薩拉薩蒂《流浪者之歌》的音樂風(fēng)格及演奏研究

（長春大學(xué) 音樂學(xué)院，吉林 長春 130000）

一、作者簡介

帕布羅·德·薩拉薩蒂，西班牙小提琴家、作曲家，十歲琴藝出眾，獲得由伊莎貝拉皇后賜予的小提琴。十二歲進入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，在學(xué)校期間，還獲得理論作曲第一名，這也為他以后創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的作品打下了基礎(chǔ)。十五歲，薩拉薩蒂就以小提琴家的身份開始到世界各地巡演。

1844 年出生的薩拉薩蒂，處于民族樂派興起的時代。例如，與薩拉薩蒂同一時代的法國作曲家圣-桑，注重于弘揚法式的貴族氣息，冷靜客觀，典雅精致；捷克作曲家德沃夏克的代表作《斯拉夫舞曲》，融合了捷克民間舞曲素材，充分表達了他對捷克土地的熱愛，展現(xiàn)了捷克民族的音樂魅力。在這樣的創(chuàng)作背景下，作曲家已不是單純地抒發(fā)情感，而是更加注重宣傳民族特色。各個地區(qū)的民族音樂異彩紛呈，形成一片“民族的就是世界的”大好形勢。

二、創(chuàng)作背景

《流浪者之歌》的創(chuàng)作離不開作者前期對于吉普賽民間音樂素材的收集，該作品是作者整合大量資料之后才成型的，一經(jīng)問世，便獲得了大家的認同。究其原因，是因為這部作品可以打動人們的心靈，帶給人們聽覺和心靈的雙重享受。吉普賽民族是一個熱愛自由和流浪的民族，他們在意的不是生存環(huán)境和生活條件，而是內(nèi)心以及靈魂上的自由。然而在當(dāng)時的社會背景下，吉普賽人被壓制、被管束、被販賣，在不被世人理解的情況下孤獨地活著，他們喜歡隨時隨地用音樂表達自己，抒發(fā)自己內(nèi)心的真實情感。

在《流浪者之歌》這首作品中，薩拉薩蒂以吉普賽人的悲慘遭遇為創(chuàng)作的音樂素材，采用匈牙利查爾達什舞曲和吉普賽音樂特色為音樂動機，從吉普賽民族生活的環(huán)境和性格等方面來充分發(fā)掘他們的音樂特點，同時他還運用了匈牙利民間音調(diào)，使小提琴的旋律性與技巧性得到了完美結(jié)合。同時，這些內(nèi)容也被薩拉薩蒂表現(xiàn)得淋漓盡致，這部作品的成功與作者細膩的內(nèi)心世界是分不開的，只有對音樂真正喜愛的人才能通過樂器的演奏表達自己的真情實感。所以《流浪者之歌》感動人們的不僅僅是吉普賽人的生活態(tài)度，更是薩拉薩蒂對音樂認真以及敬重的心。對于《流浪者之歌》的解讀也可以被認為是對作者內(nèi)心世界的解讀，大眾通過音樂可以感受到作者內(nèi)心的細膩柔軟以及對生活、對音樂的堅定信念。

三、《流浪者之歌》之音樂內(nèi)容分析

在進行音樂創(chuàng)作的時候，許多技藝精湛的作曲家都熱衷于把描寫的內(nèi)容與個性鮮明的表現(xiàn)手法結(jié)合起來，以便沖破傳統(tǒng)、死板的結(jié)構(gòu)框架，從而使得作品的曲式結(jié)構(gòu)給人一種耳目一新的感覺。作曲家通過這種全新的創(chuàng)作手法可以帶給觀眾極為深刻的印象以及藝術(shù)上的聽覺享受。藝術(shù)家們?yōu)榱耸骨浇Y(jié)構(gòu)更加有效、完美、充分地適應(yīng)作品內(nèi)容并且能夠使其具備獨特的表達，通常會將自己新的創(chuàng)作手法與所想要表達的內(nèi)容相聯(lián)系，從而打破傳統(tǒng)的曲式思路。

