首調思維下聲樂即興伴奏的編配探析

【摘要】鋼琴即興伴奏的目的常為簡譜、暫無正譜的歌曲伴奏，或為自身練習聲樂時所需。本文在眾多聲樂作品中，選用李清照作詞，王超作曲的《如夢令》為研究對象，既短小精悍又為演唱典范，以首調讀譜思維為研究視角，探析如何為五聲調式風格的歌曲編配即興伴奏。

【關鍵詞】首調思維；五聲調式；伴奏編配

【中圖分類號】J632.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）20-146-03

【本文著錄格式】楊震宇.首調思維下聲樂即興伴奏的編配探析以五聲調式作品《如夢令》為例[J].中國民族博覽，2021，10（20）：146-148.

音樂的即興早在中世紀聲樂演唱的迪斯康特（descant）中就存在了，指表演音樂的同時也參與創作，表演者可以根據樂譜也可以不根據樂譜在演唱時加入自身創意，或者通過聆聽其他表演者即時的作出回應。如今在鋼琴的即興伴奏上，依舊延續著上述理念——提前規劃作品形象、結構層次，標明終止式與織體，屆時演奏者既要對鋼琴上各個調式的音階和聲熟悉又要感悟音樂作品的內涵形象。從“根據樂譜即興”的角度看來，音樂又要通過書面記錄成樂譜，流行我國最廣的記錄方式是以簡譜和五線譜，樂譜的讀譜法又分為“首調”與“固定調”，是兩種不同讀譜方法，首調讀譜又稱可移動的主音，即主音的讀法不隨調式音高的改變而改變，首調容易把握調變化的感覺。

一、首調思維在即興伴奏中的應用

首調與固定調的的讀法各有優勢，但聲樂曲目以簡譜記錄居多，這是由于聲樂曲的單線條旋律，不像五線譜更適合多聲部音樂的記錄——學習作曲、管弦、西洋樂器、合唱指揮用五線譜固定調記錄理解，簡化視譜、一目了然多聲部音樂的樣貌。綜上，簡譜本身的意義就是簡便、快速，便于對旋律形象的掌握、音高位置的確定，和弦的轉換推算（實際上一首大型聲樂作品也不至于像器樂曲那樣轉調游移、無窮發展）。在這種以首調唱法、簡譜記錄的思路下，任何一個大調六級小三和弦均讀作la、do、mi，再例如三級上的副屬就是該調七級上的大三和弦，如此再加以鍵盤上的演奏練習，那么即興就能得到提升。

（一）同一和聲進行在不同調的轉換

由于C大調自然音階就在鋼琴白鍵上，因此即興的練習都以C調開始便于理解。首先在C調上演奏一組正確的和聲進行，再完整移到一個升號的G調...最后到7個升號的#C調；接著再回到C調下五度一個降號的F調...以此類推到7個降號的bC調，這對熟悉各調和弦音級十分有益，下面例舉了一組和聲參考。

（二）首調中的共同和弦與和弦標記

我們知道，斯波索賓和聲學里將調的關系分為了四大類，以共同和弦數量決定調之間的遠近關系。調之間的相互關系掌握，能擺脫單一性調性的即興伴奏模式，使得不斷借用其它調的和聲序進構成新的和聲效果。其次，共同和弦也指將一個和弦置于不同調式中的意義不同，例如C調的主和弦又可以是G調的下屬，F調的五級屬三和弦。就標記法，任何調的自然音級和弦均按譜例1標記，大三和弦記作Major一般不寫出來；小三和弦記作minor（如C大調下中音和弦記作Am或VIm；那么按此思路，D7或II7即表示D為根音的大三小七和弦即五級的副屬七，也可以就用傳統的V7/V），其余調類推。這種建立在首調讀譜基礎上，快速反應過來的轉換思維也能檢驗即興水平。

二、即興伴奏的案頭工作

師范高校的即興伴奏課上，傳統大小調歌曲配彈知識掌握后都應爛熟于心，進而深入開拓五聲調式的歌曲即興伴奏。中國大多數民族音樂作品，最大的特點是以宮商角徵羽為五個正音為調式旋律，非正音級上的音既可裝飾、導向正音旋律進行，也可構成向另一宮系轉變，弱拍、弱位，配和弦時幾乎不用考慮，這些變化音是奉五聲的性質，而強拍、強位或持續一定時值的變音就有可能在向另一宮系交替了，如下例第二小節既有可能是D宮系統首調唱的do、re、mi，也可能是G宮系統的sol、la、si，具體要看宮音與主音出現的位置和頻率。

（一）分析五聲性作品的基本規律

從上世紀初新音樂時期至今，研究五聲音樂有關的文獻數不勝數。概括來說，中國的民間音樂講究橫向的線性旋律進行，與大小調體系的和聲功能支持不同，作為判斷五聲調式，先找大三度這個唯一結構，它相當于統領大小調體系的三全音，其次辨別非正音是裝飾還是交替的作用。在五聲體系里，宮和弦、宮音是最重要的，但是主音不一定就為宮音——因為在自然五聲音階排列上，每個正音級都可能成為一個調式，同一個五聲自然音列涵蓋著四個同音列的不同調式，被統稱同宮系統，這個系統內的運作超乎了一般認為的單一調性。

