當(dāng)代語境下傳統(tǒng)服飾文化創(chuàng)新范式探析

王雨凡

在全球一體化的浪潮下，國家和民族之間文化同質(zhì)化現(xiàn)象越來越嚴(yán)重，包括服飾文化在內(nèi)的傳統(tǒng)文化的傳播和發(fā)展面臨諸多問題。由于國際時尚體系的制約和國際時尚文化的單一性，中國服裝產(chǎn)業(yè)停留在制造這一步，缺乏自主創(chuàng)新能力，時尚的話語權(quán)牢牢掌握在西方手中[1]。如何讓傳統(tǒng)文化與時代相適應(yīng)，如何用設(shè)計探索式的創(chuàng)新方法推動傳統(tǒng)文化在服飾設(shè)計中的現(xiàn)代化，繼承傳統(tǒng)民族服飾，構(gòu)建中國自己的時尚體系，是一個綜合性的問題。所以說在繼承和創(chuàng)新傳統(tǒng)服飾文化的現(xiàn)實中，需要保留什么和舍棄什么，是當(dāng)代設(shè)計師急需考慮的問題。

一、傳統(tǒng)文化創(chuàng)新之于當(dāng)代社會的意義

(一) 傳統(tǒng)文化的價值與文脈

梁啟超說“文化者，人類心能所開釋出來之有價值共業(yè)也”，傳統(tǒng)文化是抽象的概念，但又有具體的形象表征，是一個民族經(jīng)過長期的積累、沉淀，不斷地挖掘、提升之后的價值體現(xiàn)，它是民族的靈魂、精髓與血脈。早在新石器時代早期，我們就能看到原始人類將他們的精神象征——圖騰，繪制在作為食器、用具的各種陶制品上。而現(xiàn)代，一個民族亦或是一個團(tuán)體都有不同的精神內(nèi)核。歸根結(jié)底，文化是歷史現(xiàn)象的高度概括和總結(jié)。

在全球化一體化的趨勢下，各國家民族多元的文化顯得格外重要，每個群體都要傳承本民族文化根脈。“和而不同”的“不同”即此群體之文化區(qū)別于他者之處。從文化內(nèi)涵的角度觀之，立足于民族性和地域性的傳統(tǒng)文化具有高度的獨特性，它們不但包含了歷史和文化方面的價值，對于社會經(jīng)濟(jì)發(fā)展，人際倫理關(guān)系、人與自然關(guān)系等方面也都有不同程度的促進(jìn)作用。傳統(tǒng)文化是中國歷史上綿延至今的文脈，它可以以具象的載體來呈現(xiàn)，也可以依靠世世代代的口傳身授。這條文脈是無形的，凝聚著文化的精髓。它們無論歷史長短，無論地域南北，更無論級別高低，都是在歷史的河流中沉淀下來的瑰寶，是中華文脈中不可或缺的一部分。在全球化發(fā)展的今天，守住我們傳統(tǒng)的精神家園，并以此為資源進(jìn)行設(shè)計創(chuàng)新，非常有利于促進(jìn)國人的民族自豪感。

(二)為什么要在當(dāng)代做傳統(tǒng)文化創(chuàng)新研究

我們當(dāng)今處在更為廣泛的文化交流與碰撞的時代，如何應(yīng)對這變化的時代會產(chǎn)生諸多困惑。對于傳統(tǒng)文化來說，我們既要對其進(jìn)行保護(hù)和傳承，也要想辦法發(fā)展與創(chuàng)新。本研究總結(jié)了傳統(tǒng)服飾文化如何與現(xiàn)代生活結(jié)合、與時代相適應(yīng)的范式，用設(shè)計探索式的創(chuàng)新方法推動傳統(tǒng)文化在服飾設(shè)計中的現(xiàn)代化，希望能夠為處理當(dāng)代文化發(fā)展和傳承問題多一份參考。同時，對傳統(tǒng)文化的追根溯源能夠看到民族審美心理的力量，在歷史語境下通過分析該文化形式的藝術(shù)生態(tài)關(guān)系、造型語言及歷史事件，可以理解其文化精神內(nèi)涵。探討文化本身也是探討傳統(tǒng)的精神動力之源。

二、傳統(tǒng)文化在服裝中發(fā)展的創(chuàng)新路徑

(一) 傳統(tǒng)文化在服飾設(shè)計中創(chuàng)新的核心原則

1.服裝形制

古往今來，中國都有“衣冠禮儀之邦”的美譽(yù)，其文化成就有目共睹。中國絕大多數(shù)地區(qū)屬于季風(fēng)性氣候類型，一年中春、夏、秋、冬的四季更替，造就了前開后合、多層著裝的傳統(tǒng)服裝形制[2]，以及“交領(lǐng)右衽”“直領(lǐng)對襟”的服裝結(jié)構(gòu)，這也和我們“以右為上”“尊右卑左”的中國傳統(tǒng)文化觀念息息相關(guān)。而以我們傳統(tǒng)旗袍、漢服等服裝形制來看，和西方服裝最大的不同在于西方人更加希望用服飾來強(qiáng)化人體特征，強(qiáng)調(diào)服裝和人體之間的關(guān)系，用來彰顯性別特征，因此，西方服飾的裁剪方式大多為立體剪裁；而我們的服裝造型，大多以平面結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)，基本都用直線型的裁剪方式，以線韻傳達(dá)神韻，頗有保守、含蓄的意味。

