師范專業簡筆畫課堂教學與訓練方法研究

侯偉 湖北科技學院藝術與設計學院

簡筆畫作為一種直觀、簡潔的圖形表現形式，線條具有高度的概括力，同時又具有明確的目的和指向性，能夠非常凝練、明了地表達特定含義或者思想、情感，又不失幽默感。相比于文字，簡筆畫的圖形形象更能吸引學生的注意力，培養學生的學習興趣。因此，在現代教學實踐過程中，以簡筆畫為主要元素的教學手段越來越受到師生的歡迎和重視。鑒于此，文章通過分析簡筆畫在師范專業學生（非藝術類）教學技能中的地位和作用，進一步探究簡筆畫在現代教學中的實踐應用，從而豐富教學手段，并促進其創新和提升。

簡筆畫最早可追溯到遠古時期，先民們為了表達對神靈的崇拜，記錄生活中有趣和重要的事件，會用動物鮮紅的血液或植物彩色的汁液，用石塊、樹枝或者其他簡易的工具，將一些特定的符號或圖案刻畫在巖石上面。部分圖形經過漫長的歷史演變，就形成了象形文字的起源。圖案的線條雖然簡單，但富有想象力，形象、生動、簡練，能夠給受眾帶來美的體驗。

簡筆畫在課堂教學中的功能與作用

（一）提高學習效率

借助簡筆畫，授課中能用圖案來創設一定的情境，化繁成簡，增進學生的理解能力，增強課堂的互動。提高學習效率。

教師在講解課程的過程當中，文字表述難免會有些抽象和生澀，學生的理解能力、記憶能力也會有所差別。這一時期學生的邏輯思維能力還不夠健全，面對抽象的、概念化的知識點，不容易辨識和理解。

教師在授課過程中借助簡筆畫的形式，將抽象的概念語言轉化成直觀的圖形形象，可以在簡明扼要闡述知識框架和大意的同時，用簡練、生動的圖案，刻畫形象、直觀、有趣的故事情境，引導學生借助自己的理解進入到特定的故事情境中。這樣就有效地增加了老師和學生之間的課堂互動，學生也體會到了學習的樂趣和成就感，長此以往，就能很好地提升學生的學習積極性和學習效率。

（二）增強學習主動性

借助簡筆畫，通過圖文并茂的方式，利用有趣生動的形象吸引學生們的課堂注意力，有效調動學生的積極性，活躍課堂氣氛，激發學生的好奇心和探索欲。

小學低年級或者學前兒童，一般都活潑好動，組織紀律觀念還沒有真正地形成，缺乏持久、有效的自我約束和管理。同時，他們又對身邊的一切新鮮事物充滿了好奇探索和求知的欲望，想法簡單、直接，定力不強，容易被外界因素影響，所以，在上課過程中很難保持注意力的集中，容易走神兒。

在這種情況下，教師在授課過程中巧妙的設計、運用簡筆畫的方式和手段，能增加課堂講授的趣味性，增強知識的吸引力，能有效提高學生聽講的注意力，讓生澀、抽象的課本知識變得淺顯易懂、妙趣橫生。通過鮮活生動的簡筆畫圖案，學生們更能加深對書本知識的解讀，激發他們探索和求知的欲望，進而培養濃厚的學習興趣，在無形中也進一步增強了學生們學習的積極性和主動性。

（三）培養學生審美趣味

通過簡筆畫的展示與交流，能向學生傳遞創意和藝術的價值和魅力，能提高學生的創造力、想象力。

簡筆畫是經過高度概括、提煉的一種繪畫表現形式，線條看似簡單，實則包含了前期大量巧妙的構思創意，這建立在對身邊事物細致觀察和精確凝練的基礎上。學生在觀看的過程中，潛移默化的感受了它的魅力，提高了對美好事物的感知和評判能力，課下也經常會去嘗試進行簡筆畫的臨摹或創作。這在無形當中就很好地詮釋了藝術的感染力。

簡筆畫作為一種特殊的繪畫形式，在小學低年級和幼兒教育中被廣泛的運用，豐富了教學的手段和方式，同時也在一定程度上提高了教學的質量，彌補了課堂教學中的一些缺陷和不足。