綜合譜例2-4可看到《如夢令》是C宮-a羽為基礎的七聲雅樂調式，以羽音為主音加變徵、清羽兩個變音，將歌曲旋律排列在音列內可發現共有C-E、D-#F、G-B三個大三度，且非正音級變音屢次處于強調位置，因此暫定可能存在三個宮系交替，結構上兩小節為一個樂句，四拍子，按速度唱一遍，基本定兩拍一個和聲序進。第一小節用C宮系統最重要的宮和弦I，也可用主調羽和弦交替VIm明確，第二小節出現了第一個外音變徵音，初步判斷可能向上五度的徵調式交替讀sol-la-si-la，作為十分短暫交替，沒有上二度的D宮音出現，反而是向內收縮的感覺，緊接著的一小節也并沒有持續出現導向徵調后的主音sol，配以G宮的V-VIm，接著是la-dosol-mi游移到C宮、明亮的感覺，安排一個強力的IV-V-I復式進行鞏固樂句的構造，接著第一句結束。

第二樂句為“沉醉不知歸路”，從作曲技法看是第一樂句的并置，并歸到主調羽音上，前后兩句雖單獨看音符屬主呼應，但由于調性游移，并不像大小調的半終止給“暮”字配半終止屬和弦。在首調唱Mi-la-sol-#fa的時候變徵音總有一種導向“mi”音的感覺，由此判斷再次向G宮e羽交替，即“沉醉不知”可配G宮系統的和弦。第三句“盡興晚回舟，誤入藕花深處”又豁然開朗出現了C-E大三度進行，配以明亮的宮調I-V-I進行，直到“深處”二字終止，為求的色彩變化將“藕花”的IV變為VIm級。

最后一句“爭渡，驚起一灘鷗鷺”為宮羽交替，因為最后結尾又一個G-B的大三度出現，但并沒有明顯交替到G宮，可當作羽音的長倚音導向a音，第二個“爭渡”時用II級升高三音到V和弦，也算設計一個隱伏的G宮正格進行，再用五度強力進行IIIm-VIm交替回a羽調。

（二）五聲性和聲的基本規律

早在1956年中央音樂學院作曲系舉行的關于和聲風格問題的討論會上，我國的作曲家先輩們就通過了“解決和聲民族風格問題時，應把各民族文化所特有的調式特點與科學的調式和聲相結合”的問題。科學的傳統和聲序進嚴格講究聲部進行關系，加上三度疊置的和弦貼合泛音列振動規律，被世界各地音樂所使用，因此從探索音樂民族化伊始，傳統和聲的功能性與三度疊置基本規律一直沿用在五聲音樂作品里，只是通篇運用風格便會大相徑庭。

為《如夢令》配和弦中，不乏也有T-S-D的進行用在句子之間，以求得音響美感上的平穩、優美，有韌度的縱向進行。如果要和弦結構上可做弱化功能性的改變，所有和弦一律可以用附加、替代，如do-mi-sol為大三和弦，替代即dore-sol，附加為do-re-mi-sol或do-re-so-la等等，附加、替代的音要與旋律本身不起沖突。非五聲正音級和弦根音應時刻隱伏在內聲部、或作正音級之間的經過，然而需注意的是，我國傳統五聲音階無尖銳強烈的半音化傾向，某些必須強調的地方也不要通篇求風格色彩，弱化了和弦的功能性，如14小節“爭渡”升高三音的II級到V就是一個傳統和聲中的強力進行，給聲部賦予動力性。

（三）聲部織體

眾所周知，復調是研究多聲部的縱向對位關系，這種對位關系的一些原理尚可借鑒到即興伴奏中使聲部的織體更豐富。

（1）形成性格化的織體：在任何聲部中的固定音型織體，都要有一定的形象意義。在譜例4中，分析歌詞的形象，如“爭渡、爭渡”一直可以用密集不變的和聲序進，設計詞作者沉浸美景流連忘返，連忙劃船的形象主題。

（2）襯托與呼應性織體：注意旋律與低音兩個外聲部的動向，而不是只彈和聲音型。多聲部民歌中襯托與呼應的手法是屢見不鮮的，不妨可以用鋼琴織體設計一下。樂句、樂匯都可作為襯托、呼應織體，形成你長我短、你停我走的動態。

（3）模仿式織體：不是所有旋律都能作復調化織體，僅局部模仿幾句旋律，要注意進入的時間以形成良好的對位，如第7小節的“歸路”二字，聲樂旋律一起，鋼琴就可在七小節第二拍局部模仿旋律對位，注意要平穩歸一到第八小節重拍。

三、即興伴奏的后續工作

（一）固有模式的改變

案頭工作是固有的，做到真正的即興還需不斷地舉一反三，比如配好《如夢令》的和弦連接后，是否應原封不動在其它11個調上找到連接的音高位置，再如配好其它的同一個音型、節奏型，置于不同調上找“聽覺”——練耳，手上功夫——熟悉各調和弦位置。同時，即興伴奏綜合了多門學科，以最相關的鋼琴課為例，基礎練習是必不可少的，否則也很難為作品升華出鋼琴的樂器特性。

（二）升華伴奏的價值

即興伴奏目前看來難登大雅之堂，除專門的藝術比賽能夠使人大展身手外，一般情況下都是臺下的個人練習居多。努力發現容易出問題的地方，比如唱的時候從哪里進？轉調或變速度的地方怎么去配和弦、加織體？同一首作品能否換一種手法配彈？某一和弦用升降音構成變和弦去代替原和弦的協和度與傾向性等等，以此升華即興伴奏的價值。

四、結語

國內有關即興伴奏的研究從上世紀六七十年代開始，目前還是呈不重視的狀態。就為聲樂伴奏而言，通過首調思維的轉換，以及在各種鍵盤和聲風格、織體類型的練習下，即興彈奏作品時的狀態就不言而喻了。總之，通過即興的練習利于提升對音樂形象的主觀認知與感悟，使得音樂表演更加富有個性色彩。二來證明了音樂表演的過程向來不是一套模子刻出來的，那樣對于千姿百態音樂表達的目的來說就太事與愿違了。

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作者簡介：楊震宇（1997-），男，四川內江人，碩士研究生在讀，研究方向為音樂創作。