論紫砂壺“仿古”的光素之美和藝術魅力

徐理政

在紫砂的造型藝術之中，有著許多的變化，這是其他的陶瓷藝術所比擬不了的。究其原因，主要還是在于宜興紫砂獨特的唯一性和可塑性。紫砂的產地宜興丁蜀鎮及其附近，處于太湖水域和天目山余脈的交界地帶，經受著常年累月的水流沖刷和地質運動，使得紫砂泥料之中還有大量的石英、云母、鐵質等等元素。在經過1180攝氏度左右的高溫燒制以后，形成了獨特的雙透氣孔結構，用來沖泡茶葉非常的合適，可以充分地發揮出茶葉最醇正的味道，紫砂在長期的使用、把玩過程之中可以充分地吸收茶汁，形成一定的包漿，散發出如同玉石一般的光澤，令人愛不釋手。同時，紫砂技藝的全手工成型方式也是頗為引人注目的，這在一定程度上充分地解放了紫砂藝人的主觀能動性，讓他們把自己的紫砂理念、思想情感和對于紫砂藝術的理解可以充分地釋放出來，在傳承經典的基礎之上，不斷地開拓創新。正是在一代代紫砂藝人的努力之下，紫砂藝術發展繁榮，紫砂文化源遠流長，在今天依然廣泛地影響著我們的生活。

我的這件紫砂作品《仿古壺》，以其傳統的造型和實用的功能為廣大壺友、尤其是資深玩家所喜愛，可以稱之為“紫砂壺必玩壺型之首”。仿古壺最為經典的款式就是大亨仿古，也是一款值得細細去品味的壺型，給人最直接的感受就是特別實用、氣度非凡、百看不厭，呈現出光素之美。此壺器型樸實無華、飽滿充實，讓人感受到端莊穩重之感。壺身扁圓，上下收斂，中間鼓起，猶如一面鼓，壺嘴微微彎曲，出水非常的爽利，壺把成傳統的耳形設計，端握舒適，與壺身完美地融為一體。壺蓋鼓起，層次分明，壓合口沿，嚴絲合縫，氣密性良好，上面點綴的扁圓珠壺鈕恰到好處地起到了畫龍點睛的作用。壺鈕、壺蓋、壺身以三圓壘疊，顯得連貫呼應，使得整體骨肉亭勻，收展有度，一氣呵成。“仿古壺做好了，其他壺型也大多能做好。”這是宜興的紫砂匠人經常說的一句話。仿古壺外形看起來簡單，沒有什么特別花哨的裝飾和步驟，這把壺的關鍵在于腹扁而不塌，要求張力十足，但是不能顯得過分張揚，特別考驗作者的技藝功底。我的這件紫砂藝術作品《仿古壺》在傳統經典器型的基礎之上，經過自己多次的臨摹和專研，可以說畢其功于一役，專心的創作好仿古壺，從外形的流暢程度和內涵的氣韻豐滿來看，可謂是“簡約而不簡單”，是一把非常值得收藏和品味的光素佳作。

說到仿古壺，必須要提到它的首創者邵大亨，清代道光咸豐年間著名的紫砂巨匠，也是20世紀最偉大的紫砂藝術家顧景舟最為崇拜的前輩。邵大亨的作品在清代時就被收藏家視為珍寶，被譽為“一壺千金，幾不可得”。他的作品有仿古壺、掇只壺、掇球壺、德鐘壺等等，可以說紫砂傳統圓器的半壁江山，幾乎都是邵大亨打下來的，由此可見一斑。一件傳統的紫砂器型，如何才能擁有如此的迷人魅力，仿古壺就給出了最好的回答。仿古壺根據古代戰鼓的形態抽象而來，既要給人以鼓舞士氣、振奮精神的氣勢，還要把國人含蓄內斂，低調樸實的性格特征凸顯出來。我的這件紫砂藝術作品《仿古壺》就是希望通過簡潔流暢的造型藝術，不加以更多的裝飾，讓我們直接地感受到其中的藝術魅力。從一把簡單的光素器仿古壺中，就可以體會到紫砂歷史的源遠流長和傳承脈絡，也可以感悟到其中蘊含的中國傳統文化和藝術理念，引起我們強烈的心靈共鳴。

結語：當我們回溯紫砂歷史的時候，會發現經典的永遠都是最為簡潔的作品，同時也是最為難以駕馭的，無論從器型的設計制作來看，還是內涵的氣韻方面，紫砂簡約的風格讓無數的玩家可以大大地減少審美疲勞，而專注于在養壺過程之中所產生的快樂和獲得的幸福。所以，在我們喝茶品茗的同時，還可以感受到紫砂藝術包羅萬象的無窮魅力。