以開放式對話促思維提升

劉玉琦

“開放·對話”式音樂課堂旨在讓學(xué)生學(xué)會與教材、音樂作品對話，學(xué)會與人合作、交流、溝通，成為獨立的音樂思考者。

一、教師與教材對話

音樂教師的職能之一是要作為學(xué)生的典范，向?qū)W生展示自己綜合的音樂素養(yǎng)。為向?qū)W生示范音樂性思考，教師必須要在課前與音樂教材進行深入對話，形成自己的獨立思考和判斷。

在執(zhí)教五年級音樂欣賞課《嘎達(dá)梅林》之前，為讓學(xué)生深入感受蒙古族音樂的風(fēng)格特點，筆者沉下心研讀音樂教材，廣泛查找蒙古族短調(diào)民歌的資料，多次聆聽不同演奏和演唱形式的《嘎達(dá)梅林》，從音樂的整體風(fēng)格和多元理解入手，思考怎樣讓學(xué)生通過有層次的音樂欣賞，帶給學(xué)生原汁原味的蒙古族音樂體驗，感受蒙古族樂器的蒼涼感。于是筆者自學(xué)蒙古族民間拉弦樂器——馬頭琴，從零開始，從基本弓法開始，每天下班后苦練馬頭琴，以此激發(fā)學(xué)生對蒙古族音樂深入探究的興趣。

除此之外，筆者嘗試將國外的奧爾夫教學(xué)法與中國的民族音樂融合在一起，在配樂中充分體現(xiàn)中西融合式的理念。為了讓每一名學(xué)生都能參與作品演奏，筆者用竹筒、廢舊皮料、自行車輪胎等材料為每名學(xué)生做了一面竹筒鼓，竹筒鼓在課堂上成了學(xué)生體驗、探究音樂的好伙伴。筆者以“鼓”為載體引導(dǎo)學(xué)生探究同一種樂器可以發(fā)出不同的聲音，并且在備課中編創(chuàng)了三種不同的伴奏音型，讓學(xué)生通過參與音樂體驗活動感知不同的音樂伴奏，發(fā)現(xiàn)音樂情緒也會發(fā)生變化，思考音樂伴奏和音樂情緒之間的關(guān)系，啟發(fā)學(xué)生對音樂要素的深度思考。

二、學(xué)生與教材對話

除了教師與文本的充分對話以外，教師要培養(yǎng)學(xué)生不“唯書”、不“唯上”的探究精神，這就要求學(xué)生必須了解他們要學(xué)習(xí)的內(nèi)容及相應(yīng)的學(xué)習(xí)方法。只有學(xué)生與文本深入對話，才能建構(gòu)自己的理解，成為獨立的思考者和音樂學(xué)者。

筆者在執(zhí)教二年級唱歌課《洋娃娃和小熊跳舞》時，剛一說歌曲的題目，很多學(xué)生都不由自主地哼唱起來。有的學(xué)生說在幼兒園學(xué)過;有的學(xué)生說跳過這個舞蹈;有的學(xué)生說在家里聽過……于是，筆者彈奏鋼琴曲譜讓學(xué)生自由演唱一遍，發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生都習(xí)慣性地把歌曲的節(jié)奏唱錯了。究其原因，主要是學(xué)生以前聆聽或者演唱時沒有仔細(xì)觀察樂譜，而是聽熟之后自己隨便唱唱。為了讓學(xué)生與文本充分對話，筆者編寫了不同樂器（串鈴、音筒、小鼓、大鼓）伴奏的節(jié)奏譜，讓學(xué)生一邊看節(jié)奏譜，一邊聆聽范唱。經(jīng)過三次專注的觀察和聆聽，學(xué)生發(fā)現(xiàn)有的樂句節(jié)奏唱錯了，有時容易把相似的樂句唱成一樣的。接著，筆者繼續(xù)引導(dǎo)學(xué)生觀察樂譜，找出自己最容易唱錯的地方并思考解決方案。此環(huán)節(jié)保障了學(xué)生對教材中樂譜結(jié)構(gòu)的深入了解。

三、學(xué)生與學(xué)生對話

一個開放的音樂課堂應(yīng)讓學(xué)生自己尋找答案，用不同的觀點甚至相反的觀點爭論，讓他們學(xué)會相互學(xué)習(xí)，學(xué)會傾聽他人的觀點。在此過程中，學(xué)生會通過音樂體驗活動尋找各種資源和“證據(jù)”，直到找出最佳方案。

