潮州鐵枝木偶戲在馬來西亞檳城的傳播

（廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院，廣東 廣州 510006）

前言

馬來西亞是南洋諸國中華人華僑聚居較多的國家，主要集中在馬來半島（即西馬），早在公元前十三至公元前十二世紀(jì)，我國就與馬來半島有了交流①董彥堂《中國古代文化的認(rèn)識》，《大陸雜志》1951 年12 期。。16 世紀(jì)以前，馬來半島歷經(jīng)狼牙修、丹丹國、赤土國、室利佛逝、滿者伯夷、滿剌加等古國和封建王朝的統(tǒng)治。16 世紀(jì)后，被歐洲殖民統(tǒng)治，1511 年被葡萄牙占領(lǐng)，1641 年被荷蘭占領(lǐng)，1824 年被英國占領(lǐng)，1942 年被日本占領(lǐng)，1945年再次被英國占領(lǐng)，1957 年馬來亞聯(lián)邦成立，1963 年馬來西亞獨立。從十九世紀(jì)中葉后，隨著英國殖民統(tǒng)治者的開發(fā)，大批粵閩沿海華人不斷涌入馬來西亞。

潮汕地區(qū)②通常所說的潮汕地區(qū)大致相當(dāng)于今天的潮州、汕頭、揭陽、汕尾四地市，歷史上該地區(qū)隸屬南?？そ谊柨h、義安郡、潮州府管轄，潮州是政治、經(jīng)濟(jì)、文化中心，1858 年汕頭開埠后，汕頭地位不斷提高，遂常以“潮汕”并稱。背山依江靠海，人口繁衍，以海為生?！冻敝葜尽份d：“潮州地狹人稠，出洋謀生者至眾，居留遍及暹羅、越南、馬來亞群島、爪哇、蘇門答臘等處。”[1]遠(yuǎn)在五六千年前的新石器時代，就以海路通安南。[2]東漢時期，已是“海上絲綢之路”的一個重要節(jié)點。至隋唐，潮州地區(qū)的陶瓷、紡織品等遠(yuǎn)銷南洋。宋元時期，海上交通更加頻繁，經(jīng)貿(mào)往來更加發(fā)達(dá)。明清以降，大批移民墾植南洋，特別是鴉片戰(zhàn)爭后汕頭開埠，進(jìn)一步促進(jìn)了潮汕地區(qū)大規(guī)模移民南下，為潮汕文化的海外傳播提供了深厚土壤?！皳?jù)1862 年—1908 年的統(tǒng)計，每年從汕頭乘輪船往外洋者有四、五萬人，最多年份約近十萬人，1904 年—1935 年出洋總數(shù)達(dá)二百九十八萬人，同期回國人數(shù)一百四十六萬人。汕頭成為全國最大的華僑出入港口。”[3]

馬來西亞的華人大部分來自粵閩兩省沿海一帶，因此傳入馬來西亞的木偶戲也主要來自粵閩，包括泉州的提線木偶戲、漳州掌中木偶戲和潮州的鐵枝木偶戲以及粵西的杖頭木偶戲等。潮州鐵枝木偶戲源自關(guān)中皮影戲，隨著宋室南渡，皮影戲也南傳至東南閩粵一帶。明代，閩南漳州成為皮影戲的一個傳播中心，萬歷年間傳到陸豐一帶①鄧琪瑛《海峽兩岸潮州影系研究》，大象出版社，2010 年版，16 頁。。清末，潮州皮影戲表演的舞臺（紙窗）紛紛改為玻璃窗，表演不再用皮革等制作而成的皮影，而是用稻草捆扎作為身體，用紙扎成雙手，削木為足，泥塑為頭，畫上臉譜，穿上戲裝，在兩只手及身后各裝上一根鐵枝用以操控表演，這樣，潮州皮影戲就從“扁身紙影”變?yōu)椤皥A身偶戲”的鐵枝木偶戲。蕭遙天《潮州戲劇志》載：“潮人最尚紙影戲……其制有竹窗、陽窗之別，竹窗為原來之影戲，現(xiàn)已絕跡，今日所風(fēng)行全境者號陽窗?！盵4]46又“竹窗紙影，一名四字紙影，以牛皮雕形，用彩色妝飾，帝王卿相以逮四民之狀畢具，因有稱之為皮影或皮猴者，演時臺內(nèi)置一油燈，臺面裝一竹筐，以透明白紙糊之，如電影之銀幕然，以為投影之所。此又竹窗名稱之由來也?！盵4]47“潮州竹窗紙影至清末而一變，好事者初改紙窗為玻璃窗，棄皮戲不用，略效傀儡戲。以稻草扎成軀干，接泥制頭顱，腿臂空洞，以帛裹連之，紙手木足，戲裝類似傀儡戲，身材短小，自足至頂約五寸，背后及兩手穿鐵線凡三條，作用若傀儡之細(xì)線，為操縱工具，稱圓身紙影。棚面并布置繡幕竹簾小桌椅。舊時表演以影現(xiàn)，今則以形現(xiàn)，一若傀儡戲矣，后并其棚前所罩之玻璃窗亦棄去，號陽窗紙影，以示別于竹窗。”[4]50如今，潮州鐵枝木偶戲于2006 年入選首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

