“影像的魔術師”杰利·尤斯曼 沒有PS的“純手工蒙太奇”如何合成影像

朱七七

閉上你的雙眼，待眼睛適應了黑暗，陰影中會浮現什么？或許閃現最近的一段記憶，令你想起剛剛的經歷；或許是多年前的記憶，它們在你眼瞼后忽隱忽現，仿佛老電影的膠片。當閉上眼睛時，我們可能看到從未發生的事物——那些僅在腦海里演繹的恐懼、希望和夢想。黑暗，構成一個劇場，大腦在其中上演可能存在或即將存在的一切。這是一個失去重力、失去結構，有時也失去理智的場所。這就是杰利·尤斯曼的攝影世界。

——菲力蒲 · 普羅格（耶魯大學英國藝術中心高級研究員）

杰利·尤斯曼是20世紀60年代在美國占主流地位的“非紀實”類攝影的先鋒，也是當今被廣泛認可的美國攝影前輩之一。他的攝影通常來自相機拍攝的圖像，使用傳統的膠片相機拍攝，然后在暗房加工創作出全新的構圖。通過他最著名的“合成影像”技術，兩張或更多張的底片被合成在一張照片上，即使在用電腦軟件快速編輯合成圖像的今天，尤斯曼仍堅持在暗房制作這種“純手工蒙太奇”的藝術圖像。也因此，他被稱為 “影像的魔術師”和“黑白的冶金者”。

杰利·尤斯曼是20世紀60年代“成像后（再合成）”攝影的開創者，所謂“成像后（再合成）”是針對“成像前”攝影而言的。前者打破了后者按動快門前的預先擬想過程及其所代表的傳統攝影美學，這反映出上世紀60年代中期，西方攝影從單純“照片”向“圖像”概念的過渡。尤斯曼的攝影主要由巖石、樹木、河流、船只、人像和靜物等元素組合而成，創造出了一個個夢幻般的神奇世界，它們是視覺美的享受，卻又是哲學思維所不能解釋、現實中所無法存在的。

在使用電腦即時合成圖像為時尚的今天，尤斯曼依舊不改初衷地采用傳統的暗房技巧，我們可以在這里找到夢幻世界的初始源頭。這些超現實主義的神秘作品，打破了我們慣常的思維邏輯，觸動了我們的內心深處。是尤斯曼引導我們走進了視覺思維的迷宮，又巧妙地藏起了地圖。正如大師自己所說：“我的攝影是新奇的、創造性的時空并移，它們拓展了原始題材的可能性……最終我的希望是使得自己也感到驚奇。”

尤斯曼的作品不是用照相機直接拍攝下的樣子，而是經過編輯的，是對自然世界的抽象表現。從這種意義上說，尤斯曼的攝影屬于“人為攝影”，但它們仍然是誠實的，而且他研究的復雜主題不易用直接攝影來表現。他的攝影探索了想象與記憶的領域，這些場景是人們閉上眼時才會浮現的。他的照片是深層心理學的，雖然它們描繪了異乎尋常的情景，但卻反映的是日常生活中的希望、恐懼和緊張。成組來看的時候，它們是情緒化而刺激的，但同時又是聰穎而冥想的，它們或許會令人不安，但從不會失去希望，杰利·尤斯曼永遠使他的作品籠罩著幽默與情感的色彩。

說到合成影像，還得說說杰利·尤思曼的妻子——瑪姬·泰勒。瑪姬·泰勒不僅是美國著名攝影師、藝術家，更是Photoshop史上里程碑式人物。1996年，她開始運用電腦完成影像創作，她的諸多作品都成為Adobe Photoshop大師班的特色教材。

其實1996年Adobe公司本來想把旗下的Photoshop贈送給暗房技術大師杰利·尤斯曼進行創作，并推廣他們的軟件產品，但是杰利·尤斯曼習慣了手工制作，倒是他那耶魯大學哲學專業畢業的妻子杰利·尤思曼看上了這款禮物，在使用過程中逐漸喜歡上了PS，就這樣，兩口子算是和超現實主義藝術“較上勁”了，成了“夢幻”家庭。