傳統民藝傳承和發展的出路探討

曾世巧

（青島科技大學，山東青島 266061）

1 傳統民藝傳承和發展的現狀

隨著社會的進步和經濟的飛速發展，文化和藝術也受到了巨大的影響，作為文化遺產的民間藝術也面臨著很大的沖擊[1]。民間藝術作為藝術的一部分，在傳承中華傳統文化方面發揮了重要的作用。在當今的社會背景下，傳統的民間藝術的傳承和發展面臨著重大的危機。文化藝術的發揚，傳統民間藝術的傳承和發展舉步維艱，任重而道遠[2]。

1.1 地道的民間藝人收入低下，對民藝的傳承失去信心

活在最底層，生活會無比的艱辛。地道的民間藝人一定是沒有經過加工和社會洗禮的，其藝術作品是純粹的，地道的，純天然的。但是，隨著社會的發展和當今社會經濟水平的顯著提高，大部分的民間藝人以追求經濟效益而忽視了民間藝術在傳承和發展過程中的純粹性和地道性。這對堅持在做民藝傳承的藝人來說是打擊巨大的，使得民藝的傳承者對民間藝術的創作和研究失去信心。

1.2 民間美術面臨尷尬境地，民間美術的傳承變成了謀生的手段

民間美術是我國傳統文化的重要部分，民間美術在經濟和現代化飛速發展和巨大的沖擊下，處于尷尬的境地，民間美術的傳承變成了謀生的手段。傳統文化得不到應有的保護和繼承，人們的觀念上追求經濟效益，即刻變現，忽視了民間美術的持久穩定繁榮。這些對于民間美術在現代社會的發展都不利，更不利于傳統民藝的傳承和發展。

1.3 傳統民藝傳承人信仰缺失，民族傳統民間美術逐漸消失

一方面，傳統民藝傳承人信仰缺失，失去了制作作品的思想和目的，片面追求經濟效益和榮譽，不利于傳統民間美術的發展。另一方面，民間美術在發展的過程中得不到重視，逐漸的被社會忽視和同化，加之外來文化的影響和沖擊，民間藝術更得不到應有的重視和保護，很多民間藝術已經流失。很多民間藝術的繼承者也無法將藝術更好的傳承下去，民間美術的發展現狀令人堪憂。

2 對比劉偉，高杰和荊寶海在民藝傳承和發展上的差異

2.1 劉偉

劉偉工藝美術專業畢業，在學習面塑之前是主攻設計方向的。具有一定的美術功底和造型能力，早年在興趣的驅使下，力求把繪畫二維的東西轉為三維的面塑作品。因此開始了自己的面塑之旅。

從事面塑創作六年的劉偉，用雙手將柔韌的太空泥玩出了諸多“花樣”，嶗山、五月風、回瀾閣、天主教堂、燈塔、海上皇宮，六處青島地標美景，關公，十二荊釵，在巴掌大小的工作室，歡聚一堂。藝術的氛圍濃烈，有其學習之處。

面塑傳承人劉偉比較年輕，對面塑的傳承處于探索上升的階段，比較務實。與其說他的創作是興趣驅動，倒不如說是利益使然。面塑者劉偉講述國家和政府的扶持力度較好，對于其他工作來說，這便是一個較好的選擇和生存法寶。當今社會的發展，市場繁榮，材料多樣性，這無疑給面塑者劉偉帶來了便利。新材料的出現，追求較高的利潤空間，面塑者劉偉則采用價格低廉的太空泥和超輕粘土來進行創作。創作出來的作品，其銷售渠道主要是通過展銷會，文化市場及學校授課。綜合來看，劉偉在創作民藝作品以謀生為目的，養家和收入占據主導因素，在此動機之下，無疑不利面塑的傳承和發展。

2.2 高杰

平度泥塑傳承者高杰“小時候跟著姥姥、母親捏面團，那時候就喜歡上了捏小玩意兒。”據高杰介紹，上世紀六七十年代，兒童常玩的玩具往往是土泥老技法燒制而成，像皮老虎、土哨、土轉鳥，捏面團、捏泥巴成了很多人揮之不去的兒時印記。高杰在小的時候，經常居住在奶奶家里，童年最美好的回憶就是在奶奶的家中，奶奶的家在美麗的古城即墨。即墨的文化底蘊十分厚重，文化藝術源遠流長，民間美術十分繁榮，特別是泥塑遠近文明。高奶奶是傳統面塑的熱愛著和追求者，特別喜歡面塑這門手藝，她說：“能捏出各種各樣的面塑藝術品，她覺得非常的滿足和幸福！”高杰奶奶還說：“她們那個年代很窮，沒有面粉，為了自己的愛好和追求，只能就地取材，用泥土來代替面粉，完成自己的作品。”奶奶經常感嘆道：“我們這一輩的人非常幸福，珍惜現在的生活很是重要。”因此，高杰深受奶奶影響，特別熱愛泥塑這門手藝，堅持不懈的捏制出了大量的泥塑作品。

