唱響統一新歌12首點評

文/陸正蘭

關于臺灣回歸、祖國統一，這一主題的歌曲創作，好像一直是一個弱項。多年來，很少聽到這一主題的流行歌曲。曾經有過的幾首，時過境遷后已難于再唱，偶有新作，也沒給人們留下多少印象。

所幸2021年初，有一個以“唱響統一”為題的歌曲專輯問世，12首新歌同時發到QQ 音樂、酷我音樂、酷狗音樂等各大音樂網站，中國新聞網等多家媒體以《華僑大學教授推出“唱響統一，新歌12 首”》為題做了報道。

這12 首新歌是《大中華》《相約寶島》《臺灣那條船》《美麗的日月潭》《夢里的澎湖灣》《在海一方》《淺淺的海峽》《閩臺緣》《北回歸線》《祈盼》《玉山高》《思鄉曲》。詞作者均為華僑大學教授毛翰，曲作者為毛翰的作曲家朋友張烈、王偉揚、朱大起、章紹同、姚峰、劉書先等。

為“臺灣回歸、祖國統一”這一時代主題創作歌曲，毛翰的愿望由來已久。其《臺灣歌行》（3 首）發表在《詞刊》2013年9月號，其《大中華》發表在《詞刊》2015年2月號，其《臺灣那條船》和《淺淺的海峽》發表在《詞刊》2019年5月號。

筆者近日采訪毛翰，對這一組歌的創作有了更多的了解。下面，試著對這12 首歌詞做一點評。

《大中華》：古典神州，昆侖華夏，日月如歌，江山如畫。烽火雄關，金戈鐵馬，四海澄清，泱泱大中華。/大中華，大中華，這是我們的家。夏商周秦青史在，還有美麗的神話。大中華，大中華，再大也不分家。方塊漢字是故鄉，浪漫唐詩是我家。/國中有玉，云中有茶，絲綢之路，海角天涯。百年尋夢，千帆競發，驀然回首，泱泱大中華。/大中華，大中華，這是我們的家。長江黃河萬里長，還有美麗的海峽。大中華，大中華，再大也不分家。長城內外是故鄉，海峽兩岸是我家。

“大中華，大中華，再大也不分家。長城內外是故鄉，海峽兩岸是我家。”唱響統一新歌12 首之中，《大中華》可能最有代表性。2019年7月，《大中華》由張烈譜曲，重慶交響樂團合唱隊首唱，中新網、海外網等隨即推介。中國僑聯主辦2020 國慶中秋“親情中華 同心逐夢”云端合唱音樂會，澳大利亞華人黃河合唱團所唱《大中華》，在包括多首名歌的19 首歌曲中，名列第一。

不過，《大中華》從《詞刊》發表稿到演唱的定稿，做了重要修改，增加了“古典神州，昆侖華夏”和“國中有玉，云中有茶”兩段作為主歌，前者為詩化的中國史，后者可視為中外交流史。原來的主歌“大中華，大中華，這是我們的家”兩段則變為副歌。修改后，主歌敘事，副歌抒情，十分工整。其詞句也相當考究，如“古典神州”的“古典”，既可理解為上古的文化典籍，與神州相對應，也不妨是以“古典”形容“神州”，形容神州是上古的理想化的中國。“夏商周秦”之后的“漢字”“唐詩”還在繼續著中國史的脈絡。而“國中有玉，云中有茶”各有幾分天成之趣，國字之中就是玉，中國名茶多產于云霧繚繞的高山之上。

《相約寶島》：相約寶島，相約臺灣，有一個約會耽擱了多少年。阿里山的姑娘還在不在呀，水一樣的女兒在仙山。/相約寶島，相約臺灣，有一個約會耽擱了多少年。我也想去看看臺北的雨呀，美麗的憂傷在人間。/海峽的天呀天很高，海峽的水呀水很淺。那是誰用五彩的筆，畫出一道長虹飛跨兩岸。/海峽隔不斷海天的月，海月照我兩岸家園。我和寶島有個約會，希望不要錯過下一個春天。

