音樂符號學視域下成渝雙城音樂與旅游產業鏈分析

楊俊潔 賀婷婷

〔摘 要〕音樂符號作為人們認識音樂的中介物，音樂符號通過傳播鏈條進行通信活動，在當前自媒體飛速發展的時代背景下，地域音樂正在以全新的傳播速度進行發展，與此同時，具有地域特色的音樂符號也成為人們了解和認識當地文化的一個重要窗口。以西南地區的兩個重要門戶城市——成都和重慶為例分析，隨著成渝雙城經濟圈的推進建設，兩地之間的文旅聯結也愈加頻繁，關于兩地之間的音樂產業建設也逐漸被提上議程。從音樂符號視域下分析成都、重慶兩座城市中的音樂與旅游產業相結合的實例，尋找重慶、成都地區音樂的文化屬性，總結失敗與經驗，為推動“成渝雙城經濟圈”文旅融合發展提供線索，并為其他旅游型城市的發展提供思路。

〔關鍵詞〕成渝雙城、音樂符號、旅游產業鏈

音樂作為一種古老的藝術形式，不僅具有傳情達意的文化功能，同時還具備一定的經濟屬性，尤其在旅游型城市的建設之中，音樂產業建設能夠幫助城市在文化軟實力競爭中脫穎而出。音樂作為眾多傳播符號中的一種，其自身的使命并不致力于完成某種情感的傳達，也并非為自身的文化傳播精心設計軌跡，這種與生俱來的“能指性”直觀地顯現在音符與各種連線記號之中，其中蘊含著地域音樂獨有的情感與內涵。成渝地區不僅有濃厚的音樂氛圍、扎實的產業基礎、優秀的音樂人、一流的演藝平臺，更有豐富的歷史文化底蘊支撐，但其音樂產業模式仍存在問題。

筆者通過實地考察法（實地走訪成渝地區的音樂文化園區、音樂藝術氛圍濃厚的場地）、數據分析法（通過對比成渝地區近年來音樂產業的GDP增長數據、成渝地區音樂文化相關企業的注冊數量，以及成渝地區與其他多個地區音樂產業的數據對比進行真實的分析）、政策分析法（通過分析成渝地區近年來政府對于音樂產業的相關扶持政策，進一步把握音樂產業+旅游產業的發展大方向）、個案研究法（以成渝地區往年所舉辦的大型音樂節如草莓音樂節等進行對比分析，進一步明確成渝地區音樂產業的差異化）等實地考察獲取了很多寶貴信息，本文基于音樂符號學視域下對成渝雙城音樂與旅游產業融合發展現狀及產業優劣勢進行分析，并提出建議。

成渝地區素有文娛產業的歷史積淀，相對休閑自由的生活氛圍能夠給予文娛工作者產出的空間和環境。以音樂產業為例，在近些年地區政策的扶持之下，許多大型音樂會、演唱會、音樂選秀等活動在成渝地區頻繁舉辦，不僅僅拉動地區經濟發展，還誕生了一批具有地區特色的音樂產業。例如成都東郊記憶音樂創意園區、成都非遺草莓音樂節場地、重慶長江音樂廳、重慶音樂廣場等都是藝術文化展演聚落，對推動城市的經濟收入做出了巨大貢獻，但也存在相應的制約因素，因此基于音樂符號學視域下分析成渝雙城音樂+旅游產業的發展現狀、成就及桎梏。

（一）成都音樂產業發展現狀

2016年，成都市政府率先出臺《關于支持音樂產業發展的建議》，并且將建設世界文化名城和國際音樂之都提到了前所未有的高度，成都也為此成立成都市音樂影視產業推進辦公室，由此可見成都市對于發展音樂產業的重視程度，此舉也進一步豐富了成都市音樂產業的類型。

