李昕怡 北京市海淀區北京舞蹈學院
電影美術設計中畫面對于展現時代的物質和精神、文化和審美起著重要的作用。電影畫面中空間的選擇與運用代表著一部電影的生命力之所在,從中不僅展現時代背景、人物狀態,更重要的是在于,為電影奠定整體視覺風格并強化它在上述(時代背景、人物狀態等)各個細節分支的運用。俗話說“細節決定一切”,若電影美術師在空間細節乃至空間質感上表達完美,讓創作出的空間經得起拍、經得起推敲,那么該設計也能堪稱完美。
如今,美術設計已經成為電影人與電影觀眾的共同審美追求,其中質感更是肉眼顯而易見的??臻g質感的表現與電影的內在性格有微妙聯系,對于細節的選擇、整體風格的確立都是不容忽視的。成功的電影美術設計,不在于多么奢侈華麗的材質裝飾,而是畫面中空間內容與質感語言表現的契合。因此電影畫面的空間質感是創作者和觀者在視覺上的審美碰撞,具有極其重要的地位。
包豪斯的一位代表人物伊頓曾寫道:“只有發現和了解了生活中存在的材料,我們才會創造出各式各樣帶有材料特性的物質。在實踐中,將材料形式、色彩和質感,三者要素需要相互結合起來。”[1]同樣,在電影美術設計中,空間質感的表現理論上理解為畫面品質的刻畫,細則為空間中材質的質感,但最重要的還是歸結于把控影片空間的整體風格。
空間質感的表現途徑包含兩種:一是對影片整體形式上質感、美感的把控,這一步也是影片創作最關鍵的部分;二是前期置景與拍攝沒達到的效果,通過后期高科技手段進行彌補修復,繼續完善空間質感的表達。也就是說,畫面的空間質感還包含當下的后期調色技術,利用電影美術的思維對影片進行二度創作,以此達到表現空間的最佳質地效果。
影片《英雄》的空間則采取了用色彩“大寫意”的設計方式表達質感,在氣勢恢宏的敘事中添加詩意唯美的色彩。恰如其分地把握了色彩與影片的整體關系。風格樣式上的全局照應,將畫面空間的質感由細節推進到整體。胡楊林中,紅衣“情敵”在漫天“黃葉”中生死決斗,黃葉與聲響的質感、強烈的紅色服飾不僅將二人情緒進行宣泄,同時也用色彩隱喻著殺戮憤意。
影片《不成問題的問題》也從電影美學的角度出發,從方圓精簡構圖表現人物立場與內心沖突到使用黑白影像,其間利用豐富的灰度締造民國質感,刻畫出典型的具有深刻諷刺性和黑色幽默的批判性于電影空間畫面中。
影片《綠皮書》中黑人音樂家辦公場所的布置,畫面極具戲劇沖突,整體金色配白的皇宮式房間,遠處白紗、帷幔的設置表現出高貴的身份,以及遠處鋼琴所帶來的浪漫氣質;鋼琴上方的水晶燈隱含了鋼琴給男主人公性格中帶來的冰冷高貴;畫右,打磨光滑的象牙是自然材質,一是表現奢侈、二是表現象牙材質下所隱喻的堅毅性格以及人在“象牙塔”的主觀幻想;再看到表現黑人音樂家高高在上的椅子和白人的矮座椅,突出了黑人在自己打造的王國中坐王,給觀者傳統觀念中的黑人生活環境作出了大反轉的裝飾。
傳統電影美術設計中穩扎穩打的現實化生活并未將空間質感的實驗性得到創造性發展。著名作家卡夫卡說:“藝術家想要給予人以另一幅眼光,必須利用另一種辦法對現實進行改變?!盵2]在電影美術設計中,這首先要求美術師在設計思維上要敢于突破,通過特殊的畫面藝術表現形式,將傳統理解的空間質感進行打破重組,采用解構主義的方式進行重置,創造新的視覺形式與空間語言,增加電影空間藝術個性化的審美,提高電影美術設計的品位,讓電影更具有藝術內涵。
《遺落戰境》是在實驗性題材的基礎上進行的美術創作,它要求創作者必須開拓腦洞。首先在畫面品質上運用了整體灰藍的冷色調體現高科技感,在整體風格上高級灰的色調和低飽和度的色彩給影片定下科幻基調。場景空間構成的幾何形與體塊化設計以及道具上純色塊的運用,在規整空間的同時襯托了空間里人物的利落。燈光的渲染與灰塵的質感成為了畫面質感的點睛之筆。金屬是常用的場景材料,其有很強的質感、光滑感和厚重感,此基礎上結合玻璃的通透以及利用金屬表達幾何形很強的空間將整體影片的科技混戰氣氛渲染的十足。
綜上所述,電影畫面中質感的實驗性不僅僅指的是影片本身題材限定的實驗性創作,還包括空間中所有的細節因素,包括利用普通質感屬性物品做出特有的實驗性質感物品、利用細節上的實驗性質感刻畫影片整體的實驗性風格質感。
一部電影有自己的性格和情感,好的美術設計可以讓電影“活”起來。空間中不同質感與美感的融合,可以體現出不同電影之間的個性化特征。電影空間質感與美感的融合范圍很廣——電影美術的質感與美感、材料的質感與美感、整體影像畫面的質感與美感。在熒幕上,只有當畫面品質最佳、構圖色彩完美、空間質感表現到位時,才能給觀者以愉悅心情。