把“收復臺灣，統一中國”這樣一個嚴肅的主題，寫得如此輕松唯美，是此詞的成功之處。前兩段，用了臺灣流行歌曲《阿里山的姑娘》和《冬季到臺北來看雨》的典故。“水一樣的女兒在仙山”，“美麗的憂傷在人間”，仙山與人間，正好對應。結束句“我和寶島有個約會，希望不要錯過下一個春天”，輕快的樂句，其實是寫出了兩岸統一的緊迫感。

《臺灣那條船》：我家門前的海，海上有一條船，船上有一支漁歌，唱了多少年。那歌中有滄桑，歌中有悲歡，歌聲像無家的海鷗，飄落在天邊。/春潮幾回起，秋月幾回圓，海上誰還記得，今夕是何年？海上有風暴，海上有波瀾，海上誰能保佑，保佑它的平安？/我家門前的海，海上有一條船，船兒有一個名字，名字就叫臺灣。它有時離家近，有時離家遠，家里人惦記著它呀，幾時把家還？

可能是擔心把臺灣比做一條船，有點突兀，《臺灣那條船》開頭一段起得小心翼翼，“我家門前的海，海上有一條船”，接下來，沒有對船上的人和物的描繪，卻出人意外地轉向“船上有一支漁歌”而展開想象，直到“歌聲像無家的海鷗，飄落在天邊”才隱約有了喻意，見出臺灣孤懸海外的凄苦無助。中經“春潮幾回起，秋月幾回圓”一段的幾番描述和感嘆，鋪墊夠了，最后一段才卒章顯志，“船兒有一個名字”，頓了一下，才說出“名字就叫臺灣”。其構思的苦心和機樞，是不難體味的。“它有時離家近，有時離家遠”，關于大陸對于臺胞的關切，“家里人惦記著它呀，幾時把家還”，關于大陸同胞對于臺灣回歸的惦念，都表現得相當得體。

《美麗的日月潭》：日之光，月之華，日月潭水碧無瑕。潭水一碧幾萬年，不知春秋和冬夏。/日之光，月之華，日月潭水思無涯。一潭碧浪唱起歌，化作長空五彩霞。/一直等神鹿引領山民到，清清潭水才照見人家。天下客人慕名來，來分享這不一樣的風和雅。/走出紅塵上高山，山上有個日月潭。日月沏在潭水中，飲一瓢消盡人間的憂和煩。/走出紅塵上高山，山上有個日月潭。日月潭邊何所有，閑云野鶴老神仙。

此詞為毛翰《臺灣歌行》三首之一，發表在《詞刊》2013年9月號，原題《日月潭水碧》。待作者有緣聽到北京歌舞團演奏的民樂《美麗的日月潭》，發現詞曲高度吻合，稍做修剪，即裝填成歌。

“唱響統一”的歌，加入這一首歌唱自然山水及人文風情的唯美之詞，主題淡遠之作，好像也不錯。只要整首歌表現的精神內涵，運用的語言意象是中國的，如“日月光華”“分享風雅”“走出紅塵”“閑云野鶴”等，倒不必將歌的主題直言說出。日月潭中光華島，那“日之光，月之華”，還勾連著中國上古《卿云歌》之“日月光華，旦復旦兮”呢。

《夢里的澎湖灣》：莫說那澎湖遙，莫說那澎湖遠，多少次我來到，夢里的澎湖灣。莫說那澎湖深，莫說那澎湖淺，月光下的吉他，是誰在輕輕地彈？/澎湖有一支歌，澎湖有一條船，那是誰的相思，依偎在澎湖灣。澎湖有一朵云，澎湖有一把傘，夕陽下的浪漫，漫過了金沙灘。/澎湖的水呀，澎湖的天，水天之間那是誰的媚眼？澎湖的風呀，澎湖的浪，風里浪里那是誰家少年？

眾所周知，有一首名歌叫《外婆的澎湖灣》，其詞作者潘安邦就生在澎湖，關于澎湖，他有太深太美的童年記憶，這是大陸作者遙望澎湖所不及的。在《外婆的澎湖灣》先入為主的意境籠罩下如何突圍，如何寫出別樣情懷，別樣境界，這對后來的同題之作是一大考驗。