帕布羅·德·薩拉薩蒂便是這樣一位敢于挑戰(zhàn)和創(chuàng)新的作曲家，他不再受古典主義的約束，他代表著突破、代表著創(chuàng)新，展現(xiàn)了那個時期的音樂家對老套曲式思路的突破和對新型曲式結(jié)構(gòu)的追求。在他創(chuàng)作的音樂作品當(dāng)中，他總是有意無意地回避一些大型曲式，而是將整個樂思集中于一部小型的作品。他的這些小型作品一般只有六七分鐘，但是在這短短的六七分鐘時間里，他所創(chuàng)作的韻律變幻就能讓人瞠目結(jié)舌并贊嘆不已。

筆者就薩拉薩蒂在該作品中的創(chuàng)作手法進行闡述，該曲分為四個部分：引子、緩板、慢板、急板。

第一部分：引子、中板、c 小調(diào)。小提琴在四弦演奏出狂放而濃郁的悲傷，鋼琴伴奏從c 小調(diào)進入，低音聲部運用的八度音程伴奏織體，模仿了管樂器，顯示出了薩拉薩蒂交響樂的創(chuàng)作思維。伴隨著快速的震音技法，為小提琴的音階做鋪墊，同時小提琴聲部出其不意地轉(zhuǎn)入c 小調(diào)的屬關(guān)系g小調(diào)上，隨后接著是一段從G 音開始的音階（見譜例1），表現(xiàn)出吉普賽人對生活的無奈的吶喊和內(nèi)心深處依然充滿希望的情緒，不僅能讓聽眾欣賞到吉普賽人內(nèi)心的奔放，還可以感受到吉普賽人內(nèi)心的自我陶醉和對生活的滿腔熱忱。

譜例1:

第二部分：如果說第一部分是兇猛的海浪，那么第二部分就是深沉的大海，緩慢而沉重。不斷重復(fù)的主旋律讓聽眾更加沉浸在吉普賽民族的音樂之中。第二部分也是炫技比較多的部分：連續(xù)不斷的音階走向、快速的半音下滑、小提琴右手獨特的技巧“連頓弓”。幾十個音在一弓的“連頓弓”需要右手非常完美的控弓能力以及左右手的緊密配合，這樣才能讓聽眾非常清楚地感受到許多音在一弓的急促跳動，也能將聽眾帶入緊張的氣氛中來。在第二部分快結(jié)束的地方又加入了泛音、左手撥弦等技巧，表現(xiàn)出了吉普賽人壓抑、悲傷、憂郁的內(nèi)心世界。

第三部分：這部分是全曲情緒的爆發(fā)點，所有的情緒在這一部分得到徹底的釋放，達到頂峰。這一部分雖然在全曲中所占比例不大，既沒有使用月章星句的技巧，也沒有風(fēng)馳電掣的節(jié)奏，有的只是沉雄悲壯的旋律。用音樂將不同時空的聽眾和吉普賽人連接在一起，將所有的聽眾深深帶入吉普賽人民起起伏伏的情緒中。這一部分雖然沒有特別難的技巧，但是卻需要演奏者有非常強的表現(xiàn)能力和共情能力，這樣才能把第三部分發(fā)揮到極致。

第四部分：“華麗的快板”是全曲的高潮。表演者除了自身要具備扎實的能力外，還要與鋼琴伴奏長時間的磨合。整個部分歡快、活潑、奔放，表現(xiàn)出吉普賽人不同于之前悲傷情感的樂觀，與之前的三個部分呈現(xiàn)出非常強烈而鮮明的反差。在快速短促的音符中，人們能感受到吉普賽民族熱鬧的群舞，從明亮激昂的旋律中能聽出吉普賽人的希望之光并沒有熄滅，而是在不斷的壓迫中綻放出愈發(fā)燦爛的光芒。最后樂曲閃電般的結(jié)束，令人回味無窮，讓人體悟到悲傷也好，壓抑也罷，只要心中的光沒有熄滅，就能堅定地在生活中越挫越勇，充滿力量。

