當代水彩畫在陶瓷繪畫中的藝術表現

黃 信

一、當代水彩畫與陶瓷繪畫的藝術淵源

水彩畫是由德國藝術家丟勒創作并在德國興起的一種畫種，他將水與各種繪畫材料進行融合，從而創造了新的畫種。他筆下的水彩畫作品以寫實為主，充分展示水彩畫色彩豐富的特點。西方的水彩藝術沿著東西方文化交流的軌跡傳入我國，我國的畫家通過借鑒其表現技法、表現手段在原來的基礎上進行創新，開創了具有東方特色的水彩繪畫。

陶瓷藝術是我國優秀傳統文化的代表，它經歷了漫長的歷史發展進程。早在石器時代就出現了彩陶繪畫，隨后出現了青花紋飾，到清代更是發展到了高潮，出現了釉上彩，陶瓷藝術在歷史的變遷中得到了空前的發展。在今天，陶瓷繪畫擁有多種繪畫形式，它融合各種裝飾手法和造型特色成為了別樣的藝術形式。

二、陶瓷繪畫與當代水彩畫的交融

早在新石器時期，智慧的先人們就以畫筆為媒介在瓷器上進行繪畫記錄，此舉實現了思想交流、信息傳遞的目的，這便是陶瓷繪畫藝術的開端。進入到不同歷史時期，人們在陶瓷上進行繪畫的手段也在不斷創新，陶瓷開始與水彩畫有了聯系。一幅優秀的水彩作品不僅要掌握基礎的繪畫創作技法，更要學習如何表現其內涵。縱觀陶瓷繪畫藝術的發展歷程，在彩陶時代人們就已經將繪畫與陶瓷藝術進行了關聯，水彩畫色彩豐富，選材廣泛，陶瓷繪畫可充分借鑒水彩畫的藝術表現形式。

水彩畫是通過繪畫工具和材料進行綜合表現的一種造型藝術，陶瓷繪畫的創作思路與其有異曲同工之妙。水彩畫具有更強烈的藝術性，其表現難度更為鮮明，藝術風格也更為獨特。陶瓷繪畫需要豐富的釉色顏色，制作工藝復雜，在陶瓷上進行繪畫可以惟妙惟肖地傳遞信息，交流感情。為了更好地實現這一特點，陶瓷繪畫在創作中可充分吸收水彩畫的精髓。

三、當代水彩畫在陶瓷繪畫中的呈現

水彩畫雖然緣起德國，但它的繪畫形式十分符合我國的審美特征，它的意境與表達被眾多文人雅士所追捧。水彩畫顧名思義由水和顏料組成，當水彩畫運用到陶瓷繪畫藝術中，需要慎重考慮陶瓷藝術的制作方法，尤其是在陶瓷燒制時需要確保顏料之間不會互相滲透。因為陶瓷的燒制過程十分繁瑣，給水彩畫在陶瓷創作的過程中帶來了困難。經過多年的研究和創新，水彩畫在陶瓷上的繪制技法和技巧都發生了變化，現在已經能將水彩畫的美觀性展現出來，形成了獨具特色的東方陶瓷繪畫藝術。

色彩間的調和可以帶來多元化的色彩效果，顏料的混合使用會產生更為立體的表現效果。陶瓷繪畫藝術中的色彩表現受到諸多因素的影響，它需要考慮到陶瓷燒制之后的色彩變化，包括在不同溫度下色彩的氧化程度。如果燒制溫度過高可能在燒制完成后出現色彩淡化甚至消失的情況。因此在陶瓷繪畫中要將顏色的表現、色彩的過渡及濃淡虛實情況進行良好的表現，就要選擇多樣的材料。陶瓷繪畫藝術與當代水彩畫的結合已是新時代的藝術表現形式。

四、結語

西方水彩畫傳入到中國，融入了本土文化的氣息。水彩畫在陶瓷繪畫藝術上的表現是多樣化的，它體現了東西方文化的創造性融合，給陶瓷繪畫帶來了新的創作元素，使我國的陶瓷繪畫藝術更具審美性與裝飾性。水彩畫與陶瓷繪畫的融合是我國陶瓷藝術的一段新篇章，給人們帶來了更為豐富的審美體驗與藝術熏陶。