，無論是在課堂教學中，還是在學校社團活動中，F調音階在豎笛吹奏中的運用省去了筆者的許多麻煩，提升了教學效率，同時也增強了學生學習音樂的信心。

（責任編輯? ? 柳? ?紫）