為此，毛翰試圖把它寫成一首純粹的風光風情之歌，在對祖國這一片迷人的海上風光的歌唱中，讓人體會其揮之不去的金甌殘缺之憾。其整體構思有獨到之處，細節處理上也不乏創意，例如“夕陽下的浪漫，漫過了金沙灘”。浪漫，本是Romantic 的音譯，只是表音，并不表意，這里卻故意用其字面意思，說海浪，漫過金沙灘，或浪漫的情懷，漫過金沙灘，就平添幾分創意。此前，毛翰的名句是“鼓浪嶼白鷺飛翔，浪漫寫在天上”。

《在海一方》：我在春天等你來，我在秋天等你來，我在歌里等你來，我在夢里等你來。/等你長江頭，等你長亭外，等你桃花紅，等你雪花白。/我用笑容等你來，我用淚水等你來，我在今生等你來，我在來世等你來。

毛翰說，此次“唱響統一”，想加一首情歌，但要想創作一首全新的情歌很難，他想起自己的“中外名曲填詞40 首”里，有一首“我在春天等你來”。這原是一首德國名曲《Little Moritz》，旋律之經典就不用說了，其填詞也曾有一得之快，純凈天然，不可復得。

把此歌整編到“唱響統一新歌12 首”中來，作者的辦法是，歌詞一字不改，只把歌名改為《在海一方》。

臺灣海峽兩岸分隔了半個多世紀，隔海之戀的凄美故事不勝枚舉，每一個故事都可能成為這首《在海一方》的注腳。其中，名歌《阿里山的姑娘》的詞作者鄧禹平與戀人白玫的故事就催人淚下，曾被演繹為長篇小說《世紀絕戀》和46 集電視劇《高山青》。鄧禹平（1923-1985），四川三臺人，1948年隨劇組赴臺灣拍片，被迫滯留臺灣，與戀人天各一方，直到最后雙雙病逝。

《淺淺的海峽》：淺淺的海，淺淺的峽，海鷗認識兩岸的家。同樣的漁村，同樣的妹，同樣的榕樹，同樣的花。/阿哥當初一條船，踏過海浪到臺灣，辛苦打拼多少載，鄉音不改多少年。/淺淺的海，淺淺的峽，海風擁抱兩岸的家。同樣的媽祖，同樣的廟，同樣的青山，同樣的茶。/阿哥當初一條船，踏過海浪到臺灣，月亮知道他的鄉愁，白云知道他的鄉戀。

《淺淺的海峽》，此題當源于余光中的《鄉愁》一詩。“淺淺的海峽”一分為二，“淺淺的海，淺淺的峽”就有了淺淺的創意。從“海鷗認識兩岸的家”到“海風擁抱兩岸的家”，十分順當。

而“阿哥當初一條船，踏過海浪到臺灣”，起承轉合這一轉，轉出了歷史的縱深感。今天的臺灣居民，絕大多數都是從大陸分批移民過去的，甚至所謂臺灣原住民，也都源于大陸福建、廣東。這是西方考古學家最近幾十年研究得出的結論，臺灣是現在所有南島語系的故鄉，大陸沿海則是其根源。

《閩臺緣》：我在海之內，君在海之外，同望一彎月，同夢一片海。海天生寶島，君從故鄉來，滄桑多少年，兩岸親情在。/我在海之內，君在海之外，年年刺桐花，花兒為誰開。海峽秋波起，船兒踏歌來，故國鄉音里，今宵情滿懷。

臺灣與福建一峽之隔，所謂“海峽兩岸”其實就是指臺灣和福建，福建即“海峽西岸”。臺灣從1684年（康熙二十三年）設府，到1885年（光緒十一年）建省，曾有200余年隸屬福建，兩地親緣極深，臺胞大多是從福建渡海而去，兩岸文化一脈相傳，所謂臺語就是閩南話。泉州“閩臺緣”博物館洋洋大觀。

“我在海之內，君在海之外”，《閩臺緣》起句自然天成，對臺灣孤懸海外的關切也在其中。全歌兩段，第一段“海天生寶島，君從故鄉來”，寫閩人渡海而去，第二段“海峽秋波起，船兒踏歌來”，寫臺胞踏歌歸來，結構簡潔明了，語象親切自然。