有關(guān)馬來西亞檳城潮州鐵枝木偶戲的研究成果相對較少，在馬來西亞多見于報紙的新聞報道和人物專訪。在國內(nèi)，限于筆者所見，康海玲的《華語木偶戲在馬來西亞》②康海玲《華語木偶戲在馬來西亞》，《中國戲劇》12 期。對檳城“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”的基本情況作了介紹。為了更加深入地了解今日潮州鐵枝木偶戲在馬來西亞的傳承狀況，筆者在調(diào)查的基礎(chǔ)上，對該劇團(tuán)的歷史與現(xiàn)狀作進(jìn)一步補(bǔ)充，為“海上絲綢之路”的戲曲傳播提供參考。

一、馬來西亞檳城“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”概況

筆者于2019 年8 月7-10 日在檳城進(jìn)行田野調(diào)查，了解到目前全馬來西亞僅存一個潮州鐵枝木偶戲團(tuán)——“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”，現(xiàn)任團(tuán)長吳慧玲。“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”的歷史與潮劇有關(guān)，發(fā)展至今歷經(jīng)五代。第一代是吳慧玲的外曾祖父楊丙金（生卒年不詳）從潮州攜其“老賽永豐”潮劇團(tuán)到南洋馬來亞、新加坡演出。根據(jù)《潮州市戲劇志》的記載，“老賽永豐”班的前身是成立于1927 年的“織云班”，是1949 年前潮劇的幾個主要職業(yè)戲班之一，與新順香班、老正天香班、老賽桃班、玉梨香班、老賽寶豐班等齊名[5]，楊丙金的“老賽永豐”潮劇團(tuán)是否與該“老賽永豐”班有關(guān)，筆者尚不能確定。而“織云班”是“以當(dāng)時的潮州工界聯(lián)合會長侯映澄為股東，潮安縣登云都徐隴村徐烏辮為班主兼教戲的職業(yè)潮劇班。‘織云班’有童伶四十余名，樂師、鼓師十多名，經(jīng)常活動于潮州各縣市，較突出劇目有《浪子收尸》《掃窗會》等。1937 年前后徐烏辮籌款抵付侯映澄，‘織云班’歸徐所有，并易名為‘老賽永豐’班?！腺愑镭S’班長年累月在外演出，每年僅于臘月廿四至新年初四住浮洋徐隴鄉(xiāng)。該班還大批收買童伶加以培訓(xùn)，高價出賣。1943 年潮汕饑荒，‘老賽永豐’班難于維持而轉(zhuǎn)賣揭陽許溝村，后再易名為新怡梨班?！盵5]34第二代，楊丙金的女兒楊清音（又名“大妹”）（1925-2013），11 歲隨母親（楊丙金妻，名李玉鳳，潮劇花旦）下南洋，加入父親的“老賽永豐”潮劇團(tuán)，在馬來亞、新加坡、泰國和印尼一帶演出，最后落腳檳城。楊清音擅演小生，父親的劇團(tuán)解散后，轉(zhuǎn)至中玉春香潮劇團(tuán)、老正天香潮劇團(tuán)、北馬老萬年潮劇團(tuán)、中玉樓春潮劇團(tuán)等，一直演到六十幾歲，晚年在“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”擔(dān)任打擊樂。第三代，吳慧玲的母親杜愛花，她從小成長在戲曲世家，12 歲加入“老榮秀春”潮音班?！袄蠘s秀春”是以木偶戲為主的戲班，時至1989 年，班主年事已高，其子女對此又不感興趣，而杜愛花勤奮好學(xué)，精通各種樂器，后成為一名女司鼓，并扮演小生角色，能唱能奏能演，唱腔高亢明亮，被譽(yù)為“大馬陳楚蕙”，深得師傅器重，最后師傅同意把戲班賣給杜愛花。杜愛花買下戲班后改名“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”。第四代吳慧玲。第五代是吳慧玲的侄女吳欣怡（2002-）、吳欣潔（2003-）及弟子們。

