聲勢律動在初中音樂文化教學中的應用分析

王永亮 廊坊經濟技術開發區新世紀中學 河北 廊坊 065001

王曉靜 廊坊師范學院 河北 廊坊 065000

音樂文化的教育，對培養初中生群體的音樂審美能力十分重要。音樂不僅僅可以給人們帶來極佳的聽覺感受，還能夠從側面對人們的智慧進行啟迪，對人們的審美能力進行提升。提升初中生群體的審美素質，是初中音樂文化教學的重中之重，初中生在學習音樂文化的過程中，獲得更高的音樂審美能力，從而獲得更廣闊的個性化發展空間。要想真正使初中音樂文化課堂教學的過程發揮作用，初中音樂教師應當科學合理地運用聲勢律動的教學方法，在不斷實踐的過程中，將全新的音樂教育體系構建出來，完成音樂文化教學傳播。

一、聲勢律動的內涵

人們通過做出多種姿勢和動作，用自己的身體發出不同的聲響，就是聲勢的定義。學術界一般認為，學者奧爾夫的音樂教學法為聲勢律動教學法的起源，將身體產生的各種律動，當作樂器一樣進行節奏訓練。在初中生群體的音樂文化學習過程中，將已經積累的經驗，也就是運用自身熟悉的肢體生成規律性節奏作為基礎，能夠幫助初中生群體更迅速地理解相關音樂文化知識，保證動作的協調性，從而達到拓展和開發創新思維的目的。聲勢律動教學法能夠有效培育創造性人才，獲得更準確的節奏感，對音樂產生深刻的記憶，最終使學生們增長自身的能力。

聲勢律動教學分為聲勢教學以及律動教學兩部分，其關注點都是利用身體做出的各種動作，對已經聽到的音樂進行理解和再現。聲勢律動在音樂文化教學中的表現為，利用學生們的動作，不斷引導學生們用自己感興趣的肢體語言，將自身的音樂感悟表達出來，同時采取動靜結合的方法，對所有學生的音樂興趣進行強化，促使學生的理解音樂文化內涵，將音樂作品中的文化內涵和教育意義融會貫通，在輕松的氛圍中掌握音樂知識[1]。

二、在初中音樂文化教學中運用聲勢律動的意義

聲勢律動之所以能夠在音樂文化教學之中得到重視并運用，是因為聲勢律動能夠對初中生群體的學習和成長過程產生正確引導，同時也創新了當前我國初中階段的音樂教學思路。首先應當培養初中生群體的節奏感。初中音樂教師可以運用聲勢律動教學法，幫助初中生群體掌握音樂節奏，這也是音樂文化教育的真正意義所在。

其次應當培養初中生群體的創造能力。很多初中生對音樂有濃厚的興趣，能夠在聽到音樂以后，通過身體即興做出動作進行表演，能夠激發學生表現自我和創新創作的欲望，對于培養初中生群體的創造力無疑有極大幫助。初中生群體在具備充足的創造力以后，通過準確的動作來感知音樂文化內涵，進而表現自己聽到的音樂。

最后應當培養初中生群體的聽力敏銳度、注意力以及反應能力。聲勢律動教學當中的所有動作，是以音樂文化為基礎產生的一種自覺反應，不僅可以幫助初中生群體正確鑒賞音樂，還可以培養初中生群體的聽力與洞察力，鍛煉注意力與反應力，讓初中生群體的情感更為細膩，真正獲得綜合發展以及進步[2]。

三、聲勢律動應用于初中音樂教學的策略

(一)調動學生學習積極性

在傳統的初中音樂文化教育之中，初中生群體總是被動學習的一方，無法從音樂中掌握文化教育的主旨，導致初中生群體對音樂文化的吸收極差，音樂教師的教學熱情也很難產生。但是當聲勢律動教學法在初中音樂課堂中得到運用之后，課堂氣氛會變得活躍，無論是學生還是教師，都可以自發地進行音樂實踐，音樂學習效率提高。

