曖昧
—— 江門保利天匯旗袍定制工坊

1 設計在空間實體的搭建上，采用直覺式的線條來歸納邊界，形成了具有包容性的、現代式的空間形態。

ONE-CU 壹方設計

作為致力于品牌商業地產、精品度假酒店、創意辦公等設計研發及顧問服務的創新型設計師事務所，ONE-CU 壹方設計匯集了來自國內外知名設計機構的優秀設計師。壹，象征時間的延展，是一種線性符號。方，代表建筑的體量，空間的三維形態。創立至今，與萬科、保利、華潤、中海等品牌開發商長期合作，秉著對項目的敬畏之心，尊重人與空間的關系，擅于從項目策略、產品邏輯、場地條件出發，創造項目本該有的產品價值和空間體驗。壹方設計團隊始終堅持自我突破創作邊界，發掘品牌及項目內核，讓每一個設計都有自己的溫度和價值。

黃劍鋒

ONE-CU 壹方創始人、創意總監。

項目業主：佛山保利

項目地址：中國江門

項目面積：280 m2

完成時間：2020.8

設計總監：黃劍鋒

硬裝團隊：馮榴、翟夢飛、林清、王武林

軟裝團隊：蔡少娜、華夙

主要材料：化石灰巖板、木飾面、仿古陶磚、水紋玻璃、

藝術涂料、木地板

空間攝影：三像攝影

1 微黃的燈光透過毛面玻璃折射、漫散出柔軟的質感，氤氳出無窮的意味。

2 設計師淘來了許多民國時期的舊物，經過修繕和整理，一點點填充，保留原生的質感和歲月的痕跡。

張愛玲曾說：“對于不會說話的人，衣服是一種語言，隨身帶著的袖珍戲劇。”在她小說中，亦不惜以最濃重的筆墨來描寫不同人物的衣著，其中，出鏡率最高的就是旗袍。

而同樣的，王家衛在《花樣年華》中，也用了26 件旗袍，描寫和推進了一場無疾而終的曖昧。

是的，曖昧。

如果用一個詞可以界定旗袍，那一定是曖昧

相比于時裝凌厲的進攻性，旗袍是曖昧的—也許是因為它高高聳起的領口，卻緊緊收起了腰，高高地開起了衩；也許是因為它本就誕生在中西文化激進融合的年代，旗袍所體現的介乎顯與隱，色與戒之間審美矛盾與和諧，正象征著傳統與現代、東方與西方的糅合，這種極為保守的解放，也成了那個時代的側影。

衣著是人的語言，而設計則是空間的語言。

在江門保利旗袍工坊的設計中，壹方像雕琢一件旗袍一樣來雕刻空間— —以旗袍為題的設計很容易陷于中式風格的套路當中，當回溯旗袍的歷史— —改良于清晚期，盛行于民國，這個時代背景是不純粹的，近代西方的殖民化色彩、新民主思潮和日本維新的觸動、“頑固”的東方封建傳統，都在這個時期碰撞，交融并五彩斑斕。也正因為如此，設計師從重塑空間功能開始，模糊邊界，透過材質的層次和物件本身的故事，將旗袍所蘊含的顯與隱、介乎矛盾與和諧、傳統與現代的曖昧，通過設計的語法，貫穿在整個項目之中。

1 功能的曖昧從居住空間到展示性社交空間

原空間為4 室3 廳的三層別墅戶型，典型的住宅空間，當面對一個兼具了展示、社交和工作室功能的項目訴求時，設計師需要拆掉原有的墻體，重新梳理空間資源，轉化居住屬性為展示屬性及社交屬性，通過動線關系的有序轉換，形成展示——社交——私屬三種空間類型的切換，將單向的層次關系，轉化為多層次關系。同時，營造高端定制會所所訴求的私密感及奢適體驗。

當設計在處理功能關系時，盡可能地模糊掉每個功能空間的界面，即功能之間的曖昧——將三種屬性互相滲透，家具和旗袍在此處既是收藏品和藝術品，更創造了一個又一個景觀，用以作為視線的轉換點，分布并連接三個空間，增加更多的停駐，產生不期而遇的節奏感。

互動和體驗不斷轉換和延續關聯，這樣的功能關系，也衍生了模糊的邊界。

2 邊界的曖昧模糊、交替、折疊

日本建筑中最重要的一個概念就是“間”。專指實體之間的縫隙、節奏之間的間隔、進程之間的停頓等。而這些實體的縫隙中就是“空”、“虛空”。

在本項目中，設計在空間實體的搭建上，采用直覺式的線條來歸納邊界，形成了具有包容性的、現代式的空間形態，將戲劇化的可能交由物件和材質去訴說。而在這些實體的“間”的處理上，設計師用了一些帶有“褶皺”的材質來模糊邊界。

入口被設置了回廊式的曲折，在正式進入空間之前，人們需要經過開敞的庭院，然后是三道實體的立面，而這些實體之間互為遮擋，似有盡時，又導向了進一步窺探的欲望。

洽談空間向庭院打開，將透未透的毛玻璃，用黑色的線條框成一個個的方格，不難使人聯想到日本和室中由木材和樟子紙做的半透光隔扇，與其說是“遮擋”，不如說是“暗示”。特別當夜幕降臨，微黃的燈光透過毛面玻璃折射、漫散出柔軟的質感，氤氳出無窮的意味。

3-4 設計中，壹方像雕琢一件旗袍一樣來雕刻空間。軟裝設計可以稱為一場空間的詩意敘事，多重的符號經過有序的梳理和重構，被一一展開。

1 設計師重新梳理空間資源，營造了一個兼具展示、社交、私屬三種類型的空間。

2 營造高端定制會所所訴求的私密感及奢適體驗。

3 互動和體驗不斷轉換和延續關聯，這樣的功能關系，也衍生了模糊的邊界。

4 設計師通過局部細節的打造，營造了極具生活氣息的空間。

5 那盞沒來得及關上的臺燈，微暖的燈光畔，還保留著閱讀的余溫。

3 材質的曖昧欲說還休

整個項目的軟裝設計，可以稱為一場空間的詩意敘事，多重的符號經過有序的梳理和重構，被一一展開。

除了旗袍本身，設計師將那種曖昧的感受也引入到軟裝的設計當中。

在二層工作坊當中，設計師淘來了許多民國時期的舊物，經過修繕和整理，一點點填充，保留原生的質感和歲月的痕跡，在時間的縫隙中讓渡出模棱兩可的曖昧。

面料之于旗袍是一錘定音的關鍵，因此，設計在面料上著重發力，用緞面的、絨面的柔和的包裹著物件的形態，物與物之間，通過面料的層次互相探索、糾纏，互相鑲嵌成曖昧的文本。

三層定位為主人的私屬空間,也是整個項目中，最具生活氣息的空間，延續著不被明確界定的界面關系，將三層模糊地分為臥室和書房，兩者互為穿透。

在這個空間中，一切感受都被放大，設計師花了更多的力氣在局部的細節打造，來豐富故事的層次——翻開一半的書，還沒來得及被妥善擺放的高跟鞋，一切都是“在場”的。

就像那盞沒來得及關上的臺燈，微暖的燈光畔，還保留著閱讀的余溫。