淺談作品“秋意壺”的制作

周志超

明末清初的那些文人雅士對紫砂壺的發(fā)展起著非常大的作用。隨著明代飲茶方式的變化，紫砂壺慢慢受到文人們的青睞，并且本身紫砂的可塑性也比較強，所以文人們在喝茶的同時也會留意去根據(jù)自己的想法制作設(shè)計一把壺，當然制作還是需要專門的紫砂手藝人去制作。文人們將自己所要表達的元素融入到紫砂壺中，通過壺身的形態(tài)，壺身的堆塑，又或者是壺身表面的刻繪等等來表達自己的思想。明末的曼生十八式便是歷史上非常有代表性的作品?！皸钆砟辍痹O(shè)計，而有“陳曼生”在壺身做刻繪裝飾。每把壺的造型皆有特色的，每把壺的造型都有他所設(shè)計的來源，就如同曼生十八式里面的柱礎(chǔ)壺一樣，其形態(tài)來源于當時庭院里柱子下面的石柱，而井欄壺則是來源于家里面水井的圍欄，合歡壺來源于古代樂器看似復(fù)雜的設(shè)計其實都是從自身周邊的事物去取材設(shè)計出來的，這樣的作品也會更加貼近生活，更加受到人們的喜愛。并且十八式壺的設(shè)計上還單獨的留出了審核陳曼生老師刻繪的大面，讓曼生老師的刻繪有了更多的表現(xiàn)機會。這就是融入了各種元素的紫砂壺。

本篇所要講的秋意壺的造型制作，也是來源于生活中。秋意壺的造型在紫砂壺造型劃分類中屬于花貨類，是一種仿自然形態(tài)的仿生器作品，其形狀主要是以仿生為主，雖然壺身有不規(guī)則的筋紋在其中，但是還是整體的以原型去慢慢地延伸發(fā)展起來的。這把壺在制作之初也是要拍打成圓形的身桶，然后再將圓形身桶的上下兩部分進行塑形，做成上小下大的造型。在制作這一步的時候壺身的厚度要稍微制作的厚實一些，泥片表面的濕度也要比平時濕一些。以圓形身桶為基礎(chǔ)，再在身桶表面均勻地劃線，沿著所畫的線用特殊的工具經(jīng)過壓線、修胚等過程。之所以要讓壺表面濕度更高一些，就是因為后面需要對壺表面進行壓線，這樣在制作過程中壓線的時候就會更加順暢，也不會出現(xiàn)中途開裂的狀況。但是實際上這把秋意壺本質(zhì)上跟筋紋器的關(guān)系并不是很大，他的筋紋只是為了與南瓜更加接近，實際是更多的在用于仿生裝飾上，具體來說在壺身的滿片制作完成以后，再將整把壺的外形的線條輪廓確定之后再去壓線，壓線的同時用竹拍子拍打，將內(nèi)凹的線面拍打出來。最后再去制作壺蓋，壺身的筋紋線沿著壺身一直延伸到壺蓋，以壺蓋的蓋鈕為中心點匯集。再看整個壺身的線條輪廓如水流一般傾瀉而下，也是讓這秋意的豐碩之美一覽無余。

這把秋韻壺所要表達的并非單純的豐碩的南瓜，他其實要表達的就是秋天的一個場景，一個狀態(tài)。通過做湖人的雙手，將這把壺制作得飽滿大器的外形，然后用線條和貼花將壺身表面那種優(yōu)雅勾勒出來。紫泥很著含蓄的色彩加上壺身表面挺括的姿態(tài)，壺流壺把融入其中，一個美好的畫卷就展現(xiàn)在面前。

這把壺選用的原礦紫泥作為原料，搭配壺身表面的藤葉裝飾，展現(xiàn)了秋日的豐收情景，豐碩的南瓜與葉相伴，再加上水的澆灌，讓人不免地聯(lián)想到秋高氣爽、沃野千里，田園里瓜果成熟的豐收的場景，秋天的味道撲面而來。這件紫砂壺就如同是一次完整的自然循環(huán)一樣，瓜果成熟，藤葉完成了他的使命，陪伴著南瓜.

我們在設(shè)計一件好的作品的時候，有時靈感就是轉(zhuǎn)瞬而逝，有個好的想法突然就在腦海匯總成型，但是當我們抓住這個想法去將他變?yōu)楝F(xiàn)實的時候，在制作過程中確實總會達不到自己想要的效果。像這種思想和現(xiàn)實的偏差是因為我們腦海中所想象到的效果實際是這件作品的大概的輪廓，并沒有將他的細節(jié)去考慮清楚，因為那個時候去考慮細節(jié)，越是去想細節(jié)越是感覺腦海中變得模糊不清，這樣越小的作品，但其實在表現(xiàn)細節(jié)上就越顯得重要，而越大的作品，那他的輪廓則重要。眼前這件秋意壺在細節(jié)刻畫上就特別的細致，他的壺身的過渡非常的自然

結(jié)語：好的作品來源于生活，來源于自己所經(jīng)歷、所認知的事物，只有自己所熟知的才能將他表現(xiàn)得淋漓盡致，在細節(jié)刻畫上達到完美和極致。