《人生》的“再生”

摘要：《人生》自1982年正式發表以來經過多次藝術改編。孫為民版連環畫《人生》基本保留了原著的主要情節敘事，從繪畫角度補充展現小說所缺乏的場景勾勒。同時，連環畫繪圖者和腳本創作者憑借個人藝術素養，通過寫實、細膩的繪畫以及腳本的創新發揮，在一定程度上延伸了小說的創作理念。

關鍵詞：文本還原;藝術加工;現實主義

《人生》發表于《收獲》雜志1982年第三期，并于1983年獲得第二屆全國優秀中篇小說獎。由中國連環畫出版社出版，紀元琪改編，孫為民、聶鷗夫婦繪制的《人生》在小說出版不久后便開始創作，1984年初連載于《連環畫報》的第1期和第2期，一共120幅。

經對比，連環畫《人生》對原著中不同形象的再造既貼合了小說語境，又體現了畫家本人的藝術造詣，使得小說中的具體形象更加“可感”“立體”。

一、圖文敘事對文本的還原與藝術加工

（一）圖像敘事的具體、細膩

《人生》中，路遙塑造了一幅陜北農村風土人情圖。無論是人物的語言刻畫“人活低了，就要按低的來……”，還是景物描寫“向陽的山坡大部分是麥田，有的已經翻過，有的沒有翻過，被太陽曬得白花花的，像剛熟過的羊皮……”，都體現出陜北農村質樸、保守的民俗特點。這些在連環畫中也被著重展現出來。

創作者孫為民出身油畫專業，他的妻子聶鷗則出身中國畫專業，所以他們的連環畫呈現出陰影分明、筆觸細膩的繪畫特點。在他們繪制連環畫時，也經常走訪于鄉間、采訪路遙本人，從而為他們的創作提供更多的生活細節與構思。比如在巧珍與加林的戀愛場景中，畫家刻意將二人安排到畫面的角落，并繪制了枝葉繁多的樹木加以遮擋，通過景物與構圖來展現男女戀愛時的神秘感，小說中的故事情節得到具體化。再如，《人生》中的家庭場景從不是單調的人物繪畫，而是一幅完整的，包含有簸箕、床鋪、煙斗、農具等等的農牧你生活圖像。畫家注重對于細節的刻畫，善于從整體環境出發突出具體人物的瞬時形象，才使得《人生》中所涉及到的社會面貌更加真切地呈現出來。

（二）連環畫與腳本的“相對獨立性”

在高加林進城做記者的情節中，連環畫腳本省略了原文對高加林服裝、外表的重點刻畫。在繪畫里，高加林腳上的鞋變成了锃亮的皮鞋;他的衣服也由最開始的補丁襯衫變成了氣派的風衣。高加林前后衣著的巨大變化通過繪畫補充腳本的不完整，在保持連環畫相對獨立性的同時完成了對于小說的還原。

對于連環畫腳本來說，對于小說的再造必須局限在特定的篇幅之內進行創作。孫為民版《人生》中，紀元琪的腳本創作在有選擇性地借用原文概括小說情節的同時，也在一些地方對原文情節進行了改動。

在“刷牙”情節中，紀元琪這樣概括：

最讓人吃驚的是，她開始刷牙了。在村民看來，這是讀書人的派勢，老百姓誰講究這！因為這，眾人笑，父親罵，但巧珍什么也不怕！

村民們對于“刷牙”的觀念、態度、語言被壓縮到“吃驚”“講究”“笑”“罵”幾個詞中，然而巧珍的意志則由一句語氣強烈的“什么也不怕！”概括。階級觀念的差異、巧珍身上的美德就這樣被簡單、直觀地展現出來。“眾人笑，父親罵，但巧珍什么也不怕！”具備了連環畫腳本必要的“凝練”特點，順口溜似的押韻與節奏不僅同巧珍質樸單純的性格十分契合，更迎合了閱讀連環畫的大眾群體，力爭做到口語化、接地氣，從而將過于精簡的語言包含的信息傳遞出去。對刷牙情節的概括既完成了對于圖畫情節敘述的需要，又滿足了腳本自身的藝術價值，腳本得以充分發揮圖畫之外的相對獨立性。

二、現實主義的延續

（一）高加林的“徘徊”

在20世紀80年代初，社會結構的轉化、市場經濟的強烈沖擊下，人們的生活方式、精神訴求、價值取向都發生著巨大的轉變。高加林兩次“進城”，兩次“出城”，這種人生道路上的“徘徊”正是小說中現實主義的核心體現。

在小說文本中，高加林的徘徊主要體現在他面對城市時內心的自卑與傲慢——當他“回歸”農村，他面對縣城的集市唯恐躲之不及;當他“回歸”城市，他又很快地拋棄了巧珍，接受了來自城市的物質與精神獎勵。在孫為民版連環畫《人生》中，畫家們對高加林第二次“進城”與“出城”進行了差異性處理。第20頁和第26頁將高加林進縣城趕集通過人物群像的方式展現出來。在這兩幅圖里，高加林都處于畫面的角落，且都以背部展現，可以感受到他在集市上的不自然，與文中躲閃的描繪相吻合。高加林處于構圖的邊緣，似乎也暗示著他面對農村、城市兩重選擇時的彷徨與不自信。然而，到了高加林第二次“進城”的風光時刻，連環畫著重將高加林置于畫面的中心或者是顯眼位置。如第92頁和第109頁，畫家們不僅將他推向了畫面的中心位置，更使他處于畫面人群的視線焦點。這些細節上的處理都與高加林最初在集市上的局促與躲閃的狀態具有明顯差異，連環畫正是通過構圖設計來體現小說文本中人物心理的巨大變化。

（二）劉巧珍形象的突出

小說中的劉巧珍承擔了“淳樸”“美好”的形象特點，她性格中的閃光點更是農村社會純真美德的總結：她雖然沒有上過學，但感受和理解事物的能力很強，在精神方面的追求與村民們有一定區別。但是，劉巧珍身上仍然保留著對于新時代、新知識的無知與自卑，她會主動放棄與高加林的感情聯系，承認自己的愚昧與落后。所以，在小說文本對于劉巧珍這一形象抱有贊美與惋惜兩重態度，連環畫也貫徹了小說的思想。如孫為民版《人生》第12和第30頁，是全書中僅有的兩幅單人肖像畫。巧珍的形象被刻畫得溫柔、美麗、大方，這都與書中對于巧珍身上的美好品質相契合，單幅肖像也可見畫家對于這一人物形象的突出與重視。然而，在巧珍面對自己與高加林的感情危機時，她身上所殘留的來自農村社會的自卑與保守便通過畫中形象的姿態展現出來。如連環畫第97頁和第114頁中，巧珍臉上的淡漠取代了笑容，她的頭也總是低著，脊背也呈彎曲狀態，這些都可以看出巧珍內心的失落與無助。

所以，與高加林借助人物群像的構圖來展現人物心理的手法不同，畫家們直接將劉巧珍個人形象的前后差異描繪出來，這些處理方法既與兩位主人公不同的人生追求一致，也能夠豐富連環畫的表現形式，讓不同畫面之間具有層次感。

參考文獻

[1]路遙：《路遙精選集》[M].北京：燕山出版社，2008.

[2]孫為民：《人生》（連環畫）[M].北京：中國連環畫出版社，1984.

[3]范偉：文學作品的跨媒介再生現象分析[J].齊齊哈爾：齊齊哈爾大學學報，2016.

作者簡介：李爾雅，1999年生，女，漢族，河南省南陽市人，河南大學漢語言文學專業大三級學生，主要研究語言學方向。

（河南大學）