同題異體的創作追求

謝冰青

吳錫麒（1746—1818），字圣征，號谷人，浙江錢塘人。他的詩、詞、駢賦都頗為時人稱道，不過他最為清人激賞的一種文體卻是試帖詩，他被視為繼紀昀之后的又一大典范人物，如方濬師《蕉軒續錄》載李菡語：“我朝自乾隆間鄉會試增五言八韻，一時應試者妥章適句，鉤心斗角，幾于家隋珠而戶卞璧。嘉、道以前，獻紀文達公啟之，錢塘吳谷人祭酒繼之……類皆擷三唐之精英，而上承漢、魏、六朝風旨，融會法則，謹嚴格調。盛矣哉！足以空前而絕后矣?！痹囂娪直环Q為試律詩，是一種應用于科舉考試的功令文體。乾隆帝曾擬定在會試第二場“加試表文一道”（《高宗純皇帝實錄》乾隆二十一年十一月辛丑），但在乾隆二十二年，他又宣布以試帖替換表文，規定“會試第二場表文，可易以五言八韻唐律一首”（《高宗純皇帝實錄》乾隆二十二年正月庚申）。這一舉措直接引發了清代試帖詩學的勃興。

作為一位試帖創作的大家，吳錫麒的試帖不僅專為應試而作，對他而言，試帖似乎也是一種日常的遣興之作，他將日常的經驗代入試帖詩的寫作之中。最為典型的一個例證就是，他有一首律詩、一首試帖與一首詞皆以“秋陰”為主題。這三首作品為我們提供了一個獨特的視角，它們讓我們看到，同一位作者在用不同文體書寫同一主題時，將會如何學習轉化已有的經驗，讓其呈現出不同的面貌。

秋陰，指秋日云氣繚繞，恍惚迷離的景象。顏延之《陶征士誄》云：“晨煙暮靄，春煦秋陰”，李周翰注曰：“煙、靄，皆山氣也;煦，陽氣也?！保ā读甲⑽倪x》卷五七）從注釋我們可以看出，“秋陰”也是一種云氣。吳錫麒《舟中賦秋陰》正是展現了這樣的景象，詩云：

涼到生衣客不勝，沉沉黯黯幾消凝。風痕才定蘆千葉，云氣如添水一層。港口交加修竹塞，渡頭明白野鷗興。冥濛散作來朝雨，小艇應愁唱《采菱》。（《有正味齋詩集》卷九）

此詩流露出了詩人漂泊無依的零落之感，是一首典型的觸景生情之作。吳錫麒是乾隆四十年（1775）進士，但他一直仕途多舛，入直翰林院后很長時間內都沒有得到外放的機會。在乾隆五十五年（1790）的考差試中，擅長試帖的吳錫麒反而因為試帖用字不檢點而名落孫山，其試帖中有一句“照破萬家寒”，和珅以“此卷有‘破家字”為由（洪亮吉《北江詩話》卷二），將他黜落?？疾钤囀乔宕鷮τ诤擦謱W士的一種考試，《清稗類抄》載：“鄉、會試之考官須先考差?！芬韵轮舱?，皆得與試，記名者得放差。差者，學差為各省學政，試差為各省正副主考，同考差為順天鄉試、會試之同考官也?！保ㄐ扃妗肚灏揞惓房荚囶悾┗蛟S是因為這一次的考差失利，吳錫麒選擇在是年八月乞假南歸，其間曾主講于儀真樂儀書院，直至乾隆五十八年（1793）“假滿還京”（吳錫麒《還京日記》上）。

