激昂的樂動 歡愉的歌聲

景作人

〔摘 要〕隨著第27屆“蓉城之秋”成都國際音樂季開幕音樂會的上演，第27屆“蓉城之秋”成都國際音樂季正式啟幕。筆者通過對開幕音樂會現場的演出進行描繪，意圖向讀者展示成都音樂之都的盛況。

〔關鍵詞〕第27屆“蓉城之秋”；成都國際音樂季開幕音樂會

美麗的蓉城像一朵鮮花，盛開在祖國西南的天府寶地，它婀娜翩翩，絢爛多姿，充滿著春的希望與秋的璀璨。

如今的蓉城，除了已經享有“音樂之都”的美譽外，還披上了“公園之城”的艷麗花環，成為世人仰慕的一個神往之地。

就是這座位于巴蜀之鄉的著名城市，它的音樂氛圍始終在全國名列前茅，文化氣息亦十分濃郁。在這座城市中，已有40年創建歷史的“蓉城之秋”國際音樂季，是與上海國際藝術節、哈爾濱之夏音樂會并列的國內三大傳統藝術節，它擁有廣泛的世界影響力，是中國乃至亞洲地區最有根基的國際藝術節之一。

今年，第27屆“蓉城之秋”成都國際音樂季如期舉辦，從9月16日開幕至11月25日閉幕，在總共70余天的時間里，有超過60場的音樂會（室內樂、交響樂、獨奏）、音樂劇、合唱等形式的展演，同時還有第十三屆中國音樂金鐘獎的活動融入其中。可以說，本屆“蓉城之秋”成都國際音樂季是一屆專業的高精尖系列音樂盛會，它那激昂的樂動和歡愉的歌聲，必將給蓉城人民留下永難忘懷的印象。

9月16日晚，由成都市文化廣電旅游局、成都市音樂影視產業推進辦公室主辦，成都商報社承辦的第27屆“蓉城之秋”成都國際音樂季開幕音樂會在成都城市音樂廳隆重舉行。本場音樂會匯集了四川本地乃至全國的優秀音樂家，另有成都樂團交響樂團和四川音樂學院交響樂團加盟。音樂會總導演是成都樂團藝術總監肖鷹，指揮是成都樂團常任指揮、青年指揮家林木森。我個人受“蓉城之秋”成都國際音樂季組委會的邀請，趕赴成都欣賞了這場意義和作用都十分重大的音樂會。這是一場集聲樂、器樂、民族、西洋為一體的綜合音樂會，它有著很高的藝術檔次和藝術含量，亦展現出充滿正能量的時代精神。

音樂會開場序曲是青年作曲家劉力創作的《公園之城》序曲，這首序曲并非莊嚴堂皇的作品，它充滿著鮮花般的美好和幸福的色彩，富有時代的朝氣和對未來充滿信心的展望。劉力是一位有才華的青年作曲家，他師從著名作曲家葉小鋼。這首《公園之城》序曲，可謂是劉力“時代浪漫主義”的代表作。本場音樂會中，聲樂節目是突出的亮點，幾位歌唱演員出場表演，為觀眾帶來了強烈的喜悅感。

首先出場的是聲樂新秀顧文夢，她是留學于意大利帕爾瑪音樂學院的聲樂碩士，帕爾瑪皇家歌劇院的簽約演員，曾在眾多國際聲樂比賽中獲得殊榮。顧文夢是一位既有能力又有潛力的女高音歌唱家（去年我曾聽過她的演唱），她將是今年金鐘獎聲樂比賽的有力競爭者。當晚，顧文夢用捷克語演唱了德沃夏克的歌劇《水仙女》中的詠嘆調“月亮頌”。演唱中，她那高、飄、透的聲音以及深情的表現，使人們進入到一種夢幻般的神話境界。

來自中央歌劇院的兩位歌唱家阮余群、李爽，是頗具演唱實力和演唱經驗的歌劇演員。他們當晚為大家演唱了普契尼《藝術家的生涯》中的詠嘆調“你這冰涼的小手”“人們叫我咪咪”和二重唱“?。∥铱蓯鄣墓媚铩?。李爽是一位抒情與戲劇特點兼而有之的男高音，他條件極好，音色剛健，近年來因個人努力，專業上進步很快。當晚他演唱了難度頗大的詠嘆調“你這冰涼的小手”，使人們從中感受到了濃郁的意大利味道與激情。李爽的演唱聲情并茂，詠嘆調最后的Hc穿透性很強，且聲音亮度、穩定性和延續性都不錯。阮余群演唱的“人們叫我咪咪”十分溫柔，音色清晰，情感質樸，聽起來單純而美麗，抒情氣息十分濃厚，演唱狀態也很穩定。而二人合作演唱的二重唱“??！我可愛的姑娘”則意境滿滿，情意濃濃，結尾時的雙高音余音繚繞，漸漸遠去，給人們帶來了一種愛情純美的真實質感。作為中央歌劇院的演員，阮余群與李爽在歌劇演出氣質與狀態上顯得尤為突出，他們二人在臺上無論是演唱還是表演，都有著一種純正的“歌劇范兒”，換句話說，就是唱能唱得“定”，演能演得“住”，不似當今一些年輕演員，雖然嗓音超好，但在舞臺上演唱歌劇，總給人一種不自然、不協調之感，根本不像是在演歌劇。從這方面來看，以阮余群、李爽為代表的中央歌劇院的歌劇演員們，的確是有著先天優勢的。