“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”是一個家庭式戲班，現(xiàn)任團(tuán)長吳慧玲（1981-），主演生角，自幼在潮劇的熏陶下與木偶結(jié)緣，8 歲登臺演唱《梅亭雪》，自學(xué)潮劇青衣，曾向汕頭戲曲學(xué)校林蘊(yùn)育老師學(xué)習(xí)身段表演，向王少瑜老師學(xué)習(xí)唱腔，是潮劇國家級傳承人姚璇秋的海外弟子。父親吳根陣，籍貫福建，擅長打擊樂，在劇團(tuán)主要負(fù)責(zé)聯(lián)系業(yè)務(wù)和后勤保障工作，如開車運輸、搭拆戲棚、安裝燈光音響等。母親杜愛花，曾跟隨梨園子弟學(xué)戲，除了演奏樂器外，主演老生，唱念俱佳，是“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”的藝術(shù)總監(jiān)。姐姐吳慧婷，主演旦角，10 歲開始表演，唱做嫻熟，后棄藝從商，離開劇團(tuán)；哥哥吳歷山，師承新加坡二弦演奏家吳瑞明，擅長揚琴、嗩吶、二弦等樂器，主演花臉、老生和丑角，以表演丑角最佳，他可根據(jù)不同行當(dāng)演唱不同音色，被稱為“九條喉”。弟弟吳歷達(dá)，主奏揚琴、司鼓，能唱老生和老丑，以模仿著名潮劇藝人張長城的唱腔深受觀眾喜歡。演出時，吳慧婷、吳慧玲姐妹在前臺操控木偶，杜愛花、吳歷山、吳歷達(dá)母子在后臺演奏音樂，全家配合默契。2008年，為表彰杜愛花在潮州鐵枝木偶戲傳承方面作出的貢獻(xiàn)，檳城古跡信托會授予她“檳城非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承”獎。

劇團(tuán)除了以上五位家庭成員外，還有吳慧玲的親戚及社會上的愛好人士，如陳琪惠（1996-），她曾在雪隆某學(xué)院戲劇與影像系就讀，中途退學(xué)回到檳城任幼兒園老師，因從小喜歡戲曲，2018年10 月開始加入學(xué)習(xí)潮劇和木偶戲。又如一位印度裔拉威（1974-），他通曉泰米爾語、馬來語、英語、泰語、中文等語言及閩南語、潮州話等方言，8 歲時在當(dāng)?shù)匾粋€潮劇班打雜，后加入木偶劇團(tuán)，擅長鑼鼓。

二、“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”的表演

潮州鐵枝木偶戲有生、旦、凈、末、丑五個行當(dāng)，表演時由坐在舞臺幕簾后方的操偶師通過三根鐵枝來操控木偶表演，操偶師一般三人，坐在舞臺右側(cè)的叫“正劇”，是木偶表演的總指揮；左側(cè)的叫“副劇”，配合“正劇”表演；正中的叫“中劇”，協(xié)助“正劇”和“副劇”表演，“中劇”可根據(jù)演出情況和劇情需要而不設(shè)。

鐵枝木偶戲比較完整的表演人數(shù)，一般前臺操偶3 人，后臺音樂7 人（其中司鼓1 人、鑼鼓3人、二弦1 人、揚琴1 人、音響1 人），受表演人才不足及演出收入低等因素的影響，現(xiàn)木偶劇團(tuán)的表演人數(shù)有時減至5 人，即前臺2 人，后臺3人（其中司鼓1 人、鑼鼓1 人，揚琴1 人）。表演過程中，司鼓是整個舞臺表演的核心，操偶師和樂師都要聽從司鼓的指揮。木偶戲的音樂基本采用潮劇音樂，分文、武場，文場坐舞臺左側(cè)，樂器有二弦、二胡、揚琴、椰胡、嗩吶等，武場坐舞臺右側(cè)，樂器有鼓、蘇鑼、曲鑼、斗鑼等。受封建思想的影響，早期表演木偶戲的多為男性，后因社會風(fēng)氣開化，女性亦可進(jìn)入該行，“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”可謂是女性學(xué)戲的一個典范。