此詩可能是作于乾隆五十八年七月到九月之間。它被收錄在《有正味齋詩集》第九卷《白沙江上集》中。《有正味齋詩集》是編年體（參劉歡萍《乾嘉詩人吳錫麒研究》，鳳凰出版社2016年版），該詩前有《七月七日，曾賓谷都轉（燠）招同徐朗齋（嵩）、詹石琴、陳理堂（燮）、胡香海（森）、家退庵（煊）、蘭雪（嵩梁）集康山草堂，餞余還京師，用其贈別原韻》一詩。同時，此詩又是卷九最后一首詩，卷十《重夢集》第一首就是《沈梅村自新市來送余北上，兼贈以詩，舟中賦此奉答》，沈梅村即沈赤然，其曾于乾隆五十八年九月“寓居昭慶寺，與高觀海等在西湖為錫麒餞行”（參劉歡萍《乾嘉詩人吳錫麒研究》之《吳錫麒年譜》），所以這首詩所描繪的可能就是吳錫麒在這期間的親見之景。

“涼到生衣客不勝”一句既點明了時節，也表明了這首詩中抒情的聲音是來自于一位江湖倦客?！吧隆?，輕薄的夏衣，與之相對的“熟衣”則是防寒保暖的衣服。比如白居易《感秋詠意》有“炎涼遷次速如飛，又脫生衣著熟衣”之句，就是以服飾變幻表現季節變遷。在吳錫麒的這首詩中，時節明明已經是微涼的秋日，但是詩人卻還穿著夏日的“生衣”，我們可以由此窺探到這位羈旅之人漂泊無定的窘迫?！俺脸流鲼觥敝赶蛄嗽娝憩F的主題——秋陰，不僅寫出秋日霧氣繚繞，光線昏暗的景象，更是旅行者憂郁心情的寫照?！皫紫比謩t展現出了時間的變換，可見漂泊江上的時間之久。

頷聯與頸聯對仗工整，向讀者揭示了旅行者所在的地點。“蘆千葉”“水一層”“港口”“渡頭”這些關鍵詞都表明作者所寫是舟中所見。頷聯切“秋陰”，展現的是秋日風平浪靜后云水相接的畫面;頸聯則將場景由水面轉向港口渡頭，由靜轉動，這二句采用了倒裝句式，修竹交加，充塞港口，在一片霧氣中，野鷗潔白的羽毛也就顯得格外明白清晰，“興渡頭”中的“興”字為靜態的畫面平添了一份動感。

尾聯宕開一層，由眼前的情景產生聯想：迷茫的云霧散開后會變成明日的細雨，作者進一步遙想劃著小艇在細雨中愁唱采菱曲的情形?！恫闪狻?，楚地歌曲?！墩谢辍吩疲骸啊渡娼贰恫闪狻?，發《揚荷》些?！蓖跻葑ⅲ骸俺烁枨?。言己涉渡大江，南入湖池，采取菱芰，發揚荷葉，喻屈原背去朝堂，隱伏草澤，失其所也?！保ā冻o章句》卷九）后梁武帝改西曲作《江南弄》七首，其中有《采菱曲》一調，頗富江南小兒女情調，詩云：“江南稚女珠腕繩，金翠搖首紅顏興。桂棹容與歌采菱。歌采菱，心未怡，翳羅袖，望所思。”（郭茂倩《樂府詩集》卷五〇）因而，《舟中賦秋陰》的《采菱》意象既富于水鄉情調，又凝練了悵望故鄉之愁。有趣的是，吳錫麒的《采菱》還與《招魂》中的《采菱》形成了一種對比，在王逸的闡釋中，屈原是因遠廟堂居江湖而失其所，而對于吳錫麒來說，他是因要重返京師遠離江南而心生悵惘，體現了一種別具一格的巧思。

整體而言，這首律詩雖無甚深意，但短短八句，情景兼到，也可謂清麗。

返京之后，在乾隆五十八年冬天到乾隆六十年三月之間，吳錫麒參與了友人王芑孫、何道生等人發起的試帖詩會。乾隆六十年，王芑孫與何元烺、李如筠諸人將會中九人的試帖詩輯錄成了風靡一時的《試帖詩課合存》，里面收錄了吳錫麒的一首《秋陰》：

