蔣華福
(宜興214221)
在江蘇省南部有一座美麗的濱湖小城,它就是有著“中國陶都、陶醉天下”之美譽的宜興。也許是奇妙的緣分,上天把珍貴的紫砂泥料“五色土”賜予了勤勞善良的宜興人民,他們用聰慧的頭腦和靈巧的雙手賦予了紫砂以鮮活的生命。在世世代代紫砂藝人的傳承和創新之下,紫砂藝術形成了非常完善的體系,成為了手工成型工藝的典型代表。針對不同的器型,紫砂壺的成型有手工拍打泥片成型和鑲接成型的方式,我們最為常見的紫砂圓器就是利用流暢的線條和空間幾何的搭配來實現紫砂藝術的審美,還有就是橫平豎直的線條營造出來的剛正不阿的氛圍,讓紫砂方器成為了茶座之上引人注目的存在,當然還有仿生花器和筋紋器的惟妙惟肖,讓我們徜徉于大自然的悠然和愜意之中。筋紋器在眾多的紫砂造型之中比較獨特,成型也非常考驗紫砂藝人的經驗和水平,每一囊的精細程度、充滿韻律的節奏感、細節處理的嚴絲合縫等等都是我們要考慮的因素,所以,一件完美的紫砂筋紋器具有非常迷人的魅力。
紫砂作品“風風火火壺”(見圖1)可謂是紫砂筋紋器之中的“另類”,眾所周知,紫砂筋紋器的造型創作理念主要是依照植物瓜果、花瓣的筋瓤和紋理,經提煉加工創作而成,常見的有如瓜棱、菊花、玉蘭和水仙等等。而這件紫砂壺形態從風刮過的痕跡和火焰的形態如同紋理一般的扭曲旋轉抽象而來,此壺壺身敦厚結實、實用大氣,壺身的筋紋彎轉曲折螺旋而上,像風又像火焰一般,色澤非常鮮艷動人,筋囊陰陽協調和剛柔相濟處理的恰到好處;壺嘴彎流小巧可愛,出水流暢有力;與之相匹配的壺把自然圈卷,端握非常舒適;壺蓋飽滿和壺口嚴絲合縫,上面的筋紋和壺身絲絲相扣、一一吻合;中間的壺鈕成為一個發散的中心點,不僅拿捏方便,從視覺的呈現上面來看也是中心的聚焦。從整體上來看此壺“風風火火”,筋紋形態的塑造、規則的紋理組織,沒有精湛的技藝很難做到等分勻衡和齊整協調,然而此壺如果上手把玩,能夠很明顯地感受到自然明快的線條帶來的絲滑手感,具有強烈的韻律美和節奏感,如同風一般的來去自如和火一樣的蓬勃熱情,讓人在喝茶把玩此壺的時候,能夠清晰地感受到其中不露痕跡但是卻非常令人欽佩的紫砂傳統技藝和風風火火、不拘一格的筋紋藝術和其中的文化內涵。

圖1 風風火火壺
我們都曾經看過電視劇《水滸傳》,其中劉歡老師演唱的主題曲《好漢歌》中有“路見不平一聲吼哇,該出手時就出手哇,風風火火闖九州哇”的字眼,在當時也是非常流行的歌曲,可謂是大街小巷都能聽到,其中的風風火火給人一種非常熱血澎湃、活躍、有勁頭的感覺。風,時而輕柔、時而猛烈,為我們的生活帶來絲絲涼意,抑或是充滿無窮的力量;火,則是在古代人們無法控制的自然力量和向往擁有的能量,正是因為火的存在,我們才從茹毛飲血的時代進化而來。風和火的形態一直是我們非常熟悉但是又難以捕捉的抽象概念。此壺通過紫砂筋紋器的紋理造型來把風和火相互依存、相互促進、環環相扣、相輔相成的感覺捏塑出來,同時融入更多的筋囊元素,使得在非常精致的外形之下,隱藏著勃勃的生機和對于未來的無限可能。所以這件作品“風風火火”正是對于這種精神和勁頭的演繹,通過筋紋器的藝術表現力和作品之中蘊含的文化寓意,來表現生活之中確確實實、真真切切地需要一種風風火火的勁頭,打破常規、敢于創新,和紫砂藝術的創作一樣,以新鮮的感受來撥動人們內心的情感和體驗。
當我們翻閱紫砂歷史的時候,總是能夠發現許多的傳統文化元素促進了紫砂的發展,無論是在器型外觀的呈現還是內涵品質方面,都為我們帶來了無窮無盡的驚喜和心靈的啟迪。作為宜興的紫砂藝人,在多年的紫砂歷程之中感悟到了技藝的傳承不僅僅需要刻苦的專研,更需要用心去體驗和揣摩藝術的本質。生活中無論是具象的形態還是抽象的感受,都能夠用紫砂藝術千變萬化的造型來凸顯,從而寄托我們內心深處的情感表達。