《樂見西游》：一部叫好的民樂劇

從張藝謀導演的《印象·劉三姐》等大型山水實景系列演出，到黃巧靈導演的大型歌舞《宋城千古情》等千古情系列，他們的每一部作品都以其嶄新的理念和創意，抒寫一方錦山秀水或一個城市的文化傳奇，展示出獨特的自然風光和人文風情，走出了一條文旅融合互動的成功之路。

區別于實景類和千古情系列的龐大陣容和壯觀場面，如何深度挖掘地域特色文化和旅游資源稟賦，用劇場舞臺藝術的形式再現“詩和遠方”完美交融的神奇魅力？江蘇藝術基金2020 資助項目——江蘇女子民族樂團編排的大型旅游演藝與民族器樂劇《樂見西游》，開辟了一個全新的境界。前不久，此劇一經公演，便贏得了觀眾的廣泛贊譽。

好聽，千年古韻的現代回響

二胡、長笛、嗩吶、琵琶、古箏等一件件中華傳統樂器，在《樂見西游》的舞臺悉數登場，以其獨特的音色和魅力，展揚來自久遠年代孫悟空的神奇傳說。該劇以中華傳統民族器樂的現代化時尚演繹來呈現“西游”精神，以當下語境來講述以孫悟空為核心的成長故事。金、石、土、革、絲、木、匏、竹“八音”，取天地之精華，化為民族之音、東方神韻，跨過滄桑千年，歷久彌新。該劇的曲目設計新穎別致、獨具特色，突破了過去民樂舞臺劇單一的演奏模式，把序和尾聲，以及地、水、天、行四大篇章貫穿于同一個主題，以敘事的方式，且用不同的器樂呈現，使整臺曲目首尾呼應、渾然一體。

劇中《古老的傳說，古老的樂器》《日月精華》《花果仙山》《水晶宮》《仙樂飄飄》《醉鬧蟠桃會》《大鬧天宮》《五行山》《降妖除魔》《西行取經》《無我》《夢西游》等十二個曲目既曲曲關聯交融，又曲曲獨立成章，令人曲盡意存，如夢如癡，回味悠長。值得一提的是，在每個曲目之間嵌入了精美的詩朗誦，起到了畫龍點睛的神奇效果。正如此劇編導、著名古箏演奏家任潔所說：一件件歷經千年歲月的古老樂器，承載著中華文明的美學密碼與文化基因，我們以“花果山”作為歷史時空的集結點，手撫千年古韻的中華樂器，神遇《西游記》中的傳奇人物，借古喻今，用音樂講述《樂見西游》精彩動人的故事，以啟后人。

好看，美輪美奐的舞臺呈現

《樂見西游》取材于中國古典小說四大名著之一《西游記》中的經典故事，而《西游記》對于大多數觀眾來講可以說是耳熟能詳。如何用浪漫主義的藝術手法，在戲劇舞臺上塑造孫悟空歷練成長、不屈不撓、拼搏奮斗、追尋夢想的形象，借此傳遞出在連云港花果山這片土地上所孕育出的敢問路在何方的人文精神？該劇的創作團隊做出了大膽的探索。

燈光齊放，這是一個美不勝收的舞臺。遠山如黛，風景如畫，連云港“海、古、神、幽、奇、泉”六大旅游特色的神奇浪漫，活靈活現地展現在觀眾的眼前。樂動的旋律、高超的演奏、神幻的場景，跟隨樂音的起伏舞動，走進花果山、水簾洞，走進齊天大圣，體會“西游精神”堅定信仰的樂觀境界，體悟“舍棄小我、成就大我”的成長之樂、奉獻之樂、奮斗之樂。獨具匠心的表演形式、懸幻瑰麗的舞臺、美輪美奐的服裝、畫龍點睛的臺詞、動人心弦的音樂，讓觀眾深深沉浸在花果仙山的靈韻之氣和民族音樂的別樣之美中。同時，舞美設計突破傳統空間與感覺的界限，將聲、光、電完美結合，并運用多媒體視角和舞美技術來構建大美花果山的現實圖景，使舞臺產生巨大的磁場效應，呈現出令人目眩神迷的美學感受，給觀眾以強烈的視覺震撼沖擊。很多觀眾由衷贊嘆道：“這是一部堪稱完美的文旅演藝大餐，不僅弘揚了西游文化，而且展示了連云港的旅游資源，還傳遞出花果山這片土地所孕育出的不屈不撓、奮發向上、敢于追夢的人文精神，有看頭，令人驚喜！”

好玩，精彩紛呈的舞蹈設計

任何一種戲劇元素在舞臺上的呈現，都必須追求達到直入觀眾內心的效果。一如編導任潔所言：“《樂見西游》是專門為花果山孫悟空量身定制的一部戲，孫猴子身上的靈動之氣非常鮮明，通過快節奏、趣味性的舞蹈編排，舞臺呈現動感、好玩的意象，給觀眾以輕松愉悅的感受”。該劇運用流暢的舞蹈敘事手法和直抵人心的舞蹈語言，把花果山的“仙氣”、神猴的“野氣”、眾妖的“妖氣”，再加上眾猴手捧壽桃與臺下觀眾互動的精彩環節，將劇情表現的淋漓盡致。特別是在《日月精華》《醉鬧蟠桃園》《大鬧天宮》《降妖除魔》篇章中，不論是獨舞、領舞，還是群舞，把有趣、好玩的舞蹈理念蘊含其中，使觀眾有一種恍若穿越時空、夢回童年的感覺。

一部富有創新意義的文藝精品，來自一群年輕且極具創造活力的團隊，值得為他們點贊。創作思路“新”、表演形態“新”、舞臺呈現“新”、音樂風格“新”是《樂見西游》的價值所在，也是每一位演職員接續前行的動力。以民樂演奏為基礎創造的“民樂＋旅游”新模式，既是中國民族音樂內容形式的創造性轉化和創新性發展，更是江蘇女子民族樂團走向更高的必然選擇。