目前，成都市擁有東郊記憶、少城視井、城市音樂坊、梵木創藝共計四個國家音樂基地，并且有龍泉驛洛帶鎮、彭州白鹿小鎮、崇州街子鎮、邛崍平樂鎮、大邑安仁鎮等五個音樂小鎮。同時，還聚集了咪咕音樂、摩登天空、愛奇藝、酷狗音樂等多家知名音樂文化企業。據成都市2019年末市場統計，成都音樂產業市場的總收入達到397.86億元，同比增長21.69%，成都的音樂產業呈現出加速發展的態勢。這也表明在全媒體時代下，音樂早已告別了農耕時代依靠口耳相傳的傳播階段，科學技術正在成為音樂傳播的關鍵力量。眾多音樂產業的升級與發展也見證了這一點。

（二）重慶音樂產業發展現狀

2020年初，重慶市規劃和自然資源局公示的《長江文化藝術灣區控制性詳細規劃方案》（以下簡稱《規劃》）提出將整個長江文化藝術灣區岸線長約25公里、總面積約26.6平方公里、規劃面積26.6平方公里，包括釣魚嘴、重鋼、九龍半島、魚洞、龍洲灣、李家沱等多個片區建設為依托九龍半島的美術文化產業+釣魚嘴半島的音樂文化產業的藝術灣區。

“灣區”定位為長江上游文化藝術中心，打造西部新興文化產業高地，建設和諧自然的主城濱江綠色生態走廊。這是重慶首次提出打造文化藝術中心。根據《規劃》內容，“灣區”未來將建成全國第13座音樂學院，且沿半島環路，圍繞長江音樂學院、長江音樂廳、音樂廣場等6大功能性項目展開建設一系列音樂產業布局。同時，隨著《中國新說唱》《中國有嘻哈》等一系列熱播音樂選秀節目的出現，重慶說唱受到許多年輕人的喜愛，為重慶音樂產業的發展再添助力。

音樂+旅游產業的未來發展潛力巨大，目前已經成為地區文化軟實力綜合發展的重要內容，多地正在積極推進音樂+旅游產業的項目建設，音樂+旅游產業正處于風口。成渝地區作為新型旅游城市，積極推進音樂+旅游產業的建設有助于實現地區經濟發展。其獨特的地理文化條件也為成渝地區打造音樂+旅游產業奠定了堅實的基礎條件。

（一）歷史文化使然

成渝地區發展音樂產業具有天然的歷史優勢。常言道“成渝一家親”。早在唐朝，詩人杜甫曾用“錦城絲管日紛紛，半入江風半入云。此曲只應天上有，人間能得幾回聞”的詩句來夸贊當年成都音樂盛行的風光。而一曲《鳳求凰》纏綿流傳了多年且長盛不衰，永陵墓室石棺上的24樂伎也記載著蜀地音樂文化的繁盛歷史。除成都之外，位處川西地區的康定、雅安等地區的音樂，也具有非常鮮明的地域文化屬性，例如廣為人知的《康定情歌》成為獨具特色的川西文化，這種音樂符號的傳播是經過長時間的歷史文化積淀之中形成的獨特符號。

重慶地區屬于長江上游，是長江和嘉陵江兩江交匯之處，獨特的地理條件催生了重慶水運的產生，同時也促進了重慶碼頭文化的崛起，而重慶的碼頭文化又進一步影響著民間文化藝術的產生，例如重慶的川江號子等傳統音樂，通過號工領唱、船工跟腔的合唱方式來統一動作和節奏。這種節奏感強烈、風格明快的音樂形式也為重慶Rap說唱的產生奠定了文化基礎。重慶處于三江交匯的重要位置，嘉陵江沿岸世代生活著許多勞動人民，這里民風淳樸，音樂符號樸實無華。無論是歌詞還是曲風都樸實無華，生動易懂，這些風格特色也進一步影響了重慶說唱文化的發展。

常言道“一方水土養一方人”，而受到地理、風俗文化影響的成渝音樂也呈現出一定的差異性，由于成渝地理位置緣近，其音樂風格又存在許多的相似性，所以在分析其音樂產業時需要按照地理文化進行仔細斟酌區分。