2.優(yōu)質(zhì)的面料

我國傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)發(fā)展史中“男耕女織”的“織”主要是指古時婦女紡織布料的手工技術(shù)。在我國長期發(fā)展過程中，運用廣泛的服飾面料大多為棉、麻、絲等。其中不得不提到絲綢這一品類，中國是世界絲綢的發(fā)源地，且長期是制造絲綢的唯一國度，采桑、養(yǎng)蠶、紡絲、織造絲綢是中國先民的偉大發(fā)明[2]，絲綢之路的開創(chuàng)也是世界之奇跡。隋唐時期是絲綢發(fā)展的鼎盛時期，其絲綢的華麗程度可謂“章彩綺麗”，綾、羅、絹、紗、錦等應(yīng)有盡有，唐代絲綢著力強(qiáng)調(diào)色彩的繁麗，圖案之美退居其次，其中錦的品格最高，一錦具六、七色的不在少數(shù)，更有緯線起花的緯錦盛行。“千花開瑞錦”是對唐代絲綢最好的贊譽(yù)。

近年來，我國公路交通事業(yè)發(fā)展迅猛，公路隧道豎井的數(shù)量隨之增加，其中豎井襯砌的安全性評價顯得尤為重要。本文以榮烏高速營爾嶺隧道排煙豎井為例，結(jié)合其設(shè)計支護(hù)參數(shù)，采用三維巖土分析和隧道有限元軟件MIDAS/GTS NX對周邊環(huán)境和其施工過程進(jìn)行模擬計算，依據(jù)模擬結(jié)果對其豎井施工方法和襯砌支護(hù)的安全性進(jìn)行評價。

3.傳統(tǒng)裝飾圖案

《辭源》對“裝飾”的解釋是：“裝者，藏也，飾者，物既成加以文采也”。是指為了達(dá)到美化器物的目的而在其表面添加紋飾、色彩的行為。裝飾圖案除了美化器物的作用外，其在傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵上可以追溯到符號學(xué)的含義，他們將對象抽空成“符號”，并研究其承載的意義。從某種程度上講，這些圖案或承載了一個氏族部落的信仰，或是一個歷史時代特征的縮影。

裝飾圖案受到歷史和時代風(fēng)貌的影響展現(xiàn)出不同的特征。魏晉南北朝時期，由于其社會動蕩，朝代更替頻繁，西方文明東漸、佛教東傳，裝飾圖案受外來文化的影響較為明顯，其中最典型的案例就是聯(lián)珠圈紋的盛行。無論是工藝美術(shù)品的裝飾還是服飾、絲綢圖案中都會出現(xiàn)聯(lián)珠圈紋，這些紋樣雖來自薩珊波斯民族，但卻因在中國的發(fā)展衍變而融入了許多中國元素。唐代流行的寶相花及忍冬紋受西方文明影響，元青花的盛行和蒙古族尚白尚藍(lán)的習(xí)俗有關(guān)。

在原始文明時期，先民們就已經(jīng)開始在用圖案美化服飾，“唯衣必飾”似乎是他們與生俱來的本領(lǐng)[3]。中國傳統(tǒng)紋樣涉及的題材十分廣泛，遍及人物、山水、建筑、神話故事等等。既有描繪人們現(xiàn)世生活小品的，也有對于神話傳說、民間故事、宗教題材想象的，可以說是主觀幻想和真實存在的相間。而在服飾中根據(jù)性別、用途和年齡的不同，其展現(xiàn)方式也有區(qū)分。男性服飾圖案多強(qiáng)調(diào)雄健風(fēng)格，女性服飾圖案多突出柔美風(fēng)韻，老人多用福、祿、壽、禧紋樣以喻祈福迎祥，孩童服飾為驅(qū)禍避邪、保佑健康會選用五毒圖或獸紋，婚嫁服飾多選鴛鴦戲水、麒麟送子等紋樣寓意吉祥[4]。

裝飾紋樣不光有裝飾的作用，更多時候表現(xiàn)出了它所寄托的精神意向。比如在石窟藝術(shù)中，飛天的角色成為一種連接深奧佛理與世俗期盼的載體，在這一點上精神寄托與審美追求合而為一，通過藝術(shù)的方式展現(xiàn)出來。很多時候裝飾圖案的作用已經(jīng)超越了裝飾的意義，其精神隱喻在感召和撫慰著信眾的心靈。

