對戲曲音效創作的認識

孫景明

關鍵詞：戲曲;音效 ;創作

音效是指舞臺藝術的聲音效果與聲音控制，而戲曲音響設計是根據演出劇本將舞臺實際擴聲效果與演出相結合而進行的現場二度創作。戲曲音響設計主要包括音響的效果設計、音響的統計設計以及人物聲音形象的設計，無論是哪一種設計都需要音響工作人員具備熟練的音響技術，并將其運用到舞臺表演中，以此來烘托舞臺表演的氣氛，體現劇情所賦予人物的性格與空間，進而最大限度地推動戲曲表演沖突，使觀眾身臨其境般地享受戲曲舞臺。本文圍繞音響設計在戲曲舞臺上的應用而展開深度討論與分析。 音效設計工作廣泛運用在影視廣播、游戲制作、舞臺演出等行業。其中，影視和游戲均為后期制作，與舞臺劇音效設計區別于無現場擴聲需要。音效設計，無論是在影視廣播的制作中還是舞臺劇的演出當中，都是至關重要的一環。一個好的音效，往往會對整部作品起到畫龍點睛的作用。在音效設計中，既會采用自然界中存在的各種真實的音響，也會采用音效制作虛構出的特殊音響效果。當無法找到真實音源去實錄時，需要靠音效制作的手法去創造出來。創作手法大概有以下幾條：

1、找到真實音源進行現場實錄，并根據需要設計實錄聲場場景?！而嗻Q湖畔》中，鴨場的群鴨效果。其中有3、5只小群野鴨的清晰叫聲，幾十只以上的雜亂無章的野鴨群鳴聲、單只野鴨鳴叫起飛后驚起成群野鴨鳴飛的效果。又如《相逢在每一天》（紅雨衣）里屋外下雨，屋內漏的各種水滴效果，都是根據劇情需要根據音色、使用不同的接水器皿、控制水滴的大小、快慢、遠近不同而實錄的。

2、現場擬音呈現音效。比如《血色秋風》中三喜上場敲擊木門并混有門環金屬音效果，通過挑選合適板材敲擊現實厚木門聲音并加入鐵器摩擦產生金屬音模仿門環來實現;劇中的槍聲，是使用火藥和特殊道具現場實現;《彭祖》里的雷聲，使用吊裝大片薄鋼板現場操作實現?！断喾暝诿恳惶臁防锵滤浪陌嘣谙滤览锕ぷ鲿r的人聲對白場景，是通過效果器使用隧道效果，修改隧道延時長短及修改演員話筒參量均衡EQ，對聲音部分頻段進行衰減或提升修改的悶罐效果。《解憂公主》開場的石門開啟效果，通過鐵器和石頭摩擦，并用特殊布料做輔助低頻來實現?！洞荷分醒輪T用道具槍擊中舞臺上假山石，迸發出火花及效果，等等，這些都是因為劇情的需要，現場完成的。

3、通過軟件合成音效。這種方法現在已經發展普及，被廣泛使用。比如《給咱同志來碗湯》里賈所長發怒掀桌子演員表演運用了電影中慢鏡頭的表現手法，音效就設計運用了模擬外時空科幻的音效，配以加有延時的物品落地的效果來實現?！洞箜槕蚱蕖防锕鹬ハ聢龅幕疖囻傠x漸快效果?！肚胺胶蠓健防镂枧_上還原候車大廳效果也是使用了軟件實現的。演出中常用的鐘聲及《孽?；ā分械木剧娐?，是通過編鐘拾音通過重新提升特定頻率來模擬大鐘的聲音，潤色后實現的。

一個有“成功”的效果應該：貼合、烘托劇情、幫助劇情順利發展、啟示演員內心思想。比如：（2006年我撰寫在《徐州師范大學學報》發表的《生活是音效藝術創作的源泉》一文）《紅雨衣》一折，屋外下雨屋內漏，屋外的風雨聲的音量和屋內的滴水要平衡，展現演出場景的同時，風雨的音量時大時小，要突出一個孩子孤身在家的“孤獨”和“無助”，使觀眾可憐孩子的同時，更加懂得了在風雨天， “為大家棄小家”的工作精神。劇中因為風雨交加的夜晚，恰逢屋漏，孩子在找各種各樣器皿接雨的時候，各種快慢、大小、輕重的水滴聲，將接滿水的盆倒掉的倒水聲，演出中展現風雨聲及各種水滴聲音同時出現，此時，不但要注意各聲部音量，還要注意聲音出現的茬口，在輔助演員表演的同時，順利的將各種效果送到觀眾的耳中，達到烘托劇情，展現環境的目的。

舞臺劇音效設計工作不同于影視及游戲等設計工作，我個人認為是“遺憾效果藝術”，要求不但要熟悉和掌握現場的擴聲和擬音技術，還要注重現場處理效果，模擬音色、“茬口”、節奏等環節，一旦出錯是不可以重來的，這也就決定了工作人員的素質和業務的重要性。比如演員在舞臺上舉起了槍，槍聲不響，放下槍結果又響了，這將是一種無法挽回的演出事故。

從事音效設計工作，要有過硬的專業技術，在生活中要“多聽”，了解掌握生活中各種聲音的頻率，因為各種物體發出的聲音的頻率是特有的，掌握并模仿出相同或類似的頻率，也就掌握住了擬音的關鍵。同時還要培養細致的觀察力，利用一些帶有標志性的、特有的音效代表某個時代或地域的手法也是音效設計的關鍵。比如，以海關大樓的晨鐘和評彈、紫竹調等音響去表現上海外灘，以粵曲和茶樓音效去表現廣州的市井生活，以鴿哨、電臺的呼號加上晨練的音效表現北京人的日常生活等等。

在音效設計中，無論采用什么樣的手法，最終的目的是為了準確地表達作品的內涵，并使作品盡善盡美。只有在平時的生活和工作中多留心、多積累，使用時才能得心應手，才能創作出更好的音效。 完善音響的系統設計音響系統的設計在戲曲音響設計工作中扮演著極其重要的角色。為了進一步完善音響的系統設計，相關工作人員應當采取相應措施。首先，音響設計專業人員熟讀一遍劇本的內容后，務必與舞臺導演進行深度溝通，只有這樣才能更好地體會到劇本發生的時代背景、故事的整體構思以及劇情的形式風格，了解演員及導演對音響效果的真正要求。其次音響設計專業人員要根據舞臺的實際情況科學合理地計算出擴聲額定功率的大小、音響數量以及話筒的分配，進一步對整個舞臺的聲場聲音進行有效布置，為順利完成一場戲曲演出奠定堅實的基礎。

綜上所述，一場完美的戲曲演出，不僅取決于好的戲曲主題和戲曲風格，還離不開好的音響效果。音響效果是高科技與藝術的結晶，是整場戲曲演出的靈魂，所以戲曲舞臺音響設計應該將創作藝術與舞臺擴聲藝術完美結合起來，進而更好地展現出戲曲的藝術魅力，為觀眾帶來一場完美的視聽盛宴。