微信煮詞（第五十八輯）

任衛新：微信煮詞 WeChat cook the word 欄目題字/宋小明

【微信煮詞】【解】微信，既是微群特征，又是衛新諧音。煮，書生玩味文字之謂也。詞即歌詞。同時，煮字，諧音，主。又有為主之解意。人為主，詞為主。

其中所錄言論、粗話、廢話，敏感話都濾掉了。每段言論都是經過整合與潤飾，同時加一句說話形態的小標題。內容均取自平日歌詞群里隨意表達的討論，基本風格不變。

承蒙飛林主席不棄，先在貴刊《音樂天地》連載。每篇就以兩千字左右吧，由于微信群發言話題自然跳來跳去，不計章法。故此本人也就以亂石鋪街而就了。有用的，留著；沒用的，忽略不計。

任衛新：我有一句口號：大家團結起來單干！

——卷首語

任衛新。國家一級編劇。祖籍河北河間。出生在內蒙古呼和浩特。畢業于中國音樂學院音樂文學專業。中國音樂家協會理事，中國音樂文學學會副主席，我國著名文化項目策劃人、撰稿人、詩人及歌詞作家。出任多屆中央電視臺春節聯歡晚會總撰稿，國慶六十周年大型音樂舞蹈史詩《復興之路》文學總執筆。

主要從事大型電視專題片和大型文藝晚會策劃、撰稿及歌詞創作。主要作品：自參與創作《話說長江音樂會》后作為主要撰稿人參加了《話說運河》《黃河》《萬里海疆》等多部大型系列專題片創作。并獨家撰稿《伏爾加日記》《中國民居》《偉人周恩來》《百年恩來》《自古華山》《林都伊春》以及大型政論片《新世紀·新航程》等眾多大型系列專題片創作。

策劃、撰稿各類國家級大型電視晚會有幾百余臺。歌詞創作一千余首，有些作品被收入高等院校作為教材，其中《永遠是朋友》等歌曲廣為流傳，歌曲中的詩句被習近平主席在二零一四年北京APEC 會議的主旨演講中引用。

從事編劇主要作品有：大型廣西壯族巖畫音舞史詩《花山》；大型巖刻情景史詩《陰山·古歌》；大型森林舞臺劇《邊城》；大型朗誦劇《一代楷模》以及大型廣場藝術表演《燕趙詩篇》《蒙山沂水》《鏡泊華章》等。大型音樂作品有：故事大合唱《香港》、大型組曲《世紀故事》及大型組曲《烈士詩抄》等。

獲全國級獎百余項。其中曾榮獲全國電視星光獎最佳撰稿個人單項獎。多次出任中國青年歌手電視大賽和中國音樂電視大賽評委；連續出任北京2008 奧運歌曲征集評委。以及多屆《感動中國》年度評選推薦委員和中國十大杰出青年評委。

任衛新：微信煮詞 第五十八輯

寫吹噓買好表揚稿文章的也是兩面人

評論歌詞容易買好于人，也容易得罪于人。如果都是溢美之詞堆砌的表揚稿那還有什么價值？嚴重的是給被表揚者造成一種自鳴得意甚至于自我膨脹的誤判，認為自己真的就是那么好，好的不得了。其實買好于人的人未必說的全是真話，有如中央說的兩面人。

指出一個錯誤要害疼一下，就會成為一種提醒，對自己的以后才有用。可是，當今有多少詞曲作者以及各種門類的藝術家，被這種買好的表揚稿吹噓忽悠得找不著北了，甚至組織人家去給自己寫這種買好的表揚稿，只有天知道了。

別輕易聽看似有道理的大道理

中國語言有時候其實有點兒像戲法的藝術。比如說海納百川，比如說一意孤行。兩個成語，一褒一貶。其實，海納百川對河流來說也不是什么好事情，你海納百川了，但我黃河沒了，我長江沒了，我伏爾加河沒了，我多瑙河沒了。一意孤行不好，可是，對于文學藝術創作來說，我一意孤行那才是我。你想，李太白如果不一意孤行就沒有李太白，曹雪芹如果不一意孤行就沒有曹雪芹，貝多芬不一意孤行就沒有貝多芬，齊白石不一意孤行就沒有齊白石。所以，別輕易聽那些看似有道理的大道理，容易引你進入的誤區，要有自己的判斷。

不要只注重三分而缺乏那七分

繪畫有一句行話，叫作：三分畫，七分調。由此來說，調比畫要重要的多。什么是調？那就是調整、修改。在歌詞創作里，一首歌詞基本寫出來了，那不叫完成了，需要調整、修改。這種調整與修改要用到后面的七分功夫上，叫精加工。等于讓陶罐出窯的胚胎冷卻之后進行上色。而很多詞作者急不可待，過于求得立馬讓人們看到，隨后又是一遍一遍修改晾曬，這就是只有那三分，而缺乏那七分。

