王效云
美術隨筆集《我在畫里遇見你》的作者韓幫文,是《美術報》專欄作者。書的第一部分聚焦美術史的邊角料;第二、第三部分談作者與藝術家的“遇見”;第四部分以樹、花、果三個美學意向為線索,力證嶺南美術的地域風格與人文精神。
點題的“遇見”,筆者以為,至少有兩個層面可以解讀。
遇見,遇見繪畫作品。
中國美術館研究員梁江在序言中說:“作者取此書名,顯然在強調自己面對繪畫時某種出乎意料的感悟。”筆者深以為然。繪畫作為文藝作品,也必然遵循文藝創作的一般規律。繪畫不以語言為媒介,但又是一種溝通不同國別、不同民族和年齡的讀者的特殊語言形式。畫家的情志和語言,心中的“意”,要依托創作出的感性形象、呈現方式來表現和傳達。
詩歌創作講“比興”,詩人以豐富敏銳的、創造性的想象力,將自己對具體事物的感受、對自身的關照,通過比喻性、象征性的形象,投射到創作出的“象”上。孟子說“以意逆志”,即以自己的心意去揣度作者的情志。清人譚獻說:“作者未必然,讀者何必不然。”這就為讀者多層次、多角度讀詩提供了更大的自由度。書畫的品讀也如此,品畫的同時往往會帶入讀者自己的情緒和感情,向這些靜態的文本注入生命,從而縮短了讀者和畫家的距離。技法的賞析大抵是類同的,如明暗上的節奏變化、造型、線條,而解讀卻是見仁見智的,作品決定讀者,讀者也造就作品,作品的生命存在于讀者的閱讀與接受中,讀者調動自己的生活、文化積累,用自己的眼光對作品進行能動的闡發,讓繪畫作品擺脫與讀者的隔膜,這大概也是一些傳世作品經典至今的獨特魅力所在。
遇見,遇見畫家本身。
在書中,畫作本身見證了文人交往的風雅往事,一段段塵封的往事帶領讀者體驗民國文化生態、藝術論爭、畫派源流,宛如親歷。那穿越時空展現在讀者眼前的學者風骨、家學承傳、藝壇趣事,風趣靈動,打破了藝術與大眾的隔閡。在《容庚的家庭教育》一文中,以采訪容庚子女的方式講述了梁世雄和容庚翁婿的文人趣事、容庚對子女的影響、容庚與黎雄才的“聊發少年狂”、黎雄才和商承祚的繪畫落款之辨,可見容老清白的人格,先賢身上的純粹與天真、矜持與擔當,而這些終成歷史的絕響。
《沈從文說書畫》中,沈從文直言“不幸他還想把那點創造性轉用在題畫的文字上,因此一來,一幅好畫也弄成不三不四了……林先生(筆者注:林風眠)若還有一個諍友,就應當勸他把那些畫上的文字盡可能去掉”。其時,林風眠聲隆位顯,而沈從文卻直言其書法要害,足見沈從文之真文人風范。
在客都梅州,尋訪林風眠對藝術本性的執念;從徐悲鴻對壘葉淺予,看藝術家的藝術視野;從魯迅與中國連環畫的淵源,感嘆連環畫在中國繪畫歷史上的地位確立過程中魯迅的功勞;聽沈從文說書畫,讓我們按圖索驥,去體驗民國文化生態……
在2021年南國書香節上,舉辦了《我在畫里遇見你》新書首發式暨分享會,暨南大學中文系教授王小英說:“藝術如何走向大眾?中間需要一個‘擺渡人,而這本書恰恰起到了‘擺渡人的作用。”怎么打破藝術創作與大眾欣賞之間的障礙?作者以生動有趣的故事、通俗的講述方式,消除了藝術家、藝術,與讀者、大眾之間的隔膜,向我們展示了美術史的邊角料、藝術家的情感志、圖像里的人文史。
本書是一道橋梁,為藝術為大眾服務,為人們對美好生活的向往,連接起藝術與生活,生活與審美,美與美好生活。
(作者單位:嶺南美術出版社)F4D53BB4-82E9-4042-BAEE-3F00B6313509