重慶中國三峽博物館藏明代德化窯觀音像

王純婧 李娟

觀音自東漢隨著佛教傳入中土以后，一直深受百姓崇拜，是佛教中尤為重要的一尊菩薩，地位僅次于佛教教主釋迦牟尼。若論其在民眾間的流行程度甚至高于佛陀本尊。明代德化窯以生產宗教人物瓷塑著稱，特別是何朝宗、林朝景等名家之作代表了這一時期最高藝術水平。重慶中國三峽博物館藏有兩件明代德化窯觀音造像，現(xiàn)作簡要介紹。

一、館藏德化窯觀音簡介

明德化窯何朝宗制白釉觀音像。觀音胎體細膩潔白，釉面瑩潤，釉色整體微微泛黃，呈現(xiàn)出象牙的顏色，即所謂的“象牙白”。觀音面部豐滿，臉形圓潤，雙目微閡，眉間有白毫，鼻若懸膽，雙耳垂肩，嘴角上翹，微微含笑，呈現(xiàn)出祥和寧靜、莊嚴神圣之感。觀音頭發(fā)分為六股，于腦后結雙環(huán)髻搭在肩側，身著寬袖長袍，胸前飾如意形瓔珞，游戲坐，右腿曲立，左腿盤于右腿前，跣足，右手搭于膝上，左手執(zhí)如意，倚靠于龍首鷹腿的憑幾上。背部鈐印葫蘆形“何朝宗”款（圖1）。

明德化窯白釉持經觀音。通體白釉微黃。發(fā)髻高束盤于頭頂，正中插一垂珠發(fā)簪，面容秀麗端莊，雙目微閉，神情慈穆，額間隱見白毫，胸前垂飾瓔珞，身著長袍，下著長裙，一足外露，一足屈掩，游戲坐，右手撫膝，左手握經卷置于右手上。整尊造像線條自然流暢，造型生動。背部印“宣德”款（圖2）。

這兩尊白瓷觀音塑像，是明代德化窯典型的觀音造型，上身內著僧支，外披長袍，下身著裙，皆素面無紋。觀音身形圓潤，衣飾簡潔，發(fā)式與明代民間流行發(fā)式相類。整體觀之，除卻菩薩的莊嚴感，還帶有一種世俗化的美感。觀音信仰在我國可分為三大體系：漢傳佛教、藏傳佛教和民間觀音信仰。明代宮廷內崇信藏傳佛教，這一時期鑄造了數(shù)量頗多的銅鎏金觀音造像。漢傳佛教造像屬于寺廟內供奉所用造像，具有既定的儀軌，造型與風格較為規(guī)范。而德化窯所塑的觀音造像與這兩者風格皆不相同，觀音面目祥和，體態(tài)柔美，莊嚴肅穆之感減弱，融入了女性溫柔的美感，顯得更加平易近人，且觀音形象多樣，摻雜了眾多民間信仰元素，屬于民間觀音信仰的一部分，是佛教與中國本土文化深入結合的產物。

二、陶瓷觀音造像發(fā)展簡述

佛教中國化的進程也是觀音信仰逐漸世俗化的過程，從陶瓷觀音造像的演變亦可看出端倪。根據現(xiàn)有考古發(fā)掘材料來看，陶瓷佛教造像的制作最早可以追溯到唐代，20 世紀80 年代對四川省邛窯的調查和發(fā)掘中曾出土兩件明顯可辨認為佛教造像的殘件。一號標本：站姿，頭、手及腰部以下殘失，內著僧支，外穿長袍，肩披披肩，胸前飾瓔珞①（圖3）。二號標本：結跏趺坐，頭、手殘，右手上舉于胸前，左手置于左腿上，內著僧祇支，外著長袍，肩披披肩，胸前、腰部及下身通披瓔珞②（圖4）。從這兩件標本身披瓔珞的形象可知他們均為菩薩造像，但是否為觀音造像不能確定。