結合音樂文化特點，調動學生學習的積極性。例如初中音樂教師在教授《青春舞曲》的過程中，用輕快活潑的旋律提高學生的音樂感知能力，使初中生群體的音樂學習過程變得更為輕松，學生們也更愿意接受音樂文化。在令人心情愉悅的旋律聲中，教師和學生一起做出合拍的動作，學生們能夠很快沉浸在音樂的世界中，積極開展學習活動[3]。

(二)幫助學生更快掌握音樂知識

優秀的音樂文化教育，需要良好的氛圍熏陶，因此初中音樂教師可以運用聲勢律動教學法，創造出良好的音樂文化學習氛圍，引導初中生群體主動學習音樂文化，同時對音樂進行理解和感知，將過去的“要我學”轉變為現在的“我要學”。為了利用聲勢律動增進學生的體驗，初中音樂教師可以將聲勢律動應用于節奏訓練和歌曲學習當中。要想在節奏訓練當中融入聲勢律動，教師可以將不同節奏的關聯速度和不同形態的肢體動作作為依據，要求學生們進行課堂實踐，對節奏感進行正確掌握。不僅如此，教師還可以鼓勵學生們進行創新，在表現歌曲的時候加入自己設計的動作，從而體會到不同歌曲之間存在的不同意境。

聲勢律動可以加快學生對音樂文化的吸收。結合民間特色的音樂文化，對教育意義有著更顯著的積極作用。例如初中音樂教師在教授《采茶舞曲》的時候，可以根據音樂旋律，設計采茶的動作，讓學生們懂得如何用適當的動作表現舒緩的音樂；而在教授《人民解放軍進行曲》的時候，初中音樂教師可以將正步走、原地踏步等軍隊動作融入其中，幫助學生們了解進行曲這種類別的獨特旋律以及風格。

(三)引導學生體會音樂文化內在的情感

音樂文化的衍生，可以表達出人類強烈的情感表現，這是一門充滿了情感的文化藝術，因此音樂旋律通常可以用情感來引人入勝。因此，初中音樂教師在課堂教學時，不能只傳授音樂理論知識，而是應當運用聲勢律動教學法，讓初中生群體在學習的過程中，對不同音樂生出不同的情感體會，保證審美教育的豐富性和完善性，提高學生對音樂文化的理解。

例如初中音樂教師在教授《青春舞曲》的時候，初中音樂教師可以通過聲勢律動的教學方法，用肢體動作表達出青春獨有的積極、活潑而又熱烈的情感；而在教授《伏爾加船夫曲》的時候，教師則應當運用與《青春舞曲》不同的肢體動作，表現出伏爾加河的纖夫們忍辱負重卻堅韌不拔的情感。初中生群體在對不同的音樂情感進行感知的過程中，也將體會音樂文化的獨特魅力。

(四)培養學生鑒賞音樂文化的能力

當前的初中音樂教學中，初中音樂教師應著重培養初中生群體的音樂文化鑒賞能力，音樂課堂教學不能僅僅是聽音樂、死記硬背音樂理論知識，而是應當引導學生們深入了解課本當中的每一首音樂，從而掌握營造音樂相關意境的能力。將聲勢律動音樂教學法應用其中，讓學生的肢體跟隨著心境的變化而發生變化，與音樂作品的意境進行密切聯系，從而使鑒賞音樂的能力逐漸提高[4]。

例如初中音樂教師在教授《牧歌》的時候，可以向學生們介紹蒙古族文化的相關內容，輔助學生們理解作品主題與內涵，接下來可以教學生們蒙古族典型的舞蹈動作，為聲勢律動練習打下基礎，領略蒙古族豪放粗獷的民族風情。

四、結 論

綜上所述，音樂文化課程對學生的教育起到了相當直觀的作用，而聲勢律動則是一種較為先進的音樂教育方式，當前已經在我國得到普遍運用，并且在初中階段的音樂文化教學之中，獲得良好的效果。初中音樂教師應當積極運用聲勢律動的教學方法，明確聲勢律動教學法的諸多優越性，引導學生們主動感知節奏、對節奏進行模仿乃至創作，激發初中生群體對音樂文化教學的興趣，保證學生全身心投入到音樂文化課堂中，真正學習到音樂文化知識，進而向著“德智體美勞”全面發展的新人才方向努力邁進。