促進學生全面發(fā)展
——加強高校公共藝術教育中的文化內(nèi)涵

顧曉鳳 上海立信會計金融學院 上海 201209

近幾年普通高校相繼開設公共藝術類課程，它可以讓非藝術類的學生接受基礎的藝術教育，從而增加學生的整體藝術修養(yǎng)。目前普通高校的公共藝術課程主要是按照教育部在2006年印發(fā)的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》來設置的，屬于藝術限定性選修課程，包括《藝術導論》《音樂鑒賞》《美術鑒賞》《影視鑒賞》《戲劇鑒賞》《舞蹈鑒賞》《書法鑒賞》《戲曲鑒賞》。《方案》中明確指出“公共藝術課程是為培養(yǎng)社會主義現(xiàn)代化建設所需要的高素質(zhì)人才而設立的限定性選修課程，對于提高審美素養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用”。

“盡管藝術對人類文明起著至關重要的作用，盡管政府推崇它對創(chuàng)新和全球經(jīng)濟的推動作用，盡管圍繞它我們采取了一系列有趣的藝術教育措施，但現(xiàn)實卻是藝術教育在全世界的多數(shù)學校中依然扮演著相對次要的角色”[1]。就目前我國普通高校的公共藝術教育來說普遍處于邊緣化的地位，因為學生對于這種限定性選修課程的重視程度遠不及必修課程，因此上課效果也受到一定影響，同時由于是針對非藝術類學生開設的課程，專業(yè)性不能太強，因此教師大多注重藝術基礎知識和技能的學習，關注藝術本身，而對于藝術教育的延展比較少。

在我們的公共藝術教學中除了藝術內(nèi)容的教授外，我們需要巧妙地穿插和加強一些課程的文化內(nèi)涵，使課程內(nèi)容更加豐富飽滿，從而激發(fā)學生的學習興趣，并得到全方面的發(fā)展。

首先，我們在公共藝術課程中應加強欣賞和批評的環(huán)節(jié)，從而有效提高課程的文化內(nèi)涵。高校的公共藝術教育多數(shù)以鑒賞類的課程為主，教師在上面講課，學生在下面不動腦筋地聽，這樣的教學效果肯定不會理想。“有的高校藝術類選修課老師沒有講義、同學沒有教材，而且都是藝術系的專業(yè)老師上課，老師放上碟片就走人，學生不是看電影就是聽音樂”[2]。針對這些情況，我們的課程就需要加強欣賞和批評的環(huán)節(jié)來充實課程中的文化屬性，以此來調(diào)動課堂的互動性和學生的積極性。

在這一過程中教師必須通過與學生的互動來引導他們對藝術作品進行反復地觀看、細心地聆聽或展開激烈的討論。對藝術作品的解讀欣賞不能只停留在表面，如作品的色調(diào)線條構圖音律等知識，而是要對藝術作品所運用的材料、作品的故事內(nèi)容、藝術家的背景、作品創(chuàng)作的歷史背景、同時期的藝術流行形式和批評風格的了解等。在這一過程中教師是起引導和啟發(fā)的作用，關鍵在于學生的自主學習，所謂授人以魚，不如授人以漁，通過教師的各種啟發(fā)讓學生自己去查閱資料和互相討論等形式來展開，通過這些內(nèi)容的學習學生不但得到了藝術的體驗，同時在查閱資料的過程中不知不覺得到了文化的熏陶，其中不乏對藝術批評、藝術史、美學、哲學、考古學、社會學等知識的涉獵。

其次，在公共藝術教學中應加強與課程相關的中國傳統(tǒng)文化的學習。筆者開設的一門《拼貼畫藝術》選修課中有一項作業(yè)是讓學生選擇一幅中外名畫來做拼貼作業(yè)，每一屆的學生很少有選擇中國名畫來完成作業(yè)的，取而代之的是西方名畫，究其原因是學生對于中國的繪畫和畫家了解甚少，有些能說出一些畫家如齊白石、徐悲鴻等，但是很難說出他們的具體作品，所以在我們的公共藝術課程中必須加強中國傳統(tǒng)文化的學習。近幾年大家對于中國的傳統(tǒng)文化也開始重視起來了，如對各地非遺的保護和傳承都慢慢被大家熟悉起來，這些傳統(tǒng)的文化都可以適當?shù)卦谖覀兊墓菜囆g課程中加以補充。只有了解了本民族的傳統(tǒng)文化，我們的學生才能站在更高的視角去了解其他民族的文化，才能判斷何種是美的藝術，才能用發(fā)展的眼光去看待事物。

