淺析國畫藝術與視覺傳達設計藝術的相互影響

在百花齊放的文化產業中，現代社會文化創意產業中出現一項重要的發展成果——視覺傳達設計藝術。視覺傳達藝術之所以得到快速發展，主要是因為視覺傳達設計藝術與商業息息相關，有較強的功利性和實效性，并面向廣泛的社會，視覺傳達設計藝術也因此有了自己的特征。視覺傳達藝術設計在發展過程中學會了借鑒與傳承，特別是國畫藝術，深入研究國畫藝術，大量借鑒與運用國畫藝術所特有的表現手法，促使視覺傳達藝術設計更加全面，提高了自身的綜合實踐能力。隨著社會的進步與發展，傳統國畫藝術也在不斷突破與創新，探索出一條全新的道路，并向視覺傳達設計藝術借鑒，利用其中最可貴的手法，運用到現實的創作中。故，國畫藝術與視覺傳達設計藝術之間有著相互聯系、相互影響的緊密關系。

也正是因為如此，在藝術領域中，國畫藝術與視覺傳達設計藝術相互影響，促進彼此相互發展。本文基于此，重點分析國畫藝術與視覺傳達設計藝術的特征，并從兩方面分析國畫藝術與視覺傳達設計藝術之間的相互影響。

一、國畫藝術與視覺傳達設計藝術的特性

（一）國畫藝術與視覺傳達設計藝術之間的共性

其一，國畫藝術與視覺傳達設計藝術的表現形式具有共同點。中國傳統繪畫是用蘸有水、墨水和顏料的刷子在絲綢或紙上繪畫。它還注意點、線、面和顏色的排列。視覺傳達設計是以視覺藝術形式向信息接收者傳達某些信息的過程。在此過程中，諸如點、線、表面和顏色之類的元素將以合理的方式排列。因此，就表達而言，它們都屬于視覺藝術系統的范疇。其二，兩者都體現了作者獨特的審美個性。就國畫藝術而言，國畫畫家在繪畫中表達了自己的審美情趣，表達了自己的情感和情感，畫面、情感和美感融為一體，形成了畫家獨特的審美風格。就視覺傳達設計藝術而言，盡管其創作考慮了客戶和市場因素，但不可否認的是，作者在作品中表現出獨特的審美個性，并在作品中充分體現了現代直觀的“美”，消費者看到的也是作品中獨特的審美表達。

（二）視覺傳達設計藝術與國畫藝術順應時代發展的特性

國畫起源于漢代，在漫長的歷史中經歷了它的高峰和衰落。在當今的新歷史時期，中國繪畫藝術正在煥發新的活力。畫家積極尋求傳統繪畫藝術與現代社會的聯系點，并不斷完善國畫藝術，使其更符合現代人的審美。從發展軌跡來看，中國畫還具有適應時代發展的特點。具體而言，這種適應時代發展的特征體現在創作過程中對現代創作技術的吸收，以及將現代人的物質、精神和生命形式整合到中國繪畫的內容中。

視覺傳達設計藝術是現代社會產生的一種藝術形式，與數字技術的產生和發展密切相關。從整個發展過程來看，它具有適應時代發展的特點。其一，視覺傳達設計藝術涉及多個學科，并已在多個領域得到有效應用，體現了其適應時代發展的特點。其二，視覺傳達設計藝術具有深厚的文化和哲學內涵，可以體現時代精神。盡管視覺傳達設計的藝術是相對商業的，但設計師必須從比商業更高的角度進行創作，這種更高的角度是在思考人類并思考其生活環境，而這恰恰是每個時代的人正在探索的問題，因此它順應了時代的發展。

二、視覺傳達設計藝術與國畫藝術的相互影響

（一）借鑒中國畫的構圖手法

深受中華傳統文化影響，繪畫創作的終極目標是實現畫面布局與人文精神的高度統一。其中，在思想精神追求上，我國注重的是一種宏偉的精神。另外，中國畫也非常重視表現自然界產生的獨特之美，并在色彩、筆墨語言上協調一致。布局、章法是我國對創作構圖的一種俗稱，在中國畫創作中體現得淋漓盡致。控制布局和章法，可以使作品的創作思想更加豐富，主題表達更加生動，在現有的空間位置內，通過十分巧妙的構圖方法，實現創作的目的，

構圖方法多種多樣，其中最為常見的有邊角式、鳥瞰式和散點式。在中國畫創作中，應用范圍最為廣泛的是散點式。與視覺傳達設計比較而言，類似于焦點透視，不同的是中國畫創作，一般都是以長卷、立軸為主，且講究的是大場景和大場面，這種構圖方法可以有效將不同的大場景或者不同時間的大場景有效融合在一起，呈現出一幅巨作，在畫面中可以看到不同的場景和不同的流動視點，使中國畫創作更具有境界與深意。

單純從構圖手法來看，視覺傳達設計構圖與國畫構圖有著一定的相同之處，同樣是構圖形式多種多樣，其中，比例、調和對比、單純齊一、對稱均勻是比較常見的構圖形式。國畫藝術構圖方法與視覺傳達設計構圖手法有著密切的聯系。比如國畫藝術中的布白，在視覺傳達設計中，將圖形與底圖之間的相互轉換，實現圖形與底圖色彩之間的相互襯托。但是在實際設計中，有的以畫整體作為背景，然后配上相應的圖形符號。在商業廣場上，視覺傳達設計多是采用一種構圖形式，部分設計人員也會采取多元的構圖形式，以吸引消費者的眼光。

（二）視覺傳達藝術語言滋養了國畫藝術

例如，何曦的繪畫作品《陌生》中充滿了人與自然之間和諧共處的寓意，也是作者想表達的重要內容，如圖1所示。社會經濟高速發展，人類為了進一步發展，對大自然資源進行無止境的開發利用，大自然生態系統遭受到嚴重破壞，雖然部分鳥類可以自由翱翔在天空之中，但是卻沒有棲息之所。在創作之時，作者運用精巧的畫面語言，精確表達出天空中的小鳥，且僅使用一種顏色來賦予鳥類形狀，表現手法精妙絕倫。作品中的玻璃代表了人類居住的房屋。圖片的規律性很強，并重復了分層的效果，更生動地顯示了當代公眾日常生活中的狀態——在鋼筋混凝土和高層建筑之間穿梭，每天奔波。作者在繪畫創作中使用簡單的語言和優雅的色彩，圖片的構圖形式利用了視覺傳達設計作品中空間構圖語言的重疊結構。在空間方面，作品主要分為兩個部分：上半部分是一只鳥，下半部分主要是玻璃屏幕。同時，不同尺寸的表面層以有序的方式彼此堆疊。最后，出現線條，這是重疊和近似組成的重要表達形式。重疊法主要用遮擋關系來反映空間感，并且近似構圖基于基本圖像，具有適度的變化，但又不失其魅力。

三、結語

在發展的道路上，國畫藝術與視覺傳達設計藝術攜手前進，彼此之間相互借鑒、共同發展，并探索出一套全新的創作手法，促使兩者學習到不同的藝術表現手法和內容。這提高了兩者的創作能力，豐富了藝術形式和藝術語言，很大程度上滿足了時代發展的需求。在未來的發展道路上，國畫藝術與視覺傳達藝術設計定能相互影響、相互融合，為社會大眾帶來更為豐富、優秀的作品。

（澳門科技大學）

作者簡介：鄧超（1996-），男，廣東肇慶人，碩士研究生，研究方向為視覺傳達。