“從小到大，玩泥巴一直沒斷過。”高杰說，16 歲時，他進入平度文化館學習國畫，由于勤奮努力，繪畫技藝大有長進。就業后，他在裝飾公司做著設計、刻字、雕刻模型等工作，業余時間就創作山水畫。高杰在一次偶然的比賽中脫穎而出，至此之后他信心倍增，也正式開始了他的泥塑創作之路。高杰一開始的泥塑作品種類繁多，后來主要以人物和豬為題材。人物運用了夸張的手法制作，大大小小的人物擺滿了架子，人物形象相似，但每個細微的表情都不一樣，身臨其境就覺得很震撼，其數量之龐大。他除了人物外，最喜歡制作的還有豬，在他的介紹中還有參觀者捏制的作品。他成立工作室及對接生產車間，經濟收入較高。在平度，有“西城年畫、東城泥塑”一說，50 歲的高杰便是平度泥塑技藝的傳承人。

2.3 荊寶海

荊寶海今年51 歲,1 歲時因患小兒麻痹癥導致雙腳萎縮,行動不便。為了能養家糊口,8 歲時,荊寶海開始跟著爺爺學習祖傳的泥塑手藝。雖然行動不便,但荊寶海心靈手巧,很快就能自己制作泥塑了。“一開始是學著捏一些簡單的泥哨和泥人,拿到集上,能換點地瓜干。”想起剛開始學習制作泥塑時的情境,荊寶海說,當時泥塑只是用來養家糊口的手藝。荊寶海制作泥塑的題材多種多樣，從簡單的泥哨和泥人,到形象生動的獅子狗(燭臺)、農村人物等。泥哨有專門的模具進行制作，他感嘆道：“早年沒有想到這個辦法，都是慢慢的捏制而成”。泥人品類繁多，有可歌可泣的英雄人物、夸張變形的婦女形象、神奇怪誕的神話人物等。這些作品都展示了荊寶海制作泥塑的獨特思想和對民間藝術精神的追求。荊寶海特別熱愛泥塑這門手藝，但迫于生活的無奈，光靠傳承民間藝術已經無法維持自身的生活。他談到之后有段時間有從事其他的門當。這兩年,傳統文化又開始煥發生機,那些曾經消失的民間藝術品又逐漸回歸人們的視線。荊寶海再次將泥塑技藝重新“撿起”。據介紹,以前泥塑制作在平度非常流行,制作者也很多。但是如今許多人都已另謀生計不再熱衷這種傳統手藝,現如今只有荊寶海等極少數人還守候著祖祖輩輩流傳下來的手藝。為了讓泥塑能與時俱進,荊寶海開始在泥塑的制作工藝、內容和形式上下功夫。“我把獅子狗燭臺進行配飾和顏色上的改進,讓泥塑看起來更加逼真、栩栩如生。”荊寶海介紹,他改進工藝將原先單調的泥塑雕飾得更加逼真,顏色更加豐富多彩,豐富泥塑作品的內容和形式。

3 劉偉，高杰和荊寶海在民藝傳承和發展上的優點

3.1 堅持了繼承和發展的統一

劉偉，高杰和荊寶海在民藝傳承和發展上都堅持了繼承和發展的優點。繼承是發展的必要前提,發展是繼承的必然要求，平度民藝傳承人就做到了繼承和發展的統一。在新時代變革的今天，民間藝術品不是一成不變的，它們會隨著時間的進步而不斷的發展，形成新的面貌和格局[3]。劉偉在繼承面塑傳統材料面粉之余，利用新材料太空泥和超輕粘土進行創作，節約了時間，減少了成本，增大了利潤空間。除此以外，在其題材上也有所創新，不是單一的鄉土題材，融合了當下的時事熱點進行創作，提升了大眾參與性和民族共享性，使傳統民間藝術在多元化的文化中得以生存和發展。高杰則創新了民間藝術品的銷售渠道，一改傳統的集市售賣到簽約經紀人，公司合作化大量生產，這都是在繼承基礎上的發展。荊寶海可以說是民間美術傳承的最好最地道的民間藝人。雖環境閉塞，加上身體上的殘缺，但作品都是繼承傳統工藝而成，又發揚了自身的特色，民間味兒十足，耐人尋味。