做到誰都可以做到別人卻做不到

其實，你能做到和一般旁人能夠略有區別，也就是誰都可以做到的那么一點兒。比如說，當談到霾的時候，你不過就是好奇心強了一點兒，手頭上勤了一點兒。霾，早在詩經里就有了：終風且霾。就是風夾著黃土天色晦暗的意思。霾又通埋，屈原九歌國殤里有：霾兩輪兮縶四馬。是指統帥下令將戰車埋入泥土中用韁繩絆住馬腿，不使之移動的意思。這個霾在文革中用的最多：掃陰霾，當時很多人都念成陰貍。其實在古語里也通貍的音。今天的這個霾是借來所用，是對于空氣中懸浮著大量的現代化生活中的煙、塵等微粒物質賦予的一種新的解釋。查明白了，就積累下來了。長期養成一種習慣，做到誰都可以做到別人卻做不到，就這么簡單。

這種“敵”是對你有好處的

在專業的行當內，不要有著怕“樹敵太多”之說。其實，那種所謂的“敵”沒有幾個。有，也沒什么不好。你如果優秀，被人嫉妒是難免的，那是因為你比他好，因為怕你比他好。如果他不在人前背后表現出來，你永遠會不知道。這種“敵”是對你有好處的，其好處就在于，它幫助你激發了一種反作用力，促使你的能量有著更強的集聚和更大的發揮。這完全是一件好事。所以，應該微笑著對此表示真心的感謝才是。

歌詞歌曲創作大概的幾種作者生態

目前的歌詞歌曲大概有這么幾種作者生態。一種是網絡交易簽約的作者；一種是專門去寫全國各地的征歌作品的作者；一種是在主流平臺上活躍的作者；一種是在微信里發表有自己的一些微信好友點擊的作者；還有一種就是單純以自娛自樂為主的作者。當然這幾種之間也有交叉。而且，這其中不包括一些初學者等盲目的作者。

無論是哪一種，出好作品，出被更多的人們喜愛的作品，應該是一個不矛盾的共識的標準。

才藝的有些技能就是天生的

音樂、美術、舞蹈、體育等才藝，其實就是天才的職業。此等方面的有些技能就是天生的，比如籃球姚明，如果不是爹媽先天給了他兩米二六身高的個子，怎么會成為球星？再說藝術，一是靠天性，二是靠悟性。譬如讓本人去跳舞，那是怎么學也學不成的，這手腳簡直就像白長在自己身體上一樣。本人也當真親眼看到，能寫出各種節奏舞曲的有些作曲家，下到舞池里照樣笨手笨腳，絲毫不得要領。還是舉郭德綱說的那句話，他是個鐵匠，你就是給他一架鋼琴，他也成不了貝多芬。這個沒有辦法。

從標題到角度讓人感到眼前一亮

每一首歌詞出來，從標題到角度，如果能讓人感到眼前一亮，而且恰到好處，這基本就成了。比如說黃小茂作詞的《斷翅蝴蝶》這首歌詞的題目，一聽就是寫傷，但抓住了一個特有的形象，肯定寫出來就不一樣了。而三寶用的是河北民歌《小白菜》的曲調，同樣巧妙到意想不到的眼前一亮。

自古以來，天下多少人都在寫傷，為啥寫的不一樣？就是因為標題和立意的不同。毫無新鮮感的、任何人都能想到的，自然也就任何人也都能夠完成。如果這樣，最好是根本想也不去想的。聞一多先生的《紅燭》不也是寫傷嗎？但他是透過紅燭去寫的。

歌詞中的警拔之句還是需要的

以前曾說過類似問題。

由于又看到有一個觀點似乎說得比較偏激：歌詞最大的優勢與價值是它的音樂性，而不是什么警句。如果追求警句那就譜寫警句格言去好了。第一句話說得是有道理的。但是第二句話，是在邏輯上進行極端化地引申了。我們不能因此廢彼，因噎廢食，不能把歌詞或者詩詞中的警句和警句格言混為一談。

我們的古典詩詞，作為音樂文學的概念原來都是唱的，那些千古流傳的名言，作為警句格言，也都是在這些詞句中誕生的。比如說詩經的第一首：窈窕淑女，君子好逑。比如說：每逢佳節倍思親。再比如說現代歌詞：不是我不明白，是世界變化快。歌詞中的警拔之句還是需要的，也是難得的。

有的爭辯是沒有任何意義

有一個網絡名詞叫作：杠精。這個名詞的意思就是經常通過抬杠獲取快感的人。在詞曲作家的微信群里，雖然沒有這種極端，但類似的性質還是有的。而且一旦接上了話茬兒，明顯是錯的，但總想方設法給自己找一種理由從不認錯，以在自己的心理上取得所謂的合理的舒服感為唯一目的，用一種執拗的執著進行戰斗。

比如你說，不可以不懂裝懂。回答就是：看來說實話的人，沒人喜歡。豈不知根本就不去想自己是不是不懂裝懂，也不思考你的實話是否對錯，而是變換邏輯關系，來把自己不懂裝懂說出的錯誤當做一種說實話美德來自我贊賞。這完全是活在一個奇妙的世界里。有專家曾經提醒：與這樣的人爭辯創作，是沒有任何意義的。