蒼莽菰蒲外，微陰澹不收。飛來防乍雨，凝處又添秋。遠水三分合，斜陽半晌留。模糊云際樹，蕭槭水邊樓。點雪明雙鷺，迷煙夢一鷗。丹黃開畫本，昏黑蕩漁舟。處處涼難歇，層層暝愈浮。笛聲能叫破，催月出峰頭。（吳錫麒著《有正味齋試帖》，王芑孫等編《試帖詩課合存》一）

相較于一般的律詩，清代試帖詩的一大特點就是它一般是五言八韻。在唐代的科舉考試中，對于試詩的韻數要求其實并沒有那么嚴格，譬如宋人錢易《南部新書》中所記的祖詠故事：“祖詠試《雪霽望終南》詩，限六十字。成至四句，納主司。詰之，對曰：‘意盡。”（《南部新書》乙）祖詠詩云：“終南陰嶺秀，積雪浮云端。林表明霽色，城中增暮寒?！保ā段脑酚⑷A》卷一五五）錢易去唐日遠，其所寫未必盡是事實，但這則筆記揭示出，短小精悍的結構往往能造成簡練卻余韻無窮的效果。然而試帖所要求的韻數越多，也意味著結構越長。于清人而言，寫作試帖的一大挑戰就是要在長篇鋪敘中詮釋詩題的同時，又不落入冗長重復的境地。就《秋陰》這樣僅有兩字，又無深意的詩題來說，詩人所面臨的挑戰無疑更大。

清人在處理試帖的結構時，大多提倡“起承轉合”之法，比如紀昀就提出：“夫起承轉合、虛實淺深，為八比者類知之。”（梁章鉅《試律叢話》卷二）在實際試帖寫作中，這并不是意味著一定要某句當承，某句當轉，而是強調結構層次要條理清晰又不乏變化。吳錫麒的這首試帖也正符合這一要求。首四句是“起”，點出詩歌主題為“秋陰”，描繪了秋日云霧繚繞，廣闊迷離的景象?！吧n莽菰蒲外”為我們暗示了詩中的所寫景物是在舟中所見，“菰”“蒲”是兩種水生植物，那么詩中的視點必然是從水中展開。

如果僅寫秋陰，此處四句已經足盡其意，但作為試帖詩，有一定的長度要求，所以詩人不得不竭力斡旋?！斑h水”四句承上，前面既已渾寫大意，此處趁勢描繪遠景。先是勾勒了秋日夕陽下云水相接的圖景，又將視角稍稍拉近。此處的處理頗有層次之感，詩中的視角先是落在高處，看到隱沒在云間的樹木，再落到水邊的樓臺，雖都是遠景，卻也生出一種高低變化?！澳：齐H樹，蕭槭水邊樓”這一聯省略了因果關系，“模糊”句是說因為霧氣所以云際的樹木顯得模糊;“蕭槭”是稀疏之意，出自夏侯湛《寒苦謠》“草槭槭以疏葉”之句，是說水邊的樓臺因霧氣而顯得錯落稀疏。

九至十二句可視為一轉折，詩中的視角由遠及近，聚焦在鷗鷺身上。此處“點雪明雙鷺”一句的表現手法與上述七律《秋陰》中的“渡頭明白野鷗興”頗為類似，皆是以禽鳥毛色的鮮亮來反襯霧氣朦朧，而且也是運用了倒裝的句式。不過“雙鷺”是實指，而“一鷗”則虛實兼到，既可理解為飛翔的野鷗，在迷蒙的煙水之間恍惚迷離，如夢似幻，也寄托了一種隱逸情志。由吳錫麒審定的《有正味齋試帖詩注》注明，“夢鷗”語出陳造的“等閑莫學金華伯，碧水如天擬夢鷗”（《凌晨復有惠急筆次韻》）。“金華伯”是黃庭堅，典出陳師道“金華仙伯哦七字”（《和饒節詠周昉畫李白真》）。陳造自注其“碧水”句是化用了黃庭堅的“夢作白鷗去，江南水如天”（《次韻楊明叔見餞十首》，其十），黃庭堅夢中化為白鷗，表現了對歸隱于江南山水之間的向往，吳錫麒此處用“夢鷗”正也暗含了這樣的寓意?！暗S”二句則為讀者點明，以上種種如畫一般的景象正是在舟中所見。

