返璞歸真竹之韻
——紫砂壺“瓢竹”創作談

周 群

（宜興214221）

紫砂壺產于江蘇宜興，得益于宜興得天獨厚的自然地理條件，具有天生的優越性，其泡茶隔夜不餿、材質古雅溫潤，給人以厚重美，又深受宜興地域文化的影響，在歷代紫砂藝人的傳承和文人雅士的推廣下，逐漸形成了精彩紛呈的造型藝術體系，帶給人獨一無二的實用價值和觀賞價值，超越了傳統器皿的局限，成為雅俗共賞的藝術品，經久不衰，在中國傳統文化之林獨樹一幟。

紫砂壺不僅是傳統手工藝品，還是一種造型藝術品，其造型經歷幾百年的發展，有簡單的幾何形體，有以魚蟲鳥獸為原型的動植物形體，有以花朵、瓜果等為原型的筋紋形體，每種形體都來源于作者對自然生活的觀察，來源于作者的思考感悟，通過思想和情感的融入，使作品達到了內涵意境的升華。在中國傳統文化中，竹文化占據著舉足輕重的地位，紫砂壺的產地宜興更有“竹的海洋”之稱，竹子高雅、純潔、虛心、有節，自古以來，無數文人雅士歌詠竹子，蘇東坡曾感嘆“寧可食無肉，不可居無竹”，王維詩云“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯”，鄭燮詩云“千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”，可見竹子在人們心中的分量。古代，人們用竹子作竹簍、樂器等各種生活器皿，為人們的生活提供了極大的便利，并且竹子節節向上，飄逸清雅，美化了人們的生活環境，提高了人們的生活品質，給人以觀賞價值，千百年來，竹子在中國人的心中，不僅具有實用和觀賞價值，更是一種精神品格的象征，是君子氣節的象征。人們喜愛竹子，更像是對美好品格的追求。藝術是文化的載體，竹文化作為中國傳統文化中舉足輕重的部分，歷來就是藝術創作中十分常見的題材，從詩文到書畫不乏經典之作。紫砂壺“瓢竹”（見圖1）以竹文化為創作主題，體現了中華文化的博大精深，體現了文化的包容和開放，這是藝術的融合、文化的融合，足見紫砂藝術的創新性和傳承性。

圖1 瓢竹壺

紫砂壺“瓢竹”以竹文化為題材，在“東坡石瓢壺”的基礎上進行創新，也是聯想到蘇東坡本人對竹子的熱愛，并且，蘇東坡晚年曾寫下“買田陽羨吾將老，從初只為溪山好”的詩句，陽羨即是宜興，坊間傳言，蘇東坡晚年曾貶官至宜興，過著簡單質樸而自足的生活，并自己制作了“東坡石瓢壺”，該壺呈三角結構，造型穩固，不易摔碎，是極佳的泡茶器具，“石瓢壺”有骨有肉，也象征君子剛柔并濟的品格，此壺受到人們的喜愛，在后人的傳承創新下不斷發展，成為一款經典器型。紫砂壺“瓢竹”在“東坡石瓢壺”的基礎上進行創作，將竹子的氣節與“石瓢壺”剛柔并濟的特點相融，可謂將君子氣節貫穿始終，升華了主題。紫砂壺“瓢竹”來源于自然而又高于自然，整壺身筒以圓器為基本形制，身筒呈剛柔并濟的三角形架構，正視為三角狀，結構穩固，各邊弧線流暢爽利，富有彈性和張力；腹部微微鼓起，底足內收，穩定地立于平面，給人以沉靜端莊之感；壺肩瘦削有力，收斂至壺口；壺蓋與壺口嚴絲合縫，子母線吻合，通轉流暢，蓋面向上盈起自然的弧度，與壺身渾然一體，整個架構骨肉亭勻、張弛有度，充分體現了“石瓢壺”日久彌堅的結構特點。壺流、壺把、壺鈕皆是以竹節為原型設計而成，壺流為短直流，與身筒呈45度角向上，昂揚有勢，竹節線清晰分明、疤結突出；壺把呈三角狀，飾有相應的竹節線，流、把相輔相成，給人以節節向上的氣勢，彰顯出強勁的生命力；蓋鈕為橋梁鈕，橫跨蓋面中央位置，兩端呈橋梁狀，中間平直，飾以清晰的竹節線，流、把、鈕相互呼應，將竹子的形態演繹在一把壺上，生動逼真、空靈俊秀。此外，作品還采用貼塑的裝飾技法，在壺身飾以一節竹枝，竹枝從壺把向身筒自然伸展出來，延伸至蓋面，細細的竹葉掛在枝頭，每片竹葉的形態各不一致，葉脈清晰、刻畫逼真，將飄逸的氣質展現得淋漓盡致。紫砂壺“瓢竹”將光器與花器的創作特點相結合，以竹子為型，泥料、造型與裝飾相互搭配，給人以立體逼真的畫面感，接近自然狀態，給人以清幽的意境之美，達到此時無聲勝有聲的妙境，帶給人心靈上的共鳴。

一把優秀的紫砂作品必定具有豐富的內涵特質，讓人通過它的外形感受到內在充沛的氣韻，感受到精神的力量，如此才能感染人心。每一把精美的紫砂壺，都有屬于自己的精髓和主題，具有自己獨一無二的生命力，或寓意美好、或感悟人生，身為紫砂藝術傳承人，必當在創作的道路上不斷思考與探索，在繼承傳統的基礎上進行創新，摸索出自己的風格，將自身的生命情感注入作品中，使自己與作品合二為一，呈現出觸動心靈的文化性。