淺談馬克思主義文藝理論與舞蹈編創的聯系

王銀花 廣州工商學院音樂學院 廣東 廣州 510850

一、馬克思主義文藝理論現狀

馬克思主義文藝理論是中國時代發展的產物，馬克思主義文藝理論作為一門新的學科，我國的馬克思主義文藝研究基本上形成了以高校和科研院所為主體，集團隊、陣地、平臺、學科、項目和研究成果于一體的格局和態勢，在馬克思主義經典文藝研究、西方馬克思文藝研究和馬克思主義中國化研究上都有明顯進展，形成了鮮明特色。我們不僅要實現馬克思主義文藝理論與中國文藝實踐的緊密結合，實現文藝理論的民族化，更要有屬于中國人民自己的理論原創與貢獻。在《馬克思主義文藝理論及其面臨的挑戰》一文中提到了馬克思主義文藝理論的六個基本觀點，分別是文藝本質論、文藝創作論、文藝功能論、文藝生態論、文藝發展論、文藝的批評論。而這六個基本觀點基本包含了舞蹈編創的來源、思想、理論、方法等，中國舞蹈藝術的發展從新中國成立后就一直是在馬克思主義的思想下不斷發展。

二、舞蹈編導

編導是編與導的結合，舞蹈編導是作品創作、作品排練和舞蹈演出過程中的組織領導者，編與導是緊密結合和高度統一的，舞蹈的創作，必須從編導出發，編導要深入生活，感受生活，在生活中汲取靈感，在生活中捕捉舞蹈形象，從而創造和組織舞蹈語言，進而編排、設計舞段，最后將編導的整體藝術構思通過演員體現在舞臺上，從靈感來源到捕捉舞蹈形象，再到創作舞段，最后整體編排呈現，這才是一個完整的藝術創作過程。

對于一名舞蹈編導來說，首先要清楚什么是舞蹈，什么是舞蹈編導，其次通過學習、生活的體驗觀察，能夠具備舞蹈編導的專業技法，明白舞蹈創作對于自身、對于社會、對于民族的意義，了解大眾審美，了解國家政策，時刻關注舞蹈藝術行業的最新發展動態才能緊跟時代的步伐，同時要具備高度的舞蹈鑒賞能力，敏銳的觀察力，需要一定的批判精神，這些基本要求也是一位舞蹈編導所必須具備的基本要求，而最終的目的是為創作的作品服務。

三、馬克思主義文藝理論的基本觀點與舞蹈編創的聯系

馬克思主義文藝理論包含六個基本觀點，文藝本質論、文藝創作論、文藝功能論、文藝生態論、文藝發展論、文藝的批評論，以下將從這六點闡述其與舞蹈編導的聯系。

(一)本質聯系

首先從文藝本質論來說，主要在于說明什么是文藝。馬克思主義經典作家認為文藝是審美的創造，是社會上層建筑意識形態[1]，舞蹈對于觀眾來說是一門視聽一致的精神享受藝術，舞蹈本就屬于文藝范疇，舞蹈編導的職責是創造這門視聽的美感，在上文也提到對于一位舞蹈編導來說，當然最重要的是要知道什么是舞蹈，了解其本質才能去創造。

(二)創作聯系

文藝創作論，它說明了文藝的創作源泉、創作過程、創作思維中的感性與理性、主體與客體、藝術方法與世界觀的關系等。藝術來源于生活，藝術作品強調創作主體的創造性當然是必要的，但主體依存于客體，創作過程中感性很重要，但也離不開理性的參與。舞蹈編導本就是一名舞蹈藝術的創作者，創作永遠離不開生活，舞蹈創作更加離不開生活，舞蹈的起源便是從最原始的勞動中產生，是一切藝術之母。舞蹈編導需要有對生活敏銳的觀察能力，能夠發現并捕捉到生活當中的感動以及社會中的現象，將其舞蹈化處理，使舞蹈能夠反映人們的生活狀態，讓觀眾達到共鳴并且起到一定的教育意義。