（二）政府政策支持

近年來，國家頻頻出臺政策扶持音樂行業健康、規范、快速發展，例如成立文化產業基金、音樂孵化基地、版權規范等。與此同時，各級地方政府也積極響應國家政策，紛紛出臺音樂文化產業相關政策。例如，成都在2018年初發布了《成都市建設國際音樂之都三年行動計劃（2018-2020年）》，提出了建設以高品質音樂演藝為核心影響力的國際音樂之都，力爭用3年時間不斷提升成都在高品質音樂演藝領域的國際知名度和影響力，與此同時，由成都多所音樂院校聯合發起的中國專業音樂院校原創音樂發展聯盟，每年為成都輸送超4.5萬名專業音樂人才和6千余名專業師資，而政府各項音樂賽事的舉辦都極大地促進了專業人才的交流，進一步刺激成都地區的音樂產業活力。

重慶的音樂市場規模雖不及別處，音樂主題公園和音樂場館也相對可陳，但是由于重慶地區有著濃厚的文化歷史內涵，川江號子、山歌、清音等多種音樂文化資源豐富，音樂產業蘊藏著無限的發展空間，尤其是近些年來旅游業飛速發展，更是為重慶市的音樂產業發展注入了新興力量。而重慶市政府也積極出臺相關政策，建設九龍坡鋼琴博物館、南岸音樂文化創意產業園、榮昌音樂小鎮以及大渡口音樂半島等項目。這些利好政策都在不斷刺激成渝地區音樂產業的發展。

（三） 地區經濟富足

成都和重慶是西南經濟圈中地位顯赫的兩個地區，成都自古以來便是“天府之國”，而重慶作為四大直轄市之一，地區經濟發展水平較高，人民生活相對富足。音樂作為一種精神文化需求，只有在滿足最基本的溫飽問題之后才能夠得以生根發展，而成渝地區相對較高的經濟水平也在一定程度上促進了音樂行業的發展。

更難能可貴的是成渝地區不僅有濃厚的音樂氛圍、扎實的產業基礎、優秀的音樂人、一流的演藝平臺，更有一大批愛聽音樂、懂得享受音樂的人，從這里火爆的演唱會市場可見端倪。成都的演唱會票房一直穩居全國前三，2018年成都的音樂演藝票房近5億元，已成為眾多音樂演藝品牌和項目的首選地。重慶獨特的說唱文化也非常出眾。成渝地區每年都有上百萬人次參與各種音樂節、演唱會等音樂活動。強大的音樂市場消費力，不言而喻。在漫長的歷史長河中，成渝地區始終有著音樂的滋潤和哺育。如今，成渝經濟文化圈正攜手建設國際音樂之都，向世界展示成渝音樂文化的無限魅力。

隨著成渝地區音樂力量的崛起，更多人將目光投向成渝地區的音樂市場，越來越多的音樂選秀活動、音樂節、演唱會、音樂館等項目紛紛落地成渝，為成渝地區的文化軟實力提升帶來了相當大的活力，但是隨著時間的推移，音樂+旅游產業作為一種相對新興的旅游產業也暴露了許多現實問題亟待解決。

（一）有待形成有力的品牌效應

此前，趙雷一首《成都》響徹南北，民謠圈刮起一陣來自城市的暖風。再早一點，刺猬樂隊的《重慶》用搖滾的形式吶喊了山城的訴說。有人想“走到玉林路的盡頭坐在小酒館的門口”，有人想走去“山中之城雜亂的街”，看著“瘋狂的司機與陌生的臉”。但是這些歌曲雖然火熱，終究缺乏品牌效應，提起巴蜀地區的音樂，如果只能想起《成都》《重慶》那絕不能算得上成功。

近些年，當說唱這項“舶來品”逐漸在國內走向正軌和主流后，一大批90后、00后說唱歌手開始發力，尤其在成都和重慶兩地，“說唱”界人才輩出，甚至一度被譽為“中國說唱的搖籃”，這可能和幾乎成為共識的“成渝方言是最適合說唱的方言”大有關系。在大部分外地人看來，“成渝方言”說唱都具有這樣的標簽：爆炸、安逸、搞笑、非常接地氣。考慮到成渝地區的音樂文化濃厚，且深受現代年輕人的喜愛，更應該注重文化品牌的建設，使其實現長足的發展。