綜上所述，薩拉薩蒂的創(chuàng)作具有鮮明的民族特色，他的大量作品都取材于西班牙民族和匈牙利舞曲，他的作品都是其最真實的情感與琴技完美結(jié)合而成的美妙旋律，生動、活潑地展現(xiàn)了西班牙民族民間舞蹈，給人以無限遐想和身臨其境的藝術(shù)享受。

四、《流浪者之歌》之演奏分析

在演奏方面，十六分音符的跑動，短促而充滿動力，左手的撥弦、右手的滑奏都充滿著趣味性，讓聽眾一掃前面的壓抑和沉重，只想跟著音樂一同加入這歡快的旋律中來。因為樂曲速度非常快，所以要求演奏者在練習(xí)的時候必須遵循由慢到快的原則，做到每個音都干凈利落，不拖泥帶水。同時，左手高音的泛音、快速換把、換指八度都需要演奏者慢慢地進行練習(xí)，不能操之過急。

在快板部分中（見譜例2），小提琴和鋼琴伴奏都是八度奏法，在鋼琴伴奏的烘托下，充分顯示了弦樂的音色效果。這時的鋼琴伴奏左右手都是八度，因而譜例特意表明中強力度，而為了凸顯小提琴，力度標(biāo)記更強（ff），因此需要演奏者的力度要把握到位。

譜例2:

其中，第四部分中有大量使用“泛音”的地方，使得音色與之前反差很大。這里使用的泛音是人工泛音，技術(shù)難度稍大，需要左手兩個手指同時按在指板上，上面的手指實按，下面的手指虛按，手指按弦的位置要非常準確，“泛音”最好的位置是靠近琴碼演奏，并且演奏速度要快，這樣才能使泛音清楚明亮地發(fā)出聲音。泛音的加入充分體現(xiàn)了吉普賽人在狂野激烈的性格之外，也具備細膩入微的情感，這種豐富多樣的內(nèi)心世界使音符可以靈活地跳躍在琴弦上。這首樂曲還使用了左手撥弦的技巧，難度也非常高，每一個帶有“+”符號的音符都要靈活干凈地撥響，拉弦與撥弦穿插其中，速度要很快。撥弦時可適當(dāng)調(diào)整左手角度，用左手勾住琴弦使手指加大對琴弦的壓力并快速撥奏，這樣撥弦發(fā)出的聲音才會清脆干凈。

綜上所述，演奏薩拉薩蒂作品時，需注意左手跑動非常靈動、輕巧，左手要既快速又準確地按住琴弦所有的音符；樂曲需揉弦幅度大一些，大幅度的揉弦才能更真切地表達情感；對基本功有一定的要求，在連續(xù)顫音的時候左手要學(xué)會放松，不然很容易就會僵硬；右手運弓沒有掛弦，正確的演奏才能發(fā)出美妙動聽的聲音。研究發(fā)現(xiàn)，薩拉薩蒂特別喜歡使用“連頓弓”，這種弓法有很多演奏空間，在這首樂曲中就做到了既快速又精致。

五、結(jié)語

《流浪者之歌》既表現(xiàn)了高難度的技巧，又充滿著帶有西班牙色彩的浪漫情懷，是小提琴演奏家在音樂會上演奏的常備曲目。《流浪者之歌》之所以經(jīng)久不衰，不僅因為該曲與眾不同的音樂風(fēng)格，更多的是透過音樂聽眾可以感受到吉普賽民族和吉普賽人不屈不撓的生活態(tài)度和堅定不移的精神。除了旋律之外，整首曲子的技術(shù)也是非常值得演奏家們琢磨，在當(dāng)時那個年代，這種瘋狂激烈的音樂和技術(shù)，給人們帶來了極大的沖擊。薩拉薩蒂把自己對吉普賽的情感全部寫進了音樂之中，僅靠很短的時間就能在聽眾面前描繪出宛如世外桃源般的吉普賽人的世界。薩拉薩蒂通過即興般的旋律和民族獨特的風(fēng)格，將這首作品留在了小提琴世界曲庫中，是永存于世的經(jīng)典之作。