鐵枝木偶戲的三根鐵枝，兼支撐木偶和表演動作于一體，所以木偶的形體不宜過大、重量也不能太重，大致高約35 厘米，重約1 公斤。但是，表演時，常因兒童好奇，在舞臺前圍觀，遮擋了后排觀眾視線，導(dǎo)致看不清木偶表演，影響觀看效果，因此，也有把木偶的身高稍微增高的情況。操偶的基本手法有推、拉、提、撥、抖等，表演人物的站立、行走、舞蹈、打斗等各種動作。

鐵枝木偶戲表演的舞臺，現(xiàn)在采用的是可拆卸的鐵架和木板組合而成，3 米見方，外披帆布，內(nèi)掛幕簾、布景以及安裝燈光、音響等，是一個功能齊全、裝卸方便的移動式舞臺。如果不在固定的場所演出，而又影響人員出入或交通的話，那么舞臺則在演出前臨時搭建，演出結(jié)束后拆卸，極其方便。

檳城潮州鐵枝木偶戲的表演以神誕戲為多，時間主要集中在每年農(nóng)歷二、三月和七月、十月，其中七月中元節(jié)是一年中演出最多的節(jié)日，常常因演出場次多而人手不夠，采取臨時組班的形式。除了以上時間的神誕戲演出外，還有少數(shù)到各地的交流演出。

潮州鐵枝木偶戲表演的劇目基本上來自潮劇的傳統(tǒng)劇目，民間把鐵枝木偶戲稱作“微型潮劇”，區(qū)別主要在于潮劇由人表演，木偶戲由木偶表演?！敖鹩駱谴撼敝菽九紕F(tuán)”表演過的劇目有《梅雪亭》《龍女情》《鬧開封》《柴房會》《井邊會》《桃花過渡》《碧玉簪》《秦香蓮》《三駙馬》等幾十個，劇目主要來自中國，按劇情內(nèi)容分為文戲和武戲。

在長期的生產(chǎn)實踐中，為了維護(hù)行業(yè)發(fā)展，各行各業(yè)都形成了一套自己的行規(guī)，戲曲亦是如此。檳城鐵枝木偶戲的行規(guī)有：（1）表演前必須祭拜戲神，即太子爺、玄天上帝以及田元帥，女性不可上香；（2）表演前禁食牛肉；（3）觀眾在觀看表演時，禁止亂說話或者隨意觸碰木偶；（4）表演時舞臺上禁放雞蛋或海產(chǎn)品，據(jù)說戲神田元帥原為棄嬰，被棄在田埂邊，幸得毛蟹濡沫喂養(yǎng)長大，為感念毛蟹對祖師爺?shù)木让鳎輵蛉藛T忌食毛蟹。也有一說田元帥是螃蟹精，所以忌食螃蟹；（5）禁坐戲箱，尤其女性；（6）中元節(jié)期間，禁止吹奏號頭；（7）老一輩的人會向劇團(tuán)乞討飯菜給小孩吃，傳說吃了可以強(qiáng)身健體、聰明伶俐。①詳見《東方日報》2007 年2 月25 日。

圖1 “金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”演出照②筆者攝于2019 年8 月8 日。

三、“金玉樓春潮劇團(tuán)”概況

如果要深入了解“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”及團(tuán)長吳慧玲的從藝經(jīng)歷，那必須了解“金玉樓春潮劇團(tuán)”。2008 年，吳慧玲受廣東潮劇二團(tuán)團(tuán)長、著名潮劇演員方展榮先生的邀請，參加11 月11日在汕頭舉辦的第三屆國際潮劇節(jié)。這是一次難得的學(xué)習(xí)交流機(jī)會，為了更好地準(zhǔn)備演出，吳慧玲在潮劇節(jié)開幕前兩周便抵達(dá)了汕頭，向汕頭文化藝術(shù)學(xué)校的林蘊(yùn)育等老師學(xué)習(xí)。潮劇節(jié)上，吳慧玲與原是潮劇演員的舅舅一起表演了《包公賠情》，扮演其中的王鳳英，表演獲得觀眾好評。這次表演激發(fā)了她想辦一個潮劇團(tuán)的想法，回去后跟母親說：“不如我們來搞一個潮劇團(tuán)，讓本地的老演員有個平臺，過過戲癮，我也可以演戲”[6]。于是，吳慧玲把外婆、舅舅加上十多位老演員組成了一個戲班班底，再從中國、泰國招募了十幾位年輕演員，一個36 人的潮劇團(tuán)就基本告成了。經(jīng)過近一年的籌辦，終于在2009 年10 月18 日創(chuàng)辦了“金玉樓春潮劇團(tuán)”，自己負(fù)責(zé)潮劇團(tuán)，母親打理木偶劇團(tuán)。