（二）演出內容同質化嚴重

由于音樂+旅游的形式能夠為地區經濟創造更大的收益，所以許多二三線城市地區開始積極踐行，大力開辦音樂藝術節、修建音樂場館等助力音樂產業的發展，但是在政策東風的背后隨之而來的是一系列內容同質化嚴重等問題。

其中最為嚴重的問題是演出陣容的同質化，因為國內知名樂隊數量有限，但是音樂節的數量不斷增加，這也導致許多音樂人、音樂團隊加班加點地穿梭于各個城市進行演出，例如五條人、仰痛、聲音玩具等樂隊在“五一”期間穿梭于多個城市，參加了三個音樂節，雖然這并非是國內音樂產業發展中獨有的問題，但是這種“趕場子式”的演出節奏難免會降低演出效果，從而拉低音樂會的品質，而且演出內容同質化嚴重還會進一步影響成渝音樂產業的發展，不利于長期的發展需要。

（三）缺乏成熟的配套設施

在成渝地區扎堆舉辦音樂節的背后，也浮現出中國音樂產業尚不完備的現狀，大多數樂迷在參加音樂節時都有過糟糕的經歷，比如打車不方便、供水不足、廁所太少、位置太遠、住宿難以解決等問題，而從長期來看，隨著我國經濟的快速發展，民眾對文化娛樂的需求不斷增加，演藝市場的經濟規模將持續呈現增長趨勢。成渝地區將音樂節作為城市的文化名片來打造，音樂節也反向刺激了旅游業的發展。對于很多觀看音樂節的樂迷來說，搶到音樂節的門票只是第一步，之后的機票、火車票、酒店等等一系列行程都需要提前預定，音樂節不知不覺就成了撬動旅游經濟的杠桿。筆者認為，隨著成都地區音樂節的產業鏈逐步完善，其競爭也日趨激烈。年輕一代聽眾是音樂節的最大受眾群體，音樂節深受他們的追捧，所以吃透年輕文化的基因格外重要。不同的音樂節要樹立起自己的音樂品牌和特點，為促進我國音樂節可持續健康發展，主辦方更應該將目光著眼于可持續發展之上，在穩定票源與票價的同時，進一步完善基礎服務，讓消費者有更好的消費體驗。

古人言“言之不足，歌以詠志”，音樂作為一種古老的藝術形式，是一種情感的承載與抒發，而音樂產業作為一種受眾多、易于接受的藝術形式，能夠為地區帶來可觀的文化以及經濟效應，尤其是在人民精神文化日益提升的階段，音樂+文旅的新型旅游方式備受推崇，而成渝地區在音樂產業建設方面具有天然的優勢，結合地區特色，發揮其獨特性。成渝地區的文化特色有一定的相似性，正好是國家打造的第四極“成渝地區雙城經濟圈”的重點區域，雖然在現階段音樂產業發展的側重點有所不同，可根據自身文化特色深耕細作，打造知名音樂品牌，進一步拉動地區經濟增長，提升城市知名度，推動“成渝地區雙城經濟圈”的長遠發展。

參考文獻

①埃羅·塔拉斯蒂：《音樂符號學理論》，黃漢華譯，上海，上海音樂學院出版社，2017年。

②雷蒙德·摩爾澤：《音樂中語言學及符號學》，紐約，哈伍德學術出版社，1992年。

③陸正蘭：《流行音樂傳播符號學》，成都，四川大學出版社，2019年。

④埃爾基·佩基萊等：《音樂·媒介·符號》，陸正蘭等譯，成都，四川教育出版社，2012年。

課題來源：音樂符號學視域下成渝經濟圈文旅融合發展途徑，自貢市哲學社會重點研究基地民族民間音樂舞蹈研究中心（MYYB2020-4）

作者簡介

楊俊潔，成都體育學院藝術學院，20級舞蹈專碩研究生，研究方向：國際標準舞方向。

賀婷婷，成都體育學院藝術學院，副教授，研究方向：藝術史、音樂人類學。