最后，筆者認為在公共藝術教育中應該加強學生的情感教育，這是更高層次的文化教育。“許多教育家認識到，藝術教育，特別是建基于愛心或良好生態(tài)關系的藝術教育，是帶領人類走向真善美，是導致高尚的愛和人心和諧的一個有效途徑，因而必須予以發(fā)展和普及”[3]。藝術教育家豐子愷先生就非常主張培養(yǎng)學生的愛心，注重美育教育的同時要關注情感教育，也就是 “有情化”。什么是“有情化”呢？豐子愷先生說“有情化，西人稱曰擬人化（personification）。即將森羅萬象視之為有情之人之藝術關照法也。先儒言‘萬物一體’，乃從哲理方面講。‘有情化’則從藝術方面講，二而一者也。凡有同情與想象之人，皆能行有情化。故此事人皆能之，藝術家能不失耳”[4]。簡而言之，“有情化”就是一個人要有同情心，對任何事物都要注入自己的感情，比如我們看到一棵樹、一朵花甚至一個文字都可以把它擬人化，看作是帶有生命或有情感的東西，就如儒家所倡導的萬物一體是同一道理。

在我們的公共藝術教育中如能加入這種有情化的教育，學生的整體素質(zhì)將會得到很大的提高。以書法學習為例，加入這種“有情化”的學習后，原本枯燥的技法學習將會變得有趣而生動，如豐子愷先生說的“試以此眼諦視中國之文字，則見或作人姿，或如人臉，各有個性，各具神氣。故鑒賞書法，可為有情化之練習課，摹碑帖而能得神似者，其秘訣即在于此”。豐子愷先生還說“讀詩文，可以練習有情化，助長藝術心”。傳統(tǒng)的詩詞都飽含了詩人豐富的情感和文學素養(yǎng)，詩詞多以物抒情，以情化人。如能在藝術鑒賞類的課程中把詩詞結合一幅書畫作品、一部音樂作品、一部戲曲作品亦或是一部影視作品時，詩人的有情化會讓藝術作品的情感得到升華，學生的藝術感知力會進一步的提高，這樣的藝術與情感結合的教育帶給學生的不光是藝術表面的東西，而是對于人生感性的理解和對生命價值的正確思考和引導。

近些年大學生自殺事件頻出，從大學生投毒事件到高等學府學子弒母案等無不暴露出大學生的身心情感出現(xiàn)了問題，而藝術教育是最好的良藥。我們的大學公共藝術教育中多一些這種“有情化”的教育，既能助長學生的藝術心，培養(yǎng)他們的藝術領悟力，又能使其慢慢地成為一個懂美、愛美、會發(fā)現(xiàn)美的具有生命感知力的人。“美育不是美學知識的教育，也不是純粹的藝術技法教育，而主要是在培養(yǎng)學生審美感受力的基礎上完善其人格、提高其素質(zhì)的教育”。蔡元培先生也說過“如果能將愛美之心因勢利導之，小之可以移性說情，進德養(yǎng)身，大之可以治國平天下”[5]。

“如果藝術教育僅僅是教給學生唱歌、畫畫的技術，而不重視人文精神，甚至丟棄人文精神，就等于是在培養(yǎng)新一代的小‘藝匠’，把一個個本來有感情、有思想、有追求、有幻想的活生生的青少年，變成一個個死的工具。”作為藝術教育工作者我們有責任將藝術教育的社會屬性和正能量進行有效傳播，健康的公共藝術教育不只是關于藝術技法和基礎知識的教育，而是一種更全面的文化素養(yǎng)的教育。