重慶中國三峽博物館藏有一件唐代邛窯綠釉觀音立像，為20 世紀50 年代移交入藏（圖5）。黃褐色胎，胎質較粗，整體施藍綠色乳濁釉，部分露出胎體。從胎釉特征來看，與唐代邛窯風格相同。佛像頭光、身光足具，由內至外飾一周聯(lián)珠紋和一周火焰紋，為晚唐五代佛教造像中常見。佛像為站姿，身著長袍，面目較模糊，左手抱于胸前，似抱持某物，衣紋褶皺處飾聯(lián)珠紋，代表身披的瓔珞。唐代晚期觀音造像手勢多為一手上舉一手下垂，有執(zhí)蓮花于胸前，也有一手執(zhí)凈瓶于身側，蓮花與凈瓶都是辨識觀音造像的特征，邛窯這件瓷造像雖然不能辨認所執(zhí)為何物，但整體造型和手勢與唐晚期觀音造型雷同，可以認定為觀音像。

歷史上，四川地區(qū)佛教一直十分興盛，早在東漢佛教初入中土時，崖墓石刻③及搖錢樹座及搖錢樹裝飾上④已見佛像裝飾。經過兩晉南北朝的發(fā)展，唐代開鑿了多處摩崖造像。邛崍本地的石筍山、磐陀寺和花置寺都是唐代中晚期石窟造像的精品。佛教在當?shù)厥⑿?，邛窯迎合社會需求燒制了佛教造像。這類小型造像或是為了滿足個人和家庭供奉的需要而制作?！斗鹫f大乘造像功德經》載：“諸有曾經作佛像者。皆于過去先已解脫……若復有人能于我法未滅。盡來造佛像者。于彌勒初會皆得解脫。若有眾生非但為已而求出離。乃為欲得無上菩提造佛像者。當知此則為三十二相之因。能令其人速致成佛?！笨芍獰o論以何種方式供養(yǎng)佛像皆可得解脫，是佛經認可的真理。邛窯這幾尊瓷造像雖為菩薩像，但仍屬于大乘佛教神之一，且觀音素有稱名救難、普度眾生的神通，在晚唐五代這樣戰(zhàn)亂頻發(fā)的時代，供養(yǎng)觀音以求解脫，或許是人們心中最虔誠的愿望。

兩宋之時，佛教中國化程度進一步加深，陶瓷觀音造像在民間極為流行，景德鎮(zhèn)窯、筆架山窯及耀州窯都有生產。北宋時觀音形象還留有一些早期佛教的影響，發(fā)髻高束，上身坦露，遍身瓔珞裝飾等，如綿竹窖藏出土青白釉觀音坐像⑤ （圖6）。進入南宋后則幾乎已經全然成為中國式的菩薩了，頭戴裝飾精美的化佛冠，阿彌陀佛安坐其中，內著僧支和長裙，外穿寬袖長袍，胸前飾瓔珞。觀音寬額方頜，雙目微閉，表情溫柔，女性特征更為明顯。

關于觀音的性別，佛教經典中并無明確記載，此前的觀音造像多以無性別或者男性的形象出現(xiàn)。及至宋人朱弁《曲洧舊聞》中提及唐代僧人所述關于觀音前身之事：觀音原為某國國王之幼女，名為妙善，一心向佛，適父親有難，施手眼救父而成道。在故事中將觀音性別明確為女性。加之民間對觀音的喜愛之甚，極力想把觀音融入本土文化，這種與儒家孝道思想契合的故事得到大力稱頌，觀音女性化的形象逐漸深入人心。自南宋以降，南方幾乎所有觀音造像都為女身⑥。

元代陶瓷觀音造像繼續(xù)流行，景德鎮(zhèn)窯生產量仍然可觀，龍泉窯此時也開始制作觀音造像。元代觀音像裝飾較南宋時更為繁復，頭冠裝飾下垂至肩部，通體披掛華麗的瓔珞，腕部帶釧。坐姿以游戲坐常見，即一腿結跏趺坐，一腿曲立，一手置于膝上，一手放于身側或膝上。龍泉窯還有一類帶佛龕的造像，觀音一般為跏趺坐，座下塑侍者或供養(yǎng)人。整體上陶瓷觀音造像的制作工藝高于宋代，特別是景德鎮(zhèn)窯的產品，頭冠、瓔珞上復雜的珠飾都塑造得十分精細（圖7）。

