美聲唱法的情感表達技巧探討

摘要：在聲樂表演中美聲唱法作為最主要的部分之一，演唱者對于情感的表達是在美聲唱法的演唱中最為關鍵，為了讓演唱者更好的表演，要求演唱者進行練習在演唱的過程中充分表達情感。本文主要說明情感表達在美聲唱法的重要性，加強美聲演唱者對于表達技巧的練習從而提升演唱者的歌唱水平。

關鍵詞：美聲唱法;情感表達;表達技巧

演唱者在演唱時需要對歌曲中的情感進行表達，要是想在演唱過程中充分的將情感表達出來，需要演唱者運用一些表達技巧，還要在演唱時對自己的氣息進行調控充分的將歌曲中的情感表現出來。如果想讓自己的美聲演唱技巧更加嫻熟，需要提高對自身的專業技能更加充分通過演唱將歌曲中的情感表現出來。下文主要是對美聲演唱的技巧和氣息的應用對情感表達的影響進行詳細的說明以給予美聲演唱者的一些具有幫助性的建議和方案，幫助對其提升演唱水平。

一、情感表達的重要意義

美聲演唱與戲劇表演之間有許多的不同之處。與戲劇表演相比，美聲演唱在平時的表演中能夠使用的工具較少，所以在進行美聲演唱中表達情感要比戲劇表演難上一些。美聲演唱屬于表演類型其中的一種，想要打動正在鑒賞的觀眾必須通過聲情并茂的美聲表演，具有感情的去演唱讓觀眾感同身受，如果對情感表達的良好的話，可以促進觀眾更好的產生共鳴，這對美聲演唱在日后的發展是有重大意義的。如果美聲演唱沒有了對情感的表達對于美聲表演將會失去其所具有的靈魂意義，不能滿足人民對于精神文化方面的需求，更不容易吸引到廣大的群眾進行欣賞了。音樂作為一種情感表達的藝術表現形式，美聲演唱沒有了對情感的表達則會變得沒有意義。

二、美聲演唱技巧對藝術情感表達的影響

我們都知道無論是在對歌曲演唱還是欣賞歌曲所要進行的情感表達都是從“聲音”出發，音樂藝術的表達方式就是聲音。雖然在學習歌唱技巧時給出了明確的美聲演唱審美追求和藝術追求，但是想追求更高的藝術目標需要將歌曲所包含的情感通過更豐富、飽滿的演唱展現出來成為一名優秀的藝術表達者。歌唱者可以通過大量的練習對自己本身的聲音進行調整，但是對整體的聲音基礎卻是無法改變的，就像我們平時聽音樂，就可以通過歌聲去辨別歌手。在美聲歌唱的原則存在著“藝術第一，技術第二”的說法，這并不代表是對技術的全面否定。

歌唱藝術也是藝術的一種需要精湛的技巧去進行表現的，所以說歌唱藝術要站在技巧的基礎上去表達情感。在藝術創造方面需要將技術和作品內涵相結合形成一個全面的藝術體系。美聲演奏者在學習美聲音樂需要學一個重要的內容是演奏技巧，通過練習不同的演奏技巧直至練習熟練為止，才能將不同的技巧融合在一起。在進行對作品演唱時不會只使用單個演奏技巧，也不可能有人提醒演唱者在某些固定的位置作用技巧，演奏者只能通過進行不斷的練習、思考，才能總結出對于自己比較合適的技巧應用經驗。演唱者在作用演奏技巧時不能過于生硬，這會上觀眾聽起來很不舒服感覺演奏者能力不行只能看著技巧維持。應該悄無聲息的融入歌曲中，讓聽眾感受到演奏者在各種較難的歌唱中聲音自由游走的一種狀態，讓聽眾更舒適的融入其中。合理的將音樂技巧與歌唱融于一體可以使音樂技巧成為日后音樂藝術展現的堅強后盾，也使技巧得到了很好的隱藏。在歌曲藝術道路中有許多運用歌唱技能的人，但只有極少數人在歌唱藝術中取得比較高的成就，這兩者的差異在于能否正確的表達情感。有些人只有一身的歌唱技巧而抓不住聽眾的內心，所以得不到大眾的歡迎。還有一些演唱者可以將情感表現充分表現出來，但這只能抓住聽眾的情感讓聽眾產生內心的共鳴卻不會運用諸多高超的演奏技巧。所以演唱者不僅需要熟練的掌握運用歌唱技巧，還要在實際中掌控技巧的力度，充分的表現歌曲中的情感讓聽眾產生內心的共鳴。也不能在演唱中運用過多的演唱技巧這樣并不能是整個表演達到一個很好的效果。還有在演唱前做好充分的準備，也需要對歌曲的情感有著充分的了解，在使用聲音技巧時應該注意思量，用不同的聲音去表達不同的情感以及塑造不同的人物也需要運用不同的聲音表演模式。對于歌曲中過于激昂的歌詞，表演者不能采用過分激昂的技巧去表達，充分的展現情感雖然是十分重要的，但是表演者需要思考選擇更為適合的表達情感更為重要。

三、學會情感分析及把握作品

歌唱藝術就是歌唱者歌唱悅耳的歌聲將自己對歌詞和音樂的理解的一種展現，想要更加精確的展現歌曲的含義需要歌唱者認真的對歌曲的音樂和歌詞進行研究。有一部分的學生剛接到老師布置的聲樂作業就會大聲的演唱出來，沒有認真的研究歌曲的音樂和歌詞，沒有做演唱前不可缺少的準備工作，導致了學生不能正確的掌握歌曲的節奏、速度、音符時值的長短、風格等，也出現了一些別的錯誤讓整個作品演唱的并不如意。這樣使歌曲的內容和音樂美無法更好的表現出來，歌唱藝術并不是一蹴而就的需要多次進行創造的產物，首先要將歌曲讀熟、背熟，掌握歌詞的內容和音樂中各種表情記號所具有的含義，充分理解歌曲具有的風格情調，對作者所要傳達的思想進行了解，才可以從基礎出發使作品得到進一步的提升。學生在學習美聲唱法時不止要研究聲音上下的功夫，還要對聲樂做出細致的分析。每首歌曲的表達方式都是有差異的，每首歌曲的時代背景的不一樣以及每位作曲家的風格和生活經歷都是各不相同的。學習歌唱并不是一蹴而就的，需要認真的考慮如何才能正確的表達作者當時創造歌曲的情感以及心中所想，只有這樣學生才算真正的學會了歌曲更好的去表現出來。此外，歌唱并不是模仿，按部就班一些歌唱家的演唱風格而失去了歌曲原本的意義。當你作為歌唱者站在舞臺上的時候，你會發現觀眾并不只是想看到你一個人，而是通過演唱者的歌聲以及對情感傳達給觀眾音樂作品的藝術形式的表現。所以說在聲唱法的學習中對作品的理解是非常重要的，如果你想演唱一首歌曲，首先要知道歌曲的作者以及他在創造這一作品的時代背景和當前作者內心的情感世界，還要對歌曲強烈表現以及弱聲處理的內容進行詳細的分析。

參考文獻：

[1]鄭恩銘.淺談美聲唱法的情感表達技巧分析[J].北方音樂.2020（12）

[2]王瑋.新時期高校美聲唱法教學的反思與探索[J].藝術評鑒. 2019（24）

作者簡介：胡曉曈 ? 性別：女 ? 民族：漢族 ?出生年月：1989.09.20 ? 籍貫：河南鄭州，專業：聲樂表演 ? 研究方向：聲樂表演 ? 學校：波蘭羅茲音樂學院，學歷：博士在讀 ? 郵編：450000。