此八句對于舟中所見的秋陰已經是由遠及近，虛實結合，描繪得淋漓盡致，若再于此著墨，難免顯得啰唆，所以“處處”句轉為表達秋陰給人帶來的感受，“涼難歇”，“暝愈浮”皆言秋日所引發的寒意，這樣正契合了這首試帖一開始所說的“又添秋”的氛圍。但是在這么一片憂郁的氛圍中，末二句又筆鋒一轉，盡管霧氣難散，明日可能又是陰雨一片，但在微寒的秋日江頭，有笛聲傳來，引出明月，帶來微光，使得詩中憂郁的氛圍也隨著這浪漫的想象稍稍消散。

兩相對比，我們可以發現這首試帖與前文所舉的律詩都是以舟中視角展開表現秋陰，兩者在具體的表現手法上也有相似之處。不過由于特定的文體要求，試帖對秋陰的表現更為細膩熨帖。此外，其情感表達較之律詩也更為含蓄內斂，并未直寫心緒。

吳錫麒對這個題材還寫了一首詞，題為《宴清都·秋陰》，收于《有正味齋詞集》卷五的《三影亭寫生譜上》。從“寫生”一詞我們可以看出，這是一部致力于詠物的詞作。在朱彝尊、厲鶚等人的引導下，清代的詠物詞非常注重對于日常題材的發掘。吳錫麒對朱彝尊與厲鶚都相當推崇，自言“慕竹垞之標韻，緬樊檞之音塵”（《佇月樓分類詞選自序》，《有正味齋駢體文》卷八），他也十分樂于在題材上不斷開拓，《三影亭寫生譜》中常有針對特定物象的系列詠物詞，以“秋”為例，該卷就有《高陽臺·秋雨》《鎖寒窗·秋煙》《宴清都·秋陰》《戚氏·秋聲》《眉嫵·秋山》《憶舊游·秋寺》等。因此或許我們可大膽推測，這首《宴清都·秋陰》并非是吳錫麒觸景生情之作，而是他有意挖掘“秋”這一主題的產物。盡管我們無法確定它的寫作時間，但它和之前的律詩、試帖一樣，也是表現的舟中所見秋陰，同時遣詞用字上也與二者有相似之處，我們不妨認為它也是對于其在乾隆五十八年舟中所見秋陰的再度敘寫。詞云：

楓葉今朝冷。吳帆外、夕陽千里無影。竹光杳冥，楊絲掩冉，作成凄迥。尋煙說與西風，載涼意、都輸小艇。好畫來、鷗鷺明邊，幾莖蘆絮搖暝。江湖況味曾諳，年年消黯，空覓吟興。菰蒲舊夢，梧桐別恨，幾時能醒。無端釀雨商晴，蕩一片、秋心不定。待笛聲、喚出同看，明蟾樹頂。（《有正味齋詞集》卷五）

對于詞這一文體，吳錫麒有一個評價：“古今體物之工，詞為之最;才子言情之作，詞入乎微。”（《佇月樓分類詞選自序》，《有正味齋駢體文》卷八）在他看來，詞最適合工巧細膩地體物，細致入微地表現種種微妙的情感?！堆缜宥肌で镪帯氛沁@種理念的寫照。