明清時期，德化窯由于可塑性極強的優(yōu)質瓷土的開發(fā)，以及優(yōu)秀雕塑藝人的涌現(xiàn)，一躍成為陶瓷宗教造像的主要窯場。一類以“德化觀音”為模本的白釉觀音造像流行開來，景德鎮(zhèn)窯亦開始模仿。整體上看，觀音頭冠及瓔珞的裝飾簡化，頭冠上搭披風，看似與外袍連為一體，衣袍寬大，有的手腳皆藏于袍內。觀音分站姿和坐姿兩類，站姿多腳踏海浪或祥云，坐姿仍以游戲坐為主。德化窯觀音身姿柔美，肢體圓潤，衣紋刻劃生動，有隨風飄動之感，與宋元所見的略顯呆板的觀音造像有別，而與唐代石窟造像中的觀音形象相近。觀音的表現(xiàn)形式更加多樣化，姿勢及所持之物更多，可見經卷、經匣、如意和魚籃等。

《妙法蓮華經觀世音菩薩普門品》中載，觀音具有隨緣顯化的能力，可幻化為三十二種不同形象為人說法。中國佛教徒據此結合本土文化創(chuàng)造了眾多觀音顯化助人的故事，最終形成了極具中國特色的“三十三觀音”的形象⑦。其中持經觀音、魚籃觀音、龍頭觀音、白衣觀音在德化窯觀音形象中常見，尤其是白衣觀音與德化窯觀音關系密切，可以說德化觀音是藝人在白衣觀音基礎上進行的再創(chuàng)造。白衣觀音以頭冠上搭披風，身穿白衣為特征。據考證，其源流可追溯到中唐，晚唐五代時傳入吳越國統(tǒng)治區(qū)域，此后在江南地區(qū)獲得較大發(fā)展，觀音形象仍延續(xù)了寶冠上搭披風，但雙手則多交疊于腹前，一手或持佛珠，有學者稱之為“江南式白衣觀音”⑧。德化的雕塑藝人將江南式白衣觀音與“三十三觀音”相結合，以個人極強的藝術修養(yǎng)創(chuàng)造出了“德化觀音”的范式。故宮博物院所藏明晚期石叟款銅觀音（圖8）和明晚期黃楊木觀音（圖9）在人物體態(tài)、衣紋刻劃方面也與德化窯觀音類似，可見這種藝術風格是明晚期藝人的共識。至于此種風格由誰首創(chuàng)，因時代相近尚難以判定。以明代德化最為有名的何朝宗的身世來考證，可大致推定這類觀音最初流行時間大約在16世紀末期?！度莞尽份d：有泉州畫家“王弼，小名盛世，工詩文書畫，尤善塑大士寫真及諸仙佛，獨造其微……同時，又有何朝宗者，不知何許人，或云祖貫德化，寓郡城，善陶瓷像，為僧伽大士，天下傳寶之。”⑨清代德化窯繼續(xù)生產觀音造像，但質量和藝術水平較明代稍遜，裝飾卻較明代復雜，送子觀音、魚籃觀音等形象增多（圖10）。

景德鎮(zhèn)窯明清時期除模仿德化窯生產白衣觀音外，還將五彩（包含素三彩）和粉彩裝飾運用到觀音造像裝飾中，觀音仍以頭戴披風的造型為主，多為坐像，整體不及德化窯造像生動。粉彩的觀音造像多為藏傳佛教式，觀音發(fā)髻高束，頭戴冠，袒胸跣足，寬肩細腰，結跏趺坐于蓮座之上，與明清流行的藏傳觀音銅像相類（圖11）。

陶瓷觀音造像是佛教文化中重要的組成部分，因制作成本低廉，在百姓之間流傳甚廣，進而推動了佛教在中國的傳播。各個階層信眾的加入，本土文化帶入原始佛教信仰中，又加速了佛教的中國化和世俗化。表現(xiàn)在觀音造像上，即是從對外來佛教形象的機械模仿，到民間藝術性的創(chuàng)造，終于使這位來自印度的神祇從神性莊嚴、高高在上的菩薩，轉變?yōu)橹袊藧鄞鞯拇让忌颇?、平易近人的白衣大士?/p>