劇團(tuán)在2011 年發(fā)展到頂峰，一年幾乎都在外演出。劇團(tuán)表演的劇目有《一門三進(jìn)士》《秦原闖道》《怒斬楊庭芳》《百花贈劍》《三駙馬》《碧玉簪》《紅書寶劍》《瀟湘秋雨》《蓮香戲鞋》《雙珠鳳》《桃園奇冤》《辭郎洲》《龍女情》《趙氏孤兒》《假王真后》《秦香蓮》等幾十個。但是，好景不長，由于歌臺流行歌舞的沖擊、演出市場的萎縮以及劇團(tuán)間不良的價格競爭等，導(dǎo)致劇團(tuán)的收入每況愈下，入不敷出，最終于2013 年5 月11、12 日在檳城表演藝術(shù)中心封箱演出，結(jié)束了這段三年多的潮劇團(tuán)歷史。在封箱演出上，兩晚分別表演了《西游記》的“孫悟空巧斗蜘蛛精”和《秦香蓮》，這是“金玉樓春潮劇團(tuán)”唯一一次在現(xiàn)代劇場的售票演出，票價：成人43 令吉①馬來西亞貨幣單位，1 令吉約1.6 元人民幣，兌換隨匯率波動。，學(xué)生、殘疾人士、TAS 卡會員：23 令吉。表演人員情況如表1、表2。

表1 《蜘蛛精》表演人員

表2 《秦香蓮》表演人員

四、“潮藝館”的成立與發(fā)展

“金玉樓春潮劇團(tuán)”解散后，吳慧玲又重新回到母親的鐵枝木偶劇團(tuán)，繼續(xù)表演鐵枝木偶戲，并接手母親的管理工作擔(dān)任團(tuán)長。2014 年，吳慧玲在檳城文化遺產(chǎn)保護(hù)人士林玉裳以及其他熱心人士的關(guān)心支持下，借慕韓別墅②慕韓會館是一潮州會所。的場所創(chuàng)辦了一個“潮藝館”③參觀門票5 令吉。，任館長?！俺彼囸^”集展覽、表演、傳習(xí)、文創(chuàng)于一體，旨在普及推廣潮州戲曲文化，包括潮劇和鐵枝木偶戲。展廳展出的有潮劇、鐵枝木偶戲的道具、服裝、頭飾、樂器、木偶等，每周舉辦潮劇、木偶戲的相關(guān)課程，包括潮劇身段、唱念、鐵枝木偶戲及大鑼鼓等，組織演出，制作戲曲明信片、包裝袋，拍攝廣告等等。近年來，還通過互聯(lián)網(wǎng)以及自媒體YouTube、Facebook 等平臺，不斷向社會推廣潮州戲曲文化。

“潮藝館”成立后，招收的部分學(xué)員及演出的情況如表3。

表3 “潮藝館”部分學(xué)員情況

2015 年6 月27 日，“潮藝館”開館一周年之際，學(xué)員們在檳城表演藝術(shù)中心表演了潮劇《龍女情》，演出人員如表4。

表4 《龍女情》演職人員

2016 年4 月23-27 日，邀請了廣東潮劇院一團(tuán)一級演員、知名潮劇青衣劉小麗前往舉辦培訓(xùn)班和交流演出，其中24 日晚，在檳城表演藝術(shù)中心與吳慧玲一起表演了潮劇折子戲《樓臺會》，吳慧玲扮演梁山伯，劉小麗扮演祝英臺①《光華日報》，2016 年4 月12 日。。

2017 年1 月14 日，在檳城表演藝術(shù)中心舉辦了《輕三重六：潮州音樂演奏會》，邀請了新加坡潮州二弦演奏家吳瑞明，琵琶王進(jìn)祥、古箏徐景瑩以及中國的黃振龍、方展榮、潮樂司鼓謝利偉等嘉賓獻(xiàn)演②《星洲日報》，2017 年1 月12 日。。