首句“楓葉今朝冷”，從唐代崔信明的“楓落吳江冷”（《舊唐書》卷一九〇上《文苑上·鄭世翼傳》）而來。崔詩所構建的這個意象，為宋代詞人所襲用，如蘇軾《卜算子》：“揀盡寒枝不肯棲，楓落吳江冷?！比~夢得《滿庭芳》：“楓落吳江，扁舟搖蕩，暮山斜照催晴?！眳俏挠ⅰ断S花慢》：“送客吳皋。正試霜夜冷，楓落長橋。”張炎《綺羅香·紅葉》：“萬里飛霜，千林落木，寒艷不招春妒。楓冷吳江，獨客又吟愁句?！眳清a麒作詞，也延續了這一傳統。楓葉的色彩隨著天氣轉涼而逐漸發生變化，而作者在此處運用了通感的手法，似乎楓葉的變化就帶來了秋日的涼意。楓葉的變化也非一朝一夕而成，但切定“今朝”，因為這是抒情者的主觀感受，他之所以忽然覺得“今朝”冷，也正是因為心情。“吳帆外”，點明所見是江上之景，因為秋日云氣彌漫，所以帆外千里夕陽都難見蹤影，只能看到江邊影影綽綽的竹子與楊柳，而且還不能窺其全貌，僅僅是“竹光”“楊絲”。沒有暖色調的夕陽，而僅有冷色調的翠竹與楊柳，這正構成了一幅“凄迥”的畫面?！拜d涼意”數句則由遠景轉為近景，遠景雖闊大，但其中西風涼意不及在小艇中所見的鷗鷺蘆絮。同樣是以鷗鷺鮮明襯托霧氣溟濛，“鷗鷺明邊”并非直接改寫七律與試帖，而是化用了周密《聞鵲喜·吳山觀濤》“白鳥明邊帆影直”。

詞的上片由景及情，不過大多是在虛空騰挪，只是借由種種景物暗示作者憂郁的心境。換頭則直接點明抒情者的身份：這是一位江湖倦客，曾經對個中況味非常熟悉，但因為隨著歲月流逝，往昔種種皆已“消黯”，只給他留下了吟詠的興味?！拜云选薄拔嗤倍Z承此而來，揭示了倦客心中所思。“菰蒲”句，《世說新語·識鑒》載，張翰因念及吳中菰菜羹、鱸魚膾而選擇歸隱家鄉，因此，后來“菰蒲”也被用來寄寓歸隱家鄉之意，比如陳堯佐有詩《吳江》云：“平波渺渺煙蒼蒼，菰蒲才熟楊柳黃。扁舟系岸不忍去，秋風斜日鱸魚鄉?！薄拔嗤边@一意象在古典詩詞中常發離恨傷別之情，如溫庭筠云：“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。”（《更漏子》其六）更令人惆悵的是，這樣的思鄉離恨又不知“幾時能醒”。“無端釀雨商晴，蕩一片、秋心不定”一句與姜夔的“數峰清苦，商略黃昏雨”（《點絳唇》）有異曲同工之妙，似乎是種種景物在與秋陰商量，究竟是釀作細雨，還是轉為晴天，但這并不是景物的心情，而是抒情者內心愁思的折射?！按崖暋睌稻渑c試帖結句同義，只是由于詞對于羈旅之人的倦游思鄉之意刻畫得更為婉轉幽微，讓這里的笛聲與月也蒙上了一層凄清孤寂的色彩。

借秋陰抒發江湖倦客的羈旅行役之情，是這三首作品之同，但是，在不同的文體中，它們卻呈現出了不同的表現效果，彼此之間存在著不斷轉換學習的傾向。

和七律一樣，試帖也選取了舟中視角以開局，并且將律詩中由秋陰微寒聯想到細雨迷蒙，以水鳥毛色反襯秋陰朦朧的表現手法移植了過來。不過，如前所言，試帖是八韻，這一形式要求使得它必須對秋陰這一主題進行更富于層次感的開拓，所以《秋陰》在此做了三種處理，第一，視角更有層次。律詩中的景物并沒有十分突出的空間變換感，無論是水面還是渡頭港口，似乎都是舟中平眺。而試帖中則生出各種不同的視角，首四句渾寫大意后，又由遠及近，在遠近變化中還生出高低層次。第二，除了空間變化外，試帖還有時間變換，律詩中并無明顯的時間流動，而試帖中的時間則由夕陽西下再轉至明月初升，這一特點也為詞所繼承。第三，試帖較之律詩，在寫景上還有一層虛實結合，同樣是由水鳥毛色光鮮反襯，《舟中賦秋陰》僅有一句“渡頭明白野鷗興”，是就眼前的野鷗而言。但《秋陰》則云“點雪明雙鷺，迷煙夢一鷗”，雙鷺是實寫，而一鷗則虛實兼到，也避免了表達的重復。