筆者在執(zhí)教三年級音樂綜合課《草原上》時，因歌曲由兩個樂句組成，大多數(shù)學(xué)生演唱兩遍以后就能準(zhǔn)確演唱了。于是，筆者給學(xué)生提供了奧爾夫木琴、高音鐘琴、甩琴、三角鐵，讓學(xué)生為歌曲編創(chuàng)伴奏。編創(chuàng)環(huán)節(jié)，先讓學(xué)生兩兩合作，說出自己的想法，相互交流;接著，讓學(xué)生四人一組，組內(nèi)編創(chuàng)伴奏音型，并選擇合適的樂器伴奏。每一個小組展示時，由其他學(xué)生演唱，然后學(xué)生之間根據(jù)表演整體效果進行討論。學(xué)生在集體環(huán)境中能觀察到其他學(xué)生在解決突發(fā)問題時所使用的策略，還能夠相互聆聽并給予他人意見，通過學(xué)生之間的對話，編創(chuàng)的伴奏越來越和諧。筆者觀察到學(xué)生之間的對話包括了評價、提問、建議、修正和批判等。

四、學(xué)生與音樂作品對話

學(xué)生的音樂素養(yǎng)提升與他們已有的經(jīng)驗和所接觸的音樂媒介有關(guān)，這里的音樂媒介主要指音樂作品。只有學(xué)生真正地把注意力集中到音樂作品的內(nèi)容上，才能發(fā)現(xiàn)音樂作品的深刻內(nèi)涵，從而有所反應(yīng)。音樂作品需要學(xué)生用不同的方式——演奏、聆聽和思考等專心體驗，學(xué)生通過視覺、觸覺、運動和聲音的形式與音樂作品深度對話，學(xué)會用音樂要素表現(xiàn)內(nèi)心的思想和情感。

筆者在執(zhí)教四年級唱歌課《小螺號》時，讓學(xué)生充分運用音樂的表現(xiàn)性要素與音樂作品對話，豐富學(xué)生的音樂體驗。開課時，筆者請兩名學(xué)生吹響小海螺，兩個小海螺由于大小不一樣，所以音高和聲音的大小也不一樣，一個學(xué)生先吹響，另一個學(xué)生后吹響，形成了海螺的回聲。小海螺的聲音仿佛把大家?guī)У胶＿?。接著，在學(xué)生熟練演唱的基礎(chǔ)上，筆者引導(dǎo)學(xué)生用演唱力度的對比表現(xiàn)音樂作品主歌和副歌的情感差異，增強了音樂作品的表現(xiàn)力，并提示學(xué)生演唱出下滑音的童趣，以突出歌曲活潑歡快的美好意境。最后，筆者引導(dǎo)學(xué)生分析作品尾聲處運用的反復(fù)創(chuàng)作手法，把“小海螺”希望遠(yuǎn)航的父親快快回家的情緒表現(xiàn)得淋漓盡致。

又如，筆者在執(zhí)教一年級唱歌課《理發(fā)師》時，給每名學(xué)生發(fā)了一對小鑰匙，引導(dǎo)學(xué)生觀察生活中的小樂器也能發(fā)出不同的聲音，讓學(xué)生自主探究，哪一種聲音更像理發(fā)師用剪刀剪頭發(fā)的聲音。學(xué)生紛紛嘗試：有的用鑰匙摩擦;有的用鑰匙相互敲擊;有的用鑰匙刮奏……筆者鼓勵學(xué)生大膽探究，播放《理發(fā)師》的演唱音頻讓學(xué)生聆聽，學(xué)生發(fā)現(xiàn)里面剪頭發(fā)的聲音是用擬聲詞“咔嚓咔嚓”表現(xiàn)的，于是筆者繼續(xù)引導(dǎo)學(xué)生探究用鑰匙表現(xiàn)哪種更像，學(xué)生通過與音樂作品的反復(fù)對話，找出了最適合表現(xiàn)理發(fā)師剪頭發(fā)的聲音。這樣處理，既豐富了音樂作品的表現(xiàn)，也鍛煉了學(xué)生獨立思考的能力。

（作者單位：華中科技大學(xué)附屬小學(xué)）

責(zé)任編輯? 孫愛蓉