3.2 堅持與地方特色相結合

圖1

劉偉，高杰和荊寶海在民藝傳承和發展上都堅持與地方特色相結合的優點。平度市相當重視非物質文化遺產保護，民間藝術在平度市發展的較好，民間藝人注重與當地的特色相結合，地方味道十足。

4 傳統民藝傳承和發展的出路探討

社會在不斷地進步，各種各樣的新事物在競相發展，涌現出生機勃勃的景象。傳統民間藝術發展，應充分把握時代發展的方向，緊跟時代的脈搏，踴躍的投身到社會主義的偉大實踐中去，為傳統民間藝術的傳承和發展注入新鮮的血液，為我國的燦爛文化提供可靠的支持。民間美術作為我國燦爛文化中的分支，其發展對我國文化的繁榮有著舉足輕重的作用。隨著經濟的增長，民間藝術受到了空前的沖擊，傳承和發展民間藝術迫在眉睫。

4.1 創新和發展是傳統民間藝術源遠流長的前提

創新和發展是時代的主題，民間美術只有在傳承的基礎上不斷創新，才能滿足時代發展的需求。創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力，也是中華民族最深沉的民族稟賦。民間藝術也只有不斷地創新和發展才能越來越充滿生機和活力，民間藝術只有創新和發展才能在新時代的浪潮中傳承和發展。傳統民間藝術應發揚傳統，取其精華，去其糟粕，與時俱進。這樣既能提高傳統民間藝術的創新性，又能提高自身的創造力和生產效率。

4.2 民間藝人定期的自我檢測和考核

傳統民間藝術的發展離不開民間藝人的努力，傳統民間藝人的素質和技能考核可以更好地服務于傳統民間藝術的發展。即使是民間藝術也需要完善的理論知識作為鋪墊，零散的知識儲備對民間藝術的傳承不是特別有力的，民間藝人是直接關系民間藝術傳承發展好與壞的關鍵，是民間藝術有效傳播的保障，因而民間藝人定期的自我檢測和考核是十分有必要的。

4.3 加大對民間藝人的培養

科技強國，人才興國。人才是第一要素，加大對傳統民間藝人的培養，有益于傳統民間藝術的傳承和發展。在當代社會，傳統的民間藝人越來越少，純正地道的民間藝人更是屈指可數。民間藝術的傳承和發展在今天而言是不太可觀的。在機械化大生產的今天，追求高效率和高收入，許多的機械生產代替了傳統的手工制作。從事傳統民間藝術的藝人越來越少，大多手工藝人被迫轉行，民間藝術的發展受到空前的阻礙，這對文化的大繁榮非常不利[4]。加大對民間藝人的培養對傳統民間藝術的傳承和發展提供了可靠的保證。

4.4 樹立全民思想教育，為民間藝術的傳承和發展提供堅實基礎。

物質文化豐富的時代，全民更加重視精神世界的享受，引導全民重視傳統民間藝術，加強公眾的思想建設對傳統民間藝術的發展和傳承至關重要。一方面政府要發揮主導帶頭作用，廣泛宣傳教育大眾，引導全民學習民間藝術。另一方面，學校要落實在學科教育當中，積極宣傳傳統民間藝術傳承和發展的重要性。除此以外，在家庭教育中，父母要提高自身的學習能力，言傳身教落實到子女的學習教育之中，切實保證民間藝術從小抓起，從基礎抓起。

4.5 對優秀的民間藝人進行獎勵

在民間藝術的傳承和發展過程中，應對其優秀的民間藝人進行獎勵。例如：每季度每年對民間藝人進行考核，對其優秀的民間藝人采取適當獎勵的政策。一來可以鼓勵更多的人參與到民間藝術的創作中，壯大民間藝術參與人群的規模。二來可以鼓勵民間藝人投身到民間藝術的創作中去，激發他們的創作熱情和斗志。

5 結語

藝術源于生活又回歸于生活，享受其中，更應發展和傳承[5]。文化的傳承和發展至關重要，直接關系民族尊嚴，擁有文化自信是屹立在世界的根本。面塑和泥塑的現狀僅僅只是民間藝術中的縮影，傳承和發展民間藝術是十分重要的。民間藝術是我國民族文化的燦爛瑰寶，弘揚民間藝術是保障先進文化進步的基礎。傳承和發展民間藝術是我們每一個人的義務和責任，這關系著文化的大發展和大繁榮。在眾多外來文化的入侵下，我國的民族文化受到嚴重的沖擊，民間藝術的傳承和發展也相當艱難，傳承和發展民間藝術刻不容緩。雖路漫且艱巨，但心向仍之光明。