4.傳統(tǒng)工藝

我國傳統(tǒng)工藝的形式豐富多彩，從不同角度體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化的博大精深。傳統(tǒng)工藝往往是基于某種特定的目的而開展的創(chuàng)造活動，是文化和民族特色的視覺表現(xiàn)，也體現(xiàn)了先民們的手工創(chuàng)意和精巧構(gòu)思。它既展現(xiàn)著先人精湛的手工技藝，又體現(xiàn)了獨特的民族審美觀念，是技術(shù)與藝術(shù)的共同載體。

中國的傳統(tǒng)服飾工藝包含織、繡、印、染四個大類，其中各個類別中又有千姿百態(tài)的工藝形態(tài)，比如絞擷、蠟擷是傳統(tǒng)的染色工藝，而根據(jù)地區(qū)和時代的不同，刺繡的方式也不盡相同。原始社會時人們表達(dá)信仰的方式是將圖騰裝飾于器具或是直接紋在身上；后人則用更加精湛的技術(shù)將民族精神裝飾于面料和服裝中。完成一項傳統(tǒng)工藝需要的不僅僅是時間和技巧，還需要堅韌的毅力和藝術(shù)感知力。而當(dāng)代服裝設(shè)計師在塑造現(xiàn)代中國服飾時，應(yīng)從傳統(tǒng)工藝中吸收靈感，用設(shè)計的語言加以分析和整合，除了延伸傳統(tǒng)服飾工藝中的意象和觀念，傳達(dá)其內(nèi)在的人文情感，賦予傳統(tǒng)手工藝以新的藝術(shù)價值之外，還應(yīng)使其更加適應(yīng)當(dāng)代社會的消費需求。

(二)傳統(tǒng)文化在服飾創(chuàng)新中的設(shè)計方法

文化的可持續(xù)性是寶貴的也是必要的，某種文化形態(tài)是否能夠保持其可持續(xù)發(fā)展的狀態(tài)，并不僅僅取決于事物本身，更取決于人類的需求與喜好。在進(jìn)行現(xiàn)代服裝設(shè)計時，不能一味追求形式、將傳統(tǒng)元素直接置于其上，而是需要基于現(xiàn)代人對服裝的審美基礎(chǔ)，對其進(jìn)行設(shè)計和改良亦或融入中國之精神。傳統(tǒng)服飾文化的創(chuàng)新本質(zhì)上是基因問題，有我們?nèi)A夏民族自身的內(nèi)在規(guī)律，因此，在進(jìn)行傳統(tǒng)文化創(chuàng)新的設(shè)計方法歸納時，也應(yīng)立足民族性與地域特征。

1.傳統(tǒng)服裝形制再設(shè)計

華夏傳統(tǒng)服裝—漢服有悠久的歷史，在數(shù)千年的發(fā)展過程中形成了中華民族服飾特有的“寬衣博袖”的特征，周代的深衣、隋唐的半臂、宋代的大袖衫等都是具有這一特征的典范。現(xiàn)代服裝設(shè)計雖能沿襲傳統(tǒng)，但完全使用傳統(tǒng)服裝形制不適合日常穿著使用，傳統(tǒng)服裝形制再設(shè)計很有必要。旗袍是傳統(tǒng)清代袍服的改良樣式，民國是其發(fā)展的鼎盛時期，它的盛行體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化和西方文明的有機(jī)結(jié)合。而在現(xiàn)代東、西方對旗袍進(jìn)行創(chuàng)新設(shè)計時會將民族文化特征融入其中，比如西方在進(jìn)行旗袍改良時，會用西方現(xiàn)代設(shè)計語言如解構(gòu)手法改變旗袍原本結(jié)構(gòu)，或?qū)㈩I(lǐng)口、腰節(jié)、下擺等處進(jìn)行重構(gòu)，增加皮膚的外露面積，這和西方本身較為開放的思想觀念有關(guān)；而中國的設(shè)計師基本保留旗袍基本型制特征，適度的改良長度和寬松度，在旗袍上加以紋飾、工藝用于其裝飾，增加其形式感和裝飾性。除了在造型上進(jìn)行改良外，利用現(xiàn)代技術(shù)革新傳統(tǒng)服裝面料也是一種方法。本科畢業(yè)于清華美院的英國皇家藝術(shù)學(xué)院客座講師藺明凈在2016年與清華美院的李迎軍副教授聯(lián)合創(chuàng)作了“Inter-fashionality”旗袍項目，用新技術(shù)對話傳統(tǒng)服飾觀念，是當(dāng)代演繹傳統(tǒng)服裝形制的典范。