2019 年1 月19、20 日率學(xué)員到吉隆坡聲活小戲場演出鐵枝木偶戲《西游記·盤絲洞》和《桃花過渡》《柴房會》③《中國報》，2018 年12 月31 日。。2019 年6 月28 日，在檳城藝術(shù)表演中心舉辦了《潮藝·戲曲夢》專場演出，表演的節(jié)目有：（1）潮州大鑼鼓《拋網(wǎng)捕魚》，（2）《桃花過渡》（潮劇折子戲），（3）《天大禍?zhǔn)挛页袚?dān)》選自潮劇《秦香蓮》，（4）《一見夫人笑嘻嘻》選自潮劇《一門三進(jìn)士》，（5）潮州歌詞《英臺行嫁》，（6）《神不安來心不寧》選自潮劇《趙少卿》，（7）《一腔怨氣恨難平》選自潮劇《趙少卿》，（8）《孫悟空斗蜘蛛精》，（9）潮州音樂《賽龍舟》，（10）《遙望無錫思定明》選自潮劇《瀟湘秋雨》，（11）《怒斬趙俊強(qiáng)》選自潮劇《趙少卿》等④《光明日報》，2019 年6 月25 日。。

五、吳慧玲其人

通過“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”、“金玉樓春潮劇團(tuán)”、“潮藝館”的發(fā)展歷程，筆者發(fā)現(xiàn)吳慧玲在其中發(fā)揮了重要作用。主要有以下三點：（1）熱愛戲曲。從8 歲登臺表演到成立潮劇團(tuán)、創(chuàng)辦潮藝館、繼承木偶劇團(tuán)，說明了她對潮劇、木偶戲的無比熱愛；（2）固守傳統(tǒng)。無論潮劇團(tuán)還是木偶劇團(tuán)，在面對流行文化沖擊的時候，她沒有隨波逐流，而是堅持傳統(tǒng)戲曲不動搖的立場，在表演劇目、音樂唱腔等方面，固守傳統(tǒng)不變，認(rèn)為傳統(tǒng)劇目具有很好的道德教化功能，音樂具有典型的鄉(xiāng)土特色，不能隨意改變。當(dāng)面對演出市場萎縮困境的時候，她堅信“只要神明還在，木偶戲就會一直演下去”[7]的信念，她寧可解散潮劇團(tuán)，也不愿去迎合市場改變戲曲；（3）認(rèn)真工作。從籌辦潮劇團(tuán)到劇團(tuán)解散，從潮藝館到互聯(lián)網(wǎng)、自媒體，每一項工作都自始至終認(rèn)真對待，只問耕耘，不問收獲。在籌辦潮劇團(tuán)時，她對自己的要求就是要辦馬來西亞最好的潮劇團(tuán)，其結(jié)果是劇團(tuán)不僅沒有盈利，而且還虧本。為了讓不同方言的華人看懂潮劇，她第一個使用字幕機(jī)，第一個使用LED 燈，就算到了劇團(tuán)發(fā)展的最后一刻也沒有改變她一貫認(rèn)真做事的作風(fēng)，“封箱戲已是最后一次以潮劇團(tuán)的真人身份演出，但那時我還去學(xué)了新的劇目《西游記之孫悟空巧斗蜘蛛精》，為了演好這個劇目，她花了幾萬令吉去四川學(xué)變臉，只因為此劇里有一小段變臉。”[8]當(dāng)演出結(jié)束后，親自把中國、泰國的演員一個個送到機(jī)場。

馬來西亞檳城“金玉樓春潮州木偶劇團(tuán)”是目前僅存的一個家族式潮州鐵枝木偶劇團(tuán)，發(fā)展過程中與潮劇有著密切的聯(lián)系。由于受馬來西亞國家政策的影響以及市場經(jīng)濟(jì)、流行文化等沖擊，作為華人傳統(tǒng)戲曲之一的潮州鐵枝木偶戲日漸式微，面對傳承發(fā)展困境，團(tuán)長吳慧玲仍堅守傳統(tǒng)，并與時俱進(jìn)，通過創(chuàng)辦“潮藝館”，開設(shè)互聯(lián)網(wǎng)、自媒體等交流平臺，不斷開拓潮劇和潮州鐵枝木偶戲的生存空間，為在馬來西亞傳播中國傳統(tǒng)戲曲而不懈努力。

傳統(tǒng)節(jié)日、酬神祭祀是馬來西亞潮州鐵枝木偶戲表演的一個重要載體，只要這些民俗活動還在，相信鐵枝木偶戲的表演就還有可能繼續(xù)傳承下去，因此，保護(hù)好這些傳統(tǒng)節(jié)日、宗教信仰就顯得至關(guān)重要。但是，在一個多民族、多元文化的國家，作為非主流、邊緣化的華人文化將會如何發(fā)展下去呢？這是一個非常值得關(guān)注的問題。