吳錫麒在文體論述上，有一個非常獨特的觀點，即認為試帖詩與詞相似。他說：“殊不知賦得之體道，通于倚聲。無論左篪右笙，宮商迭應，西音東舞，均度無差。而其審時也，則致取流連;其體物也，則旨歸麗密。……然深淺之故，固自喻之方。”（《張引生三影草堂試帖詩序》，《有正味齋駢體文續集》卷一）“賦得之體”就是指試帖，因為清代許多試帖都是以“賦得……得……”的形式為題。在他看來，試帖與詞的相似性主要體現在以下兩點，第一，這兩者都要嚴格地遵循一定的聲律規范;第二，它們在體物與審察時令這兩點上很有表現力。

在實際寫作時，吳錫麒既把握其相似之處，又因文體差異而有所變化。先看體物與審時。其實單從意象的采用上來說，這三首作品有很大相似性，都選取了一系列江上之景，但是試帖較之律詩，在體物的窮形盡相上更進一步，采用了多層次由遠及近的視角，這一點也為詞所繼承。“吳帆外”是縱目遠眺，“鷗鷺明邊，幾莖蘆絮搖暝”則是近處細窺。同時，試帖中有明顯的時間流逝之感，由“蒼莽孤蒲外”至“昏黑蕩漁舟”，表現了逐漸由明至暗的天色，尾句又變為明月初升。詞也是如此，由“夕陽千里無影”再至“待笛聲、喚出同看，明蟾樹頂。”同時這種回環鋪敘的表現秋陰的方式，也精準地把握了其朦朧又清冷的特色，的確是可謂“致取流連”。

再就聲律而言，雖然試帖與詞都要遵守一定的聲律規則，但不同的聲律規則也會使得詩與詞產生不同的表現效果。試帖最后一聯是“笛聲能叫破，催月出峰頭”，詞則是“待笛聲、喚出同看，明蟾樹頂”，這兩者表現的景象都是月亮在笛聲中升起，但詞卻因一“待”字顯出了羈旅之人企盼的心情，與試帖的平和舒緩不同。此處用“待”字，除了煉字的原因，或許也是因為《宴清都》正體此處需用仄聲。

此外，因為吳錫麒特重詞之“言情”，所以出現在律詩與試帖中的意象在詞中也被賦予了更多的情感寄托，比如同樣是“菰蒲”，試帖中的“菰蒲”只是水生植物，而在詞中，“菰蒲”則被轉為了“菰蒲舊夢”，將其與歸隱思鄉之意聯系了起來。同樣是雨，在律詩與試帖中，由秋陰轉雨只是單純的天氣變化，雖然也能側面烘托出羈旅愁緒，但并不那么直接。在詞中，這一天氣變化是用一種擬人化的手法表現出來，本是無知的天氣卻是“無端釀雨商晴”，這正是羈旅之人心緒的投射，在傳情達意上顯然更為婉轉動人。

在中國古代韻文的作品中，對秋陰的描寫并不是罕見之題。吳錫麒分別用三種不同的文體來寫同樣的題材，應該體現了他在創作理念上的某種辨體意識。這三首作品都通過組合相似的意象，從而勾勒出秋陰這一看似縹緲的主題，進而抒發出倦游之情，聯系吳錫麒自身的仕宦生涯，這可能正是創作者因生活經歷而形成的一以貫之的個人特質。然而，不同的文體又各有其特色，七律凝練而工巧，情景兼到，寫得中規中矩;試帖描摹細膩，精于窮形盡相地刻畫，但并不著力于書寫心緒，在情感表達上更為內斂;相較于二者，詞則在言情方面有了更多的書寫空間，對七律與試帖中隱藏的情緒做了進一步的抒發。

（作者單位：香港浸會大學中文系）