透里芬芳南瓜韻
——淺談紫砂壺作品“南瓜”的創作

鄧 銀

生活中我們經常會忽略一些我們身邊最常見的事情，這就是因為我們的物質充裕，壓根想不到這一點。所以很多制壺藝人從這點入手，在創作中會選取一些身邊常見的事物為主題，效果往往讓人驚嘆，那些被我們忽視的東西在老師的手上經過細細地觀察和塑造，被塑造成了更生動的形象，給人視覺上以震撼，就像是我們看不到細菌，但是當顯微鏡發明之后在顯微鏡下我們看到細菌龐大的數量。紫砂壺的制作工藝非常獨特，加之它所具有的肌理感有著得天獨厚的魅力，這種魅力經過歷代文人衍生組合出各種不同的變化形象。但是萬變不離其宗，不管如何變化紫砂壺都是要貼近人們的生活，這也是為那些喜歡用紫砂壺泡茶的人們創造了一種新的生活方式，這種精神大于物質的生活方式和思維方式，讓人們從不同的角度去看待這個世界，也看待自己。

這把南瓜壺的選材選取的就是我們生活之中經常看到的南瓜造型，這把壺的外形生動，肌理刻畫豐富，裝飾效果逼真細致看來這把壺如同是一個真正的南瓜，豐碩而透著甜美，也預示著生活越來越美好。從古至今南瓜這個造型一直備受人們的喜愛，除了他給人的那種田園情趣的感覺外，真實、甜美已經成為這個造型的主角。細細觀賞這個南瓜壺讓人似乎能感受到世外田園的陽光燦爛的生活，所以在制作南瓜壺的時候最重要的就是要塑造出那種給人以現實的感覺，讓人們的期待和憧憬有地方去承載，在制作的時候加入造型上的適當的夸張變化也是必不可少的。在這把南瓜壺中其標志性的壺把、壺流、壺鈕都有采用夸張的裝飾手法，扭曲的藤蔓給人以生機向上不斷攀登的感覺，并且這個感受非常的強烈，讓人深刻感受到生命所具有的繁榮生機。

再者就是壺身表面肌理近似真實的塑造，利用段泥，這把南瓜壺的壺身表面布滿了金黃的瓜紋，而在老師精湛手藝下壺身的瓜紋被處理得明顯帶有反光，就像是真實的南瓜一樣。看起來表面粗糙而實際卻很光滑。在身桶的制作上選用了紫砂筋紋器壓身桶的手法，整個壺身被做成了上下線條分明的囊瓣。嵌蓋的壺口設計將線條一直延伸上來，融為一體。其筋紋非常連貫，從壺鈕一直延伸到壺底。每個囊瓣之間均勻而緊密，做工精湛。壺面肌理的制作和囊瓣的處理是這件紫砂壺作品成功與否的關鍵，泥料的選擇和囊瓣的處理讓這個南瓜壺透出了味道，在兩者相互結合之下，混流和壺把雖然夸張卻并不為視覺中心，唯有那壺身的肌理和線條將這個南瓜壺表現得淋漓盡致，十分生動。

紫砂壺的制作是要有生命力的，不僅僅局限在壺身生動，因為單純存在的形態不論你做得怎么好看，肌理修飾得怎么豐富，如果沒有去作對比的佐證，就很難有強有力的說服力，這個時候我們就要看這把壺除了裝飾之外的了。這把南瓜壺造型上加入了綠葉的陪襯，既是避免形體上的過分單調，另一方面也是為了讓這件作品更加的生動。這把壺壺身上貼塑的葉子正是用于襯托壺身充沛的活力和生命力。

結語：南瓜壺自有史以來就備受廣大人們的喜愛，這把南瓜壺塑造得生動示人，里面注入了作者對生活的熱情和期待，將紫砂壺制作工藝達到了極致，讓人如同回到了田園生活般，聯想到鄉村田野里安逸的生活。藝術來源于生活，藝術也是為了服務人民而存在的，細致觀察是紫砂花器創作的永恒的主題。通過表面的形式去思考其背后所隱藏的規律，將他融入到我們日常的生活中去，使人們更加地喜愛紫砂文化。