當晚音樂會的高潮出現在下半場， 吳碧霞的出場贏得了全場觀眾的熱烈掌聲與歡呼聲。吳碧霞是我國優秀的“雙料”歌唱家，她既是出色的抒情花腔女高音，又是杰出的民族聲樂女高音，更為突出的是，近年來，她一直致力于美聲唱法與民族唱法科學融合的實踐，并借此將中國聲樂藝術推向新的高峰。當晚，吳碧霞為大家演唱了《紅玫瑰》《瀟湘花月遙》，返場時又加唱了《枉凝眉》。她的演唱入情入味，十分細膩，清純恬靜的音色加之濃郁的鄉土情感，頃刻間將人們帶到了一種溫馨浪漫的境界中，并使人們從中品味到了由最自然的聲音所傳遞出的內在心聲。吳碧霞的演唱受人歡迎是有原因的，首先，她的歌唱條件獨一無二，既有經過科學訓練所獲得的抒情花腔技巧，又有著本真式的民歌演唱功力。再者，她的音準、音色、音樂感覺超好，演唱中能夠輕松駕馭這些基本元素，并將其與抒發出的音樂個性相結合，從而達到精致、精湛、精確的演唱效果。

本場音樂會除聲樂節目外，器樂節目也相當富有新意。當晚，古典吉他演奏家匡俊宏為大家演奏了羅德里戈《阿蘭胡埃斯》協奏曲的第二樂章。這是一個絕妙的古典吉他作品，30年前我初聽它時，即被曲中那夢幻般的柔情旋律所深深打動。羅德里戈的這部作品，為古典吉他協奏曲的誕生開辟了先河，從而使這件古老樂器在當今世界中煥發出了全新的光彩?？锟『晔且晃患葑嗥娌牛?歲學吉他，12歲就獲得獎學金并考入了川音附中，15歲獲得美國皮博迪音樂學院全額獎學金，跟隨巴魯埃克大師深造?？锟『晔菉Z得第66屆ARD慕尼黑國際音樂比賽吉他賽項最高獎項的亞洲人，更是包攬“最受觀眾歡迎獎”和“音樂基金會獎”的最年輕者（17歲）。當晚匡俊宏在林木森指揮的交響樂團協奏下，以溫柔、內在、包容的音色，將協奏曲第二樂章那段著名的銷魂夢幻旋律演奏出來。頃刻間，人們閉目凝神，紛紛陶醉在那深情的浪漫意境中。匡俊宏是我國近年來見到的少有的優秀古典吉他演奏家，他的演奏最大特點是耐人尋味，音樂中既有情感又有內涵，技術上也非常精致。在音樂會上，他那清晰而帶有隱晦感的演奏，常使人們在靜謐的氣氛中為之感嘆！

著名胡琴演奏家賀超波當晚傾情演奏了他自己的作品胡琴套曲《西蜀琴韻》第一、三樂章。賀超波是成都樂團民族樂團首席、四川省二胡協會副主席，他演奏技術精湛，風格獨特，尤其擅長川味民樂和川味戲曲的演奏。賀超波也是著名的二胡音樂作曲家，其作品多次在“蓉城之秋”成都國際音樂節中獲獎。當晚，賀超波用二胡和板胡分別演奏了套曲中的兩個樂章，一個是深情而帶有戲曲性的，另一個是歡快而帶有民間歌舞性的，兩個樂章均以西蜀樂風為基調，加之豐富的地方戲曲因素和民歌特征，使作品顯得鮮活多樣，栩栩如生。我個人很欣賞賀超波的演奏，他在舞臺上的表現很有風度和尺度，胡琴在他的手中亦顯得自然大氣，不過分張揚和夸張。

當晚的聯合交響樂團陣容龐大，且其音響和音色很有質感，演奏時亦顯得很沉穩，很“歸攏”，尤其是在為歌劇演員伴奏及為協奏曲協奏時，整個樂團能夠顯現出適度的平衡感和融合效果。當然，這種平衡感和融合效果的取得，都是與指揮家林木森的現場把控有關的，沒有他在現場的及時掌控，樂團是很難與獨唱獨奏者在音響和音樂上達成一致的。林木森是一位沉穩的青年指揮家，他有才能，有實力，卻在各方面始終保持低調，沒有狂躁張揚的浮夸個性。林木森處理音樂比較老練，掌控樂團也比較有經驗。這位年輕指揮家肯吃苦，肯努力，近年來我是看著他一天天進步的，衷心希望他能夠早日成才，繼而在更大的演出活動中脫穎而出。

第27屆“蓉城之秋”成都國際音樂季開幕音樂會順利閉幕了，參演的全體音樂家和廣大觀眾，均以滿腔的熱忱和實際的行動，向這個擁有40年傳統的音樂節表示了由衷的祝賀與稱贊。“放歌今秋，暢響成都”，相信在余下的70多天時間中，繁花似錦的蓉城，一定會在“蓉城之秋”國際音樂季豐富的音樂海洋中，泛起一片片激蕩而又絢麗的藝術浪花。