師范專業（非藝術類）簡筆畫訓練內容與基本方法

（一）靜物

簡筆畫中的靜物從某種意義上是指自然界中靜止不動的物體，以它們作為繪畫的主題，在平時的訓練中作為參照對象。同時，靜物畫也是相對獨立的一種繪畫形式，它以我們日常生活中常見的瓶瓶罐罐、容器器皿、水果蔬菜、花卉等作為刻畫的對象，基本上都是生活中人們經常使用和接觸的物體。靜物從外觀上可以直觀的分為方形、三角形、梯形、圓形、半圓形等不同的形狀。在繪畫時，畫面物體體積要比例協調，大小適度，不能懸殊太大。只有這樣，整個畫面從視覺上才會顯得具有美感。有的靜物構造比較復雜，需要繪畫者事先分清楚形體結構關系。

簡筆畫中的靜物繪畫訓練要盡量抓住物體的基本特點，參照物體本身的結構和比例關系來進行描繪，同時要注意物體前后位置、高低錯落、互相遮擋等不同的關系。簡單的物體可以用最簡練的形狀去概括，而稍微復雜的物體，用基本形狀去概括是比較困難的，要學會取舍和增減，要抓住重點，用關鍵部位的線條去概括，繪畫結束前再進行整體的調整和修補。

（二）風景

大自然中的風景千變萬化，不同時空、不同地域、不同季節，甚至是不同的心境，目之所及的風景都不盡相同。在簡筆畫中，風景簡筆畫主要是指刻畫自然景觀和改造自然過程的一種繪畫形式。在繪畫過程中，學生可以增進對自然的了解，進一步加深對祖國壯美山河的熱愛之情。繪畫對象一般包括云天、樹木、流水和倒影、山巒、建筑物等。

在繪畫過程中，學生要充分考慮畫面的構圖、景深、物體的形態結構、大小比例和透視。同時要結合整體畫面做到主次分明，學會突出重點，抓住關鍵物體和描繪的主體，實現從容易到困難，從簡單到復雜的過渡。

風景簡筆畫在取景和構圖的過程中，要學會提煉、概括和取舍，要有一定的立意和深度，作品要體現一定的主題。取景、構圖時要大小、高低、遠近都適宜，要讓人感到舒適。風景簡筆畫不是自然景物在紙上的簡單堆砌，要把握好畫面的透視關系、景物的層次、位置關系、大小比例等，讓整個畫面顯得生動、協調和豐富，不能太過于死板和空洞。

（三）人物

人物是簡筆畫創作中常用的一種形象。如何能用最簡練的線條高度概括不同的人物形象？這需要一定的方式方法和科學的訓練技巧。

在人物頭像中，不同的臉型可以采用不同的幾何圖形來表達。通過變換眼睛和嘴巴的形態來描繪不同的表情；通過不同發型的刻畫來表現人物的外貌和氣質。人的五官是對稱的，在刻畫人物的五官時，要準確利用好五官中的兩條線：中心線和水平線。從繪畫角度講，這里的中心線是指一條通過兩條眉毛中間，直達鼻尖的一條垂直線，水平線是指連接左右眼睛的一條水平直線。這兩條線正好在面部形成交叉，俗稱“十字線”。繪畫時利用好這條“十字線”，就可以比較準確地找準五官的位置，把握好五官在透視視角中的細微變化。

（四）動物

在簡筆畫創作中，動物一般指自然界的飛禽、走獸、魚蟲等。它們跟人物一樣，肢體結構和軀體的動態都充滿了變化。在簡筆畫中描繪動物形象，一般要抓住兩個關鍵點：一是要充分了解它們各自的形體比例和結構特點；二是要通過觀察發現它們的特點和差異，找出它們其中的變化規律。

我們在日常的簡筆畫訓練中，可以首先嘗試用最簡練的幾何圖形去概括、歸納動物的形體。比如耕地的老黃牛，它的頭部可以近似地認為是倒梯形，身體比較粗壯，有棱角，可以近似地認為是長方形；再比如我們常見的老鼠，頭部和身體連在一起像半圓形，兩個耳朵對稱在兩邊，也可以近似地認為是半圓形。