《北回歸線》：萬里神州有一條線，穿過大陸到臺灣。臺灣海峽有一條線，穿過澎湖到花蓮。/那是太陽的回歸線，那是季節的回歸線，若問唐詩三百首，那是慈母手中線。/回歸線啊回歸線，春風秋月一年年。回歸線上有我巍巍華夏，回歸線上有我寶島臺灣。/回歸線啊回歸線，花開花落一年年。回歸線上多少游子的淚，回歸線上鄉愁是最美詩篇。

北回歸線正好連接著大陸和臺灣，這成為此詞構思的一個契機，但北回歸線屬于地理、天象，屬于自然范疇，臺灣回歸屬于家國情懷、民族大義，為減少牽強感，作者求助于孟郊的《游子吟》，若問唐詩三百首，慈母手中線即是游子的回歸線。

有幾分童話色彩的歌，如果由童聲演唱，童聲獨唱或齊唱，加強童話感，可以有效地消解構思的牽強。

《祈盼》：祈盼臺灣，祈盼寶島，快快回到祖國的懷抱！祖國母親的孩子多呀，母親的孩子一個也不能少。/骨肉分離，母親的淚，母親有淚，月亮知道。骨肉分離，孩子的苦，孩子的苦呀，母親知道。/祈盼臺灣，祈盼寶島，快快回到祖國的懷抱！親愛的祖國親親的家呀，回家的感覺多么美好。

“祈盼臺灣，祈盼寶島，快快回到祖國的懷抱”，此處直白的表達，勝于委婉含蓄。“祖國母親的孩子多呀，母親的孩子一個也不能少”，應是作者的得意之句，情中有理，柔中有剛，兼有正告“臺獨”的意謂。

這首歌的演唱，采取女聲+童聲的形式，似是母子對唱，表現祖國母親與失散多年的孩子之間的深情訴說。最后，借用臺灣兒歌《世上只有媽媽好》第一句的旋律，作為尾聲，也很得體。

聞一多的《七子之歌》抒寫祖國母親與她的被外敵強奪而去的七個孩子之間的骨肉之情，七子就包括臺灣。

《玉山高》：風從海上來，來到我玉山。風兒久仰玉山高，玉山之高在云天。/雪從天上來，來到我玉山。世人都說玉山美，玉山的美呀在天邊。/玉山玉山思鄉的玉，玉山玉山望鄉的山，山上有一位落淚的老人，他望不見故鄉，望不見長安。/玉山玉山思鄉的玉，玉山玉山望鄉的山，山上有一位落淚的老人，他望不見大陸，望不見團圓。

于右任（1879-1964）生前有詩：“葬我于高山之上兮，望我大陸……”有遺言：“百年之后，愿葬于玉山高處，可以時時望見大陸。”于右任去世兩年后，其半身銅像加基座，被置于玉山頂峰。后遭臺獨分子毀棄。

玉山是臺灣第一高山，海拔近4000 米。“風從海上來”“雪從天上來”，前兩段分別詠嘆玉山之高、玉山之美。而“玉山的美呀在天邊”一句兼有承上啟下的功用，因為遠在天邊，所以思鄉，所以望鄉。于右任是辛亥革命元老，故鄉在陜西三原，靠近長安，古為京畿之地。“望不見長安”的意思，也是望不見兩岸統一，家國長安。

《思鄉曲》：風是故鄉清，月是故鄉明，游子在天涯，故鄉在夢境。/風是故鄉清，月是故鄉明，月下簫聲起，鄉愁遍地生。/故鄉的山有仙，故鄉的水有神，故鄉山水，召喚游子魂。/三春清明雨，五月梔子香，七夕銀河水，九九又重陽。/風是故鄉清，月是故鄉明，月光如酒醉了誰，一醉何時醒？

《思鄉曲》是馬思聰的代表作，也是中國20世紀音樂經典作品之一。2017年毛翰填詞成歌。此次，把《思鄉曲》放進“唱響統一，新歌12 首”是合情合理的。臺灣同胞幾乎全是大陸移民，對他們而言，思鄉就是愛國，就是祈盼祖國統一。唱《思鄉曲》，唱“故鄉的山有仙，故鄉的水有神，故鄉山水，召喚游子魂”，就像朗誦余光中在臺灣寫下的《鄉愁》詩一樣。