2.傳統(tǒng)服裝面料再設(shè)計

服裝設(shè)計師在設(shè)計作品時經(jīng)常會用到面料再設(shè)計的方法，它被叫作面料再造，是為了使成品面料產(chǎn)生新的藝術(shù)效果而對其進(jìn)行二次處理的工藝。中國傳統(tǒng)的工藝技法織、繡、印、染都屬于對面料的二次設(shè)計，早在殷商早期，就能找到有刺繡裝飾的面料。而我們當(dāng)代所說的傳統(tǒng)面料，就是指用特殊工藝處理過具有傳統(tǒng)文化特點的面料，比如云錦、夏布、亮布等少數(shù)民族或從古代延續(xù)至今的面料。在傳統(tǒng)面料的創(chuàng)新設(shè)計上，我們可以沿用傳統(tǒng)的工藝技法，注重品質(zhì)，利用新技術(shù)和當(dāng)代的設(shè)計手法去創(chuàng)新。

3.歸納典型，提煉傳統(tǒng)圖案與造型

多數(shù)情況下，將一些較有視覺沖擊力的傳統(tǒng)圖案直接應(yīng)用于服裝當(dāng)中是最為簡單和直接的一種方式，但如果不經(jīng)再設(shè)計直接將其應(yīng)用于現(xiàn)代服飾中，會略顯單薄和乏味。所以設(shè)計師應(yīng)用現(xiàn)代設(shè)計方法將傳統(tǒng)圖案歸納重組，提煉其中富有東方氣韻的造型或顏色，或利用現(xiàn)代技術(shù)對傳統(tǒng)圖案進(jìn)行重構(gòu)和再設(shè)計，秉持“揚(yáng)棄”精神再現(xiàn)傳統(tǒng)圖案。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生王苒曾用完形理論重新演繹唐代傳統(tǒng)圖案寶相花，提取傳統(tǒng)圖案的顏色和造型要素，將其用現(xiàn)代設(shè)計語言表現(xiàn)在服裝中；地素DAZZLE FASHION在2021秋冬系列中，從敦煌莫高窟的瑰麗色彩擷取創(chuàng)意，結(jié)合大雁銜花、九色鹿、佛手、三兔圖等敦煌壁畫中經(jīng)典形象的配色與排布，重新演繹了日常穿著的現(xiàn)代服裝。

4.提煉中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，凝聚東方氣韻

中國傳統(tǒng)思想文化影響了傳統(tǒng)服飾的發(fā)展，無論是剛健有為、天人合一還是“中庸”“無為”的思想境界，都滋養(yǎng)了中華傳統(tǒng)服飾的土壤，賦予其靈性的內(nèi)涵。中國服飾自古以來以其內(nèi)涵豐富、等級制度分明，由于其紋飾、色彩、以及獨特的著衣方式等，讓人有“衣不在衣而在意，紋不在紋而在文”的感受[5]。圖案、紋飾等不僅有裝飾的作用，更是用一種更為藝術(shù)性的表達(dá)方式，達(dá)到通過彼物抒發(fā)情感的目的。因此，在進(jìn)行傳統(tǒng)服飾傳承和創(chuàng)新時，除了繼承傳統(tǒng)技藝之外，還需在服裝當(dāng)中體現(xiàn)中華文化的精神內(nèi)核。獨立設(shè)計師品牌“Uma Wang”的服裝風(fēng)格給人一種仙風(fēng)道骨的飄逸感。她執(zhí)迷傳統(tǒng)手工，并能夠巧妙地把心中的工匠精神與商業(yè)運營有機(jī)結(jié)合，設(shè)計靈感雖取自各國文化，但卻能傳達(dá)中國精神。服裝中并沒有用直白的東方元素來表現(xiàn)東方風(fēng)格，但卻自帶一股東方氣韻。

三、結(jié)語

中國是傳統(tǒng)文化資源極其豐富的國家，這些服飾文化傳承著中華民族的文脈，是最寶貴和獨特的文化基因。我們可以看到傳統(tǒng)文化在服飾中應(yīng)用的案例屢見不鮮，其內(nèi)容選擇和切入角度也是五花八門。設(shè)計師們應(yīng)該從中汲取養(yǎng)分進(jìn)行設(shè)計，使祖先留下的寶貴資源在當(dāng)今彰顯價值。中國的設(shè)計還應(yīng)立足于本土的文化性和民族性，從其精神內(nèi)涵、服裝形制、工藝、色彩、面料等多方面進(jìn)行考量。傳統(tǒng)服飾文化之于當(dāng)代的設(shè)計創(chuàng)新，應(yīng)以傳統(tǒng)文化本身作為經(jīng)線，其轉(zhuǎn)化的創(chuàng)意和方法為緯線，把中國本土的文化資源，轉(zhuǎn)化為服飾中的有生力量，為傳統(tǒng)服飾現(xiàn)代化事業(yè)添磚加瓦。