(三)功能聯系

文藝功能論，其實也是文藝價值論。那么舞蹈也是同樣的道理，馬克思主義經典作家他們都肯定文藝的真、善、美，肯定文藝作品的價值和作用。毛澤東談過藝術美的作品，“能使人民群眾驚醒起來，感奮起來，推動人民群眾走向團結和斗爭，實行改造自己的環境”。由此可見，他們都看到文藝兼有真、善、美的價值和功能。舞蹈作品一定是反映真、善、美的，對于編導來說，自己所感受的檢驗反映在作品中是真，舞蹈背后內容的積極向上是善，肢體的流動展示，音樂的旋律是美，舞蹈作品的真、善、美反應在作品內部的含義及內容和外部的視覺聽覺的感受是一致的。

(四)生態聯系

文藝生態論，它是指文藝與政治、宗教、道德、法律、哲學等的關系，也包括文藝內容與形式、風格與流派等的關系，還包括文藝的生產與消費的關系。在文藝的外部關系中，最重要的是文藝與政治的關系。從抗日戰爭到新中國成立再到當今社會，中國的文藝作品都不能脫離政治，須為政治服務，這也是由于中國國情的發展而產生的文藝生態現象，尤其是中國抗日期間以及新中國成立后的舞蹈作品最能體現文藝與政治的生態關系，作為一名中國的舞蹈編導，需要看到舞蹈內容形式與政治的關系，也要知道舞蹈的相對獨立性及其與政治的區別，才能在舞蹈創作上有自己的自由發展空間，而這才是有利于舞蹈發展創造的生態環境。

(五)發展聯系

文藝發展論，這涉及文藝的起源，文藝發展的種種形態和規律。舞蹈史中，舞蹈來源于勞動，來源于生活，而馬克思主義經典作家認為文藝起源于勞動。勞動可以解決人的生存需要，通過勞動，人的各種器官不斷發展。勞動也促進了人與人之間的交往。最初的藝術都是從人的勞動中發展演變而來。在文藝界的發展中一直離不開的問題便是傳統與創新，對于舞蹈編導來說，在當下發展中，傳統是舞蹈界內重要的話題，最重要的任務是既能夠保留傳統又能具有時代感的創新精神，傳統的優秀文化需要發掘留存，受馬克思主義文藝理論的影響，而現今已有許多優秀的代表民族文化的舞蹈作品，也有大量通過傳統創新的優秀作品，對于中國來說，也需要優秀的代表中國文化的舞蹈作品讓世界所知，能夠讓西方國家通過舞蹈了解中國文化。

(六)批評聯系

文藝的批評論，主要包括對文藝作品的鑒賞、解讀和評論。對于舞蹈編導來說，舞蹈的鑒賞能力是必備的一項能力，同時編創的舞蹈作品必然會引起不同聲音的評論，舞蹈的魅力當然也有傳遞真、善、美的作用，能夠準確地判斷一個作品的好壞，需要對舞蹈有高度的審美能力，這是舞蹈編導的基本素養。

新中國成立以來，馬克思主義與毛澤東思想就一直影響著中國舞蹈事業的發展，當今的馬克思主義文藝理論的發展也越來越成熟，至少在舞蹈方面來說，它與舞蹈是有許多意識上的關聯，同時也引導舞蹈的發展。舞蹈創作或者任何的藝術創作不能被所謂的政治所綁架，需要為民族情感、社會正能量服務，但藝術需要獨立性，才能展現其不同的豐富多彩的獨特魅力，當然，藝術作品需要體現民族情感，民族文化，這是作為藝術工作者必須具備的素質，藝術作品也是藝術工作者的內心對于民族情感的表達與對自我民族文化的認同。但同時藝術作品也允許藝術家們表達自己，展現自己的內心世界，因為藝術是自由的，包容的。而馬克思主義文藝理論與舞蹈作品最主要的方向與聯系還是需要編導讓作品立足于時代，傳播正能量與愛國情懷，同時也成為承載中國傳統文化的一個載體，而這都是舞蹈編導需發揮的職責與責任，同時，這也是馬克思文藝理論出現的一個原因。